第一篇：中華民族器樂鑒賞選修課有感

由于自己一直以來對音樂的濃厚興趣，在即將大四畢業(yè)的這個(gè)學(xué)期，我?guī)е晕⒓?dòng)的心情選修了這門中華民族器樂曲賞析課。起初我選修這門課，僅僅是因?yàn)橛X得欣賞音樂時(shí)不用動(dòng)腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時(shí)會(huì)很輕松。但在去上了第一節(jié)課之后，我的想法有了變化?？赡苡捎谧约翰皇且魳穼I(yè)的原因或者由于自己對民族器樂的不了解，在這門課剛開始的時(shí)候覺得這門課并沒有自己想象中的那么投入學(xué)習(xí)，稍微有些失望，也就覺得有些枯燥。但從第二節(jié)課開始，隨著老師對中國傳統(tǒng)樂器笛子的介紹，我開始慢慢提起了精神。

在課上，在老師的帶領(lǐng)下我們欣賞了不同種民族器樂演奏的樂曲，比如悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的曲笛演奏的充滿江南韻味的《姑蘇行》，音色高亢明亮的梆笛演奏的《揚(yáng)鞭催馬運(yùn)糧忙》，音色圓潤輕柔幽靜典雅的洞簫演奏的《梅花三弄》，帶有山西絳縣濃郁山西特色的鼓曲《老鼠娶親》，這不禁讓我驚嘆藝術(shù)的偉大，噪音也能變?yōu)閻偠墓?jié)奏感十足的樂曲，而更讓我記憶深刻的是老師講的老鼠娶親這個(gè)故事的原委。這也是我第一次聽到這個(gè)故事：老鼠要把女兒嫁給這個(gè)世界上最厲害的人，他們選定了太陽，但太陽說我不是最厲害的，最厲害的是云，云把握遮擋了我就什么都看不見了，于是老鼠就去找云，但是云說我不是最厲害的，最厲害的是風(fēng)，風(fēng)一下子就可以把我吹散，于是老鼠就找到了風(fēng)，但風(fēng)說我也不是最厲害的，最厲害的是墻，墻能把風(fēng)擋住。這樣，老鼠又找到了墻，要把女兒嫁給他，但墻說我不是最厲害的，最厲害的是老鼠，因?yàn)槔鲜罂梢栽谖业纳砩洗蚨矗《嗝从腥さ墓适?！還有經(jīng)典的中華瑰寶京劇里的《三岔口》片段欣賞，記得當(dāng)時(shí)教室里所有坐著的同學(xué)好像是自己在扮演者戲里兩位主人公，很安靜卻偶爾發(fā)出陣陣笑聲。我當(dāng)時(shí)感到更多的是扮演者技藝的高超，因?yàn)橐徊恍⌒幕蛘邇蓚€(gè)演員有一點(diǎn)不默契就會(huì)發(fā)生傷到彼此的危險(xiǎn)。

在所有這些曲子中，我最能打動(dòng)我的還是笛子。最讓我印象深刻的曲子還是曲笛演奏的《姑蘇行》。通過查閱資料我知道了民族音樂發(fā)展有著相當(dāng)久遠(yuǎn)的歷史，可追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期至今，笛文化的演變經(jīng)歷了一個(gè)漫長的歷史演變過程。民間音樂的蓬勃發(fā)展帶動(dòng)了我國民族器樂的迅速發(fā)展，而笛子作為中國傳統(tǒng)民族器樂的重要組成部分，也是深受各族人民喜愛的樂器，它也是傳統(tǒng)民族樂器最具代表性的樂器之一。笛子在中國傳統(tǒng)樂器中可以說占有著舉足輕重的地位，而其特有的音色和極強(qiáng)的表現(xiàn)力，使笛子在中國傳統(tǒng)樂器中擁有不可或缺的地位，常居樂隊(duì)的首位。我們的中華民族音樂文化源遠(yuǎn)流長，早在八千多年前就有了最早的樂器“骨笛”。笛子的歷史幾乎與中華文明的歷史同步發(fā)生與發(fā)展，由于它的悠久性、廣泛性、群眾性，幾千年來成為大眾的親密伙伴?？梢哉f在浩若煙海的中華民族音樂文化中，它有著一定的代表性。笛子，又稱竹笛。顧名思義，是由竹子制成。笛身上面各開有吹孔和膜孔1個(gè)，按指孔6個(gè)，笛尾有上出音孔兩個(gè)下出音孔兩個(gè)。它音色清脆，音域?qū)拸V。常見的笛子分兩類，就是曲笛和梆笛，為民間廣泛運(yùn)用。曲笛善于表現(xiàn)悠揚(yáng)溫婉細(xì)膩的情致，有濃厚的江南韻味。而梆笛要比曲笛短小，它的音色高亢明亮，善于表現(xiàn)剛健、豪放、活潑、輕快的情致，具有強(qiáng)烈的北方色彩?，F(xiàn)在的演奏家一般都是曲笛、梆笛兼而習(xí)之，融南北笛韻于一身。李白曾在《春夜洛城聞笛》中這樣寫道：“誰家玉笛暗飛聲，散入春風(fēng)滿洛城，此夜曲中聞?wù)哿?，何人不起故園情?！睆倪@首詩中可感受到笛子藝術(shù)的魅力。

在了解的笛子在我國民族音樂的地位之后，對于《姑蘇行》這首經(jīng)典的曲子，我想談?wù)勎覍λ睦斫?。笛子曲《姑蘇行》采用昆腔曲牌結(jié)合江南絲竹音樂，具有濃郁的江南韻味。整首樂曲溫文典雅、空靈流暢，表現(xiàn)了姑蘇清秀恬美的江南水鄉(xiāng)風(fēng)光和蘇州園林的樓臺(tái)亭閣、小橋流水，表達(dá)了人們游覽姑蘇時(shí)的愉悅心情。在演奏手法上，采用了南派曲笛的演奏風(fēng)格：華麗的裝飾技法，多用疊音、打音、顫音、贈(zèng)音，基本上不用舌尖上的技巧，把每個(gè)音符表現(xiàn)的玲瓏剔透、玉潤珠圓。即使在快板段里，我們也能感受到每個(gè)音符的柔美滑潤，真的是把南派的笛風(fēng)演繹的淋漓盡致。聽來如同品味春雨后的西湖龍井，清馨甘美。

到現(xiàn)在我都覺得自己很幸運(yùn)，民族音樂的欣賞讓我在枯燥的本專業(yè)學(xué)習(xí)之外感受到與眾不同的藝術(shù)氛圍。這也改變了我起初的想法，單純的去傾聽欣賞民族音樂并不能真正了解它，必須結(jié)合每一首曲子本身的創(chuàng)作背景，樂器的特點(diǎn)，節(jié)奏的特色來理解，用心去體會(huì)作者及演奏者想要傳達(dá)的意境，這樣才能從從整體上把握好一首曲子。以前我也一直熱衷于流行音樂，那種由各種電子樂器混合出來的聲音或許正是滿足當(dāng)代青年感情發(fā)泄的需要，我也曾對民族古典音樂嗤之以鼻，直到我選修了這門課，接觸到優(yōu)秀的民族古典樂，我才發(fā)現(xiàn)我的想法是多么幼稚。我這個(gè)人實(shí)在是沒有什么藝術(shù)細(xì)胞，但是在現(xiàn)代這個(gè)音樂無處不在的社會(huì)熏陶之下也或多或少的接觸了一點(diǎn)音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不管怎么樣，我確實(shí)很喜歡音樂。能選上這課我覺得幸運(yùn)的，人生忙忙碌碌，有多少人能夠抽時(shí)間靜下心來欣賞美妙的音樂呢？更不用說主動(dòng)去接觸民族音樂。有時(shí)候當(dāng)心煩意亂的時(shí)候，靜靜的聆聽音樂，心情就會(huì)多很好。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時(shí)候不僅僅是美感，還有精神。大學(xué)音樂課給我最大的感受就是開放自由，并且能真正感受到音樂的魅力所在這個(gè)學(xué)期下來通過上課中老師的耐心講解使我對民族器樂曲有了更深刻的理解，也掌握了一些欣賞音樂的方式方法，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高感謝老師給了我這次機(jī)會(huì)。雖然這門課上的時(shí)間并不長，但是我對音樂的感悟與理解卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有結(jié)束。我想，今后我會(huì)多學(xué)習(xí)民音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。

第二篇：中華民族器樂欣賞

《中華民族器樂欣賞》論文

摘要：

關(guān)鍵詞：二泉映月 二胡 器樂 樂曲課堂 心

其實(shí)，我選這一門選修課，原因也是比較簡單的。因?yàn)槲易约罕緛砭蛯χ袊臍v史充滿了興趣，對中華民族的文化感到驕傲的同時(shí)，很想了解更多關(guān)于這一類的信息，以彌補(bǔ)自己某些知識的空白。同時(shí)，我自己覺得，上課都可以聽音樂，那是一件挺有趣的事情。懷著這些想法，我就報(bào)選了這一門的選修了。

雖然說，我自己的音樂功底不怎樣，但是，我覺得，聽音樂本來就是一件好美妙的事。無論對于什么人來說，只要你想聽，就不要有太多的雜念。平心靜氣地去聆聽你要的歌，這樣，你才會(huì)從歌中感受的了歌的韻味，從中獲取和了解到你心中所需要的。

上這個(gè)課的時(shí)候，老師您放了很多許多民族歌曲，都是很好聽的純音樂，是由不同民族器樂彈奏出來的歌曲。聽著這些音樂，我會(huì)一邊欣賞歌曲美妙的同時(shí)，一邊在想象著古代那些風(fēng)光美景，又一邊感嘆著中華民族的博大精深。由于我自己對中國的歷史文化，本來就有一種很敏感而又特別的情懷。所以，老師每次播放這些由中國器樂彈奏出來的歌曲的時(shí)候，我總會(huì)幻想著，我回到了古代，穿梭于綠柳紅花間，然后手抓釣魚竿，悠閑的，坐在河邊，垂釣。那種閑情逸致，是何等的詩詞畫意啊。根本是放下了現(xiàn)代都市生活的緊張與壓力，完全地回歸大自然。不過說實(shí)在話的，這種生活在當(dāng)代中，已經(jīng)沒什么可能的。除去都市生活的緊張壓力，當(dāng)前周邊環(huán)境的污染，已容不得我們?nèi)绱说南硎?。所以，每次聽到老師播放的這些歌曲，都會(huì)覺得有一種釋放感的。

說說我對老師的上課的一些看法吧。呵呵，老師挺有趣，因?yàn)檎f話方式比較幽默，比較逗得。老師經(jīng)常抽人起來回答問題，弄得同學(xué)有課必到，心驚膽戰(zhàn)的。當(dāng)然我也給老師抽過一次。依稀記得是聽完一曲后，問感受，雖然不記得什么歌，但是我記得我當(dāng)時(shí)是回答說，感覺像毛主席在天安門廣場上說“中華人民共和國成立了”，有震撼感。而且，比較喜歡的是，老師上課的時(shí)候，先把要介紹的民族器樂先用通俗易懂語言給介紹一片，然后再播相關(guān)的歌曲給我們聽。這個(gè)讓我們更好地了解到器樂的音色，音質(zhì)等方面的信息。不過，我有一點(diǎn)要提的是，老師，我希望您每次播放歌曲的時(shí)候，不要把聲音的音量調(diào)得過高，或者每次播放的時(shí)候，把課室的門窗稍微關(guān)一下。畢竟如果聲音過大，會(huì)影響到附近課室自習(xí)的同學(xué)。

接著根據(jù)課堂上學(xué)到的知識，來說一下我比較熟悉的二胡吧。

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史，它最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的一個(gè)少數(shù)民族，那時(shí)叫“奚琴”。而到了唐代，取名“胡琴”并開始流傳。宋代，又改名為“嵇琴”。明清時(shí)候，胡琴傳遍大江南北，成為民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器。到了近代，胡琴更名為“二胡”。半個(gè)多世紀(jì)以來，二胡演奏水平進(jìn)入旺盛時(shí)期，從民間伴奏脫穎而出，成為獨(dú)特的獨(dú)奏樂器。二胡構(gòu)造比較簡單，由琴筒、琴桿、琴皮、弦軸、琴弦、弓桿、千斤、琴馬和弓毛鄧組成。二胡獨(dú)特的構(gòu)造，使其音色獨(dú)具一格。二胡音色具有柔美抒情特點(diǎn)，發(fā)出的聲音極富歌唱性，宛如人的歌聲。其實(shí)這得益于二胡本身內(nèi)外定弦的音高與弦的張力適宜，加之琴筒的一側(cè)是用蟒皮蒙制的，因而演奏時(shí)無需大力度拉弦和運(yùn)弓，即可發(fā)出平和柔美之聲。另外，由于地域唱腔風(fēng)格需要，在二胡發(fā)展的過程中，逐漸分化出不同類型的二胡。例如有配合秦腔、豫劇的板胡，潮劇的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古用的四胡，川劇用的蓋板子，河南越調(diào)用的四弦，福建莆田的枕頭琴，廣東粵劇的高胡，京劇漢劇用的京胡等等。二胡的簡單構(gòu)造以及演奏的獨(dú)特性，造就了二胡使用的群眾廣泛性。不論是高雅典貴的音樂廳，還是普通隨便的街頭上，無論是盛名遠(yuǎn)播的音樂家，還是流浪街頭的賣藝者，再或者是功力甚高的老人，以及初出茅廬的小伙子，你總會(huì)在其中發(fā)現(xiàn)二胡的身影。女子十二樂坊中，二胡的現(xiàn)身，正正說明了二胡地位的重要性，普及性，群眾性。二胡，可以說是，男女老少，人人皆宜。

從上面的簡單介紹中，我們已經(jīng)了解到二胡歷史悠久和群眾普及性。那下面就說說我對二胡的代表作《二泉映月》的一些感受吧。

初聽《二泉映月》的時(shí)候，是在高中的音樂課上。如同名字一樣，管你懂不懂音樂，一聽這首樂曲，都能感知到它所表現(xiàn)的悲愴。

《二泉映月》這個(gè)題目的來源，網(wǎng)上是這么解釋的：《二泉映月》是1950年，楊蔭瀏、曹安和在無錫為阿炳錄音時(shí)現(xiàn)場起的名。“泉”指阿炳經(jīng)常在無錫惠山泉拉二胡，而“映月”則是參考奧曲里的《三潭印月》及無錫映山河而來。樂曲所傳達(dá)的情感與題目所顯示的意境相互矛盾，這或許從另一個(gè)層面增加了樂曲的悲愴性、感染力。

《二泉映月》采用變奏曲式，一開始有一段無奈的嘆息般的引子，個(gè)人覺得，這樣的開頭比較平緩深沉，奠定了樂曲的感情基調(diào)。之后很快出現(xiàn)了平緩傾訴性的主題，細(xì)細(xì)的向人們訴說著自己的身世，似乎是在向人們傾訴自己的辛酸苦楚，之后出現(xiàn)的變奏都圍繞這一主題展開，時(shí)而悲愴，時(shí)而激昂。在樂曲的高潮處，會(huì)感受到阿炳的抗?fàn)帲皇侨崛醯膬A訴與無奈。

《二泉映月》版本有好幾個(gè)，個(gè)人覺得錄音原版更真實(shí)。畢竟是出于原作者，更能真實(shí)的表達(dá)內(nèi)心的感受，網(wǎng)友稱《二泉映月》是阿炳的“自來腔”，“依心曲”，感覺確實(shí)如此?！抖吃隆窂拈_始的無奈嘆息般的引子，到后來的傾訴性如泉水般流淌的語言，正是阿炳“自來腔”，“依心曲”的真實(shí)體現(xiàn)。《二泉映月》就像是阿炳從心底流出的源源不斷的“心泉”，他無人傾訴，于是他借《二泉映月》來抒發(fā)心底不盡的悲愴，訴說自己的身世。聽樂曲時(shí)，可以發(fā)現(xiàn)，整個(gè)樂曲的演奏基本是平緩的，延綿不斷的，給人以想象的空間；當(dāng)然也有情緒激昂的地方，比如高潮部分，這或許表明阿炳傾訴了一段時(shí)間后想抗?fàn)巵砀淖儸F(xiàn)實(shí)的情緒吧！

其實(shí)，阿炳先前是隨父從事道教音樂的演奏，后來其父親去世，35歲時(shí)阿炳又失明最后淪落為街頭藝人。流落街頭后的生活是那樣的凄慘，這與先前的生活形成了鮮明的對比，或許正是在這時(shí)，他才體會(huì)到勞苦大眾的苦難。我由此推測，《二泉映月》不僅僅是阿炳的“自來腔”，“依心曲”，而是對當(dāng)時(shí)勞苦大眾心聲的一個(gè)縮寫，而阿炳僅僅是他們中的一員。由此可見，阿炳的《二泉映月》也不是空穴來風(fēng)，而是有一定創(chuàng)作背景的，正是這樣的背景造就了阿炳的《二泉映月》。

另外，我感覺聽《二泉映月》越多，其悲愴性反而越發(fā)消減，我感受到的是另一種情緒，一種美感。這或許是殘缺美吧，盡管阿炳失明，但是其創(chuàng)作出的《二泉映月》卻感人至深，影響深遠(yuǎn)。這種音樂的美與阿炳的殘疾形成了鮮明的對比，而阿炳的殘疾絲毫不影響《二泉映月》的美，反而加強(qiáng)了其美感，讓更多的人被其所感染。

如果想真正了解《二泉映月》所詮釋的深刻含義，就必須了解當(dāng)時(shí)阿炳的心理狀態(tài)，我想只有這樣才能更準(zhǔn)確的闡明阿炳《二泉映月》所要表達(dá)的真正意義。

唯有與阿炳當(dāng)時(shí)心靈和心理距離的縮短，才能真正品味阿炳的《二泉映月》。

最后，我想表達(dá)的是，無論你懂音樂不懂音樂都好，這個(gè)都不關(guān)重要。最重要的是，你是用心地去聽，去欣賞，去享受。沒有急功近利的心，沒有急躁不安的心，不要帶著這些。試著放下所有的這些，放下自己的包袱，真真正正地，平心靜氣地，用你的心，去慢慢地聆聽著，欣賞著，享受著，你會(huì)發(fā)覺，原來音樂真的很美的，原來音樂真的很寫意。

參考文獻(xiàn)：《中華民族器樂賞析論文》王杰

《民族樂器之二胡篇》

《百度百科-二月映泉》

第三篇：器樂選修課活動(dòng)方案

濰坊市濱海中學(xué)器樂選修課實(shí)施方案

為了提高學(xué)生綜合素質(zhì)，深入貫徹落實(shí)《中共中央國務(wù)院關(guān)于深化教育改革全面推進(jìn)素質(zhì)教育的決定》精神，深入實(shí)施素質(zhì)教育，推動(dòng)學(xué)校教育教學(xué)改革，加強(qiáng)體育、藝術(shù)、科技教育工作的落實(shí)，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展和健康成長。

一、指導(dǎo)思想

為了全面貫徹黨的教育方針，推進(jìn)我校的素質(zhì)教育和藝術(shù)教育，豐富校園文化生活，提高學(xué)生素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，展示我校的藝術(shù)風(fēng)采，我校積極開展器樂選修課。開發(fā)器樂訓(xùn)練，是實(shí)施美育的重要手段，讓孩子們學(xué)習(xí)器樂，不但能鍛煉他們的意志，而且有助于開發(fā)智力，提高他們的審美情趣與能力，讓孩子們產(chǎn)生美感享受，陶冶他們的情操。

二、工作領(lǐng)導(dǎo)小組 組長：王德民

副組長：張文勝、黃好坤 成員：音樂組全體教師

三、學(xué)習(xí)內(nèi)容及目標(biāo)

1、嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)的掌握演奏的正確手型和良好的氣息運(yùn)用。

2、規(guī)范常用基本技巧及練習(xí)曲等演奏技法。

3、認(rèn)識和學(xué)習(xí)各種音符、音程、休止符、節(jié)奏與節(jié)奏型、節(jié)拍、小節(jié)線、雙縱線、拍子、演奏記號、調(diào)號、音區(qū)與音域音樂的速度與力度（常用術(shù)語）省略記號、裝飾音等基本樂理知識。

4、能模唱簡單的曲譜、演奏簡單的旋律。

5、通過對器樂的學(xué)習(xí)來提高學(xué)生的整體藝術(shù)修養(yǎng)和心態(tài)、性格 1 的調(diào)整。

四、采取的措施及方法

1、明確活動(dòng)目的,以培養(yǎng)學(xué)生興趣愛好為主，卓有成效地開展這一音樂活動(dòng)。

2、解決曲目及吹奏、演奏基本功重難點(diǎn)，盡量利用分散減少難度的直觀教學(xué)。

3、樂隊(duì)分聲部合奏時(shí)注重實(shí)效性、一點(diǎn)點(diǎn)啃骨頭，一個(gè)樂句一個(gè)樂句的合，一個(gè)樂段一個(gè)樂段的練并注意樂曲細(xì)節(jié)的處理。

4、給學(xué)生提供舞臺(tái)，提供各種形式，多鼓勵(lì)學(xué)生，肯定學(xué)生的長處，讓他們有充分展示自己的機(jī)會(huì)。定期進(jìn)行匯報(bào)及相應(yīng)的實(shí)踐活動(dòng)。

5、自身專業(yè)業(yè)務(wù)素質(zhì)應(yīng)不斷提高，做到勤學(xué)苦練。

五、具體活動(dòng)安排

1、進(jìn)行樂器整理，組成民樂學(xué)習(xí)小組，每組選定一名組長，負(fù)責(zé)組員的樂器進(jìn)度，并有民樂干部作為輔導(dǎo)員，解答問題。

2、民樂成員進(jìn)行自由結(jié)合，組成五人一小組，每組有不少于兩種的樂器組成。

3、指導(dǎo)老師進(jìn)行不同種類樂器配合輔導(dǎo)，使之真正可以組成一支小樂隊(duì)。

4、年底會(huì)進(jìn)行小型比賽，鍛煉會(huì)員的技術(shù)與膽量，指導(dǎo)老師進(jìn)行指導(dǎo)，提出意見并解疑答惑。

六、訓(xùn)練地點(diǎn)：

韻美樓

七、器樂選修課成員：

高一全體選修器樂課成員

營造氛圍、激發(fā)情趣是學(xué)習(xí)樂器的前題。在音樂課堂上介紹樂器的構(gòu)件和演奏特色，引起學(xué)生對器樂的興趣。學(xué)生有了興趣就有了求學(xué)的欲望，就會(huì)認(rèn)真學(xué)練并積極參加音樂的實(shí)踐活動(dòng)。

第四篇：中華民族器樂賞析論文

《民族器樂欣賞》論文

——上課感受和對古箏及相關(guān)樂曲的賞析

我選修關(guān)于音樂的課程主要是為了放松心情，因?yàn)橹挥性诼犚魳窌r(shí)，才能徹底解放我的雙手，同時(shí)讓耳朵充分感受音樂的魅力。音樂是聽覺的藝術(shù)，聽音樂時(shí)可以聽出其中的喜怒哀樂，而無需語言的贅述。歡快輕松的音樂可以使人心情放松，將煩惱先擱置一旁，盡情享受音樂帶來的歡愉；悲愴哀傷的音樂，能夠讓人和傾訴者一起分擔(dān)。器樂教學(xué)是學(xué)校音樂教育的主要內(nèi)容之一，它對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達(dá)和創(chuàng)造能力，發(fā)揮音樂教育的審美功能，都有著重要作用。

上本課程時(shí)，我想我做到了心無旁騖，盡情享受音樂，將煩惱暫且擱下。盡管有時(shí)聽不懂樂曲所表達(dá)的深層含義，但借助于標(biāo)題或您的引導(dǎo)，我或多或少的了解了樂曲所表達(dá)的情感。在本課程中我見識了許多中華民族特有的樂器，我感受了許多經(jīng)典的中華民族器樂，如《二泉映月》、《百鳥朝鳳》、《光明行》等，感嘆中華民族器樂的無限魅力。

所有樂器中，我對古箏情有獨(dú)鐘。因?yàn)槲矣X得古箏和琵琶是最能代表中國古典民樂優(yōu)美形象的樂器，是中國悠久歷史文化的結(jié)晶。通過課程的學(xué)習(xí)及課后查詢資料，我對古箏這一樂器有了進(jìn)一步的認(rèn)識。

古箏是弦樂器，結(jié)構(gòu)由面板,雁柱,琴弦,前岳山,弦釘,調(diào)音盒,琴足,后岳山,側(cè)板,出音口,底板,穿弦孔組成.箏的形制為長方形木質(zhì)音箱,弦架“箏柱”(即雁柱)可以自由移動(dòng),一弦一音,按五聲音階排列,最早以25弦箏為最多（分瑟為箏），唐宋時(shí)有弦十三根，后增至十六根，十八弦,二十一弦等,目前最常用的規(guī)格為21弦,通常古箏的型號前用S163-21 ,S代表S形岳山,是箏父徐振高發(fā)明,163代表古箏長度是163厘米左右,21代表古箏弦數(shù)21根.古箏是一件古老的民族樂器，戰(zhàn)國時(shí)期盛行于“秦”地。李斯《諫逐客書中》述及秦國樂舞的一段說：“夫擊甕，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者。真秦之聲也。鄭衛(wèi)桑間，韶虞、武象者，異國之樂也。今棄叩缶、擊甕而就癥衛(wèi)，退彈箏而取韶虞，若是者何也？快意當(dāng)前，適觀而已矣。”箏很可能來源于一種大竹筒制作的五弦或少于五弦的簡單樂器。年代當(dāng)在春秋戰(zhàn)國時(shí)期或春秋戰(zhàn)國之前。

在課程中，老師帶領(lǐng)我們聽了《高山流水》《望秦川》等古箏演奏，閉眼聆聽頗有蕩氣回腸之感?；氐綄嬍液笪矣终伊艘恍┕殴~演奏的曲目，現(xiàn)就我最為喜歡的《高山流水》和《梅花三弄》談一下自己的聽后感觸。

《高山流水》我回去聽的是毛丫、曹永安等老師的彈奏?！陡呱搅魉房傮w上分為“高山”和“流水”兩個(gè)部分，但在實(shí)際彈奏中可分為三個(gè)部分，五個(gè)樂段。第一樂段至第三樂段為“高山”部分，第四樂段為“流水”部分，第五樂段為結(jié)束的尾聲部分。采用雙手和弦、加花等指法，奏出高山巍巍，流水潺潺，清風(fēng)微拂，松竹搖曳意境。而中指的主旋律及連續(xù)切分音，奏出小溪匯集，江濤澎湃，飛瀑滾瀉，谷響轟鳴。第一樂段，樂曲以較緩慢的速度開始。緩慢的節(jié)奏，給人以穩(wěn)重的感覺，暗含著“不動(dòng)如山”的哲學(xué)思想。穩(wěn)定，但不呆滯；行進(jìn)，但不輕佻。此樂段中運(yùn)用了大量的抓弦套同度按弦技巧，尤其是跨八度的抓弦，有力地突出了古箏低音渾厚，感染力極強(qiáng)的特點(diǎn)。寫意的手法，將山巒起伏的遠(yuǎn)景完整地呈現(xiàn)在人們面前。我們首先感到的，就是高山大川那雄偉的氣勢，從而聯(lián)想到人們應(yīng)該具備的寬廣胸懷。深沉，但是毫不閉塞的音樂似乎讓人有一種融入其中的沖動(dòng)。

古箏曲《梅花三弄》是根據(jù)同名古琴曲改編過來的，此曲又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花的佳作。相傳原為東晉笛子演奏家恒伊的笛子獨(dú)奏曲，唐代顏師古改編成琴曲，存譜初見于明代《神奇秘譜》。

此曲在結(jié)構(gòu)上尚保留著清商樂的一些特點(diǎn)開頭有一段稱為“和”的引子，在結(jié)尾處又有一段稱為“送”的尾聲或稱送歌弦”，每段樂曲尾句有重復(fù)等。該曲多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節(jié)操與氣質(zhì)為表現(xiàn)內(nèi)容。

梅花的品格，高潔，有如清蓮般潔白，有如蒼松般挺拔，有如翠竹般堅(jiān)韌，天生一副傲骨，不畏嚴(yán)寒，不怕寂寞，寒冬臘月，白雪皚皚之中傲然怒放，“君當(dāng)如梅”！此曲是借景抒懷的樂曲，通過梅花潔白芬芳，耐寒的特點(diǎn)來贊美具有高尚情操的人，曲調(diào)優(yōu)美，平緩。曲作者主要是抒發(fā)魏晉文人超塵脫凡，孤芳自賞的胸臆。在結(jié)構(gòu)中，主題在不同的段落中重復(fù)三次，故稱“三弄”?！耙慌庇们宄和该鞯姆阂糇喑雒坊嵃住了偡诺男蜗?，后一部分曲調(diào)較急促，高亢而流暢，表現(xiàn)梅花在寒風(fēng)中巍然挺拔的形象。

以上就是我個(gè)人的一些感受和見解。這門課讓我對中國的古典音樂藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣，下學(xué)期我還會(huì)選修一門古典音樂課程的。

第五篇：中華民族器樂審美感受

中華民族器樂賞析

中華民族音樂指用中國傳統(tǒng)樂器以獨(dú)奏、合奏形式演奏的民間傳統(tǒng)音樂。

中華民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰(zhàn)國時(shí)期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊筑、彈琴等器樂演奏形式，那時(shí)涌現(xiàn)了師涓、師曠等琴師和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時(shí)的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時(shí)的琵琶音樂，宋代的細(xì)樂、清樂，元明時(shí)的十番鑼鼓、弦索等,演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式,也基本都是對傳統(tǒng)形式的繼承和發(fā)展。民族器樂有各種樂器的獨(dú)奏、各種不同樂器組合的重奏與合奏。不同的樂器組合，不同的曲目和演奏風(fēng)格，形成了多種多樣的器樂樂種。各種樂器的獨(dú)奏是民族器樂的重要組成部分。琴曲《廣陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》；箏曲《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》；嗩吶曲《百鳥朝鳳》、《小開門》；笛曲《五梆子》、《鷓鴣飛》；二胡曲《二泉映月》、《聽宋》等等，都是優(yōu)秀的獨(dú)奏曲目。

純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的清鑼鼓樂，音色豐富，節(jié)奏性強(qiáng)，擅長表現(xiàn)熱烈紅火、活潑輕巧的生活情趣。如《八仙序》（浙東鑼鼓）、《十八**二》（蘇南吹打）、《鷂子翻身》(陜西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。由各種弦樂器合奏的弦索樂，以優(yōu)美、抒情、質(zhì)樸、文雅見長，適宜于室內(nèi)演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板頭曲）等。

用吹管樂器與弦樂器合奏的絲竹樂，演奏風(fēng)格細(xì)致，多表現(xiàn)輕快活潑的情緒，如《三六》、《行街》（江南絲竹），《雨打芭蕉》、《走馬》（廣東音樂），《八駿馬》、《梅花操》（福建南音）等。

由吹管樂器和打擊樂器合奏的吹打樂，演奏風(fēng)格粗獷,適宜于室外演奏,擅長表現(xiàn)熱烈歡快的情緒。如《將軍令》（蘇南吹打）、《大轅門》（浙東鑼鼓）、《普天樂》（山東鼓吹）、《雙咬鵝》（潮州鑼鼓）。有不少吹打樂種，在樂隊(duì)中兼用弦樂器，因而音樂兼具絲竹樂的特點(diǎn)，如《滿庭芳》(蘇南吹打)、《五鳳吟》（福州十番）等。一般說來,北方流行的吹打樂重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打樂重“打”，鑼鼓在吹打樂中起重要作用。

傳統(tǒng)民族器樂演奏多與民間婚喪喜慶、迎神賽會(huì)等風(fēng)俗生活，以及宮廷典禮、宗教儀式等結(jié)合在一起，較少采取純器樂表演的形式。民族器樂的實(shí)用性使不少器樂曲牌因用于不同場合而產(chǎn)生變化。

傳統(tǒng)民族器樂樂曲都有標(biāo)題，分標(biāo)名和標(biāo)意兩類。標(biāo)名性標(biāo)題只給樂曲取名以示甲與乙之區(qū)別，它和音樂內(nèi)容無直接聯(lián)系,如《工尺上》、《四段錦》、《九連環(huán)》、《十景鑼鼓》等。標(biāo)意性標(biāo)題以曲名、分段標(biāo)目和解題等提示樂曲的內(nèi)容，如《流水》、《霸王卸甲》、《賽龍奪錦》等。

民族器樂曲按傳統(tǒng)習(xí)慣分為“單曲”與“套曲”兩類。單曲多為單一獨(dú)立的曲牌。套曲由多個(gè)曲牌或獨(dú)立的段落聯(lián)綴而成。如南北派十三套琵琶大曲，晉北的八大套等。如按樂曲的曲式結(jié)構(gòu)類型分，主要有變奏體、循環(huán)體、聯(lián)綴體、綜合體等，其中以變奏體、聯(lián)綴體最為多見。

創(chuàng)作中各種變奏技法被廣泛運(yùn)用。民間藝人在一首曲牌反復(fù)演奏時(shí)，善于用各種演奏技巧對旋律作加花裝飾而形成變奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚禮曲》（嗩吶曲）等?！胺怕踊ā币彩且环N常用的變奏手法，它將“母曲”的結(jié)構(gòu)成倍擴(kuò)充，同時(shí)作加花裝飾。如《歡樂歌》（江南絲竹）、《南繡荷包》（二人臺(tái)牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦詩）等樂曲都把“放慢加花”的段落安置在“母曲”之前。另一種變奏手法是采取變化主題的結(jié)構(gòu)，如二胡曲《二泉映月》的主題在其后的五次變奏時(shí)作句前、句中或句末的擴(kuò)充和緊縮。而琵琶曲《陽春白雪》中之《鐵策板聲》則采取結(jié)構(gòu)次序的倒裝，這種結(jié)構(gòu)次序的變更在鑼鼓段中更為常見。

20世紀(jì)20年代以來，劉天華、聶耳等對民族器樂的繼承和發(fā)展做過一些工作。中華人民共和國成立后，音樂工作者繼續(xù)對各種優(yōu)良傳統(tǒng)曲目進(jìn)行整理、加工、改編，使樂曲原有精神得到更加完美的表現(xiàn)，同時(shí)還涌現(xiàn)出大量的新作品如《步步高》、《閑居吟》。樂器改革方面，在統(tǒng)一音律、改良音質(zhì)、擴(kuò)大音量、方便轉(zhuǎn)調(diào)、增加低音等方面有了很大進(jìn)展，并產(chǎn)生了大型民族管弦樂隊(duì)合奏等新品種，在內(nèi)容和形式方面都有了新的發(fā)展。

但是在1840年后，伴隨著西方殖民勢力的入侵，西方強(qiáng)勢文化的滲透，西方音樂也對中華民族音樂產(chǎn)生了深刻的影響。特別是在20世紀(jì)80年代以后，中國社會(huì)改革開放，全民向西方學(xué)習(xí)，西方音樂成為流行，而中國傳統(tǒng)音樂卻逐漸走上了下坡路，學(xué)習(xí)小提琴的越來越多，會(huì)拉二胡的越來越少。雖然在新千年后，這一趨勢有所緩解，中華民族音樂有回暖的跡象，但是總的趨勢卻未緩解，中華民族音樂的頹勢仍然讓我們擔(dān)心。

中華民族文化博大精深，底蘊(yùn)深厚，中華民族傳統(tǒng)音樂文化同樣也內(nèi)涵深厚，雖然現(xiàn)在處于不利情況，但依然有著振興的希望。只要我們重視對傳統(tǒng)文化的開發(fā)，保護(hù)，繼承和發(fā)展，中華民族音樂的振興之期很快就會(huì)到來。