第一篇：高中美術(shù)第十課教案

第10課 人類生活的真實(shí)再現(xiàn)——外國(guó)古代繪畫擷英

一、教材分析

（一）教學(xué)目標(biāo)

通過(guò)本課的教學(xué)，使學(xué)生對(duì)外國(guó)古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點(diǎn)有基本的了解，并領(lǐng)會(huì)各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯(lián)系；能夠比較、分析外國(guó)古代繪畫重要作品的風(fēng)格、特點(diǎn)及時(shí)代特征，認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動(dòng)體現(xiàn)。最終達(dá)到使學(xué)生開(kāi)闊藝術(shù)視野，增長(zhǎng)見(jiàn)識(shí)，陶冶情操、提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美感知能力的目標(biāo)。

（二）內(nèi)容結(jié)構(gòu)

本課由以下四節(jié)組成：

第一節(jié)，簡(jiǎn)要介紹了人類最早的繪畫——?dú)W洲舊石器時(shí)代晚期的洞窟壁畫，圖示西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫《野牛》，使學(xué)生對(duì)人類早期繪畫的基本面貌有所了解。

第二節(jié)，對(duì)古埃及壁畫的基本特征、獨(dú)特的人物造型樣式作簡(jiǎn)要介紹，圖示《三個(gè)樂(lè)女》及《宴樂(lè)圖》，并指出古代兩河、愛(ài)琴海等地區(qū)的繪畫與古埃及壁畫的聯(lián)系。圖示《朝貢者》一畫，使學(xué)生對(duì)此有所認(rèn)識(shí)。

第三節(jié)，在本課所占比重最大。重點(diǎn)介紹了以下三方面內(nèi)容：1.意大利文藝復(fù)興盛期繪畫；2.17世紀(jì)荷蘭繪畫；3.17、18世紀(jì)西班牙繪畫；4.19世紀(jì)法國(guó)繪畫。

第一部分，首先概述了古希臘、古羅馬、中世紀(jì)繪畫的特征，以便通過(guò)比較加深對(duì)文藝復(fù)興繪畫的認(rèn)識(shí)。意大利文藝復(fù)興繪畫列舉了波提切利、達(dá)·芬奇、拉斐爾的作品，著重分析了《草地上的圣母》。

第二部分，突出荷蘭畫派在風(fēng)俗畫、風(fēng)景、靜物畫方面的成就，列舉了維米爾的《倒牛奶的女仆》，使學(xué)生領(lǐng)會(huì)荷蘭風(fēng)俗畫與靜物畫的特點(diǎn)，并圖示風(fēng)景畫《?？撕舆叺哪シ弧芳皞惒?、魯本斯、哈爾斯的肖像畫，引起學(xué)生對(duì)這幾位大師藝術(shù)的關(guān)注。

第三部分，重點(diǎn)論述了西班牙繪畫大師委拉斯凱茲和哥雅的藝術(shù)，分析了《紡織女》、《1808年5月3日的槍殺》兩幅畫的藝術(shù)特色，并輔以委拉斯凱茲的《大宮女》和哥雅的《自畫像》、《著衣的瑪哈》，使學(xué)生能加深對(duì)兩位畫家繪畫藝術(shù)的認(rèn)識(shí)。

第四部分，首先對(duì)19世紀(jì)法國(guó)繪畫發(fā)展概況作了簡(jiǎn)要的介紹，使學(xué)生對(duì)其有宏觀的把握；其次分析了德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》和杜米埃的《三等車廂》，使學(xué)生通過(guò)比較，領(lǐng)會(huì)浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義繪畫的差異，并圖示達(dá)維特的《馬拉之死》、安格爾的《泉》、莫奈的《印象·日出》、馬奈的《草地上的午餐》等，以便學(xué)生領(lǐng)略19世紀(jì)法國(guó)繪畫的不同風(fēng)貌。

第四節(jié)，其他地區(qū)的繪畫，介紹了印度佛教石窟壁畫和日本浮世繪版畫，圖示并分析了印度的《持蓮花菩薩》和日本的《三美人圖》兩幅作品，使學(xué)生了解東方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

（三）教學(xué)的重點(diǎn)與難點(diǎn)

本課教學(xué)的重點(diǎn)：通過(guò)對(duì)不同民族、不同時(shí)期、不同風(fēng)格的繪畫作品的分析、比較，使學(xué)生加深對(duì)外國(guó)古代繪畫的了解，認(rèn)識(shí)外國(guó)繪畫的豐富性與多樣性。

本課教學(xué)難點(diǎn)：領(lǐng)會(huì)古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實(shí)生活、宗教、審美觀念的聯(lián)系。

二、教學(xué)內(nèi)容資料

（一）作品分析

野牛(阿爾塔米拉洞窟壁畫，舊石器時(shí)代晚期，西班牙)此畫位于阿爾塔米拉洞窟的側(cè)洞，即頂部繪有18頭牛的“公牛大廳”。此畫準(zhǔn)確地表現(xiàn)了野牛的結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)，用線條描繪基本繪畫輪廓，并加暈染，表明舊石器時(shí)代的歐洲先民已掌握了繪畫的基本技法，能夠表現(xiàn)具有寫實(shí)風(fēng)格的動(dòng)物形象，體現(xiàn)了原始人獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。畫的線條是采用原始的毛筆勾勒的，色彩的表現(xiàn)是用平涂和噴繪（即口含顏料通過(guò)骨管吹到畫面相應(yīng)的部位，能產(chǎn)生濃淡變化，以表現(xiàn)出體積感）的方法。

三個(gè)樂(lè)女壁畫，公元前1390年，繪于底比斯52號(hào)墓（阿蒙神祭司、王族納克特墓中）古埃及

這是反映古埃及人現(xiàn)實(shí)生活的壁畫《宴樂(lè)圖》的局部，描繪的是三個(gè)樂(lè)女演奏樂(lè)器的情形。畫面左側(cè)的樂(lè)女在彈豎琴，中間的裸體樂(lè)女正撥動(dòng)詩(shī)琴，右側(cè)的樂(lè)女吹雙笛。樂(lè)女們的造型雖然依照埃及藝術(shù)獨(dú)特的正面律的樣式表現(xiàn)，但是仍生動(dòng)地描繪出樂(lè)女們不同的動(dòng)態(tài)、神情，突出少女身材的修長(zhǎng)、優(yōu)雅，彼此呼應(yīng)，耐人尋味。樂(lè)女的膚色為黃褐色，與白色的裙子、深藍(lán)色的頭發(fā)及各式飾物相配，既對(duì)比鮮明，又和諧統(tǒng)一。

正面律是古埃及浮雕和繪畫保持了3000年不變的造型規(guī)范，即表現(xiàn)人物形象，頭部為正側(cè)面，而眼睛是正面的；肩部及上半身是正面的，下肢則是正側(cè)面的。此畫中的裸體樂(lè)女身休扭轉(zhuǎn)，重心放在一只腳上，突破了畫人物下肢必須用正側(cè)面的傳統(tǒng)手法，因而使樂(lè)女的體態(tài)顯得更加輕盈活潑。

埃及繪畫構(gòu)圖多采用水平線分割畫面，畫面布局較滿，很少留有空白?！堆鐦?lè)圖》的構(gòu)圖即反映了埃及繪畫構(gòu)圖及造型特點(diǎn)。

唱歌的天使與圣母子(油畫，1477年，直徑135厘米，德國(guó)柏林國(guó)立美術(shù)館藏)波提切利(意大利)

圓形畫面上六位天使手捧贊美詩(shī)，簇?fù)碇ツ缸樱诟璩?。畫面中心的圣母神情莊重、安詳，圣嬰天真、可愛(ài)，畫面洋溢著溫柔、祥和的氣息。此畫是波提切利創(chuàng)作的一系列圣母子作品之一，體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫在繼承古希臘、古羅馬寫實(shí)主義傳統(tǒng)的同時(shí)，弘揚(yáng)人文主義精神，在表現(xiàn)基督教題材的作品中融入了現(xiàn)實(shí)生活中人的情感，通過(guò)圣母子一類的繪畫，表達(dá)人間的親情與愛(ài)，不同于中世紀(jì)圣像畫突出的是神的至高無(wú)上、傳達(dá)神秘的宗教氣氛。

波提切利（1445—1510），是意大利文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派的著名畫家。他的作品既具有寫實(shí)性，又富于裝飾韻味，代表作是《春》和《維納斯的誕生》。所繪女性形象，體態(tài)修長(zhǎng)、優(yōu)雅，表情透露出淡淡的憂郁與迷惘。此畫中的圣母也不例外。圓形畫是由波提切利的老師利皮（1406—1469年）首創(chuàng)的，波提切利充分運(yùn)用這一新的畫幅形式，創(chuàng)作了大量主要適于私人供奉的圣母像。

巖間圣母(油畫，1483—1485年，長(zhǎng)197.5厘米，寬123厘米，法國(guó)巴黎盧浮宮藏)達(dá)·芬奇(意大利)

這是意大利文藝復(fù)興盛期繪畫大師達(dá)·芬奇的代表作品。作者描繪的圣母子及小約翰母子身處于大自然的巖石洞穴間。人物形象真實(shí)感人，年輕母親的溫柔、秀美與兒童的純真可愛(ài)，被表現(xiàn)得無(wú)懈可擊；背景的描繪也十分真實(shí)、妥貼，對(duì)人物形象起到很好的烘托作用。作者探索性地運(yùn)用明暗對(duì)比法，畫面中的大部分物象處于暗部，光線照在人物的主要部位，女子的面部、手和兒童的裸體分外突出，體積感與空間感增強(qiáng)，明暗對(duì)比鮮明，使畫面具有獨(dú)特的藝術(shù)感染力，引人入勝。

達(dá)·芬奇曾畫過(guò)兩幅《巖間圣母》，此畫在先，另一幅作于1495—1506年。兩幅畫面構(gòu)圖、背景、人物形態(tài)大致相同，細(xì)部處理有別，后繪的一幅畫中圣母、圣嬰及小約翰頭上的光環(huán)消失了。它們是作者在繪畫上不懈探索、苦心經(jīng)營(yíng)的藝術(shù)結(jié)晶。

草地上的圣母(油畫，1504年，長(zhǎng)113厘米，寬66厘米，奧地利維也納藝術(shù)史博物館藏)拉斐爾(意大利)

此畫是拉斐爾最擅于描繪的圣母子題材的一系列作品之一，集中體現(xiàn)了作者繪畫技藝的完美，也反映了文藝復(fù)興盛期繪畫大師的高超水平。作者對(duì)圣母、圣嬰及小約翰的描繪不僅僅是對(duì)年輕女性和兒童形象的真實(shí)再現(xiàn)，而且寄予他本人及文藝復(fù)興盛期意大利人的審美理想。作者筆下的圣母子既與中世紀(jì)圣像畫的風(fēng)格判然有別，也不同于早期文藝復(fù)興畫家的創(chuàng)作。他描繪的圣母不乏文藝復(fù)興時(shí)代圣母像的美麗、莊重與尊貴，而又顯得恬靜、溫和，更加親切感人。拉斐爾是在借鑒達(dá)·芬奇及其他前輩畫家的表現(xiàn)手法的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地描繪了面目一新、感人至深的圣母形象。這是畫家努力探索的結(jié)果，也源自其天性的敏銳、溫柔、平和。

埃克河邊的磨坊(油畫，1670年，長(zhǎng)101厘米，寬82.9厘米，荷蘭阿姆斯特丹克吉列斯博物館)雷斯達(dá)爾(荷蘭)

歐洲風(fēng)景畫在17世紀(jì)從人物畫中獨(dú)立出來(lái)，荷蘭畫家在這方面做出了顯著的貢獻(xiàn)。荷蘭畫派中有不少專門從事風(fēng)景畫創(chuàng)作的畫家，雷斯達(dá)爾（1628—1682）便是其中的佼佼者。他擅長(zhǎng)描繪荷蘭的自然景色、田園風(fēng)光等。他筆下的森林、溪流、風(fēng)車、帆船等往往具有特殊的感染力。這幅風(fēng)景畫是雷斯達(dá)爾的代表作，也體現(xiàn)了荷蘭風(fēng)景畫的風(fēng)格。作者滿腔熱情而又細(xì)致入微地描繪荷蘭特有的風(fēng)車磨坊的迷人景色。大風(fēng)車與遠(yuǎn)處的建筑、河面的帆船及前景的蘆葦?shù)葮?gòu)成了一幅和諧的畫面，天空的陰云和不平靜的水面預(yù)示著將要發(fā)生的變化，引人遐想，令人回味。畫面中面積最大的部分是天空，空間遼闊而不單調(diào)，云層的形態(tài)、色彩被描繪得十分豐富，充分體現(xiàn)了畫家對(duì)自然景色的悉心觀察和非凡的表現(xiàn)力。

倒牛奶的女仆(油畫，1658年，長(zhǎng)45.4厘米,寬41厘米，荷蘭阿姆斯特丹列吉克斯博物館藏)維米爾(荷蘭)

維米爾（1632—1675）是荷蘭畫派的風(fēng)俗畫大師。他將畫筆伸向荷蘭市民生活的多個(gè)方面，擅長(zhǎng)描繪平凡、瑣碎的生活細(xì)節(jié)，從而揭示生活中樸素、和諧、靜謐的美。其畫風(fēng)細(xì)膩，多描繪室內(nèi)景，對(duì)光與色彩的表現(xiàn)有獨(dú)到之處。

此畫是荷蘭風(fēng)俗畫的優(yōu)秀代表，作者選取的是普通民眾生活中最尋常的倒牛奶的細(xì)節(jié)，并加以描繪，除了準(zhǔn)確地表現(xiàn)女仆的形象外，還不厭其煩地刻畫了桌上擺放的及墻上掛的各類物品，將不同物品的色彩、質(zhì)感表現(xiàn)得無(wú)懈可擊，恰到好處地描繪出窗外射進(jìn)室內(nèi)的光線的柔和、溫暖。此畫對(duì)細(xì)節(jié)的完美處理，可以與同時(shí)期荷蘭靜物畫大師的作品相媲美，集中體現(xiàn)了荷蘭風(fēng)俗畫與靜物畫兩方面的成就。

這類風(fēng)俗畫主要是滿足荷蘭市民階層的需求，畫幅尺寸不大，內(nèi)容貼近生活，適于普通居民室內(nèi)陳設(shè)。

紡織女(油畫，1657年，長(zhǎng)289厘米，寬220厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)委拉斯凱茲(西班牙)

《紡織女》，又名《帕拉斯與阿拉喀涅》，是畫家晚年的力作。描繪的是皇家織造廠織女的勞動(dòng)情景。畫面前景光線昏暗，五位織女正在緊張地工作，左邊的老年女工在紡紗，她身后的年輕女工正攏起厚重的帷幕，似乎與老婦人說(shuō)話。畫面正中逆光下的女工正收拾地上零亂的物品。畫面右邊的女工是畫家著力表現(xiàn)的對(duì)象，一位正將裝著線團(tuán)的籃子放下，一位正從織機(jī)上解下線團(tuán)，光線照在這位白衣綠裙的青年女工背部，健壯而勻稱的身體得到完美的表現(xiàn)。五位女工有老有少，暗示著皇家紡織廠的女工們將青春與生命都消耗在這昏暗的紡織作坊中。

畫面正中的背景是內(nèi)室中三位貴婦在欣賞壁毯，壁毯圖案表現(xiàn)的是羅馬神話故事：帕拉斯（智慧女神雅典娜的別稱）嫉妒擅長(zhǎng)織繡的少女阿拉喀涅，與其比賽敗北后，一怒之下，施法術(shù)將她變?yōu)橹┲耄P其終生織繡不息。將背景中壁毯的故事與前景中的織女聯(lián)系在一起，更能體會(huì)到畫家創(chuàng)作這幅作品的深意。委拉斯凱茲身為皇家織造廠的藝術(shù)總監(jiān)，對(duì)織女們的生活相當(dāng)了解，這也是他創(chuàng)作出如此感人的作品的原因。

畫家在構(gòu)圖上的巧妙處理，對(duì)不同光線下人物及各種物品的悉心描繪，更為畫面增色，耐人尋味。1808年5月3日的槍殺(油畫，1814年，長(zhǎng)345厘米，寬266厘米，西班牙普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

作者表現(xiàn)的是1808 年5月3日法國(guó)入侵者槍殺西班牙起義者的真實(shí)事件。畫面中起義者處于強(qiáng)光之下，其視死如歸的大無(wú)畏氣概與逆光中的劊子手的殘暴形成鮮明對(duì)照。畫家不僅真實(shí)地記錄了夜幕下的慘烈與罪惡，而且使之具有強(qiáng)烈的戲劇效果，產(chǎn)生撼人心魄的力量。這種非同以往的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式，對(duì)此后的歐洲浪漫主義藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。

作者還創(chuàng)作了與此畫內(nèi)容緊密相聯(lián)的《1808年5月2日的起義》。

馬拉之死(油畫，1793年，長(zhǎng)162厘米，寬125厘米，比利時(shí)皇家美術(shù)博物館藏)達(dá)維特(法國(guó))

達(dá)維特（1748—1825）是18世紀(jì)后半葉至19世紀(jì)初期，法國(guó)新古典主義繪畫的杰出代表，被譽(yù)為法蘭西近代畫派的復(fù)興者。他的創(chuàng)作既體現(xiàn)了對(duì)古典主義藝術(shù)的追隨，又緊扣時(shí)代脈膊，在多方面顯示出非凡的藝術(shù)才能。

此畫是作者在法國(guó)大革命期間創(chuàng)作的具有重要?dú)v史意義的肖像畫。馬拉是法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命的雅各賓黨領(lǐng)導(dǎo)人之一，因身染濕疹，常在浴缸中水療。女保皇黨分子夏洛蒂以向馬拉申請(qǐng)救濟(jì)為名，潛入其浴室，用匕首將馬拉刺死在浴缸中。作者在馬拉瀕死前到達(dá)事發(fā)處，目睹了這一慘景，后應(yīng)公眾請(qǐng)求，完成了這幅杰作。畫面構(gòu)圖單純、簡(jiǎn)潔。作者運(yùn)用明暗對(duì)比手法，使形象具有紀(jì)念碑式的立體感，產(chǎn)生了悲劇的感染力。

自由引導(dǎo)人民(油畫，1830年，長(zhǎng)325厘米，寬260厘米，法國(guó)巴黎盧浮宮藏)德拉克洛瓦(法國(guó))這是法國(guó)浪漫主義繪畫大師德拉克洛瓦的代表作，取材于1930年的法國(guó)“七月革命”。當(dāng)時(shí)法國(guó)波旁王朝倒行逆施，無(wú)視人民民主權(quán)利，激起法國(guó)人民的極大憤慨，在巴黎爆發(fā)了市民革命。德拉克洛瓦在這幅畫中，描繪象征著正義與自由的“女神”一手執(zhí)大革命時(shí)代的三色旗，一手執(zhí)槍立于最高處，引導(dǎo)人民奮勇向前。整幅作品充滿熱情、動(dòng)感，令人激昂、振奮，充分顯示了浪漫主義繪畫的特點(diǎn)。它將以寫實(shí)手法表現(xiàn)的起義者與以浪漫手法表現(xiàn)的自由女神相結(jié)合，具有開(kāi)拓的意義。

此畫能夠具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，還在于作者在作品表現(xiàn)形式上的匠心獨(dú)運(yùn)：一是成為整個(gè)金字塔形構(gòu)圖頂端的三色旗，其上半部分沖出畫面，這就加強(qiáng)了整個(gè)畫面人群前進(jìn)的動(dòng)勢(shì)；二是前景中的橫尸與前進(jìn)的起義者也形成強(qiáng)烈對(duì)比；三是畫面色彩鮮明，主色調(diào)是由紅、白、藍(lán)三種顏色決定的，這也正是法國(guó)國(guó)旗的顏色。德拉克洛瓦非常巧妙地使用了這些色彩，將它們幾乎融合在空氣之中，使畫面充滿了耀眼的光輝。

三等車廂(油畫，1864年，寬65厘米，長(zhǎng)90厘米，美國(guó)紐約大都會(huì)博物館藏)杜米埃(法國(guó))19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師杜米埃（1808—1879），如同擅于描繪農(nóng)村生活的畫家米勒（1814—1875）一樣，把畫筆伸向生活在社會(huì)中下層的普通民眾。米勒熱情謳歌了農(nóng)民生活，深刻揭示農(nóng)民的內(nèi)心世界；而杜米埃則生動(dòng)地反映了城市生活，入木三分地刻畫出各階層市民的精神面貌。他的筆鋒犀利，大膽取舍，形象概括，個(gè)性鮮明?！度溶噹肪褪钱嫾曳从超F(xiàn)實(shí)生活的眾多力作中的一幅。作者僅勾勒出人物的基本輪廓，暗部略施薄色，就把當(dāng)時(shí)法國(guó)社會(huì)生活的一幕準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來(lái)，不僅使人了解到下層民眾的真實(shí)生活狀態(tài)，而且令人感受到他們的內(nèi)心活動(dòng)。

杜米埃還創(chuàng)作過(guò)一幅名為《高級(jí)車廂》的作品，畫中紳士、貴婦的面貌也表現(xiàn)得十分傳神，與此畫相對(duì)照，可以更進(jìn)一步地感受到畫家慧眼獨(dú)具、出手不凡。

印象·日出(油畫，1872年，長(zhǎng)65厘米，寬50厘米，法國(guó)巴黎馬爾莫丹美術(shù)館藏)莫奈(法國(guó))

莫奈（1840—1926），是法國(guó)印象主義畫派的領(lǐng)袖人物。印象主義一詞即因此畫而得名。畫家在這里描繪的是勒阿佛爾港口一個(gè)多霧的早晨風(fēng)景。海水在晨曦籠罩下顯得極為豐富多彩，霧氣中的小船顯得模糊不清。整個(gè)畫面給人以夢(mèng)幻般的視覺(jué)印象，仿佛是光線與色彩的交響。

持蓮花菩薩(壁畫，阿旃陀石窟第1窟，約580年)印度

印度佛教藝術(shù)寶庫(kù)阿旃陀石窟，有“印度的敦煌”之稱，約半數(shù)石窟繪有壁畫，描繪佛教故事、人物等，反映了印度社會(huì)風(fēng)情和審美觀念，享譽(yù)世界。其壁畫分為兩期，前期約作于公元前2世紀(jì)—公元2世紀(jì)；后期約作于公元450至650年間。第1窟壁畫是阿旃陀后期壁畫中保存最好的壁畫之一，《持蓮花菩薩》是其中最精彩的部分，位于此窟內(nèi)部后壁佛龕的前室左壁。

菩薩體態(tài)豐滿、身體扭轉(zhuǎn)，曲線結(jié)構(gòu)明顯，具有女性化的特征。這是印度藝術(shù)中人物造型常見(jiàn)的形式，較為肉感，體現(xiàn)的是世俗的審美趣味；而菩薩的表情卻是超凡脫俗的，悲天憫人，與佛教精神相吻合。畫家巧妙地將二者融為一體。作者還運(yùn)用對(duì)比的手法突出主題，菩薩的膚色淺淡，身邊是膚色黝黑的公主，周圍持拂坐者、愛(ài)侶、孔雀、棕櫚、山石等，色彩斑斕，構(gòu)成紛亂擾攘、繁密幽深的背景，很好地烘托出菩薩的處亂不驚、靜思冥想的出塵之姿。

三美人圖(浮世繪版畫)喜多川哥磨(日本)

喜多川哥磨（1753—1806）是日本浮世繪的杰出代表，擅長(zhǎng)美人畫。多采用特寫式的布局，即頭部占據(jù)畫面的大部分空間，著重描繪美人的面部特征，這種形式的美人畫被稱作“大首繪”?！度廊藞D》是喜多川哥磨“大首繪”式的美人畫代表作，突出體現(xiàn)了其繪畫作風(fēng)細(xì)致、華麗，具有濃厚裝飾意味。畫中的三美人均纖眉、細(xì)眼、小口，是當(dāng)時(shí)日本美人畫中典型的美人形象，反映了日本市民階層的審美趣味。

日本浮世繪版畫受中國(guó)明清時(shí)期民間版畫的影響，二者技藝上有相通之處，均以線勾勒形象，平涂設(shè)色，體現(xiàn)了東方繪畫的特點(diǎn)。

朝貢者(壁畫，公元前18世紀(jì))古巴比倫

兩河流域先民早在公元前4000年就已在造型藝術(shù)方面有所建樹(shù)。其在漫長(zhǎng)的歷史進(jìn)程中，浮雕與繪畫中人物形象的處理有著與埃及人相近的特點(diǎn)，即采用正面律，人物的比例大小也與身份地位相關(guān)，只是在一些細(xì)部表現(xiàn)上有所不同。此畫中的朝貢者頭部即為正側(cè)面，而眼睛卻是正面形態(tài)，但其發(fā)型和胡須的樣式區(qū)別于埃及人。這有力地說(shuō)明古代兩河流域與尼羅河流域的不同民族在藝術(shù)上曾有過(guò)交流。

三名參加泛雅典運(yùn)動(dòng)會(huì)的賽跑者(陶瓶裝飾畫，公元前6世紀(jì))希臘

時(shí)至今日，希臘繪畫蹤跡難覓，其曾經(jīng)有過(guò)的輝煌只能從陶器裝飾上窺知一二。這幅裝飾畫采用高度簡(jiǎn)潔、概括的手法表現(xiàn)了運(yùn)動(dòng)員奔跑的姿態(tài)，從一個(gè)側(cè)面反映了希臘早期繪畫的面貌。

寶座上的圣母子(圣像畫，約1280年作)意大利

圣像畫是歐洲中世紀(jì)盛行的基督教繪畫，主要表現(xiàn)耶酥基督、圣母瑪利亞等基督教圣像，陳設(shè)在教堂、修道院及家庭內(nèi)供基督教信徒禮拜。其表現(xiàn)形式較為刻板，不重在描繪人的自然形態(tài)，而著力突出神的莊重、威嚴(yán)。這幅圣像畫即體現(xiàn)了中世紀(jì)圣像畫的特征，小耶酥的頭部還加上光環(huán)，以表明其不同凡俗的宗教身份。

達(dá)·芬奇自畫像(素描，作于1512—1515年)達(dá)·芬奇(意大利)

這是畫家晚年所繪的素描自畫像，簡(jiǎn)潔、流暢的線條與局部體現(xiàn)明暗關(guān)系的塊面結(jié)合得恰到好處，顯示了這位偉大藝術(shù)家的高貴氣質(zhì)與內(nèi)在的精神力量。他智慧的目光仿佛要洞悉世間的一切奧秘。這幅自畫像是達(dá)·芬奇的傳神寫照，也是人類肖像中不可多得的杰作。

戴金盔的男子(油畫，1650—1655年，長(zhǎng)67.5厘米，寬51.5厘米，德國(guó)柏林名畫館藏)倫勃朗(荷蘭)倫勃朗（1606—1669）是17世紀(jì)荷蘭畫派最偉大的畫家，他對(duì)歐洲油畫的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。他的創(chuàng)作題材十分廣泛，在肖像畫上的表現(xiàn)最為突出。他善于在肖像畫中揭示人物的內(nèi)心世界，多運(yùn)用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比法繪畫，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩。此畫鮮明地體現(xiàn)了倫勃朗的肖像畫風(fēng)格，準(zhǔn)確刻畫了中年男子沉穩(wěn)、剛毅的面貌，頭盔上的光亮與處于暗部的面龐形成對(duì)比，金屬的光澤與質(zhì)感被描繪得淋漓盡致，顯示出畫家出色的繪畫功力。

蘇珊娜·芙爾曼像(油畫，1631—1632年，長(zhǎng)79厘米，寬54厘米，英國(guó)倫敦國(guó)立畫廊藏)魯本斯(佛蘭德斯)

魯本斯（1577—1640）是17世紀(jì)佛蘭德斯（今比利時(shí)及其周邊地區(qū)）畫派的杰出代表，也是歐洲17世紀(jì)畫壇上最偉大的天才畫家。他往往以對(duì)比鮮明、飽滿熱情的色彩描繪人體、肖像、風(fēng)景等，畫面動(dòng)感強(qiáng)烈，氣勢(shì)宏大，極具藝術(shù)感染力。代表作有《劫奪柳西波斯的女兒》、《瑪麗·美第奇的生平》等。

此畫是魯本斯肖像畫的代表作，描繪的是他第二個(gè)妻子海倫·芙爾曼的姐姐。作者充滿熱情而又細(xì)致入微地刻畫了這位年輕女子的美麗容貌和生動(dòng)的表情，肌膚的細(xì)膩與服飾的華麗均得到完美的表現(xiàn)，令人賞心悅目。

吉普賽女郎(油畫，1625年，長(zhǎng)58.1厘米,寬52厘米,法國(guó)巴黎盧浮宮藏)哈爾斯(荷蘭)

哈爾斯（約1581—1666）是17世紀(jì)荷蘭畫派最出色的肖像畫家。他在肖像畫中描繪了荷蘭社會(huì)各階層的人物，對(duì)下層社會(huì)的普通市民的表現(xiàn)最為傳神，善于捕捉人物的瞬間表情，傳達(dá)人物的內(nèi)心活動(dòng)，色調(diào)鮮明，筆觸輕快。這幅肖像畫生動(dòng)地體現(xiàn)了哈爾斯肖像畫作風(fēng)，是歐洲肖像畫史上不可多得的作品。

大宮女(油畫，1656年，長(zhǎng)323.1厘米，寬280.4厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)委拉斯凱茲(西班牙)

委拉斯凱茲（1600—1660）是17世紀(jì)西班牙最著名的繪畫大師。他的繪畫具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義作風(fēng)，擅于描繪西班牙社會(huì)不同階層的人，上至國(guó)王、下至侏儒都被他表現(xiàn)得恰如其分、個(gè)性鮮明。

《大宮女》又名《宮娥》，是委拉斯凱茲在擔(dān)任宮廷畫師期間創(chuàng)作的，是一幅生動(dòng)的宮廷風(fēng)俗畫。表現(xiàn)小公主瑪格麗特在宮女們的簇?fù)硐聛?lái)到王宮內(nèi)，畫家正在為國(guó)王、王后畫像。畫中美麗的小公主好像正向父母展示她的新衣裙。她右邊的宮女正跪著給她獻(xiàn)茶點(diǎn)，左邊的宮女在向國(guó)王和王后行禮。畫面人物眾多、各具特色。畫家通過(guò)描繪這一宮廷生活細(xì)節(jié)，既表現(xiàn)了皇家氣派，又傳達(dá)出濃厚的生活情趣，在構(gòu)圖和光的表現(xiàn)方面也有獨(dú)到之處，因而使作品具有感人的藝術(shù)魅力。

自畫像(油畫，1815年，長(zhǎng)46厘米，寬35厘米，西班牙普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

哥雅（1746—1828）是西班牙繼委拉斯凱茲之后最著名的繪畫大師，是歐洲浪漫主義藝術(shù)的先驅(qū)。他的創(chuàng)作題材廣泛，形式多樣，不拘一格，均根植于西班牙藝術(shù)沃土，具有鮮明的個(gè)性。

這幅自畫像真實(shí)地描繪了畫家的神情狀貌，也揭示出他的個(gè)性和內(nèi)心世界。

著衣的瑪哈(油畫，1797年，長(zhǎng)190厘米，寬95厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

瑪哈是西班牙普通市民或手工業(yè)者的稱呼。畫中的年輕女子白衣貼體，披黑色外套，束玫瑰色寬腰帶，畫面色調(diào)明快和諧，女性的身體特征得到充分顯示。此前作者曾畫過(guò)一幅《裸體的瑪哈》，意在挑戰(zhàn)西班牙宗教裁判所嚴(yán)禁表現(xiàn)裸體的禁令。兩幅畫構(gòu)圖、造型完全相同，區(qū)別僅在于是否著衣。泉(油畫，1856年，長(zhǎng)164厘米，寬82厘米，法國(guó)巴黎盧浮宮藏)安格爾(法國(guó))這幅作品是法國(guó)新古典主義畫家安格爾的代表作，集中體現(xiàn)了新古典主義繪畫的特點(diǎn)，即繼承古希臘、古羅馬及文藝復(fù)興以來(lái)的古典主義藝術(shù)傳統(tǒng)，造型嚴(yán)謹(jǐn)，作風(fēng)細(xì)膩，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與理想相結(jié)合的單純、高貴、優(yōu)雅的美。畫中少女的人體具有古希臘美神雕像的特征，豐滿勻稱，身體微微呈S形扭曲，前屈一膝，扭腰站立，重心放在一只腳上，形態(tài)穩(wěn)定而不僵硬，靜中有動(dòng)；神情莊重、安詳，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

草地上的午餐(油畫，1863年，長(zhǎng)270厘米，寬211厘米，法國(guó)巴黎印象派美術(shù)館藏)馬奈(法國(guó))

馬奈（1832—1883），是法國(guó)印象主義畫派的重要代表，在印象主義這個(gè)名詞尚未出現(xiàn)的1863年之前，作者就創(chuàng)作了這幅具有印象主義繪畫風(fēng)格的作品。畫面描繪的是草地上著衣紳士及裸體女子野餐的情景。畫家重在表現(xiàn)外光下色彩的豐富變化，同時(shí)也帶有向世俗禮教挑戰(zhàn)的意味。

凱風(fēng)快晴(浮世繪版畫，1830年)葛飾北齋(日本)

葛飾北齋（1760—1849）是日本浮世繪后期最著名的畫家，他的創(chuàng)作題材廣泛，技藝全面，在風(fēng)景畫方面有出色表現(xiàn)。此畫是他晚年創(chuàng)作的組畫《富士三十六景之一》。作者運(yùn)用裝飾性的手法表現(xiàn)晴日富士山的美麗景象，色彩明快，格調(diào)清新，別開(kāi)生面。

（二）名詞解釋

阿爾塔米拉洞

位于西班牙北部，19世紀(jì)后期發(fā)現(xiàn)。包括主洞和側(cè)洞，壁畫主要分布在側(cè)洞。側(cè)洞長(zhǎng)18米，寬9米，頂部密布著18頭動(dòng)態(tài)各異的野牛、3只母鹿、2匹馬和1只狼。該洞將野牛的動(dòng)態(tài)刻畫得十分準(zhǔn)確、生動(dòng)，運(yùn)用線條勾畫輪廓，并有粗細(xì)濃淡變化，與色彩渲染結(jié)合，表現(xiàn)出明暗、結(jié)構(gòu)。壁畫大約繪制于舊石器時(shí)代晚期，稍晚于拉斯科洞。

拉斯科洞

位于法國(guó)西南部，1940年發(fā)現(xiàn)。全洞由主廳、后廳和邊廳以及連接各部分的洞道組成。在主廳和兩個(gè)通道的壁頂部描繪了大量的野牛、馴鹿和野馬等原始動(dòng)物。動(dòng)物輪廓是用粗壯而簡(jiǎn)潔的黑線條勾勒，并用紅、褐、黑色渲染出動(dòng)物的體積和結(jié)構(gòu)，氣勢(shì)奪人，動(dòng)感強(qiáng)烈。主廳最大的公牛長(zhǎng)達(dá)5米。這些動(dòng)物繪制于舊石器時(shí)代晚期，即公元前17000年以前。

三、教學(xué)建議

（一）本課選擇、介紹的繪畫作品盡可能做到涵蓋面廣、重點(diǎn)突出，但外國(guó)古代繪畫的重要作品甚多，難免顧此失彼。教師可根據(jù)學(xué)生的興趣愛(ài)好，適當(dāng)增加些本課未能涉及的內(nèi)容。如文藝復(fù)興繪畫僅介紹了意大利畫家有限的幾幅作品，顯然滿足不了學(xué)生的求知欲，故可以多選一些名家名作介紹給學(xué)生。

（二）以往的教材論述外國(guó)古代繪畫時(shí)，往往著眼于歐洲繪畫，按時(shí)代先后為序，較系統(tǒng)，但忽略了歐洲之外的其他地區(qū)的繪畫，使學(xué)生對(duì)外國(guó)古代繪畫的多樣性缺乏了解。本課適當(dāng)選入埃及、印度、日本等古代繪畫作品，旨在通過(guò)這些作品使學(xué)生對(duì)外國(guó)古代繪畫藝術(shù)有較全面的了解，開(kāi)闊藝術(shù)視野。教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生去關(guān)注這部分繪畫，并補(bǔ)充相關(guān)資料，啟發(fā)學(xué)生去感受不同民族的繪畫作品的藝術(shù)魅力。

（三）教學(xué)當(dāng)中應(yīng)調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，提倡學(xué)生各抒己見(jiàn)，分析、比較教材中選錄的作品。如意大利文藝復(fù)興三位繪畫大師的圣母子各具特色：構(gòu)圖、人物形象處理、色彩等方面不拘一格。通過(guò)比較可以加深對(duì)繪畫形式的理解，認(rèn)識(shí)到藝術(shù)家的個(gè)性與創(chuàng)造性何在。

第二篇：第十課 認(rèn)識(shí)色彩三色(高中美術(shù)教案)

第十課 認(rèn)識(shí)色彩三色(高中美術(shù)教案)課

件004km.cn第十課認(rèn)識(shí)色彩三色高三美術(shù)科

一、作品欣賞與理解；

二、認(rèn)識(shí)“三色”概念：光源色、固有色、環(huán)境色、條件色光源，即發(fā)光體，是物體顏色的。發(fā)光體與產(chǎn)生色彩現(xiàn)象的關(guān)系十分密切。太陽(yáng)是主要的發(fā)光體，陽(yáng)光是具有各種波長(zhǎng)的光，可稱為標(biāo)準(zhǔn)光。所有物體，在陽(yáng)光的投射下，反映出來(lái)的色彩比較全面而純正，即色彩概念上的固有色。日光燈的光，是偏藍(lán)青色的冷調(diào)光，紅固有色的物體在日光燈光下，色彩是不鮮明的。普通家用電燈的光是偏黃的，投射在物體上，會(huì)罩上一層暖色調(diào)。其他如磷光偏綠。各色霓虹燈光，只有單一的某種波長(zhǎng)的光，基本上不能顯示出物體在正常陽(yáng)光下的色彩因素。同一物體在紅霓虹燈光下，就只能呈現(xiàn)紅色，在綠霓虹燈光下，就只呈現(xiàn)綠色。光源色，可以或多或少地改變物體的固有色，它對(duì)諧調(diào)色彩關(guān)系和形成色彩調(diào)子，是一個(gè)重要因素。在色彩訓(xùn)練中，能認(rèn)識(shí)并表現(xiàn)出光源色的色彩特點(diǎn)，也是色彩學(xué)習(xí)的要求之一。環(huán)境色，是指某個(gè)物體在不同環(huán)境里，其固有色會(huì)受環(huán)境色彩的影響而產(chǎn)生變化，即環(huán)境的色彩反射到物體上，及物體色彩與環(huán)境色彩對(duì)比中，產(chǎn)生的色彩變化。因此，一個(gè)色彩單純的物體，在具有條件的環(huán)境里，可以使單純的物體，產(chǎn)生復(fù)雜的色彩變化，這變化的色彩稱為環(huán)境色。一般繪畫色彩，都著重研究環(huán)境色的色彩規(guī)律與色彩效果；裝飾繪畫，則是研究固有色的色彩規(guī)律的。綜上所述可知，人們生活環(huán)境和大自然的色彩現(xiàn)象，是由光源色、固有色、環(huán)境色所綜合而成的。由于日光在晴、陰、雨、雪不同的氣候和早、中、晚不同時(shí)間的情況下，光源色也會(huì)產(chǎn)生變化。另外，光的強(qiáng)弱，光的投射角度和物體質(zhì)地的不同等等條件的差別，物體的色彩也會(huì)產(chǎn)生復(fù)雜變化，這產(chǎn)生變化的色彩也稱“條件色”。繪畫寫生中的色彩觀察，是直接依據(jù)條件的變化規(guī)律來(lái)表現(xiàn)色彩的。

三、學(xué)生作認(rèn)識(shí)“三色”的作業(yè)練習(xí)課

件004km.cn

第三篇：第十課 人教版五年級(jí)美術(shù)《詩(shī)情畫意》教案

人教版實(shí)驗(yàn)教科書(shū)五年級(jí)上冊(cè)

第十課

詩(shī)情畫意

內(nèi)鄉(xiāng)縣城鎮(zhèn)一小

王艷麗

一.教材簡(jiǎn)介:

《詩(shī)情畫意》選自人教版實(shí)驗(yàn)教科書(shū)五年級(jí)上冊(cè)第十課。學(xué)習(xí)要求:選擇喜歡的古詩(shī)為其配畫.使詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)。二.教學(xué)目標(biāo): 1.知識(shí)與技能:

通過(guò)學(xué)習(xí)給古詩(shī)配畫,培養(yǎng)學(xué)生的繪畫創(chuàng)作能力以及形象思維能力

2.過(guò)程與方法:

通過(guò)師生談話,欣賞體會(huì),探討交流,設(shè)計(jì)猜古詩(shī)---背古詩(shī)—畫古詩(shī)的教學(xué)思路。引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí),掌握給古詩(shī)配畫的要點(diǎn).3.情感態(tài)度與價(jià)值觀:

通過(guò)本節(jié)課學(xué)習(xí),學(xué)生欣賞和創(chuàng)作古詩(shī)配畫,體會(huì)詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)的優(yōu)美意境.激發(fā)培養(yǎng)學(xué)生熱愛(ài)祖國(guó)民族文化遺產(chǎn)的情感，從中得到美的啟蒙、美的陶冶、美的感受。提高藝術(shù)修養(yǎng).三.教學(xué)重點(diǎn):

在理解古詩(shī)的前提下，運(yùn)用形象直觀的方法，將詩(shī)意用繪畫的方法表現(xiàn)出來(lái)，詩(shī)畫結(jié)合，使古詩(shī)更有生命力。

四． 教學(xué)難點(diǎn): 領(lǐng)會(huì)古詩(shī)，把握關(guān)鍵字句，將詩(shī)境巧妙地化為畫意，培養(yǎng)學(xué)生的想象能力。教學(xué)課時(shí):一課時(shí) 教學(xué)準(zhǔn)備: 教具:相關(guān)課件

學(xué)生準(zhǔn)備:圖畫紙,鉛筆,彩筆等

五． 教學(xué)過(guò)程:(一)導(dǎo)入階段.課前放錄制的古詩(shī)朗誦,創(chuàng)設(shè)情景.(看圖猜詩(shī))1.同學(xué)們,你們一定會(huì)背很多首古詩(shī)吧?我們來(lái)欣賞幾幅根據(jù)古詩(shī)畫的插圖,我們看一看,猜一猜畫的是哪首古詩(shī)?(放課件:<<靜夜思>>,<<望廬山瀑布>><<游子吟>><<憫農(nóng)>>)同學(xué)們真聰明,猜得又快又準(zhǔn).誰(shuí)能告訴老師你是怎么猜出來(lái)的?(根據(jù)畫面的意思猜的)師總結(jié):這節(jié)課,我們就一起學(xué)習(xí),古詩(shī)配畫.(板書(shū)課題)(二)釋題引入新課,探究學(xué)習(xí)：

1我們中華民族文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),古詩(shī)詞更是民族文化的一枝獨(dú)秀,它的語(yǔ)言精煉優(yōu)美,可以說(shuō)每首詩(shī)都是一副美麗的畫,.給古詩(shī)配畫古已有之,古往今來(lái),文人墨客吟詩(shī)作畫,詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī),給人以高雅的享受,我們?cè)賮?lái)欣賞一段詩(shī)配畫片段。（放課件《田園樂(lè)》）我們已經(jīng)學(xué)習(xí)過(guò)很多優(yōu)秀的古詩(shī),有寫景的,抒情的,狀物的,情景交融,意境優(yōu)美.同學(xué)們?cè)谝黄鸾涣饔懻撘幌?你最喜歡的古詩(shī)有哪些? 2.誦古詩(shī)，入詩(shī)境，悟詩(shī)情：

指名朗誦,適當(dāng)指導(dǎo)語(yǔ)氣感情,引導(dǎo)其他學(xué)生閉上眼睛想象詩(shī)歌所描繪的意境.(當(dāng)你朗誦這首優(yōu)美的古詩(shī)詩(shī)時(shí),你的腦海中出現(xiàn)了什么畫面?)指名讓學(xué)生發(fā)言,交流.(這個(gè)環(huán)節(jié)的用意是引導(dǎo)學(xué)生理解詩(shī)意.體會(huì)意境.同一首詩(shī),不同的同學(xué)想象出的畫面不盡相同,但是表達(dá)的意思卻是一樣的.)3.集體創(chuàng)作，探究畫法：

出示高鼎的《村居》這首詩(shī)，組織學(xué)生活動(dòng)：小組接力作畫。每組派兩個(gè)代表，根據(jù)詩(shī)意在黑板上集體接力創(chuàng)作，總結(jié)給古詩(shī)配畫的方法。

（設(shè)計(jì)意圖：?jiǎn)l(fā)學(xué)生根據(jù)詩(shī)意構(gòu)思畫面，人人參與，活躍思維）4.師生總結(jié)畫法：

(1)理解詩(shī)意,體會(huì)意境(準(zhǔn)確)(2)發(fā)揮想像,構(gòu)思畫面(抓住重點(diǎn)字句)(3)多種方法,表現(xiàn)畫面(提示技法和著色)

(三)欣賞優(yōu)秀作品,開(kāi)闊思路：

根據(jù)這樣的思路,我們就可以給古詩(shī)配畫了,老師給大家 收集了一些詩(shī)配畫作品,我們以來(lái)來(lái)欣賞一下.（出示課件，選取一組有代表性的古詩(shī)配畫圖片，有國(guó)畫，線描，水彩等，形式多樣，開(kāi)拓學(xué)生的思維，為下邊的創(chuàng)作做好鋪墊）

(四).創(chuàng)作練習(xí)：

掌握了給古詩(shī)配畫的方法,你想不想給自己喜歡的古詩(shī)配上美麗的圖畫呢？好,我們就選擇一首自己喜歡的古詩(shī)給它配畫,看誰(shuí)畫的又快又好!(播放古箏音樂(lè),在優(yōu)美的音樂(lè)聲中創(chuàng)作)(五)教師巡回指導(dǎo)：

1.選擇意境簡(jiǎn)單優(yōu)美的古詩(shī) 2.抓住重點(diǎn)詞句，再現(xiàn)古詩(shī)意境。(六)作業(yè)展評(píng)：

完成繪畫后，鼓勵(lì)學(xué)生把作業(yè)展示在黑板上 ,老師引導(dǎo)學(xué)生展開(kāi)評(píng)論,(生評(píng),自評(píng),師總結(jié).不足之處提示改進(jìn))(七)課堂總結(jié)延伸：

提問(wèn)：通過(guò)這節(jié)課的學(xué)習(xí),你有什么收獲？

總結(jié)：通過(guò)這節(jié)課的學(xué)習(xí)，我們更深的了解了我國(guó)古代詩(shī)詞的魅力,掌握了給古詩(shī)配畫的基本方法.以后,我們不但能給古詩(shī)配畫,還可以用同樣的方法為其他文學(xué)作品配插圖，可以美化我們的筆記本，美化作文，圖文并茂，更加具有個(gè)性。師生再見(jiàn)！

第四篇：高中美術(shù)教案

[課 型] [教學(xué)目的] [教學(xué)過(guò)程 ]

（一）組織教學(xué)：

（二）導(dǎo)入

新課

（三）講授新課

[生上前示范刺繡的制作] 3．風(fēng)箏（1分鐘）

師：放風(fēng)箏是男女老少都喜歡的集運(yùn)動(dòng)、娛樂(lè)于一體的活動(dòng)，同學(xué)們放過(guò)嗎？今天我們來(lái)看看北京的風(fēng)箏，請(qǐng)大家看書(shū)本第5段，討論北京風(fēng)箏的藝術(shù)。[生介紹自己看過(guò)的風(fēng)箏。及放風(fēng)箏的感受] 4．玩具（2分鐘）[生回憶兒時(shí)的玩具] 師：每個(gè)人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長(zhǎng)的，民間玩具充滿了人們對(duì)兒童深沉的愛(ài)和美好的祝愿，我國(guó)的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過(guò)加工制作，使之成為精美的民間藝術(shù)品。5．編織（1分鐘）

師：在我國(guó)遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動(dòng)人民充分利用其材質(zhì)，巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實(shí)用美觀的工藝品，在我國(guó)南方的竹編，勞動(dòng)人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態(tài)達(dá)到靜中有色，粗中有細(xì)，硬中有柔的藝術(shù)效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像] 6．剪紙（2分鐘）[放背景音樂(lè)《喜洋洋》] [老師通過(guò)表演剪、貼、看的一系列動(dòng)作，請(qǐng)同學(xué)們猜含義。] 生：過(guò)年貼窗花。

師：剪紙通過(guò)在紙上剪刻，就靠一把剪刀，就能創(chuàng)造出豐富多彩的生活，你看（邊剪邊展示），是不是很美。

（四）布置作業(yè)（12分鐘）

同學(xué)們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂(lè)烘托氣氛]

（五）學(xué)生作業(yè) [有的剪紙，有的刺繡，有的做泥塑]老師巡回輔導(dǎo)

（六）舉行作品發(fā)表會(huì)[布置時(shí)放背景音樂(lè)《喜洋洋》，烘托熱鬧氣氛]

（七）小結(jié)（1分鐘）

師：通過(guò)學(xué)習(xí)《，同學(xué)們有什么感想？[生暢談感想]

（八）生聽(tīng)音樂(lè)，出教室。

第五篇：高中美術(shù)教案

高中美術(shù)鑒賞

課題：托物寄情

湖南版高中美術(shù)教材《美術(shù)鑒賞》 第三單元 第三課（第63頁(yè)）

美術(shù)學(xué)科教師：周鴻

授課時(shí)數(shù)：1課時(shí)

一、教材分析

該課以賞析文人畫家中國(guó)畫作品為主，體會(huì)“四君子”等題材興盛不衰的原因，引發(fā)探究對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)及傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的理解。

二、設(shè)計(jì)理念

研究教材后感覺(jué)內(nèi)容和形式豐富新穎，課題論述具延續(xù)性和深度，涉及內(nèi)容廣泛，美術(shù)知識(shí)與現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系緊密。教學(xué)中通過(guò)賞析不同類型作品，學(xué)會(huì)將繪畫、音樂(lè)、詩(shī)詞等學(xué)科知識(shí)整合，并嘗試用中國(guó)畫、抒情詩(shī)詞等不同藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)作表現(xiàn)有象征意義的作品形象，深入理解中國(guó)畫中深邃的象征意義和文化內(nèi)涵；增強(qiáng)熱愛(ài)民族藝術(shù)文化的感情。

三、學(xué)情分析

高中生已具有欣賞藝術(shù)作品的基本能力，但對(duì)進(jìn)一步鑒賞理解藝術(shù)作品意蘊(yùn)的能力還略顯不足，表現(xiàn)力也相應(yīng)較弱。

四、教學(xué)目標(biāo) 1．知識(shí)與能力

（1）了解中國(guó)畫作品“四君子”的筆墨情趣，理解其藝術(shù)形象包含的意蘊(yùn)及文化內(nèi)涵。（2）探究中國(guó)畫作品“四君子”創(chuàng)作技法及體現(xiàn)的寓意、象征性。2.過(guò)程與方法

（1）收集與本課有關(guān)的中國(guó)畫理論知識(shí)及“四君子”等有象征意義的圖片資料。

（2）開(kāi)展探究性學(xué)習(xí)，了解典型造型形象所蘊(yùn)含的文化寓意，并嘗試創(chuàng)作具有象征意義的中國(guó)畫作品。3.情感、態(tài)度與價(jià)值觀

（1）通過(guò)學(xué)習(xí)，理解感悟中國(guó)畫藝術(shù)形象所體現(xiàn)的意蘊(yùn)及文化內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生熱愛(ài)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的感情。

（2）通過(guò)中國(guó)畫、詩(shī)歌等方式嘗試創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)文化寓意的作品，以增強(qiáng)民族自豪感。

五、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1.重點(diǎn)：領(lǐng)悟中國(guó)畫造型形象的象征意義，探究其文化意蘊(yùn)，了解寄情寓志的載體。

2.難點(diǎn)：對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)以及中國(guó)傳統(tǒng)文化的理解。

六、教學(xué)方式

本課采用設(shè)疑引思、討論交流、創(chuàng)造表現(xiàn)、反思評(píng)價(jià)、教師重點(diǎn)講解及歸納總結(jié)等方法。

七、學(xué)習(xí)方式

自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)、接受學(xué)習(xí)、基于問(wèn)題學(xué)習(xí)、基于實(shí)踐學(xué)習(xí)。

八、網(wǎng)絡(luò)、媒體、教學(xué)用具

多媒體、課件、圖片、音樂(lè)等。

九、教學(xué)過(guò)程

1、導(dǎo)入新課（穩(wěn)定情緒，激發(fā)興趣）

設(shè)問(wèn):當(dāng)我們走進(jìn)五彩繽紛的大自然、植物園、公園就會(huì)發(fā)現(xiàn)有很多的奇花異草，芳香足以使我們陶醉。假如讓你選擇自己喜歡的植物，你會(huì)選擇什么呢？說(shuō)說(shuō)原因？（學(xué)生回答：略）教師：依據(jù)學(xué)生作答，課件展示生活中的“梅、蘭、竹、菊”照片。

同時(shí)展示兩件中國(guó)畫作品：

《墨蘭圖》 鄭思肖（元）《風(fēng)竹圖》 李方膺（清）

設(shè)問(wèn)：繪畫中的“梅、蘭、竹、菊”和照片中的有什么不同？為什么被稱之為“四君子”？你知道“歲寒三友”指的是什么嗎？ 明確：照片中再現(xiàn)的是具體事物，真實(shí)的；而花鳥(niǎo)畫以實(shí)物為基礎(chǔ)，是藝術(shù)化的再現(xiàn)，畫家在描繪時(shí)，托物言志，借物抒情。寄托了個(gè)人的情感和理想，表達(dá)了畫家的主觀感受?！皻q寒三友”指“梅、松、竹 ”。

（通過(guò)生活中花卉和繪畫花卉的比較，使學(xué)生明確繪畫的表現(xiàn)性高于生活，形成初步認(rèn)識(shí)。引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，探討中國(guó)畫作品為主，了解“四君子”所蘊(yùn)涵的寓意，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，加深對(duì)“四君子”作品的了解。）

2、講授新課

課件展示課題：《寄情寓志》

⑴．教師：我們今天共同研究和了解畫家是怎樣在繪畫中抒情寄性、狀物言志。

展示作品：《墨竹》 文同 北宋

設(shè)問(wèn)：說(shuō)說(shuō)該作品有什么特點(diǎn)？結(jié)合所查資料，談?wù)勈裁词俏娜水嫞?學(xué)生：作品造型真實(shí)，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)而瀟灑自然。

明確肯定并補(bǔ)充：文人畫的產(chǎn)生是中國(guó)古代哲學(xué)、文學(xué)、書(shū)法等多種文化形態(tài)孕育出的一種特殊藝術(shù)，與中國(guó)文人士大夫階層有著極其密切的關(guān)系。北宋中后期形成獨(dú)特體系。繪畫不拘泥于形似格法，題材多為山水、花鳥(niǎo)。追求詩(shī)情畫意，講究繪畫的深邃意境；強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)主觀情感和事物神韻，多以水墨寫意，詩(shī)、書(shū)、畫、印展現(xiàn)其特有的魅力，以表現(xiàn)高潔人品（概念由蘇軾、米芾等人提出）。

（感知與體驗(yàn)）鼓勵(lì)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，深入探究，提高對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)的感悟能力。

課件展示播放：中國(guó)古曲《梅花三弄》、汪士慎的《梅花圖》、王冕的詩(shī)《白梅》。教師：（分三組同學(xué)）認(rèn)真傾聽(tīng)古曲《梅花三弄》、分析作品《梅花圖》、朗讀《白梅》。每組選出代表發(fā)言，說(shuō)說(shuō)各自欣賞藝術(shù)表現(xiàn)形式的體會(huì)，總結(jié)出特點(diǎn)。（梅花的生長(zhǎng)習(xí)性及特征）

白梅

王冕（元）

冰雪林中著此身，不同桃李混芳?jí)m。忽然一夜清香發(fā)，三做乾坤萬(wàn)里春。

學(xué)生甲組：詩(shī)詞是用語(yǔ)言塑造梅花形象，以虛構(gòu)的方式，想象感受梅花的存在。以表達(dá)梅花的傲骨和氣節(jié)。

學(xué)生乙組：音樂(lè)用委婉的樂(lè)曲，諸如聲音、節(jié)奏、速度、強(qiáng)弱、旋律等塑造形象，觸動(dòng)人的聽(tīng)覺(jué)感官來(lái)用藝術(shù)聯(lián)想的方式體會(huì)理解梅花所表現(xiàn)的內(nèi)涵。

學(xué)生丙組：繪畫是用造型形式、色彩、構(gòu)圖、明暗等將形象直觀的展示在眼前，給人以真實(shí)的空間美感來(lái)觸動(dòng)人們的視覺(jué)感官，可直接感受，也看得具體。

學(xué)生：梅花顏色多樣，有紅、淡黃、純白等，樹(shù)干強(qiáng)而有力，花瓣有五瓣，分別象征順利、快樂(lè)、和平、幸運(yùn)和長(zhǎng)壽。耐旱、喜陽(yáng)，先開(kāi)花后發(fā)葉。

教師總結(jié)：三種藝術(shù)形式在塑造藝術(shù)形象手法上的異同：

⑴．文學(xué)作品是以語(yǔ)言、時(shí)間、動(dòng)態(tài)、想象形象為藝術(shù)形象。⑵．音樂(lè)作品是以聽(tīng)覺(jué)、時(shí)間、動(dòng)態(tài)、音響形象為藝術(shù)形象。⑶．美術(shù)作品是以視覺(jué)、空間、靜態(tài)、造型形象為藝術(shù)形象。（通過(guò)音樂(lè)、詩(shī)詞、繪畫作品對(duì)比，鍛煉學(xué)生分析、判斷能力，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)幾種藝術(shù)之間的異同，及包含的象征意義。加深對(duì)“四君子”具有的象征性、寓意性進(jìn)一步理解。）

設(shè)問(wèn)：剛才我們了解了文人畫；并通過(guò)賞析不同藝術(shù)形式表現(xiàn)同一題材的內(nèi)容，各具特色。想想古代還有哪些畫家多用“梅、蘭、竹、菊”抒情達(dá)意？就你所了解畫派舉例說(shuō)明。（學(xué)生反應(yīng)）

探察學(xué)生感知力，以便控制授課深度。（啟上承下）明確：肯定并主講揚(yáng)州八怪比較多用“四君子”題材抒發(fā)個(gè)人情感，八怪大體可分為三個(gè)類型，一是因宦途失意丟官后來(lái)?yè)P(yáng)州的文人，其中以鄭板橋、李方膺為代表；二是厭棄官場(chǎng)的文人畫家，以金農(nóng)、汪士慎為代表；三是有文人修養(yǎng)的職業(yè)畫家，以黃慎、羅聘等為代表。藝術(shù)上共同的特點(diǎn)是：師造化、抒個(gè)性、重神視、端人品和博修養(yǎng)。

⑵．課件展示欣賞：鄭燮的《蘭竹石圖》和鄭思肖的《墨蘭圖》 ①． 體會(huì)筆墨意趣的同時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生用白描勾線練習(xí)，注意線條的流暢性，要表現(xiàn)出蘭花的素潔高雅。

聆聽(tīng)古曲《梅花三弄》為音樂(lè)背景點(diǎn)畫梅花。

②．讓一組同學(xué)用形體動(dòng)作表現(xiàn)“四君子”的特征。其余同學(xué)是否能夠猜出各自表現(xiàn)的是什么？并用一句話或者一個(gè)詞表達(dá)出來(lái)；如：剛直不阿等。

《墨蘭圖》題詩(shī) 鄭思肖（元）

向來(lái)俯首問(wèn)羲皇，汝是何人到此鄉(xiāng)。未有畫前開(kāi)鼻孔，漫天浮動(dòng)古馨香。

設(shè)問(wèn)：“四君子”寄托人們的思想感情，賦予寓意和象征性；那么大家想想，能否找出相關(guān)有象征意義的其他丹青祝福的作品呢？漢字諧音的都有哪些？

明確：牡丹象征富貴、繁榮昌盛；桃子和石榴象征多福多子；“荷”與“和”諧音，即和美幸福。用喜鵲和梅花象征樹(shù)梢的諧音“喜上眉梢”來(lái)象征吉祥喜慶。

問(wèn)題：根據(jù)以上了解，接下來(lái)我們來(lái)表現(xiàn)表現(xiàn)，有興趣嗎？（通過(guò)以上分析作品，鍛煉學(xué)生發(fā)現(xiàn)及探究問(wèn)題和多學(xué)科知識(shí)相互滲透的綜合運(yùn)用能力。）3．提出問(wèn)題：

（1）創(chuàng)作一幅吉祥如意的中國(guó)畫，并題上一首詩(shī)詞表達(dá)美好的祝愿。（同學(xué)們構(gòu)思創(chuàng)作，教師指導(dǎo)。）

（2）可以三人一組合作一幅“四君子”圖，繪制方式和技法不限，如多種材料、蠟筆或彩色紙、剪貼等。也可創(chuàng)編一首《君子歌》，用詩(shī)詞的形式贊頌“四君子”的品格與風(fēng)骨。（創(chuàng)作表現(xiàn)階段：引導(dǎo)開(kāi)發(fā)創(chuàng)造思維。培養(yǎng)鍛煉學(xué)生正確的創(chuàng)作思路和制作方法。用多種藝術(shù)形式語(yǔ)言進(jìn)行嘗試創(chuàng)作，激發(fā)創(chuàng)造欲望。鍛煉了探索欲及動(dòng)手能力，滿足身心需求。同時(shí)語(yǔ)言陳述能力也得以鍛煉提高。）

（3）為什么中國(guó)歷代文人將梅花等花草選作繪畫題材，并受到歷代文人墨客的青睞，在當(dāng)今的時(shí)代背景下，這類繪畫題材是否還具有現(xiàn)實(shí)意義。（反思評(píng)價(jià)：感受升華、形成觀點(diǎn)。）4．課堂總結(jié)

通過(guò)以上學(xué)習(xí)，領(lǐng)略感受了國(guó)畫作品“梅、蘭、菊、竹”獨(dú)特的藝術(shù)魅力，為我們更好的理解和表現(xiàn)這類題材樹(shù)立了方向。結(jié)合今天所學(xué)知識(shí)，將體會(huì)整理為短文，以鞏固收獲。

十、板書(shū)設(shè)計(jì)

托物寄情 四君子：梅、蘭、竹、菊。歲寒三友：松、竹、梅。

文人畫：指文人、士大夫創(chuàng)作的非職業(yè)性、非功利性，以游戲筆墨為目的的自?shī)手嫛?/p>

三種藝術(shù)形式在塑造藝術(shù)形象手法上的異同： ⑴．文學(xué)作品：語(yǔ)言、時(shí)間、動(dòng)態(tài)、想象形象 ⑵．音樂(lè)作品：聽(tīng)覺(jué)、時(shí)間、動(dòng)態(tài)、音響形象 ⑶．美術(shù)作品：視覺(jué)、空間、靜態(tài)、造型形象

揚(yáng)州畫派藝術(shù)上共同的特點(diǎn)是：師造化、抒個(gè)性、重神視、端人品和博修養(yǎng)。

靜觀默察

執(zhí)教教師：周鴻

授課班級(jí)：高二年級(jí) 授課時(shí)數(shù)：1課時(shí)

教學(xué)思路：

本課教學(xué)通過(guò)賞析西方寫實(shí)性繪畫，啟發(fā)學(xué)生感悟藝術(shù)家是怎樣觀察和表現(xiàn)人與自然的，引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)速寫、表演等藝術(shù)形式創(chuàng)作，表達(dá)對(duì)生活的感悟體會(huì)。

教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生賞析荷爾拜因、德加、丟勒等畫家作品，并選配相關(guān)音樂(lè)為背景，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，感受了解藝術(shù)家是如何對(duì)自然悉心觀察和細(xì)致描繪的，理解寫實(shí)法表現(xiàn)人與自然之美的特點(diǎn)。同時(shí)將美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、文學(xué)等學(xué)科知識(shí)聯(lián)系起來(lái)，強(qiáng)調(diào)學(xué)會(huì)觀察是學(xué)習(xí)好各門學(xué)科的基礎(chǔ)。培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)通感，引領(lǐng)學(xué)生通過(guò)感知活動(dòng)明確本節(jié)課內(nèi)容重點(diǎn)和探究深度，誘發(fā)學(xué)生自發(fā)學(xué)習(xí)的興趣，并嘗試用速寫、形體動(dòng)作等不同藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)作表現(xiàn)，體會(huì)用藝術(shù)手法表現(xiàn)生活感受。

教學(xué)目標(biāo)

1．人文知識(shí)與能力的培養(yǎng)

通過(guò)賞析寫實(shí)性繪畫經(jīng)典作品，了解畫家是如何發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)美的。培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察力及在自然中探尋美的興趣。2．主要知識(shí)技能的培養(yǎng)

初步了解寫實(shí)性繪畫的創(chuàng)作手法，探究藝術(shù)家用線條等藝術(shù)語(yǔ)言概括形狀、結(jié)構(gòu)、體積的技巧，并嘗試創(chuàng)作。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

教學(xué)重點(diǎn)：了解藝術(shù)家是如何用寫實(shí)的手法表現(xiàn)人與自然之美的。

教學(xué)難點(diǎn)：通過(guò)賞析，激發(fā)學(xué)生探究用速寫、表演等多種藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)自然的興趣，培養(yǎng)良好的觀察習(xí)慣。

三、教具、學(xué)具準(zhǔn)備

教具：寫實(shí)性繪畫作品、《天鵝湖之舞——天鵝湖》舞曲等。

學(xué)具：搜集優(yōu)秀寫實(shí)性繪畫作品資料、速寫用工具、課本等。

一、教學(xué)過(guò)程

1、導(dǎo)入新課（穩(wěn)定情緒，激發(fā)興趣）

教師: 課件展示一段精彩舞蹈畫面，看后請(qǐng)一位同學(xué)，用語(yǔ)言描述一下對(duì)自己留下深刻印象的部分。其他同學(xué)傾聽(tīng)并發(fā)言。教師：生活中如此美的畫面很多，我們?nèi)绾文軌驅(qū)⑺ǜ衲兀窟M(jìn)一步說(shuō)明不同藝術(shù)表現(xiàn)形式給人的不同感受。

學(xué)生：攝影、繪畫、音樂(lè)、文字等。不同的藝術(shù)形式給我們的感受不一樣，如攝影、繪畫給人以視覺(jué)形象，即形象鮮明具體，占有空間；音樂(lè)是通過(guò)聲音、旋律等給人以聽(tīng)覺(jué)形象；而文字?jǐn)⑹鰟t給我們更多的是想象空間。（通過(guò)以上問(wèn)題回顧學(xué)過(guò)內(nèi)容，加深對(duì)不同藝術(shù)表現(xiàn)形式特點(diǎn)的記憶，啟上承下）

教師：同學(xué)們說(shuō)的很對(duì)。接下來(lái)賞析兩幅油畫作品：

《倒牛奶的女人》（荷蘭）維米爾

《教皇英諾森十世》（西班牙）委拉斯凱茲

教師：展示的作品你熟悉嗎？能否說(shuō)明該作品的作者、國(guó)家、時(shí)期呢？并說(shuō)說(shuō)他們?cè)诟墒裁?？造型上采用了什么樣的手法?/p>

學(xué)生：⑴《到牛奶的女人》是荷蘭畫家維米爾的作品，主要表現(xiàn)了平凡而普通女人廚房倒牛奶的瞬間，人物環(huán)境描寫細(xì)致入微，極其真實(shí)，光色方面都很協(xié)調(diào)溫馨。⑵《教皇英諾森十世》是西班牙畫家委拉斯凱茲的作品，面目威嚴(yán)兇狠陰險(xiǎn)，顯示了至高無(wú)上且老謀深算的教皇性格特征。都是真實(shí)的刻畫人物形象，屬于寫實(shí)即具象藝術(shù)。

教師：⑴維米爾（1632-1675）荷蘭畫家，其作品畫幅不大，色彩鮮明柔和，題材多表現(xiàn)市民或中產(chǎn)階級(jí)日常生活。此畫表現(xiàn)了一位勤勞而質(zhì)樸的婦女全神貫注的倒牛奶，加之光線自然柔和，周邊的其他物品一一再現(xiàn)，形象準(zhǔn)確，表現(xiàn)細(xì)致入微。⑵委拉斯凱茲（1599-1660）是17世紀(jì)西班牙杰出畫家。擔(dān)任宮廷畫師，為皇宮貴族畫了大量肖像，該畫用不同的色彩呈現(xiàn)出華貴的氣氛，也體現(xiàn)了一種氣度。尤其刻畫人物，從禁閉的雙唇、臉色陰沉、顯示出教皇狡詐的心理特點(diǎn)和地位。兩件作品真實(shí)具體的記錄了客觀世界中人物的心里變化過(guò)程，具有視覺(jué)的真實(shí)性、典型性（表現(xiàn)形象瞬間）和情節(jié)性。真實(shí)的再現(xiàn)了人物形象，屬于具象藝術(shù)。通過(guò)兩幅作品的比較，使學(xué)生了解畫家觀察事物的敏銳眼光及高超的表現(xiàn)手法。

教師：根據(jù)以上作品對(duì)比分析，說(shuō)說(shuō)畫家是怎樣刻畫人物形象的？

學(xué)生：敏銳的觀察力和高超的繪畫技巧。具有記錄性，具象。

探察學(xué)生感知力，以便控制授課深度。

2、講授新內(nèi)容

課件展示課題：靜觀默查 教師：分析下面兩件作品，你喜歡哪幅？并臨摹局部，體會(huì)大師是如何運(yùn)用線條表現(xiàn)概括形狀、結(jié)構(gòu)與體積的。（略）

⑴．課件展示作品：

《塞西莉·赫倫》 素描（德）荷爾拜因

《九十三歲老人的習(xí)作》 素描（德）丟勒

⑵．課件展示德加作品并放背景音樂(lè)：

《舞臺(tái)上的舞女》（法國(guó)）德加

《天鵝湖之舞——天鵝湖》 舞曲（俄國(guó)）柴可夫斯基

教師：除了油畫、素描能夠準(zhǔn)確的表現(xiàn)事物形象外，還有什么方式可以更快更準(zhǔn)確的表現(xiàn)物象呢？（學(xué)生：線描、速寫。）

教師：什么是速寫？結(jié)合欣賞能說(shuō)說(shuō)速寫的表現(xiàn)手法嗎？

學(xué)生：簡(jiǎn)潔概括、快速準(zhǔn)確的描繪物象，以線為主。

教師：速寫即用便捷工具在短時(shí)間內(nèi)簡(jiǎn)單、扼要、快速的捕捉描繪出對(duì)象的形象特征，是一種寫生繪畫形式。其表現(xiàn)手法有以線條為主、明暗為主及線面結(jié)合的速寫。內(nèi)容上可分為：人物速寫、風(fēng)景速寫、動(dòng)物和景物速寫等多種。

（感知與體驗(yàn)）引領(lǐng)學(xué)生深入探究，提高理解表現(xiàn)能力。通過(guò)分析以上作品，鍛煉學(xué)生發(fā)現(xiàn)及探究問(wèn)題和多學(xué)科知識(shí)相互滲透的綜合運(yùn)用能力。

3．提出問(wèn)題：

⑴．請(qǐng)一組同學(xué)根據(jù)自己熟悉的音樂(lè)創(chuàng)編一段舞蹈，動(dòng)作要優(yōu)美，其他同學(xué)觀察并用簡(jiǎn)單的線條進(jìn)行勾畫形象。也可用語(yǔ)言來(lái)概括描述形象。（同學(xué)們構(gòu)思創(chuàng)作，教師指導(dǎo)。）

⑵．用寫實(shí)手法畫自己的手或身邊同學(xué)面部特征。

（展示作品并討論如何能夠畫好速寫的方法。）

創(chuàng)作表現(xiàn)階段：用肢體語(yǔ)言塑造人物形象，培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察能力，開(kāi)發(fā)創(chuàng)造思維。學(xué)生用不同藝術(shù)形式嘗試創(chuàng)作同一主題。鍛煉其探索欲及動(dòng)手能力，滿足身心需求。同時(shí)語(yǔ)言陳述能力也得以鍛煉提高。

⑶．通過(guò)以上學(xué)習(xí)，結(jié)合所學(xué)內(nèi)容談?wù)勛约喝绾卫斫庥^察在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。（反思評(píng)價(jià)：感受升華、形成觀點(diǎn)。）

4．課堂總結(jié)

通過(guò)以上賞析及創(chuàng)作學(xué)習(xí)，深入了解了藝術(shù)家觀察生活敏銳的能力和高超的表現(xiàn)技巧，真實(shí)生動(dòng)的描繪物象，為我們學(xué)習(xí)和能更好的理解寫實(shí)性繪畫提供了依據(jù)。通過(guò)課堂速寫、語(yǔ)言敘述、舞蹈等表現(xiàn)形式創(chuàng)作，初步了解掌握了不同藝術(shù)形式所表現(xiàn)出不同的形象特點(diǎn)，明確了具象藝術(shù)的概念。在課余將今天所學(xué)知識(shí)整理鞏固。（學(xué)生傾聽(tīng)，思考記錄。）

教學(xué)后記：

本節(jié)課教學(xué)效果好，首先，欣賞作品時(shí)，運(yùn)用音樂(lè)、文學(xué)與繪畫等各學(xué)科知識(shí)的整合，大大提高了學(xué)生對(duì)本課內(nèi)容的學(xué)習(xí)興趣，達(dá)到了感知與體驗(yàn)的目的。

其次，通過(guò)對(duì)大師作品的仔細(xì)分析，學(xué)生采用多種形式即興創(chuàng)作體驗(yàn)等環(huán)節(jié)，循序漸進(jìn)的理解掌握了相應(yīng)的表現(xiàn)方法?？傊o湊合理的內(nèi)容安排，以學(xué)生為主體的教學(xué)模式，使得課堂氣氛活躍、輕松愉悅，達(dá)到了預(yù)期的效果。