第一篇:中外美術(shù)欣賞總結(jié)
1欣賞中國畫的方法?
1)情景交融的意境美
以形寫神。中國畫重情感、重神似,主張以形寫神、以神達意。
借物喻情。中國畫家思想感情的抒發(fā)較為間接、含蓄,“意在畫外”。
詩情畫意。畫是無聲的詩,詩是有聲的畫。
2)筆情墨趣的格調(diào)高
用筆精熟。用筆是中國畫全部技法中最基本和最重要的技法。
概括提煉。繪畫藝術(shù)要來源于生活而又高于生活,畫家要創(chuàng)造性地把生活中的“景”,經(jīng)提煉概括為藝術(shù)中的“景”。
墨分五色、色墨相彰。中國畫主張以墨為主,以色為輔,墨分五色即:濃、淡、干、濕、焦。
2中國畫的美學(xué)特征?
1)“以行寫神”的造型特色2)講究意境3)散點透視4)藏與露(虛與實)5)詩書畫印有機結(jié)合3西洋畫的美術(shù)特征?
1)重形似、重再現(xiàn)。2)重光影、重色彩3)定點透視。4)以戲入畫。
4欣賞西洋畫?
1)表達內(nèi)心情感 2)構(gòu)圖設(shè)計巧妙3)追求光色(影)效果4)技法的運用
5佛羅倫薩畫派(“美術(shù)三杰”:達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾)
以資產(chǎn)階級上升時期的人文主義思想為主導(dǎo),運用科學(xué)方法探索人體的造型規(guī)律,吸取古代希臘、羅馬的雕刻手法應(yīng)用在繪畫上,把中世紀的平面裝飾風(fēng)格改變?yōu)橛眉型敢?,有明暗效果,表現(xiàn)三度空間的畫法。在以宗教神話為主的題材中,把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產(chǎn)階級要求的理想的人,成功地創(chuàng)造了人物畫新風(fēng)格。6威尼斯畫派: 意大利文藝復(fù)興時期主要畫派之一
繪畫特點:重視光線與色彩、形式與空間、文學(xué)與美 學(xué)、講情畫意、充滿感性、宏偉華麗
代表人物:喬托,波提切利,喬爾喬內(nèi),喬瓦尼·貝利尼,提香
7波提切利:15世紀末佛羅倫薩的著名畫家,他畫的圣母子像非常出名。受尼德蘭肖像畫的影響,波提切利又是意大 利肖像畫的先驅(qū)者?!洞骸?/p>
《維納斯的誕生》:詩中形容維納斯女神從愛琴海中誕生,風(fēng)神把她送到岸邊,春神又從右邊急忙迎來,正欲給她披上用天空的星星織成的錦衣,紛飛的鮮花加強了這種詩的意境。構(gòu)圖比較單純,全畫以裸體的維納斯女神為中心。畫面上人物的體態(tài)和衣紋表現(xiàn)十分出色,人物與自然背景也達到巧妙的統(tǒng)一和諧,維納斯是那樣無動于衷地以羞怯和幽怨的感情在對待一切,她對于生活的未來不是充滿樂觀的信心,而是感到惆悵和迷惑,這也是波提切利矛盾的世界觀的反應(yīng)。此畫中的維納斯形象,雖然仿效希臘古典雕像,但風(fēng)格全屬創(chuàng)新,強調(diào)了秀美與清純,同時也具有含蓄之美。但維納斯的脖子部分似乎有點過長,頭發(fā),貝殼和海水的表現(xiàn)過于工藝化 《春》:在一個優(yōu)美雅靜的樹林里,畫面中間是位美麗端莊的維納斯,她以閑散優(yōu)雅的表情等待著春的降臨。左面是阿格萊西、塞萊亞、攸美羅西尼3位富有生氣的女神沐浴在陽光里,她們相互攜手翩翩起舞。右面是正以優(yōu)美飄逸的健步向觀者迎面而來的花神、春神、風(fēng)神,象征“春回大地,萬木爭榮”的自然季節(jié)即將來臨。波提切利在畫上展示了那么多充滿著春的歡欣的天神形象,盡管他們顯得莊重與自信,卻總不免帶著畫家內(nèi)心深處所埋藏的一種無名的憂傷。畫上的基調(diào)則是纖弱和略顯悲愁。
8巴洛克風(fēng)格特征:9洛可可風(fēng)格特征:
1)是是豪華既有宗教特色又有享樂主義的色彩1)為貴族、教皇服務(wù)
2是它是一種激情藝術(shù),非常強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力2比例纖細,非對稱構(gòu)圖,造型多取“S”或“C”形渦卷回旋
3)是極力強調(diào)運動,運動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂 3)色彩力求明快柔淡,流行金色和象牙白
4)是關(guān)注作品的空間感和立體感4)極富裝飾性,華麗精巧,繁復(fù)裝飾
5)是濃重的宗教色彩
10巴洛克荷蘭作家:倫勃朗,維梅爾
1)倫勃朗: 荷蘭畫家,著名的藝術(shù)大師。一生生活比較坎坷。他的突出貢獻是在光線的使用上,稱之為“聚光繪畫”。因為作品《夜巡》的影響,晚年生活凄涼落魄。一生畫了很多自畫像
《夜巡》:在這幅畫中,畫家通過獨特的構(gòu)圖和色彩及明暗的處理,塑造出了一種緊張、神秘、動感的隊伍出行氛圍。打破了巴洛克藝術(shù)中那種激動不安和講究排場的法則,而是更多地關(guān)注人物的內(nèi)心活動。他把這張群像畫得很富有戲劇性:一群軍人正在長官的的帶領(lǐng)下出發(fā)巡查。正式畫面上明暗變化的效果加強了戲劇效果。在這幅畫里,倫勃朗為射擊手們假設(shè)了一個場景,得到命令即將出征:大尉班寧柯·克處于畫面的中心,他神態(tài)鎮(zhèn)定,表情自若,緊挨他的左側(cè)是匯報
情況的少尉威廉·凡·雷倫勃克,聽到鼓手吉訶德的召喚,射擊手們有的擦槍、有的持矛、有的執(zhí)旗……各司其職,蓄勢待發(fā),中間還穿插了幾個蹦跳的孩童,以活躍畫面的氣氛。倫勃朗運用強烈的,戲劇性的明暗對比將身穿黑制服的班寧柯·克從中景的射擊手們中間凸顯出來,同時,映射出射擊手迥異的動態(tài)神情,豐富了畫面的層次和內(nèi)涵,使畫面籠罩著振奮和緊張的氣氛
2)維梅爾: 《讀信的婦女》 荷蘭民俗中喜歡寫情書和讀情書,由于北歐的氣候缺少光照,所以家為迎合大眾的生活習(xí)俗和審美追求,常常選擇在充滿陽光的室內(nèi)環(huán)境中讀寫情書的題材。在這一幅畫中,維米爾描繪了一位正臨窗專心看信的女子,她神情專注、莊重大方,仿佛正在被信中的內(nèi)容所吸引,她周圍的一切都在沉靜中消失而不復(fù)存在。這是一個普通的市民家庭,室內(nèi)寬暢而簡樸,僅有的帷簾、臺毯顯得質(zhì)感厚重沉穩(wěn),具有一種崇高冷峻的美感?!稄N娘》:.畫面并不復(fù)雜,輪廓清晰,環(huán)境樸素,描繪了一個普通廚房的角落,卻有著充滿寧靜祥和的氛圍, 明亮的光線透過窗戶照射進來,屋子中的每一樣物品都靜靜的,食物也靜靜的放置在桌上,身穿黃、藍二的健壯的廚娘在專注的倒牛奶,她顯然是安于自己的工作,臉上透出紅潤。畫中,從窗戶透進來的柔和天光,斜斜地投射到女傭身后的白墻上,形成一片由強到弱、由明到暗、由清晰到晦澀的光暈。光的這種漸變過程,在空間中展現(xiàn)了時間的進程,而這變化著的時間,在室內(nèi)溫和的光暈中,與不變的空間形成了巧妙的對照,同時二者又合而為一。讓人有一種平易親切的感覺,無愧“光線描繪大師”的稱號。
11新古典主義美術(shù)的特征:
1)選擇嚴峻的重大題材;
2)在藝術(shù)形式上,強調(diào)理性的表現(xiàn);
3)在構(gòu)圖上強調(diào)完整性;
4)在造型上重視素描和輪廓,注重雕塑般的人物 形象,而對色彩不夠重視。
代表:米勒:《晚鐘》在那樣一個動蕩不安,充滿血腥的時代里,卻產(chǎn)生了《晚鐘》這樣靜謐安寧的超世佳作,堪稱奇跡:暮色籠罩著一望無際的蒼茫大地,何等莊嚴,何等肅穆,不禁令人對造物主的偉大油然產(chǎn)生敬意。一對農(nóng)家夫婦隨著教堂鐘聲的敲響,放下手中的活計,以感恩的心在傍晚的微風(fēng)中悄然佇立,以敬虔的祈禱結(jié)束一天的勞作。他們雖然卑微,卻不失尊嚴,以天上國民的身份祈盼另一永恒和平的國度,而對天國的盼望也深藏在畫家本人的心中。只有在這樣的盼望中忍耐苦難,苦難才顯得甘美,心靈才尋得平安。也正是這種內(nèi)在的平安帶來的恒忍力量,使得人們在**的社會中仍持有生存的勇氣和智慧。
《拾穗者》:是米勒最重要的代表作,這是一幅十分真實的,親切美麗,而又給人以豐富聯(lián)想的農(nóng)村勞動生活的圖畫,畫面上,米勒使用了迷人的暖黃色調(diào),紅、藍二塊頭巾那種沉穩(wěn)的濃郁色彩也融化在黃色中,整個畫面安靜而又莊重,牧歌式地傳達了米勒對農(nóng)民艱難生活的深刻同情,和米勒對農(nóng)村生活的特別的摯愛。整個作品的手法極為簡潔樸實,晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧,豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中,雖然所畫的內(nèi)容通俗易懂,簡明單純,但又絕不是平庸淺薄,一覽無余,而是寓意深長,發(fā)人深思,這是米勒藝術(shù)的重要特色。
12印象派特征: 印象派主要是在光線上的描繪有很大的突破。他們努力探索色彩在繪畫中的表現(xiàn),描繪色彩在瞬間所發(fā)生的變化,力求抓住變化的瞬間印象,突破了傳統(tǒng)的繪畫模式和色彩觀念,建立起一套新的色彩觀和繪畫表現(xiàn)手法。代表人物:莫奈,馬奈,畢沙羅,尚塞,雷諾阿,馬奈:善于應(yīng)用鮮明響亮的色彩,簡潔準確地筆觸以及減少中間色調(diào),加強明暗對比的方法來作畫。主要成就是在室外光線方面的肖像畫。
《草地上的午餐》,他直接表現(xiàn)塵世環(huán)境,把全裸的女子和衣冠楚楚的紳士畫在一起,畫法上對傳統(tǒng)繪畫進行大膽的革新,擺脫了傳統(tǒng)繪畫中精細的筆觸和大量的棕褐色調(diào),代之以鮮艷明亮、對比強烈、近乎平涂的概括的色塊,這一切都使得官方學(xué)院派不能忍受。此畫在構(gòu)圖上,把人物置于同一類樹木茂密的背景中,中心展開了一個有限的深度,中間不遠的地方那個彎腰的女子,成為與前景中三個人物組成的古典式三角形構(gòu)圖的頂點。在技法上,把繪畫作為二度表面的主張又向前推進了一步,在對外光和深色背景下出現(xiàn)作了新的嘗試,因此此畫在藝術(shù)技巧和歷史意義上都是一個創(chuàng)新?!秺W林匹亞》。在這幅畫作中,畫家用一種可以在平面上展現(xiàn)整個身體的角度來表現(xiàn)裸體,既不求充分表現(xiàn)立體感,也不求半立體感,而是采取了一種獨特的壓縮式立體感,結(jié)果身體卻比乍一看來所顯得更有體積感。這種裸體觀念很符合畫面其余明亮部分——枕頭、褥單、花色圍巾和女黑奴衣服的結(jié)構(gòu)方式。在這些東西的表現(xiàn)上,顯示了在裸體形象上所缺少的一種明暗交替或者跳動,它使整體具有了一種特別的輕巧感和光彩。而它們的形式依然有如襯托在畫面深色背景上的一塊明亮的浮雕。這里說的是帶藍紋的白色,是突出在深棕色背景上的黃色、綠色和玫瑰色。由于從亮色到暗色其間沒有中間調(diào)子,因而我們看這個壓縮式浮雕判若一塊設(shè)色鑲嵌,它的黑白對比就像形象本身一樣強烈地作用于觀者的想象力。謝赫《古畫品錄》中的“六法論”是我國最早的一篇現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法論。
氣韻生動是也;骨法用筆是也;應(yīng)物象形是也;隨類賦彩是也;經(jīng)營位置是也;傳移摹寫是也。顧愷之在繪畫理論方面著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊》和《畫云臺山記》。東晉畫家。字虎頭,有虎頭三絕之稱。
才絕、畫絕、癡決。對我國傳統(tǒng)繪畫有深遠的影響。晉陵無錫人《女史箴圖》《洛神賦圖》
15顧愷之,陸探微、張僧繇并稱“南朝三杰”
黃公望,吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚合稱“元代四家”
董源、范寬、李成,稱為北宋初年的三大家。
唐寅,沈周、文征明、仇英合稱“明四家”或“吳門四家”范寬: 生卒年不詳,是北宋最有名詞和影響的山水畫家,名列北宋山水畫三大名家之一。本名中正,字中立(又作仲立),人稱他“與山傳神”,他的作品中山峰高聳,雄杰壯偉,氣勢磅礴。代表作為:《溪山行旅圖》
文同:北宋畫家,字與可,號錦江道人。蘇軾稱他的詩詞書畫為四絕。繪畫方面以擅長畫墨竹著稱于世,畫風(fēng)嚴謹而瀟灑自然,開創(chuàng)了“湖州竹派”。代表作:《墨竹圖》
黃公望:元代畫家,字子久,號大癡道人,江蘇常熟人。工書法,通音律,精于山水。代表作:《富春山居圖》
唐寅:明代文人畫中最有影響的代表人物之一,字伯虎,號六如居士。他能詩工畫,擅長人物、仕女畫,亦作山水、花鳥畫。代表作:《六如居士全集》、《秋風(fēng)紈扇圖》
第二篇:美術(shù)欣賞 中外建筑
美術(shù)欣賞
中外建筑
(一)活動目標(biāo)
1、對各種經(jīng)典的建筑物感興趣,激發(fā)熱愛祖國的情感。
2、欣賞、比較中國和外國的建筑,初步了解中外建筑的風(fēng)格與特點。
3、大膽地表達自己的感受和體驗,耐心地傾聽同伴的意見。
(二)活動準備
1、中外經(jīng)典建筑物的圖片(如長城、天安門、天壇、白宮、克里姆林宮、盧浮宮等)。
2、VCD機;教學(xué)掛圖《中國建筑》;幼兒用書《中國建筑》《外國建筑》
(三)活動過程
1、教師出示教學(xué)掛圖和各種中國建筑物的圖片。
教師:圖片上是什么?你們?nèi)ミ^北京天安門嗎?
教師:看到了這些建筑,你有什么感覺?你知道它們是哪個國家的建筑嗎?
2、具體欣賞中國建筑物的外形和建筑風(fēng)格。
幼兒和同伴相互交流。
教師:圖片上的建筑物是什么樣子的?上面有什么樣的圖案?
使用VCD播放我國的建筑物,集體欣賞并交流。
教師:你最喜歡那座建筑物?你喜歡它的什么地方?
教師為幼兒簡單介紹中國建筑的背景。
教師小結(jié):圖上的建筑物氣勢雄偉,象征著我們偉大的祖國。
3、出示外國建筑物的圖片。
比較欣賞中國的古典建筑和國外的經(jīng)典建筑。
教師:猜猜看,圖片上的這一建筑是中國的建筑還是外國的建筑。(請幼兒說說自己猜測的理由。)
教師和幼兒共同討論。
教師:中國的建筑和外國的建筑有什么不同?
教師小結(jié):這些漂亮的建筑有的是中國的,有的是外國的,但都有不同的特色。
(四)活動提示
1、在活動區(qū)投放一些有建筑圖案的拼圖,幫助幼兒進一步了解各國的建筑特色。
2、在活動室的墻面布置一塊“中外建筑”的主題墻。
大班繪畫教案:《獅子》
活動目標(biāo):
1、嘗試用邊念“順口溜”邊畫畫的方式學(xué)畫獅子。
2、能創(chuàng)造性地畫出獅子的不同動態(tài)并添畫情節(jié)背景。
3、對繪畫活動感興趣,能獨立完成畫作。
活動準備:
1、剪好的獅子頭、身體(橢圓形)、獅子腳、尾巴。
2、獅子PPT
3、幼兒用紙、記號筆、油畫棒。
活動過程:
一、引題
1、小朋友,今天老師給大家?guī)砹艘皇住绊樋诹铩?,請你們仔細聽?/p>
媽媽有個買菜的籃,兩個手把在上面,買個蘿卜放中間,兩個雞蛋擱兩邊,兩個大餅放下面,點點芝麻香又甜,三根蔥,三根蒜,“啊嗚”一口味道鮮。
2、這么好聽的順口溜我還可以把它變成一個動物呢,你們猜猜看,會是什么動物呢?(幼兒猜謎:大獅子、大老虎、大熊貓)
二、講解示范
1、到底是誰猜對了呢?我們一起來看(教師邊念順口溜,邊畫)
媽媽有個買菜的籃,兩個手把在上面。
買個蘿卜放中間,兩個雞蛋擱兩邊。
兩個大餅放下面,點點芝麻香又甜。
三根蔥,三根蒜,“啊嗚”一口味道鮮。
籃子四周加花邊,一只獅子就出現(xiàn)。
2、“你們看是什么呀?”(獅子)
3、“哦,這順口溜真有趣,能變出一個大獅子,小朋友你們想不想和老師一起來變一變?”
4、幼兒和老師一起來念順口溜,教師再示范一遍,變換花邊。
5、有了獅子頭,還缺少什么呢?(身體、腳、尾巴)
獅子的身體像什么?(橢圓形)
三、看獅子的PPT
老師這里也有獅子,我們一起來看看它們是怎樣的?它們在什么地方?在干什么呢?
四、擺放獅子不同的姿勢
(老師在你們的桌子上準備了獅子的頭、身子、腳和尾巴,請小朋友四個人合作去放一放、擺一擺獅子會有哪些姿勢?)
1、幼兒擺放,教師巡回觀察。
2、請小朋友來說說剛才你們擺的獅子是怎樣的姿勢呢?
獅子有站著的、蹲著的、趴著的、還有走路的,原來獅子有各種各樣的姿勢。
五、幼兒作畫
1、今天我們就來畫畫大獅子。請你來告訴大家:你的獅子會在什么地方,會發(fā)生什么事呢?
2、教師提要求:
畫之前我們的大獅子還有幾句話想對小朋友說:
我可是森林里的百獸之王,你們可別把我畫成了小病貓。我的本領(lǐng)可大了,小朋友們要畫出我不同的本領(lǐng)哦。畫好以后別忘了給我涂上美麗的背景顏色。
3、幼兒作畫,教師指導(dǎo)。
六、展示幼兒的畫
讓幼兒選自己喜歡的畫,說說為什么?
第三篇:美術(shù)欣賞 中外建筑 教案
美術(shù)欣賞
中外建筑
(一)活動目標(biāo)
1、對各種經(jīng)典的建筑物感興趣,激發(fā)熱愛祖國的情感。
2、欣賞、比較中國和外國的建筑,初步了解中外建筑的風(fēng)格與特點。
3、大膽地表達自己的感受和體驗,耐心地傾聽同伴的意見。
(二)活動準備
1、中外經(jīng)典建筑物的圖片(如長城、天安門、天壇、白宮、克里姆林宮、盧浮宮等)。
2、VCD機;教學(xué)掛圖《中國建筑》;幼兒用書《中國建筑》《外國建筑》
(三)活動過程
1、教師出示教學(xué)掛圖和各種中國建筑物的圖片。
教師:圖片上是什么?你們?nèi)ミ^北京天安門嗎?
教師:看到了這些建筑,你有什么感覺?你知道它們是哪個國家的建筑嗎?
2、具體欣賞中國建筑物的外形和建筑風(fēng)格。
幼兒和同伴相互交流。
教師:圖片上的建筑物是什么樣子的?上面有什么樣的圖案?
使用VCD播放我國的建筑物,集體欣賞并交流。
教師:你最喜歡那座建筑物?你喜歡它的什么地方?
教師為幼兒簡單介紹中國建筑的背景。
教師小結(jié):圖上的建筑物氣勢雄偉,象征著我們偉大的祖國。
3、出示外國建筑物的圖片。
比較欣賞中國的古典建筑和國外的經(jīng)典建筑。
教師:猜猜看,圖片上的這一建筑是中國的建筑還是外國的建筑。(請幼兒說說自己猜測的理由。)
教師和幼兒共同討論。
教師:中國的建筑和外國的建筑有什么不同?
教師小結(jié):這些漂亮的建筑有的是中國的,有的是外國的,但都有不同的特色。
(四)活動提示
1、在活動區(qū)投放一些有建筑圖案的拼圖,幫助幼兒進一步了解各國的建筑特色。
2、在活動室的墻面布置一塊“中外建筑”的主題墻。
秋游
活動目標(biāo):
1、啟發(fā)幼兒用繪畫表現(xiàn)秋游的快樂情景。
2、培養(yǎng)幼兒的想像力和組織畫面的能力。
活動準備:
1、錄音機和《秋游》的磁帶。
2、《秋游》的一段錄象。
3、幼兒繪畫工具:紙、記號筆、蠟筆等。
活動過程:
一、聽錄音邊唱邊走進活動室,激發(fā)幼兒興趣。
1、師:讓我們唱著歌去郊游吧。(聽音樂邊唱邊走進活動室)
2、師:大家開心嗎?唱著這首歌,你們會想到什么?
3、師:哎,ⅹⅹ小朋友想起了去秋游。這次秋游我們到過哪些地方?
二、看秋游的一段錄象,回憶秋游最開心的事。
1、師:你們真了不起,還記得秋游的事情,可是我有點忘了,我們一起來看一段錄像吧??纯辞镉螘r什么事情讓你最開心、最難忘?
2、看完錄象后提問:誰愿意告訴大家秋游時什么事情讓你最開心、最難忘呢?(多請幾位幼兒回答)
3、教師小結(jié):小朋友說得都很棒,怎樣把秋游的快樂留下來呢?(畫出來)對把它畫出來和好朋友一起分享。剛才有小朋友說:“和好伙伴坐在汽車里有說有笑,看著外面的風(fēng)景真開心,你就把它畫下來;有的說在蠡湖中央公園一邊休息一邊和好朋友分享食物很開心,你也把它畫下來;還有的人說到桔子園里采桔子特別難忘,你就畫下來。
三、提出作畫要。
1、秋游時讓我開心的事情很多,今天只要把最開心、最難忘的一件事情畫下來。
2、我們先想一想畫哪些人?畫什么景色?該畫在紙的哪里,想好了再畫。
3、比一比誰畫得和別人不一樣?
四、幼兒作畫,教師指導(dǎo)。
1、鼓勵幼兒大膽想像,合理布局。
2、幫助能力差的幼兒組織畫面。
3、引導(dǎo)先畫好的幼兒輕輕走下去欣賞別人的作品,或畫好的同伴之間互相講講自己的圖畫,鼓勵大膽的幼兒走下去講給客人老師聽。
五、作品欣賞與講評。
第四篇:中外文學(xué)欣賞
中外文學(xué)欣賞
一、文學(xué)活動
文學(xué)活動是人們所從事的文學(xué)閱讀、創(chuàng)作、評論等活動的總稱,是一種審美意識活動
二、文學(xué)的本質(zhì)
1、文學(xué)是一種社會意識活動
如茅盾創(chuàng)作《子夜》
2、文學(xué)的審美特質(zhì)
(1)形象性
如新派武俠小說《射雕英雄傳》中的人物形象(2)情感性
如夏綠蒂.勃朗特《簡.愛》(3)想象性
如李白的詩歌中狂放的想象性,體現(xiàn)為一種鮮明的主觀色彩和自我抒情
“黃河落天走東海,萬里寫入胸懷間” 《贈裴十四》
“黃河捧土尚可塞,北風(fēng)雨雪恨難裁”《北風(fēng)行》
3、文學(xué)是語言的藝術(shù)
《紅樓夢》語言是中國古典小說語言的頂峰之作,第二十三回“西廂記妙詞通戲語,牡丹亭艷曲驚芳心”是這樣寫林黛玉
三、文學(xué)鑒賞
文學(xué)鑒賞是人們在閱讀文學(xué)、把握藝術(shù)形象的過程中,形成的認識、體味、玩賞的審
美活動。
△ 讀者在鑒賞過程中總要加入自己的情感,以自 己的生活經(jīng)歷、體驗去豐富、補充文學(xué)形象。
如《哈姆萊特》中“復(fù)仇的延宕”
1、舞臺效果說
2、人文主義說(性格的軟弱,人文主義者的優(yōu)柔寡斷)
3、戀母—俄狄浦斯情結(jié)說
(古希臘索??死账沟谋瘎 抖淼移炙雇酢罚?/p>
3.理性、思辨的“朦朧”詩人----北
島
一、創(chuàng)作的背景
1、“ 文革”
2、北島的家庭和所受到的文學(xué)影響
妹妹趙姍姍之死
詩人食指
二、北島詩歌特點 1.批判意識
} 理想主義
歷史責(zé)任感.講究節(jié)奏和韻律,詩歌情緒層次分明; 4.冷峻凝重的詩歌語言 “朦朧詩”的來歷: 1、1979年《詩刊》發(fā)表了北島的《回答》和舒婷的《致橡樹》,有人表示讀不懂,貶稱為“朦朧詩”,代表詩人:北島、舒婷、顧城
2、老一輩詩人的質(zhì)疑:公劉在《新的課題——從顧城同志的幾首詩談起》一文,對那些詩 表示“不勝駭異”,提出“我們必須努力去理解他們和對他們加以‘引導(dǎo)’”
3、三個“崛起”(三篇論文支持朦朧詩)
謝冕《在新的崛起面前》
孫紹振《新的美學(xué)原則在崛起》
徐敬亞《崛起的詩群》
△舒婷的詩歌一般抒情方式低緩,善用隱喻,局部或整體象征的手法 △顧城“ 童話詩人”,詩作有《一代人》《遠和近》
遠和近
你
一會看我 一會看云 我覺得 你看我時很遠 你看云時很近
第三章 海子——80年代最后的詩人
一、生平
原名査海生,安徽懷寧人,生于1964年3月,1989年3月自殺?!褚庀?青麥地、雪、太陽、星辰 ●內(nèi)容:對農(nóng)耕文化的追慕 ●抒情主人公:詩人 ●形式:麥地與詩人一問一答 ●思想特質(zhì):質(zhì)問人類存在的意義
二、海子詩歌審美特征
1、以農(nóng)耕文化的衰亡,來隱喻精神家園的喪失,并寫出一個大地之子對千百年來生存根念與緬懷。
《麥地與詩人﹒詢問》.精神氣質(zhì),人性的高邁和純潔,對靈魂和道義的追慕及守護
《春天,十個海子》 3.海子詩屬于歌唱型,在作品中發(fā)掘一種飛升的調(diào)子和一種箴言般的語式,具有形式的美
《祖國,或以夢為馬》
海子詩歌的審美特征:
1.以大量自然意象,隱喻了農(nóng)耕文化的衰亡;
基的感感。
2.從精神氣質(zhì)來說,指向理想烏托邦;
3.海子詩屬于歌唱型。
第四章 現(xiàn)代化進程中的”蒼涼”——
張愛玲其人其文
一、作品
中短篇小說:《沉香屑-第一爐香》、《 花凋》 《傾城之戀》、《 多少恨》、《金鎖
記》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《色.戒 》
長篇小說:《連環(huán)套 》、《怨女 》、《十八春》、《 小艾》、《秧歌》
二、張愛玲小說的特征
△ “個人即使等得及,時代是倉皇的,已經(jīng)在毀壞中,還有更大的粉碎要來?!?/p>
——《傳奇》序言
△ “碩大非常的自身和這腐臭而斑斕的世界,兩個尸首背對背栓在一路,你墜著我,我墜 下沉?!?/p>
——小說《花凋》
△“人們只是感覺日常的一切都有點兒不對,不對到恐怖的程度??為要證實自己的存在,真實的,最基本的東西,不能不求助于古老的記憶?!?/p>
——散文《自己的文章》
1、譜寫出關(guān)于文明和人性的哀歌,對時代轉(zhuǎn)換中價值崩潰有一種深入的理解。
《十八春》(《半生緣》)
主人公:世鈞與曼楨
“那時候一直想著有朝一日見到世鈞,要把這些事情全告訴他,也曾經(jīng)屢次在夢中告訴他過,做到那樣的夢,每回都是哭醒了的,醒來還是嗚嗚咽咽地流眼淚?,F(xiàn)在她真的在這兒講給他聽了,卻是用最平淡的口吻,因為已經(jīng)是那么些年前的事了。”
——《十八春》
△主題:描寫幾對青年男女的被阻隔的愛情
(被亂世、被瘋狂的親情、被罪惡的人性)
△敘述特征:洗盡鉛華的略帶感傷的筆調(diào)
△藝術(shù)氛圍:一以貫之的悲涼氛圍
2、藝術(shù)上充滿了“創(chuàng)新”與“襲舊” “襲舊”
(1)取材多來自舊家庭
(2)在某些情節(jié)和結(jié)構(gòu)方面,受到鴛鴦蝴蝶小說的影響。
《紅玫瑰與白玫瑰》
振保
嬌蕊
△故事外殼:婚外情
△內(nèi)質(zhì):對中國男性的文化批判 “創(chuàng)新”:(1)華麗語言
△“逝世生契闊,與子成悅;執(zhí)子之手,與子偕老”是一首悲痛的詩,然而它的人生立場又是多么必
抓住一點著你,往定。我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯,更喜歡凄涼, 壯烈只是力,沒有美,仿佛貧乏人道。悲哀則如大紅大綠的配色,是一種強烈的對比.”
——散文《自己的文章》
(2)
繽紛意象
△院子正中生了一棵樹,一樹的枯枝高高印在淡青的天上,像瓷上的冰紋。長安靜靜地跟在他后面送出來。她藏青長袖旗袍上有著淡黃色的雛菊?!?/p>
——小說《金鎖記》(3)參差對照的寫法,善于營造意境、刻畫人物心理活動。
△振保謝了她,看了她一眼。她穿著的一件曳地長袍,是最鮮辣的潮濕的綠色,沾著什么就染綠了。她略略移動了一步,仿佛她剛才所占有的空氣上便留著個綠跡子。衣服似乎做得太小了,兩邊迸開一寸半的裂縫,用綠緞帶十字交叉一路絡(luò)了起來,露出里面深粉紅的襯裙。那過份刺眼的色調(diào)是使人看久了要患色盲癥的。也只有她能夠若無其事地穿著這樣的衣服。
——《紅玫瑰與白玫瑰》
第五章 余華創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型
前期創(chuàng)作(1984—1990)
中短篇小說:《十八歲出門遠行》、《一九八六年》、《世事如煙》、《古典愛情》、《鮮血梅花
《河邊的錯誤》
后期創(chuàng)作(1991 至今)
長篇小說:《在細雨中呼喊》、《活著》、《許三觀賣血記》、《兄弟》 《十八歲出門遠行》
△“我”的主觀感受超越了一切客觀環(huán)境的“真實” △語言細膩、平實 早期
講解:《一九八六年》
“文革”中失蹤的中學(xué)歷史老師在1986年歸來
●中學(xué)歷史老師:文化隱喻,人類的暴力沖動,權(quán)力制度的極端化 二.余華前期創(chuàng)作小結(jié)
先鋒創(chuàng)作特征(余華早期):a、缺少故事邏輯性b、不追求人物典型性格c、注重主觀 △1990年后余華進行轉(zhuǎn)型
先鋒文學(xué)走向低潮 { 作家自身創(chuàng)作必須突破
2.余華后期創(chuàng)作小結(jié):
反叛了先鋒文學(xué),轉(zhuǎn)向現(xiàn)實主義
平實的民間姿態(tài)
故事情節(jié)清晰
人物具有個性
“長期以來,我的作品都是源出于和現(xiàn)實的那一層緊張關(guān)系??寫作就是回家?!?/p>
——余華 第六章
中國式的魔幻現(xiàn)實主義——莫言
一、作家生平
1953年生于山東高密市大欄鄉(xiāng)。
●代表作:《透明的紅蘿卜》、《紅高粱》、《酒國》、《天堂蒜苔之歌》、《檀香刑》、《四十一炮》、《生死疲勞》、《蛙》
二、創(chuàng)作道路
1、早期創(chuàng)作:以一系列鄉(xiāng)土作品崛起,被稱“尋根派”作家?!鳌都t高粱》
追溯了民族歷史和民間文化土壤中野性的元素
△早期創(chuàng)作就體現(xiàn)了一定的魔幻現(xiàn)實主義特征:感覺、觸覺、色彩、語言、細節(jié)
2、后期創(chuàng)作:轉(zhuǎn)向敘述手法更為激進的先鋒文學(xué)創(chuàng)作,形成了具有魔幻主義色彩的美學(xué)體系。
《酒國》丁鉤兒
●特征:
1、語言具有相當(dāng)?shù)目駳g特征,汪洋恣肆、大開大合;
2、在結(jié)構(gòu)上采用了完全的亂序手法,故事的敘述、人物形象的塑造和對伏筆的呼應(yīng) 是透過不同人物的視角展開的。
三、莫言小說藝術(shù)特征小結(jié)
1、在寫實中融入奇異的感官意象與怪誕的色彩,表現(xiàn)出非凡的想象力。
2、結(jié)構(gòu)上體現(xiàn)為新的時空形態(tài),構(gòu)成了非邏輯的復(fù)述結(jié)構(gòu)。
3、表現(xiàn)出富于感性化的審美風(fēng)格。
●重視感受的敘述態(tài)度
●充滿心理的跳躍、流動
●語言的狂歡
第七章
靈魂的獵者——斯蒂芬.茨威格
一、茨威格生平(1881——1942)
二、《一個陌生女人的來信 》
△以一名女子最痛苦的經(jīng)歷,寫出了愛的深沉與奉獻
△從心理角度再現(xiàn)人物的性格和生活遭遇,特別擅長刻畫女性心理
第八章 余秋雨與90年代的散文
一、90年代散文創(chuàng)作的社會文化因素
80年代文學(xué)思潮的啟蒙話語
反封建、反集權(quán)
人道主義和異化討論 文學(xué)主體性問題 90年代文化:a大眾文化 b主流意識形態(tài)文化 c知識分子文化
1、大眾文化崛起
2、各種思潮交匯(現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、新國學(xué)、后殖民主義)3、讀者開始嘗試接受文化散文
都
二、余秋雨 生平
(1942——)浙江余杭人,1966年畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院,出版有《戲劇理論史稿》等多部專著和散文集多部。
三、余秋雨散文特征
(1)鮮明的文化色彩,并貫穿以“文化良知”的主線; 《風(fēng)雨天一閣》范欽 《都江堰》長城與都江堰 《蘇東坡突圍》 《道士塔》
(2)慣用透析的方法,層層遞進,且“小說化”; 開頭:由其它進入主題
正文:描述一人、一景——對該人該景的文化評論 結(jié)尾:導(dǎo)師式的感喟
三、余秋雨散文特征
(3)語言具有情感性,善用對比、排比、遞進、夸張、隱喻的手法,構(gòu)成詩情洋溢的語境。小結(jié):
1.余秋雨的創(chuàng)作提高了當(dāng)代散文的藝術(shù)品位;
2.余秋雨的散文具有一定的模式化。當(dāng)代散文的兩個誤區(qū) 1.50年代楊朔散文模式
(1)狀物抒情
(2)政治式提升
2.90年代的小女人散文,以黃愛東西、素素 為代表 △90年代散文的興盛及其原因
1.舊作重刊
2.散文刊物增多,“晚報”、“周末”類報紙幾乎都開有隨筆、小品專欄 3.從事散文創(chuàng)作者甚多;
4..轉(zhuǎn)型期知識分子的分流,使散文成為知識分子精神與情感的存在方式
5.市場經(jīng)濟的興起;
△八個樣板戲之一《沙家浜》 △主人公:阿慶嫂、郭建光
國民黨司令胡傳魁
副官刁德一
△二男一女故事原型——極左政治話語縫隙中的民間情態(tài)
第九章
中國最后一個士大夫——汪曾祺
一、作者介紹
汪曾祺(1920—1997),江蘇高郵人,京派作家的代表人物。
二、作品:《受戒》、《大淖記事》、《陳小手》、《歲寒三友》
三、汪曾祺寫作的文化背景:
深受性靈文化的影響,肯定正當(dāng)、健康的世俗欲望,善于在凡俗人生中尋覓意。
四、汪曾祺小說的創(chuàng)作特征
1、題材多取材于民間生活,反映的民間生存方式和生活態(tài)度;
民間姿態(tài)
此岸生命的哲學(xué)內(nèi)涵
構(gòu)筑愛與美的世界 《大淖記事》人物 巧云 巧云爹 十一子 保安隊劉號長
《大淖紀事》審美特征:民間化的敘事特征
1. 想象中的讀者(隱含讀者)是一個充滿好奇心理期待的信息接受者。2. 敘述語調(diào)的民間性
平緩流暢的敘述語調(diào)
簡短樸素的句式 3. 敘事結(jié)構(gòu)的民間性
民間愛情結(jié)構(gòu):男女兩性相悅——
惡人窺視、尋機破壞-——
佳人落入魔掌、受到羞辱-——
英雄挺身而出、保護佳人——
惡人行兇、打擊英雄——
英雄借助第三者的幫助,挫敗惡人-—
惡人受到懲處、英雄佳人結(jié)為伉儷
2、在小說形式上表現(xiàn)出強烈的詩性傾向,消解故事情節(jié),強調(diào)小說氛圍; 3、語言上追求一種閑散、優(yōu)美的白話風(fēng)格。
第十章
網(wǎng)絡(luò)文學(xué)
一、定義
“在線”的三位一體:
網(wǎng)民在電腦上創(chuàng)作
通過網(wǎng)絡(luò)發(fā)表
由其他網(wǎng)民完成閱讀、參與評論作品 ●第一部引起廣泛關(guān)注的中文網(wǎng)絡(luò)小說
痞子蔡《第一次的親密接觸》
二、網(wǎng)絡(luò)文學(xué)寫手
刑育森、李尋歡、寧財神、今何在、步非煙、蕭鼎、痞子蔡、安妮寶貝
三、安妮寶貝
1、作品
《告別薇安》、《七月與安生》、《八月未央》、《彼岸花》、《二三事》、《蓮花 》
2、特征 《七月與安生》
(1)主人公經(jīng)常是一個名叫“安”的年輕女性,通過她,寫到了都市青年男女的漂泊不定 的人生和悲劇性的內(nèi)心體驗(2)語言簡潔、跳躍、凝練,風(fēng)格艷麗詭異。(3)在情節(jié)、人物、語句上多有重復(fù)
第五篇:中外美術(shù)鑒賞
藝術(shù),我們存在的理由
——美術(shù)欣賞課程隨想
內(nèi)容摘要:美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界,帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個人的思想可以這樣表達,原來先代們是那么的智慧。
中國有句古話,物以類聚,人以群分。不管我們有多么不同,不管多么的有個性,但我們都有一個共同點——我們都被藝術(shù)影響著。
時代變遷,各個時代有它不同的主流藝術(shù)。歐洲文藝復(fù)興時期,終于有人意識到人性的意義。以堅持現(xiàn)實主義方法和體現(xiàn)人文主義思想為宗旨,藝術(shù)家們創(chuàng)造了符合現(xiàn)實人性的嶄新藝術(shù)。以意大利的達?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾為首的14-16世紀的文藝復(fù)興,為了回歸人性的自由,他們高舉古希臘古羅馬藝術(shù)精神的旗幟,創(chuàng)造出的人物形象或雄偉健壯,氣魄渾宏,或秀美典雅,高于平凡。藝術(shù)不再被教條所禁錮,人文的力量再一次被發(fā)揚出來??粗莻€時代的不朽之作,即使是色彩不再光鮮,甚至不再完整,我依然可以想象出它們當(dāng)年所能引起的轟動。同樣在看到古希臘、古羅馬的那些完美絕倫的雕塑時,我也一再驚訝于他們那天神一般讓人只能仰視的造型。復(fù)興,這個詞的意義就在于告訴我們那一切曾經(jīng)發(fā)生過,也會一直煥發(fā)奪目的光彩。在描繪教堂壁畫的時候,米開朗基羅可以仰著脖子幾天幾夜,即使自覺已到極限,依然無法停下手中的創(chuàng)作;為了逼真的描繪人的肢體動作,達芬奇不惜去盜取人的尸體,只為了解人體的構(gòu)造,在那樣一個時代,這樣做是難以被世人所認同的。對于達芬奇,似乎有一句很著名的話,說天才和瘋子只有一線之隔。我并不十分贊同這句話。藝術(shù)創(chuàng)作不是每個人都能做得出來的。所以它們必定要經(jīng)歷某些不尋常的過程,而我們大多看到的只是結(jié)果。而且,就算是在做不是普通人會做的事情,他們很清楚他們在干什么。如果我們能夠更加理解那些過程,我相信,這些藝術(shù)帶來的將不僅僅是享受。
尼采說,美術(shù)(form art)是日神的造物,而與之相對的酒神則是掌管音樂的祭司。前者有各種各樣的限制,如顏色的調(diào)配,畫布的尺寸,是一種節(jié)制的藝術(shù)。而在我看來,二者的美雖然在形式上有所不同,但它們都能帶給人心靈的震顫。而那種美所帶給人的享受,將拯救人于苦難的水火之中,甚至在人太過沉醉時發(fā)出警告——它總是在關(guān)鍵時刻告訴人們——這就是人類存在的意義。某一時期所發(fā)生的重大事件構(gòu)成的時代特征,讓那個時代的人選擇接受什么樣的藝術(shù)。因而如今你的我們在看美術(shù)的歷史的時候,經(jīng)常會看到這樣的字眼:“17世紀出現(xiàn)了巴洛克美術(shù)”、“18世紀洛可可風(fēng)格在法國興起”、“19世紀中期是現(xiàn)實主義美術(shù)蓬勃興旺的時期”。被主流大眾所接受,才能流傳至今的東西,被我們看成當(dāng)時的藝術(shù),而能夠名留青史的卻只有屈指可數(shù)的幾人。因而有時我也會想,如果你發(fā)現(xiàn)了某幅因為種種原因而保存到現(xiàn)在的一幅畫作,如果它的一切特征都在顯示這是一幅印象主義的作品,而最終你被告知它完成于17世紀,而書上沒有告訴我們17世紀曾經(jīng)出現(xiàn)過印象主義。是不是想為那位不知名的畫家嘆息呢?但時代的作用是巨大的,這種情況我想也不會經(jīng)常發(fā)生,首先就算有,因為當(dāng)時不被認為是有價值的,因而連流傳至今的可能都沒有。更何況歷史也會出現(xiàn)斷層,我們能做的只是在欣賞過去的同時不斷前進。
記得曾經(jīng)看過一個故事,一個男孩想知道什么是文化,于是他經(jīng)過一番研究學(xué)習(xí),最終得出了答案?!拔幕驮陲溩永??!碑?dāng)然,不是字面上的意思。它真正可以引申為,文化不僅僅是一種結(jié)果——像已經(jīng)包好的餃子一樣等待人們?nèi)テ穱L。文化是包餃子的過程,餃子的歷史,為什么會有餃子這種東西,為什么是中國人發(fā)明了它而不是美國人,可人們大多都會認為這種東西很美味,等等這些問題的答案,就是文化。文化就是這樣,即使不是自己的,也會得到尊重。它是人類創(chuàng)造屬于自己的東西的過程。而美術(shù),作為文化的一個方面,是人類將想象力和模仿力發(fā)揮到了極致的結(jié)果。
時代造就人才。從一個角度來說,人的一生太過短暫,因而他的成就,他的知識,他的信仰,總會打上時代的印跡,逃脫不了時代的局限。當(dāng)然這不是我一個人這樣說,想要看得更遠是哲學(xué)家的事情,畫家們只用將生活中的美用他們神奇的畫筆展現(xiàn)出來。而從另一個角度看,正是因為時代的不同,人類才創(chuàng)造出了如此紛呈繽蘭的文化,從早期的古羅馬時代完美的雕塑藝術(shù),到后來的印象主義,洛可可藝術(shù),巴洛克,哥特??不同的人有著不同的信仰,時代將他們篩選出來,形成不同的流派,讓他們的創(chuàng)作得以流傳至今。
當(dāng)然,那些從事發(fā)揚美的畫家,無論他們筆下的美是來自美好的事物或丑惡的事物——對于藝術(shù)家來說有時候丑惡中也有美存在,那種喚醒生命的,驚人的美。在他們的畫中也有思考,哲學(xué)的思想,并不為所有人所理解的,而不僅僅是表現(xiàn)美的,當(dāng)然對于理解它們的人來說那也許是美的。比如說,并不是所有人都會喜歡印象主義的畫,人們一開始還因為太抽象而將之視為劣質(zhì)品。
最后我們欣賞到了中國的美術(shù)。外國的繪畫或建筑藝術(shù),無論他們有多精致,多寫實,總給人一種疏離感。而中國的藝術(shù),那些黑色的墨跡,行云流水一般在白紙上醞開,所表達的意境盡在不言中了。大象無形,至美無華。而中國的建筑藝術(shù),其結(jié)構(gòu)上巧奪天工一般的設(shè)計,與其周圍的環(huán)境融為一體,訴說著更為貼近自然的情感??粗切┩づ_樓閣,想象自己走在那雕廊畫棟之間,覺得心都可以寧靜下來,感受周圍一絲的風(fēng)吹與草動。那是一種真正的回歸。
我一直都認為要有一定的文化積淀,才能對藝術(shù)品表達自己的鑒賞力,但我想有些人對好的藝術(shù)品有著天生的鑒賞力,因為美是共通的。而學(xué)習(xí)這門課程給我們提供了這樣一個渠道,去了解和感受美術(shù)背后的故事。如果說科學(xué)技術(shù)教會我們的是如何生存的話,那么美術(shù)和其他藝術(shù)形式,則教會我們的是看待生活的方式。有了它們,生活才是完整的。
美術(shù)鑒賞課更好的培養(yǎng)我們,提高我們的素質(zhì),最根本地是提升了我們的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。美術(shù)鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善 藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學(xué)生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力,在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價值取向問題。提高我們對美術(shù)意義的認識,培養(yǎng)我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
通過學(xué)習(xí)本課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識,提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。