第一篇：二胡音樂

教學目的:

1、通過介紹民樂二胡,培養(yǎng)學生熱愛我國民族音樂的思想感情;

2、通過幾首二胡曲的欣賞,體會樂曲所表現(xiàn)不同的風格,提高學生的欣賞能力;

3、通過介紹幾位音樂家,教育學生學習他們勤奮好學、開拓創(chuàng)新的精神。

教學重點: 二胡音樂欣賞

教學難點: 正確理解幾首不同風格的音樂

教學方法: 直觀教學法;引導想象感受的方法

學法指導:自主、合作、探究;愉快與啟發(fā)式

教具或教學手段: 多媒體課件、二胡

教學過程

一.老師激情表演導入(師奏3分鐘的二胡曲《光明行》)

提問:

1、這是什么?

2、這是西洋樂器還是我國的民族樂器?

3、它有幾根弦?

二、介紹二胡:

因為它只有兩根弦,所以取名為二胡,二胡是現(xiàn)代的名稱,過去民間多稱它為南胡、胡琴、等, 二胡看上去是一個物體,沒有什么感情可以表達,但是它一但經(jīng)過不同的演奏人員在技術和藝術上的加工。就會變成一個很懂感情的東西,接下來我給大家講講二胡的魅力所在。

三、欣賞音樂《賽馬》

1、提問:同學們:你們知道音樂的名字嗎?你們聽了著段音樂能講述一下你們的感受嗎?(師生共同討論,發(fā)揮自己的聯(lián)想)

2、樂曲簡析:(略)

四、欣賞音樂《空山鳥語》

1、播放《空山鳥語》引子部分,要求學生仔細傾聽,想象畫面;

2、請學生在黑板上畫出自己感受到的畫面;

3、教師根據(jù)引子畫出一幅簡單的群山圖;

4、繼續(xù)放音樂,完成畫面

7、樂曲簡析:(略)

五、欣賞女子十二樂坊的音樂

1、導入:(出示女子十二樂坊的圖片)

2、介紹女子十二樂坊

3、欣賞音樂《自由》

4、里面的音樂和以上的音樂有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢?

6、音樂分析:(略)

六、小結:

同學們:今天我們初步的了解了一下二胡,介紹了這么多不同形式的二胡曲和一些音樂名人,希望大家象音樂名人那樣勤奮努力學習,能夠熱愛我國的民族音樂,學習我們民族樂器,并能夠更好的把我國的民族音樂開拓創(chuàng)新。讓我國的民族音樂在中國以及全世界發(fā)揚光大,永保青春魅力。

第二篇：二胡教師/音樂學碩士簡歷

基本信息

吳xx(女，25歲，碩士學歷，應屆畢業(yè)生)

婚姻狀況： 未婚

民族：

參加工作時間： 2009-10

現(xiàn)居住地： 保定市

戶口所在地： 保定市

聯(lián)系電話：0311-88888888

求職意向

期望工作性質(zhì)： 全職、兼職、實習

期望工作地點： 石家莊市,保定市,秦皇島市

期望從事行業(yè)： 媒體/出版/文化傳播,教育/培訓/科研/院校,政府/非營利機構

期望從事職業(yè)： 教學/教務管理人員,教師,助教,家教,講師

到崗時間： 1周以內(nèi)

期望月薪： 1000元－1999元（稅前）

教育經(jīng)歷

畢業(yè)學校： 福建師范大學 時間： 2007-09至 2010-06

專 業(yè)： 音樂，舞蹈，作曲 學歷： 碩士

專業(yè)描述： 本人就讀的是音樂學專業(yè)，“二胡藝術及其教育”方向，該專業(yè)注重二胡演奏、二胡教學，同時接觸民族器樂概論、世界民族音樂、音樂分析等專業(yè)理論知識。

工作經(jīng)驗

公司名稱： 閩江學院

職位名稱： 外聘二胡教師 工作時間 ： 2009-03至2009-06

工作描述： 在閩江學院藝術系，擔任外聘二胡教師，期間針對學生的不同水平制定相應的教學方針，學生在期末考試中取得優(yōu)異成績

公司名稱： 福州市華南實小

職位名稱： 二胡教師 工作時間 ： 2008-03至2008-06

工作描述： 擔任福州市華南實驗小學二胡興趣小組二胡教師，以靈活的方式和通俗流暢的語言，調(diào)動學生們的學習積極性，成功地完成了教學任務，深受老師和學生們的好評。

自我評價

我是即將畢業(yè)的福建師范大學音樂學院2010屆“二胡藝術及其教育”方向碩士研究生。

在校期間，我認真學習，成績優(yōu)異，更深層次地掌握了二胡演奏、二胡教學法、民樂合奏、世界民族音樂研究、音樂表演美學、音樂分析、和聲等方面專業(yè)知識，為以后的教學打下了堅實的理論基礎。

未來社會需要理論和實踐相結合的復合型人才。因此在學習之余，我參加了大量教學一線的社會實踐活動，以靈活的方式和通俗流暢的語言，調(diào)動學生們的學習積極性，成功地完成了教學任務，深受老師和學生們的好評。在那里，我出色地完成了由學生向老師角色轉(zhuǎn)換的第一步。與此同時，我積極參加省、市、學校組織的大中型文藝演出，積累了一定的舞臺經(jīng)驗。

第三篇：音樂教案-走進中國民樂奇葩-----二胡音樂

音樂教案－走進中國民樂奇葩-----二胡音樂

官舟中學 李珊英

教學目標：

1、通過介紹民樂二胡，培養(yǎng)學生熱愛我國民族音樂的思想感情；

2、通過幾首二胡曲的欣賞，體會樂曲所表現(xiàn)不同的風格，提高學生的欣賞能力；

3、通過介紹幾位音樂家，教育學生學習他們勤奮好學、開拓創(chuàng)新的精神。教學重點：二胡音樂欣賞

教學難點：正確理解幾首不同風格的音樂 教學方法：直觀教學法；引導想象感受的方法 學法指導：自主、合作、探究；愉快與啟發(fā)式 教具或教學手段： 多媒體課件、二胡 教學過程

一．老師激情表演導入（師奏3分鐘的二胡曲《光明行》）提問：

1、這是什么？

2、這是西洋樂器還是我國的民族樂器？

3、它有幾根弦？

二、介紹二胡：

因為它只有兩根弦，所以取名為二胡，二胡是現(xiàn)代的名稱，過去民間多稱它為南胡、胡琴、等，二胡看上去是一個物體，沒有什么感情可以表達，但是它一但經(jīng)過不同的演奏人員在技術和藝術上的加工。就會變成一個很懂感情的東西，接下來我給大家講講二胡的魅力所在。

三、欣賞音樂《賽馬》

1、提問：同學們：你們知道音樂的名字嗎？你們聽了著段音樂能講述一下你們的感受嗎？（師生共同討論，發(fā)揮自己的聯(lián)想）

2、樂曲簡析：（略）

四、欣賞音樂《空山鳥語》

1、播放《空山鳥語》引子部分，要求學生仔細傾聽，想象畫面；

2、請學生在黑板上畫出自己感受到的畫面；

3、教師根據(jù)引子畫出一幅簡單的群山圖；

4、繼續(xù)放音樂，完成畫面

5、作者寫作主要意圖（讓學生討論）

6、作者 生平簡介（略）突出作者勤奮好學

7、樂曲簡析：（略）

五、欣賞女子十二樂坊的音樂

1、導入 ：（出示女子十二樂坊的圖片）

2、介紹女子十二樂坊

3、欣賞音樂《自由》

4、里面的音樂和以上的音樂有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

6、音樂分析：（略）

六、小結：

同學們：今天我們初步的了解了一下二胡，介紹了這么多不同形式的二胡曲和一些音樂名人，希望大家象音樂名人那樣勤奮努力學習，能夠熱愛我國的民族音樂，學習我們民族樂器，并能夠更好的把我國的民族音樂開拓創(chuàng)新。讓我國的民族音樂在中國以及全世界發(fā)揚光大，永保青春魅力。

第四篇：二胡工作總結

2011-2012第一學期

工作總結

這一年本人擔任初一到高三的二胡教學，音樂教育教學每年都反反復復，但在每

年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲?，F(xiàn)將這一學年的教育教學工作總

結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現(xiàn)情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內(nèi)使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發(fā)一片灼灼的情感??這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力 ,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養(yǎng)學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養(yǎng)學生的美好情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。

一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、演奏，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。

二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉(zhuǎn)變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據(jù)初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內(nèi)容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發(fā)、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調(diào)動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、大膽的在教學中加入適當?shù)谋硌?，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑” 來感知，這一下學生很快就記住了。

四、努力學習，加強修養(yǎng)。我經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦，用電腦去欣賞音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網(wǎng)查找有關教育工作站。

以上就是我這一年的工作總結，在以后的日子里我會不斷反思，不斷進步，為四中培養(yǎng)出更多的二胡人才。

二胡教師：喻喆

第五篇：二胡論文

中國是世界上偉大的文明古國，中華民族文化源遠流長，民族樂器種類繁多、歷史久遠，在世界文化史上占有重要地位。二胡，是我國流傳很廣的民族拉弦樂器。在古代中原的漢族人民把居住在北方和西方的少數(shù)民族統(tǒng)稱為胡，對他們所用的樂器、音樂以及服飾等等都冠以胡字，諸如胡箜篌、胡笛、胡舞、胡服等。胡琴也是如此。它在中國音樂歷史的長河中，經(jīng)歷了漫長的歲月，是由古老的拉弦樂器奚琴(裕琴)、馬尾胡琴(胡琴)不斷演變、發(fā)展并派生出來的一件發(fā)音柔和優(yōu)美、音樂表現(xiàn)力強、民族民間音樂風格濃郁的拉弦樂器。隨著時代的發(fā)展，現(xiàn)今的二胡演奏藝術，蜚聲國際樂壇并越來越受到國內(nèi)外人民的歡迎和喜愛。劉德波先生認為：“奚琴—稽琴—胡琴(馬尾胡琴)—南胡—二胡，是中國二胡源流及發(fā)展的重要線索，二胡的鼻祖乃是一千年前的奚琴”沿著這樣的思路再次輸理二胡發(fā)展的脈絡。一、二胡歷史的發(fā)展演變

1、唐代時期 按《現(xiàn)代漢語詞典》：胡，古代稱來自北方和西方少數(shù)民族的東西，也泛指來自國外的東西，如胡琴。因此，古稱胡琴實際上應是泛指少數(shù)民族或外來的彈撥樂器。二胡始于唐代，至今已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的一個少數(shù)民族，胡琴古以嵇琴稱之，亦稱奚琴，乃由紫檀木為筒、以赤鏈蛇為琴皮、弓弦乃由馬尾所制、其琴桿、琴頭、琴軸、琴馬均也以木制之，是中國胡琴類拉弦樂器的前身。據(jù)宋代音樂理論家陳旸考證，唐代出現(xiàn)的奚琴就是我國東北地區(qū)的西拉木倫河流域，別稱為西奚族人所用的一種樂器。蒙古汗國早期，在許多隆琴亦稱“灘琴”,系胡琴的一種。

唐代詩人岑參的《白雪歌送武判官歸京》曾寫到：“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛?！碧拼娙税拙右子性娫疲骸昂馘P縱指撥刺，吳桂美麗眉眼長”。另據(jù)宋代音樂理論家陳旸的《樂書》記載：“唐玄宗朝，女伶鄭中丞善彈胡琴，昭宗末，石善胡琴。即琴一也，而又善揚。然胡漢之異，特其制度珠耳?！保悤D系11世紀的人,《樂書》于1099年編成、是時，奚琴尚在，故他的記載比較可信）

奚琴(稽琴)這件古老的拉弦樂器依然保留下來，并且廣為流傳。在日本的《拾芥抄》中，引自《樂器名物》有這樣的記載:“奚琴二張，(一張無弦，一張二弦)，天慶九年四月定。”日本天慶九年，即公元946年，是我國的五代時期。因此，從奚琴傳入日本的年代可以看出，奚琴至少在唐代就已廣為流傳。在朝鮮《樂學規(guī)范》中也有相似的記載:“奚琴是胡中奚部所好之樂”從以上不同的記載中可以看出，奚琴是由奚族傳人中原的說法在不同年代和不同出處得到了證明。我們的祖先，在奚琴(稽琴)演奏技藝、水平方而是很高超的。

2、宋代時期

宋代末學者陳元靚在《事林廣記》中這樣記載：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。它已是很盛行的拉弦樂器，被列為教坊樂隊的主要演奏樂器之一。在《東京夢華錄》卷九和《武林舊事》卷

一、卷四巾都有過記載，并且在教坊中演奏裕琴(奚琴)的人數(shù)己經(jīng)超過獷演奏琵琶的人數(shù)。說明稽琴在宋代得到重視并有了相當規(guī)模的發(fā)展。在宋代陳元靚《事林廣記》中有這樣的一記載:“稽琴本稽康所制，故名稽琴，二弦，以竹片軋之，其聲清亮。”那么，稽琴又為何稱奚琴呢?在《晉書·稽康傳》中有這樣的記載:“稽康本來姓奚，后居稽山這側(cè)，因改姓稽。?奚?字多有奴仆之意，又以名不雅似，故宋人多用?稽琴?之名?！睋?jù)陳旸的《樂書》記載：“奚琴，本胡樂也，出于弦鼗，而形也類焉，奚部所好之樂也。蓋其制，兩弦間以竹片軋之，至今民間用焉?！痹谒未鷼W陽修的詩中可看到對奚琴有相似的描述“奚琴太出奚人樂，奚虜彈之雙淚落”。宋代大學者沈括在《補筆談。樂律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲．” 這可以看出徐衍在當時樓琴斷了一根弦的情況下，能夠用僅有的一根弦奏完全曲，說明了他在當時已經(jīng)熟練地掌握了較高難度的換把演奏技藝。后來沈括在《夢溪筆談》中又記載“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出。”說明早期它仍處于彈弦樂器向拉弦樂器過渡階段，到了宋

代中期，稽琴已廣泛以馬尾做弓拉奏了。這種用馬尾代替竹片擦弦發(fā)音的樂器，是我國北方游牧民族創(chuàng)造的，是拉弦樂器向前發(fā)展的一個里程碑。

3、元代時期

元代《元史。禮樂志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進一步闡述了胡琴的制作原理。元代，胡琴常用于宴樂，在蒙古族的祭祀和軍隊里面的使用也比較普遍。在《內(nèi)蒙古歷史概要》中記載:“在12世紀至13世紀時，樂器及舞蹈藝術已出現(xiàn)了……有鑼、拍板及祭祀時奏的忽兀兒?！痹趶埿莀L所譯《馬哥李羅游記》中，講到公元1268年蒙古軍隊中的情形時寫道:“靴靶人又有一種風俗:當他們隊伍排好，等待打仗的時候，他們唱歌和奏他們的二弦琴，極其好聽?！鄙鲜龅暮鲐汉鸵欢仪伲侵负俜N類的拉弦樂器。此外，胡琴還用于蒙古族的一些民間合奏之中。所采用的拉弦樂器有胡琴、軋箏，彈弦樂器有箏、琵琶、渾不似等等。

元代詩人楊維禎曾為著名蒙古族胡琴演奏。張惺惺寫了一首詩，從中還可以看出當時演奏胡琴的技藝之高超，音樂藝術的造詣之高深。詩中道:“惺惺帳底軋胡琴。一雙銀絲紫龍口，瀉下驪珠三百斗。劃焉火豆爆絕弦，尚覺鶯聲在楊柳。神弦夢人鬼江秋，潮出搖江江倒流。玉兔為爾停月白，飛魚為爾躍神舟。西來天宮坐拷佬，羌絲嘯惆聽者惱。”有關胡琴的形制特征，在元代《元史·禮樂志》中有過這樣的記載:“胡琴制如火不思，卷頸龍首二弦，用弓披之，弓之弦以馬尾?！绷硗猓诙鼗陀芰挚叩谑咧械脑w天中，也已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了手持胡琴的圖畫。

4、明代時期

到明代，胡琴加上了圍定弦長的千斤，已與今天的的形制大體相同。自明末以后拉弦樂器崛起，成為音樂活動(特別是戲曲演出)中的主奏樂器，演奏的技巧已相當高超，展示了特有的魅力。但在傳統(tǒng)的音樂體系中，二胡等弓弦樂器的地位還是很低，而且主要用來伴奏，很少作正規(guī)場合的獨奏，更沒有專為二胡寫的獨奏曲。再從明代《麟堂秋宴圖》卷中所見使用的胡琴來看，已經(jīng)是卷頸龍首、馬尾琴弓夾于兩弦之中拉奏，也有千斤，與現(xiàn)在龍頭二胡的形制特征是比較接近的。隨著戲曲音樂的興起，胡琴的流傳越來越廣。

5、清朝時期

清代李調(diào)元《劇話》(初刻于1784年)有這樣的記載:“胡琴腔起于江右，今世盛傳其音，專以胡琴為節(jié)奏?！彪S著胡琴的廣泛流傳和各地區(qū)地方戲曲的興起與發(fā)展，民間藝人們根據(jù)各地的地理環(huán)境、語言特點、風俗習慣等等，不斷創(chuàng)造，逐步繁衍出許多色彩、功能、形制各異的胡琴。這些胡琴在各地方的戲曲、曲藝、民歌、小曲以及民間音樂的合奏中，始成為民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器，發(fā)揮著十分重要的作用。

6、近代時期

到了近代，胡琴已發(fā)展為近6個品種的弓弦樂器的大家庭：如京劇伴奏中的京胡、豫劇和河北梆子中的板胡、廣東音樂中的高胡、河南曲藝中的墜胡、滬劇中的申胡、越劇中的越胡、蒙古族的馬頭琴、維吾爾族的艾捷克等等。而其中流傳最廣、使用最多的就是二胡，民間也有稱為南胡、二弦、嗡子和胡胡的，名稱雖多，實際上都是同器異名。整體結構通常由琴頭、弦軸、琴桿、千斤、琴碼、琴筒、琴弦和琴弓八大部分構成，琴筒蒙以蛇（蟒）皮，筒上裝木制琴桿，桿頂設二木軫，木軫至琴底張弦，以竹張弓，馬尾納二弦間。

近百年來，二胡加快了改良的步伐，如將絲弦改為鋼絲纏弦，木軸采用機械轉(zhuǎn)軸等。目前普遍使半個多世紀以來，二胡演奏水平已進入旺盛時期。劉天華先生是現(xiàn)代派的始祖，他借鑒了西方樂器的演奏手法和技巧，大膽、科學地將二胡定位為五個把位，從而充擴了二胡的音域范圍，豐富了表現(xiàn)力，確立了新的藝術內(nèi)涵。他還將二胡納入教學之中，設立了二胡專業(yè)，編寫了最早的二胡教本和一套練習曲，創(chuàng)作了《病中吟》等10首二胡獨奏曲，開創(chuàng)了二胡藝術的新紀元。由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來，成為獨特的獨奏樂器，也為以后走進大

雅之堂的音樂廳和音樂院校奠定了基礎。

新中國成立以后，民族、民間音樂發(fā)展很快，為了大力發(fā)掘民間藝人的藝術珍寶，華彥鈞、劉北茂等民間藝人的二胡樂曲經(jīng)過整理被灌成唱片，使二胡演奏藝術如雨后春筍迅猛發(fā)展起來。上世紀50年代和60年代先后涌現(xiàn)了張銳、張韶、王乙等為代表的一批二胡教育家和演奏家，在他們的影響下，又培養(yǎng)出了新的二胡演奏家惠芬、王國潼等。二胡作曲家劉文金的《長城隨想曲》等將二胡的性能超常發(fā)揮，并刻意創(chuàng)新，使二胡煥發(fā)出新的生機和異彩。

二、“二胡”名稱由來

至于“二胡”這一稱謂的出現(xiàn)，已有不少探討。

1、“二”的內(nèi)涵

看來二胡之“二”早已內(nèi)含本身結構之中，此種“內(nèi)含”至少具有兩方面的意義。中國古代音樂美學基本核心是“和”，“和”之意，一為兩物對比求其統(tǒng)一，二為兩物相和而求同一，二胡之結構意識，極具此種韻味，此其一;中國古代道家根本思想為“易”，何謂“易”揭語有言:人法地，地法天，天法自然，道生一，一生二，二生萬物。天人合一，統(tǒng)一、同一，而相生萬物，歸樸自然，“二”為其根本數(shù)。二胡之結構目的，又極具此種神理。此其二?？磥?，二胡之“二”，不僅僅限于局部形式，也不僅僅限于某種背景意義，更重要的是其結構模式早已涵蓋特定的審美情趣與哲學思想。同時“二”是以它與高音類胡琴相比而言，高胡比二胡定音高四度或五度。又有說其應用于京劇中，是在京劇傳統(tǒng)伴奏形式中排列在第二個席位的胡琴，以及以它的音高效果對比京胡來看，所以有“二胡?之名。

2、“二胡”名稱由來

民間尚有“二嗡子”之說法，有人記為是清代末南方民間藝人所取，概因二胡張有二弦，且擅長模擬鳥鳴蟲叫之故;又有?二弦，區(qū)別于四弦”之說;還有“二弦”，因其子弦別稱二(兒)弦之謂。以上分解圖例為當代二胡之必備部件，顯然，作為一個統(tǒng)一的整體，二胡是按二或二位數(shù)進行分解構造的。不過，對于“二胡”這一稱謂較確切的記錄可以劉錦藻編的《清朝續(xù)文獻通考》中找到。這本書記錄的年代是從乾隆五十一年(1786年)至宣統(tǒng)三軍(1911年)，其中眾樂器之部收錄的明清以來各地方音樂，地方戲曲常用的民間樂器有:板胡、板提，南三弦，北三弦、梆胡、廣胡、二胡、四胡、潮提(椰胡)等，可見“二胡”這一稱謂出現(xiàn)最遲不應晚于1911年。三、二胡社會地位的發(fā)展演變

縱觀二胡近1500年的發(fā)展演變歷程，以上世紀二三十年代二胡三杰（劉天華、華彥鈞、呂文成）的崛起為分水嶺，其社會地位發(fā)生了翻天覆地的變化：

1、卑微的傳統(tǒng)期

在封建時代的漫漫長夜里，歷代統(tǒng)治者眼里的胡琴是一件粗鄙的樂器，不能登大雅之堂。雖然《明史6樂志》曾記有洪武元年（公元4$&7年）建國慶典宴會上，樂手以胡琴、琵琶合奏《四夷舞樂》，但從目前有據(jù)可靠的史料里，相比琵琶、笛子等彈拔、吹奏樂器頻頻出現(xiàn)在宮廷宴樂里，類似有關胡琴的記載實在較為鮮見。而由于其制作簡便、成本低廉、方便易攜等特性，二胡作為胡琴類樂器的代表，相反在民間得到廣泛流傳，但也長期局限于為戲曲、說唱、歌舞、宗教音樂伴奏和參與某些小型傳統(tǒng)樂隊的合奏，以及一些地位低微的民間藝人用以謀生的工具，因此，二胡甚至在相當長的歷史時期被視為是“叫花子的樂器”而淪落街頭。

2、輝煌的現(xiàn)代期

隨著封建社會在上世紀初的崩潰解體，音樂文化的環(huán)境也進入了歷史性的轉(zhuǎn)型期，以“二胡三杰”為代表的一大批二胡藝術酷愛者和演奏家，緊緊抓住了時代發(fā)展的機遇，推動二胡發(fā)展取得了歷史性突破。主要有三大標志：一是從伴奏的“配角”上升到獨奏的“主角”，自1945年以來，現(xiàn)代二胡開宗立派的大師劉天華先后成功創(chuàng)作出《病中吟》、《月夜》、《良宵》等十

大二胡獨奏曲，成為二胡發(fā)展史上前無古人的光輝篇章，同時又巧妙借鑒小提琴等西洋樂器的創(chuàng)作手法和演奏技巧，極大地提高了二胡的表現(xiàn)力，使之徹底從民間伴奏中脫穎而出，成為可登音樂會大雅之堂的專業(yè)獨奏樂器。四、二胡教學方式的發(fā)展演變

1、早期的口耳相傳方式

從早期的奚琴到近代民間大量流傳的二胡，學習方式都是民間自發(fā)性的口耳相傳，或者是樂府中師徒相傳，完全是一種經(jīng)驗傳授，教學方式單

一、教學效率低下，對推動二胡的發(fā)展的力度有限，也制約了二胡的流傳速度。民間人們學習二胡的目的很多是為了謀生，作為街頭藝人賣唱的工具。

2、現(xiàn)代的教育專業(yè)方式

二胡自上世紀三十年代開始正式進入高等學府，從街頭藝人賣唱的工具一躍成為音樂教育的正規(guī)專業(yè)，成為高等學府的專業(yè)教育，自此把二胡的創(chuàng)作、演奏和傳承，逐步推向一個教學相長、人才輩出的繁榮局面。隨著人民生活水品的提高，在藝術修養(yǎng)上的需求日益增加，二胡在基礎教育中的地位也非常高，作為中國民樂的典型樂器，雖然還多采用講解、演奏、模仿、二度創(chuàng)作的方式，組織形式靈活，教學效率大大提高，帶動二胡的普及和繁榮。通過現(xiàn)代傳播技術將二胡藝術的魅力發(fā)揮到了極致，被灌成唱片流傳到海外后風靡全球，二胡在海外幾乎成為中國民樂的標志性符號，史無前例地為中國民樂贏得了世界性的聲譽。如果說以往二胡以演奏慢速深沉、中速抒情旋律為長的話，如今的現(xiàn)代二胡演奏技術則進一步挖掘了二胡的快弓技術，以高速運弓、剛中含柔、快中見長為特征的快弓完全可與小提琴媲美。上世紀4"年代以來，在信息技術日新月異的全球化背景下，還出現(xiàn)了一些有意與傳統(tǒng)風格拉開距離的現(xiàn)代演奏技法，基本特征是力求打破獨奏旋律在調(diào)式、調(diào)性方面的完整性和鮮明性，以其“詭譎”的“語法”追求絢麗的色彩，如譚盾在《雙闋》中，以“不是傳統(tǒng)的耳朵”所習慣的音調(diào)、語匯表達了“反叛”的樂思，何訓田的《夢四則》全部以長顫音、大跳音、滑音等指法和破碎的旋律片斷，展示了二胡多樣化的獨特音色。這些雖未成為主流，但使二胡旋律沖出了傳統(tǒng)的桎梏，體現(xiàn)了對演奏技法大膽探索和創(chuàng)新的精神，具有積極而深遠的意義。

經(jīng)歷了唐、宋、元、明、清不同歷史時期的逐步演變和發(fā)展而形成的二胡，直至近現(xiàn)代才真正在演奏技術技巧、演奏藝術、教學科研、樂器改革、樂曲創(chuàng)作、學術技術理論研究等方面，開始全方位地走向世界音樂藝術之林?？偨Y二胡的發(fā)展過程中,也深刻感受到,二胡這件樂器是在不斷的流動、吸收、融合和變異中延續(xù)著藝術生命的,二胡本身就是在中國傳統(tǒng)音樂的長期交流的多元綜合過程中發(fā)展過來的。縱觀二胡的發(fā)展演變，近一個世紀以來，遠遠超越了千余年的積累，這既是時代發(fā)展的必然，也昭示出這件民樂瑰寶所具備的無窮魅力和巨大潛力，仍有待后來者繼往開來、推陳出新。二胡藝術唯有堅持古為今用、洋為中用，師法傳統(tǒng)而又不墨守陳規(guī)，借鑒西方而又不全盤西化，真正做到與時俱進與堅守根本的和諧統(tǒng)一，才能流芳溢彩，常盛常青。