第一篇:亞里士多德悲劇情節(jié)論
亞里士多德悲劇情節(jié)論以及與現(xiàn)代情節(jié)的比較研究
摘要:本文旨在研究亞里士多德《詩學(xué)》中的悲劇理論和他的悲劇情節(jié)。他認(rèn)為“悲劇是對(duì)一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿,它的媒介是經(jīng)過‘裝飾’的語言,以不同的形式分別被用于劇的不同的部分,它的摹仿方式是借助任務(wù)的行動(dòng),而不是敘述,通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到疏泄”。悲劇包括六個(gè)決定其性質(zhì)的成分,即情節(jié)、性格、言語、思想、戲景和唱段,情節(jié)是悲劇的靈魂。然而,亞里士多德《詩學(xué)》中的情節(jié)和現(xiàn)代情節(jié)有一些不同和相似之處。關(guān)鍵詞:亞里士多德;悲??;情節(jié)
一、亞里士多德的悲劇理論和悲劇情節(jié)研究
(一)、亞里士多德的《詩學(xué)》
在公元前五世紀(jì)末,也就是經(jīng)常被稱作的希臘的黃金時(shí)代,早期的希臘哲學(xué)家從研究自然轉(zhuǎn)到了研究人文。然而,他們侵犯了詩人的領(lǐng)域,產(chǎn)生的競爭強(qiáng)度達(dá)到頂峰狀態(tài)。
阿里斯多芬尼斯在他的著作《云》中辛辣的諷刺了蘇格拉底;接著柏拉圖在他的《理想國》一書中把蘇格拉底作為發(fā)言人猛烈地回?fù)袅四切┰娙?。他認(rèn)為詩人曾三次從真理中被移除。在西方文學(xué)中表現(xiàn)純粹世界的精神或者心靈屬于理想的世界;肉體和它的激情則在物質(zhì)世界的泥濘中被打擊?;谶@些或者其他的原因,柏拉圖將會(huì)把這些詩人從他的理想國中驅(qū)逐出去。
然而亞里士多德對(duì)待那些詩人的態(tài)度沒有柏拉圖那么堅(jiān)定。在那時(shí),哲學(xué)家們?cè)谒麄兊母偁幷咧汹A得聲望,亞里士多德力圖結(jié)束古代的紛爭,在勝利中他也是寬宏大量的。相比于其他的著作,他的著作《詩學(xué)》更大肆贊揚(yáng)或者強(qiáng)烈地譴責(zé)文學(xué)批評(píng)?!对妼W(xué)》最突出的特點(diǎn)就是運(yùn)用科學(xué)的方法研究詩,這種方法比那些引起很多無果爭議的個(gè)別推論要重要的多。
(二)、亞里士多德的悲劇理論
在《詩學(xué)》的開始亞里士多德就給出了他對(duì)悲劇的定義:“悲劇是對(duì)一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿,它的媒介是經(jīng)過‘裝飾’的語言,以不同的形式分別被用于劇的不同的部分,它的摹仿方式是借助任務(wù)的行動(dòng),而不是敘述,通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到疏泄”。這個(gè)符合邏輯的定義是由蘇格拉底提出經(jīng)亞里士多德完善的。
一方面和其他所有的詩一樣,悲劇是對(duì)行動(dòng)的摹仿。然而悲劇中的行動(dòng)與其他藝術(shù)或者其他種類的詩不同之處在于它是是嚴(yán)肅、完整、有一定長度的。另一方面與喜劇中行動(dòng)細(xì)微的高低起伏相比,悲劇中的行動(dòng)是瑣碎的有趣的。悲劇中命運(yùn)的改變會(huì)引起重大的結(jié)果的。
如果悲劇中的行動(dòng)太長或者太容易被人記住,或者太簡單而不能引起命運(yùn)的的重大改變或者太簡單很容易給人留下深刻的印象,那么悲劇就是去了它的有效性。
根據(jù)悲劇的定義中“通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到疏泄”是由亞里士多德制定的。那么我們就可以得出悲劇激發(fā)的情感只能是憐憫和恐懼。在我看來他對(duì)于希臘悲劇的解釋過于狹窄,盡管他運(yùn)用科學(xué)的方法進(jìn)行了調(diào)查。在現(xiàn)實(shí)生活中我們的情感是動(dòng)蕩的,例如愛、高興、憤怒、恐懼等。悲劇中的情感應(yīng)該和生活中的一樣是動(dòng)蕩的并且能夠引起觀眾的興趣,讓他們認(rèn)為感覺是真實(shí)的。在古典主義之后有大量的實(shí)例證明了這一點(diǎn)。例如莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》,盡管它引起了憐憫和恐懼但愛情仍是這部經(jīng)典悲劇的主題。
(二)、亞里士多德的情節(jié)悲劇論
亞里士多德認(rèn)為悲劇包括六個(gè)決定其性質(zhì)的成分,按它們的重要性進(jìn)行排列即情節(jié)、性格、言語、思想、戲景和唱段。
情節(jié)是悲劇的根本和靈魂,沒有情節(jié)就不存在悲劇。他認(rèn)為情節(jié)是故事的結(jié)構(gòu)通過戲劇化的行動(dòng)展開,事件的有機(jī)組織為悲劇提供了模式并且是悲劇更加連貫。情節(jié)是一個(gè)整體,里面的事件要有緊密的組織,任何一部分已經(jīng)挪動(dòng)或者刪削,就會(huì)使整體松動(dòng)脫節(jié)。
他認(rèn)為悲劇是一個(gè)完整而又有一定長度的行動(dòng)的摹仿,故事要有頭、中間、結(jié)尾,整個(gè)事件按因果關(guān)系有機(jī)地集中在一起,不能有旁枝斜杈,也不能有刪削或者挪動(dòng)其中的任何一部分。他甚至還說,悲劇中可能沒有人物,也就是沒有個(gè)性明顯的人物。但是他強(qiáng)調(diào)情節(jié)要統(tǒng)一,情節(jié)本身必須是完整的,從開始到結(jié)束要有順序的發(fā)展。那么為了保持整體的效果任何一個(gè)部分都不可以被省略或者代替。
正如以上所述,情節(jié)或者行動(dòng)不能太短而不能留下印象或者太長而容易被記住。一個(gè)好的悲劇的應(yīng)該有一定的長度,長度由事件的數(shù)量來決定并且這些事件能夠很好的描述命運(yùn)從好到壞或者從壞到好的變化。穿插式情節(jié)是最次的,它那種場與場之間的繼承不是按照可然或者必然的原則連接起來的情節(jié)。因此,一個(gè)有效的結(jié)構(gòu)合理的情節(jié)通常完成一個(gè)單
一、完整的行動(dòng),且引起命運(yùn)的變化所以為了保持整體的有機(jī)統(tǒng)一任何一個(gè)部分都不可以被替代或者移除。
亞里士多德主張做好的或者復(fù)雜的情節(jié)把命運(yùn)的改變與突轉(zhuǎn)或發(fā)現(xiàn)聯(lián)系起來或者有二者伴隨。命運(yùn)的改變是指一系列事件按照必然的順序排列,在這些事件中主人公經(jīng)歷了從好到壞或者從壞到好的悲劇經(jīng)歷。
突轉(zhuǎn)是指行動(dòng)的發(fā)展從一個(gè)方向轉(zhuǎn)至相反的方向,這種轉(zhuǎn)變必須符合可然或者必然的原則。發(fā)現(xiàn),如該詞本身所示,指從不知到知的轉(zhuǎn)變,既置身于順達(dá)之境或者逆敗之境的人物認(rèn)識(shí)到對(duì)方原來是自己的親人或者仇敵。亞里士多德認(rèn)為最佳的發(fā)現(xiàn)與突轉(zhuǎn)是同時(shí)發(fā)生的。那么,悲劇具有復(fù)雜的情節(jié)而這些與人們的期望相反情節(jié)吸引了更多的觀眾。
既然最完美的悲劇結(jié)構(gòu)應(yīng)是復(fù)雜型、而不是簡單型的,既然情節(jié)所摹仿的應(yīng)是能引發(fā)恐懼和憐憫的事件,那么首先悲劇不應(yīng)表現(xiàn)好人由順達(dá)之境轉(zhuǎn)入逆敗之境,其次也不能表現(xiàn)壞人由逆敗之境轉(zhuǎn)入順達(dá)之境,再者不應(yīng)表現(xiàn)極惡的人由順達(dá)之境轉(zhuǎn)入逆敗之境。第一種既不能引發(fā)恐懼也不能引發(fā)憐憫,倒是會(huì)使人反感,第二種與悲劇的精神背道而馳,也不能引發(fā)憐憫或恐懼,第三種可能會(huì)引起同情,卻不能引發(fā)憐憫或恐懼,因?yàn)閼z憫的對(duì)象是遭受了不該遭受之不幸的人,而恐懼的產(chǎn)生是因?yàn)樵馐懿恍艺呤呛臀覀円粯拥娜?。那么處于怎樣情境中的人的?jīng)歷才是完美的悲劇呢?亞里士多德告訴我們,介于上述兩種人之間還有另外一種人,這些人不具十分美德,也不是十分的公正,他們之所以遭受不幸,不是因?yàn)楸旧淼淖飷夯蛘咝皭海且驗(yàn)榉噶四撤N錯(cuò)誤。
簡言之,在亞里士多德看來情節(jié)在悲劇中占有重要的地位,且被認(rèn)為是悲劇的靈魂。
二、與現(xiàn)代悲劇情節(jié)的比較
亞里士多德是利用科學(xué)的方法、觀點(diǎn)來研究文藝問題的第一人,他把希臘悲劇作為研究的目標(biāo)并且深入分析了悲劇的組成要素。在他的悲劇理論中,他認(rèn)為情節(jié)是悲劇的核心。他的悲劇理論指導(dǎo)了很多作家,莎士比亞就是其中一位??墒请S著環(huán)境變化和時(shí)間的推移,不同的文化,社會(huì)環(huán)境,都會(huì)引起情節(jié)理論的發(fā)展變化。
今天的情節(jié)來源于亞里士多德的情節(jié)理論,但也對(duì)其進(jìn)行了創(chuàng)新和改變。接下來本文將會(huì)對(duì)《詩學(xué)》中的情節(jié)理論和現(xiàn)代情節(jié)進(jìn)行比較。
(一)、《詩學(xué)》中的情節(jié)理論和現(xiàn)代情節(jié)的相同點(diǎn)
(1)、在《詩學(xué)》中亞里士多德主張情節(jié)是悲劇的第一準(zhǔn)則,情節(jié)必須是完整的必須從開端到結(jié)尾順序發(fā)展。在現(xiàn)代文學(xué)中情節(jié)仍然是一個(gè)基本要素,它是由一系列的聯(lián)系在一起的事件組成的。每一個(gè)時(shí)間的功能是不同的,相對(duì)獨(dú)立的,但是它們都對(duì)整個(gè)故事的發(fā)展產(chǎn)生推動(dòng)作用。所以現(xiàn)在我們?nèi)耘f強(qiáng)調(diào)情節(jié)的統(tǒng)一,仍舊追求完善的結(jié)構(gòu)。
在我們的敘述文學(xué)中,行動(dòng)也是在必然的順序中完成的。包括開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局,按照時(shí)間或者邏輯順序呈現(xiàn)故事。
(2)、亞里士多德認(rèn)為最佳的發(fā)現(xiàn)與突轉(zhuǎn)是同時(shí)發(fā)生的,他把突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)看作是激發(fā)靈魂的悲劇情節(jié)中關(guān)鍵因素。現(xiàn)代作家同樣利用“突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)”力圖創(chuàng)造出戲劇化、復(fù)雜、真實(shí)的情節(jié)。最具有代表性的實(shí)例是武俠小說和言情小說。傳奇式情節(jié)由突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)構(gòu)成,并且使人感到驚訝。這類情節(jié)目的在于利用產(chǎn)生藝術(shù)效果扼殺觀眾在閱讀和觀看中的最初印象。
正如亞里士多德所說,“每一種詩是由它特殊的情感效應(yīng)所引起的特別樂趣來明確區(qū)分的”,不同藝術(shù)類型引起不同的情感,尤其是亞里士多德悲劇中的宣泄理論。現(xiàn)在并不是所有的文學(xué)作品都可以引起憐憫或者恐懼的情感。
(二)、《詩學(xué)》中的情節(jié)理論和現(xiàn)代情節(jié)的不同點(diǎn)
(1)、首先,亞里士多德認(rèn)為情節(jié)作為悲劇的靈魂,是悲劇中的一個(gè)重要因素,也是對(duì)嚴(yán)肅的行動(dòng)的摹仿。他主要探討了悲劇中的情節(jié)。然而現(xiàn)代情節(jié)的定義與亞里士多德的定義不完全相同。現(xiàn)代情節(jié)主要指敘事文學(xué)中的主要事件或?qū)κ录母攀?。敘述文學(xué)中情節(jié)的運(yùn)用范圍比悲劇中的更廣。
其次,亞里士多德主張情節(jié)是悲劇的基本原則。因?yàn)榍楣?jié)是事件的排列所以他把情節(jié)看成是悲劇最重要的因素,摹仿的對(duì)象是行動(dòng)而不是人。行動(dòng)不摹仿存在的性格,那里甚至有不存在性格的情節(jié)。他忽略了情節(jié)和性格之間的內(nèi)在關(guān)系,只強(qiáng)調(diào)了情節(jié)的重要性。實(shí)際上情節(jié)作為文學(xué)表現(xiàn)的形式是性格和事件的有機(jī)統(tǒng)一體。性格的描述是情節(jié)展開的動(dòng)力。現(xiàn)代敘述文學(xué)的很多作品情節(jié)和性格的地位是完全顛倒的。性格居于首位,情節(jié)和戲景為性格的描述服務(wù)。情節(jié)成為表現(xiàn)手法但不是文學(xué)作品的目的。
最后,亞里士多德強(qiáng)調(diào)了情節(jié)的統(tǒng)一性。一系列嚴(yán)肅的事件是按照起始、中段和結(jié)尾必然的順序排列,而且是按照時(shí)間順序排列。在現(xiàn)在的文學(xué)作品中存在另一種順序─因果順序。為了設(shè)置難題或者懸念,情節(jié)按照邏輯順序展開打破了以往的時(shí)間順序。
(2)、亞里士多德認(rèn)為悲劇是對(duì)一個(gè)完整的行動(dòng)的摹仿,事件緊密排列不存在無關(guān)緊要的事件。因?yàn)橄ED悲劇是在固定的舞臺(tái)上表演,時(shí)間是有限的,演員們不得不在短時(shí)間內(nèi)演完成一個(gè)組織嚴(yán)密,沖突激烈的情節(jié)。
當(dāng)今,故事已經(jīng)從舞臺(tái)轉(zhuǎn)移到書或者電視上,、時(shí)間和場景不再受限制。情節(jié)也不再像統(tǒng)一的希臘悲劇情節(jié),變得更加復(fù)雜化和多樣化。每個(gè)故事?lián)诫s在一起,性格彼此之間相互聯(lián)系并且和各種場景,沖突相聯(lián)系。所有的故事、場景、性格、和沖突形成一個(gè)有機(jī)的敘事網(wǎng)絡(luò)。
(3)、現(xiàn)今消弱情節(jié)的意識(shí)流小說已經(jīng)成為一種趨勢。意識(shí)流小說作家摒棄了統(tǒng)一的、戲劇化的情節(jié),試圖再現(xiàn)生活中的偶然事件。情節(jié)也不再是小說中最重要的因素。
意識(shí)流小說打亂了原順序,時(shí)間或者邏輯順序,形成了一種新的順序即多變的精神活動(dòng),例如意識(shí)、潛意識(shí)、情感、感想。小說中一定的心理狀態(tài)或則情感感動(dòng)觀眾,那么在這里亞里士多德的突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)就失去了有效性。然而,意識(shí)流小說中情節(jié)的消弱或者喪失只是試圖推翻亞里士多德的情節(jié)理論,但最終沒有成功。因?yàn)榍楣?jié)是按照必然的順序排列而且符合于具有雄厚現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)的事實(shí)和充裕的空間生活。
簡言之,亞里士多德的悲劇理論對(duì)文學(xué)和藝術(shù)理論產(chǎn)生了重要影響。至今為止,情節(jié)作為表現(xiàn)方法和手段仍舊在文學(xué)和藝術(shù)中占有重要地位。但是我們不應(yīng)該把它看做是藝術(shù)的目標(biāo),因?yàn)橐粋€(gè)特別奇異的故事將會(huì)達(dá)到一個(gè)極端并且脫離現(xiàn)實(shí)。
參考文獻(xiàn)
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第二篇:從亞里士多德的悲劇情節(jié)論解讀電影《角斗士》的悲劇性
從亞里士多德的悲劇情節(jié)論解讀電影《角斗士》的悲劇性
【摘要】本文運(yùn)用描述法和歸納分析法,基于亞里士多德的悲劇情節(jié)論,簡要分析電影《角斗士》在情節(jié)設(shè)置方面所體現(xiàn)的悲劇性,以期使讀者認(rèn)識(shí)到亞里士多德悲劇理論的科學(xué)意義以及實(shí)踐意義,同時(shí)更好地理解電影《角斗士》的藝術(shù)魅力。
【關(guān)鍵詞】角斗士;亞里士多德悲劇情節(jié)論;悲劇性
中圖分類號(hào):J99 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼A: 文章編號(hào):1006-0278(2014)03-296-01
一、故事梗概
電影《角斗士》上映于2000年,是由雷德利?斯科特導(dǎo)演的歷史戲劇電影,故事的背景設(shè)置于古羅馬政體由“專制”向“共和”轉(zhuǎn)變的歷史時(shí)期。麥希穆斯是一位戰(zhàn)功赫赫、聲望頗高的古羅馬帝國將軍,在又一次取得了一場惡戰(zhàn)的勝利后,麥希穆斯希望能夠棄甲歸田,與妻兒團(tuán)聚。但是,行將就木的老國王奧里勒斯非常賞識(shí)麥希穆斯的為人和能力,有意讓他做繼任者,以憑借其威望帶領(lǐng)羅馬帝國走向共和。然而,作為法定繼承人的康莫德斯,不滿父親的安排,殺父篡位,繼而更加殘酷地迫害曾經(jīng)的功臣麥希穆斯。逃脫迫害的麥希穆斯第一時(shí)間向自己的家園狂奔而去,但仍未能挽救妻兒的生命。心灰意冷的他不幸淪為奴隸,成為一名靠性命的搏殺來娛樂觀眾的角斗士。在角斗場,他本身豐富的作戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)使其成為最著名和最受歡迎的角斗士之一。為此,他贏得了來羅馬參加角斗大賽的機(jī)會(huì)。借此機(jī)會(huì),麥希穆斯在他人的幫助下制定了報(bào)仇計(jì)劃,卻因計(jì)劃被發(fā)現(xiàn),又落入康莫德斯之手。雖然最終手刃了仇人,但自己卻也中毒身亡。
二、亞里士多德悲劇情節(jié)論與《角斗士》
亞里士多德的悲劇理論是西方悲劇發(fā)展的源頭,他認(rèn)為整個(gè)悲劇藝術(shù)應(yīng)該包含以下六個(gè)要素:情節(jié)、性格、言辭、思想、形象和歌曲,其中最重要的是情節(jié),情節(jié)是關(guān)于人的活動(dòng)事件的合理安排。電影《角斗士》情節(jié)曲折緊湊,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)完整,有開端,發(fā)展,高潮以及結(jié)局。從整體看,展示給我們的是典型的悲劇。老國王的死是悲劇的開端;緊接著麥希穆斯淪為奴隸,康莫德斯成為羅馬新的國王,推動(dòng)著悲劇的發(fā)展;二人在羅馬競技場的會(huì)面是故事的高潮;麥希穆斯手刃仇人,壯烈犧牲是故事的結(jié)局。
在亞里士多德的悲劇情節(jié)論中,值得注意的是“突轉(zhuǎn)”、“發(fā)現(xiàn)”和“苦難”這三大成分。“突轉(zhuǎn)”是指劇情按照行動(dòng)的必然性、或然性向相反方面變化?!鞍l(fā)現(xiàn)”是指主人公由不知到知的醒悟或者頓悟。情節(jié)的突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)符合可然和必然率,但是觀眾沒有預(yù)想到,因而能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的悲劇效果,使悲劇情節(jié)更富有沖突性與集中性。在《角斗士》中,有三次重要的突轉(zhuǎn),完全是按照情節(jié)發(fā)展而來的:第一次突轉(zhuǎn)是老國王奧里勒斯有意讓忠誠的羅馬將軍麥希穆斯做繼任者,并帶領(lǐng)羅馬帝國走向共和,此時(shí),觀眾定將非常欣賞其明智的決定。然而他卻將這個(gè)決定提前告知康莫德斯,導(dǎo)致康莫德斯的殺父篡位。第二次突轉(zhuǎn)是康莫德斯成為新王,為了鞏固自己的王位,殘忍地迫害麥希穆斯一家。麥希穆斯有幸逃脫,卻未能及時(shí)救下妻兒。第三次突轉(zhuǎn)是麥希穆斯淪為奴隸,為求生存,成為競技場里靠搏殺性命來娛樂觀眾的角斗士。由于其出色的作戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn),麥希穆斯成為角斗場里最著名和最受歡迎的角斗士之一,他們被邀請(qǐng)至羅馬競技場作表演。在西斯洛、元老院議員奎格斯以及露西拉的幫助下,麥希穆斯策劃著報(bào)仇計(jì)劃。但是,事情并非像觀眾所期待的那樣發(fā)展。
亞里士多德認(rèn)為最佳的突轉(zhuǎn)與發(fā)現(xiàn)同時(shí)發(fā)生,《角斗士》中的突轉(zhuǎn)就同時(shí)伴隨著發(fā)現(xiàn)。第一次突轉(zhuǎn)中,老國王發(fā)現(xiàn)了其子康莫德斯的狼子野心;第二次突轉(zhuǎn)中,麥希穆斯發(fā)現(xiàn)了康莫德斯的篡位,以及康莫德斯的陰險(xiǎn)毒辣;第三次突轉(zhuǎn)中,康莫德斯發(fā)現(xiàn)了露西拉和元老院議員的計(jì)劃,他強(qiáng)迫他親愛的姐姐,露西拉坦白所有的計(jì)劃,否則,他將親手殺死她的獨(dú)子盧塞斯。最終,因?yàn)橛?jì)劃的失敗,麥希穆斯被捕?!巴晦D(zhuǎn)”的運(yùn)用增加了情節(jié)的悲劇性,使故事情節(jié)顯得波瀾起伏。與“發(fā)現(xiàn)”結(jié)合起來,主人公順逆境的快速轉(zhuǎn)變,讓劇情產(chǎn)生了巨大的張力,達(dá)到了強(qiáng)烈的戲劇效果,各個(gè)情節(jié)環(huán)環(huán)相扣,前后鋪墊,共同烘托出沖突達(dá)到最高潮時(shí)強(qiáng)烈的悲劇效果,更激起觀眾的同情、憐憫以及恐懼之情。
最后一個(gè)成分是苦難,即毀滅或遭殃的行動(dòng),例如死亡、劇烈的痛苦、傷害。亞里士多德認(rèn)為,一個(gè)人能否創(chuàng)作出優(yōu)秀的的悲劇,主要依賴于他對(duì)“突轉(zhuǎn)”和“發(fā)現(xiàn)”這兩種技巧的運(yùn)用。從這一點(diǎn)來看,苦難在悲劇中的地位相對(duì)要低一些。但是它,作為主人公真正不幸的標(biāo)志,也是悲劇情節(jié)中不可缺少的一部分?!督嵌肥俊分?,戰(zhàn)場上慘烈、血肉橫飛的場面及角斗場上的生死搏殺;麥希穆斯因?yàn)榭的滤沟拇畚欢兄職⑸碇?,回到夢想家園卻只看到妻子與兒子被釘在十字架上活活燒死的尸體;報(bào)仇計(jì)劃的失敗,造成角斗士販子,以及幫助他逃脫的角斗士的慘死;以及麥希穆斯最終的犧牲等苦難情節(jié)都帶給觀眾極大的視覺沖擊,直觀地傳遞給觀眾故事的悲劇性。
三、結(jié)語
綜上所述,電影《角斗士》在情節(jié)的設(shè)置方面遵循了亞里士多德悲劇情節(jié)論的觀點(diǎn),無論是“突轉(zhuǎn)”、“發(fā)現(xiàn)”還是“苦難”情節(jié)的運(yùn)用,都從不同角度、不同程度上傳遞給觀眾故事的悲劇性。由此可見,亞里士多德的悲劇理論在當(dāng)今藝術(shù)文化生活中仍有一定的生命力。
參考文獻(xiàn):
[1]張中載,趙國新.西方古典文論選讀(修訂本)[M].北京:外語教學(xué)與研究出版社,2006.[2]亞里士多德.羅念生等譯.詩學(xué)[Z].北京:人民文學(xué)出版社,2002.
第三篇:尋繹亞里士多德悲劇的嚴(yán)肅性
尋繹悲劇自由棲居下的嚴(yán)肅性
摘要:文學(xué)中所談?wù)摰谋瘎∵h(yuǎn)非局限于一種戲劇形式。它不僅代表了一種矛盾的存在,更表達(dá)了一種對(duì)人生的感知。在亞里士多德的悲劇中,他悲劇的“嚴(yán)肅性”、“完整性”和“規(guī)模性”,讓讀者在悲痛的掙扎中得到了心靈的凈化。也正是不同文化背景使悲劇得到了詩意的棲居,但由于中國悲劇的不徹底性導(dǎo)致悲劇的局限性。所以我們應(yīng)注重悲劇的嚴(yán)肅性,讓讀者在悲痛中得到崇高的洗禮。關(guān)鍵詞:亞里士多德;悲劇;嚴(yán)肅性;文化背景;崇高
亞里士多德的《詩學(xué)》不但深刻地論述了藝術(shù)的本質(zhì)和意義,還創(chuàng)立了一套完整的悲劇理論,提出了第一個(gè)比較完整的悲劇定義,為西方文藝?yán)碚摰慕⒑桶l(fā)展奠定了基礎(chǔ)。然而,中西傳統(tǒng)悲劇意識(shí)不同的文化底蘊(yùn)和價(jià)值取向。讓悲劇在自由的氛圍中不斷發(fā)展。也正是由于悲劇中“情節(jié)的突轉(zhuǎn)與發(fā)現(xiàn)”、“語言修辭的巧妙”、“音樂的動(dòng)人”、“形象的可親可感”這幾個(gè)部分恰到好處的結(jié)合,才使得受眾感受到了強(qiáng)烈的“快感”,進(jìn)而才使得悲劇產(chǎn)生了高于史詩的美學(xué)效果,至此悲劇之美便成為可能,而且成為了人類早期文藝精粹中的一種“典范”,孕育了博廣精深的歐洲文學(xué)和藝術(shù)。
本文則從以下幾點(diǎn)來論述悲劇的多樣性和嚴(yán)肅性。
一、尋繹亞里士多德悲劇語境中的嚴(yán)肅性
亞里士多德說“悲劇是對(duì)于一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿”是對(duì)悲劇性質(zhì)的界定。亞里士多德認(rèn)為一部出色的悲劇必須具備“嚴(yán)肅性”“、完整性”和“規(guī)模性”,而悲劇最主要的特征是對(duì)行為的摹仿。也就是說,悲劇從始至終都要由一系列的行為貫穿下來。這就涉及到悲劇行為的主人公。亞里士多德認(rèn)為,發(fā)出悲劇行為的主人公應(yīng)當(dāng)是“高尚的人,比一般人好的人。”既然,悲劇的主人公是高尚的人,悲劇又從何而來呢?亞里士多德認(rèn)為,悲劇是由于有性格缺陷的主人公看事不明,錯(cuò)誤行事,而最終釀成悲劇。悲劇動(dòng)作的運(yùn)行,先是充滿期望,而且過于信賴這種期望,然后走向錯(cuò)誤,一切希望終成泡影,逐漸有所認(rèn)識(shí)最后至于完全失敗?!倍鴮?duì)于亞里士多德悲劇的嚴(yán)肅性則是思想理念的嚴(yán)肅性與創(chuàng)作方法的嚴(yán)肅性。
首先悲劇沖突的嚴(yán)肅性是指主人公的錯(cuò)誤行動(dòng)必須具有“嚴(yán)肅性”,即:主人公的行動(dòng)是可怕的和可憐的,“一定發(fā)生在親屬之間,仇敵之間或非親屬非仇敵的人們之間”。其次悲劇的人物是嚴(yán)肅的,是主要摹仿高尚人的高尚行為,主人公應(yīng)該是正面人物。比普通人稍高的凡人而不是所有人。最后悲劇的主題是嚴(yán)肅的,在悲劇中,我們不僅認(rèn)識(shí)到了人類的無助,更通過展現(xiàn)與悲劇結(jié)局的對(duì)抗,肯定了人的尊嚴(yán)和價(jià)值達(dá)到了崇高的審美情態(tài)。例如《哈姆雷特》的選材頗具嚴(yán)肅性,它以宮廷事變?yōu)殚_端——老國王突然奇怪駕崩,王后匆忙改嫁新國王,全劇緊緊圍繞王子哈姆雷特的復(fù)仇為中心而展開。主人公哈姆雷特恰恰是一個(gè)集諸多優(yōu)良品格于一身的正面人物,面對(duì)父王的亡魂,哈姆雷特的確已經(jīng)下定決心要?dú)⑺朗甯笧楦赣H報(bào)仇。然而哈姆雷特所受的高等教育、進(jìn)步思想使他克服內(nèi)心復(fù)仇的沖動(dòng)欲望,在理性的指導(dǎo)下,他不僅勇敢地面對(duì)殘酷的現(xiàn)實(shí),更要通過自己的智慧進(jìn)行調(diào)查,用充分的證據(jù)來揭露新王的邪惡和暴政、皇室的黑暗和烏煙瘴氣,拯救丹麥人民使他們脫離黑暗和殘暴的統(tǒng)治,他清醒地意識(shí)到這是他應(yīng)當(dāng)擔(dān)負(fù)的重任。哈姆雷特完全不同于舊時(shí)魯莽的復(fù)仇者,他是一位理性的思想家和政治家。莎士比亞通過刻畫一個(gè)以理性思想指導(dǎo)實(shí)際行動(dòng)的新時(shí)代的青年來表達(dá)其悲劇的嚴(yán)肅性。而《哈姆雷特》又通過一系列事變來引起憐憫、恐瞑乃至憤怒。它的情節(jié)和主題不僅引起了讀者的同情更多的是讓讀者感受到了痛苦后的快感。然而,中西方不同的學(xué)者對(duì)對(duì)悲劇的理解的多樣性,也使作品帶給讀者不一樣的感觸,同時(shí)這也說明悲劇自身的開放性和對(duì)悲劇定義的困難性。也是中西文化背景的不同使學(xué)者對(duì)悲劇有不同的理解和定義。在不同的背景下不同的學(xué)者對(duì)悲劇也有著不同的感慨,這讓悲劇有著詩意的棲居,二、悲劇自由下的詩意棲居
亞里士多德認(rèn)為悲劇是藝術(shù)的最高形式。黑格爾也贊譽(yù)悲劇為藝術(shù)的皇冠。別林斯基在《美學(xué)·詩的分類》里曾經(jīng)說:“沒有一種詩象悲劇這樣強(qiáng)烈地控制了我們的靈魂,以如此不可抗拒的魅力,使我們心向神往,給我們?nèi)绱烁叨鹊南硎堋!蔽覀冇挚梢钥吹?,魯迅小說的悲劇,它并不是古希臘的命運(yùn)悲劇,也不是莎士比亞的性格悲劇,而是正如恩格斯在《致斐·拉薩爾》中提到的,“悲劇是歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)之間的悲劇性沖突。”是題材廣泛的社會(huì)悲劇。魯迅先生也說:“悲劇是將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看?!彼麖摹叭恕钡慕嵌?提出他的悲劇觀,并通過小說創(chuàng)作展示其積極的現(xiàn)實(shí)主義精神。他的小說既從普通生活中貌似無價(jià)值的事物中提取有價(jià)值的東西來敘寫小人物的悲劇,宣揚(yáng)“人”的價(jià)值;又使悲劇人物的命運(yùn)毀滅得十分徹底。進(jìn)而批判中國的傳統(tǒng)文化,呼喚“人”的覺醒。但在他的作品中缺少著悲劇的崇高性。而亞里士多德卻與之不同他注重宣揚(yáng)的是高尚的人不是小人物,他更注重情節(jié)認(rèn)為情節(jié)是悲劇的基礎(chǔ)和靈魂,并且情節(jié)也具有嚴(yán)肅性不是能導(dǎo)致悲劇效果的情節(jié)都能運(yùn)用。這兩位學(xué)者對(duì)悲劇認(rèn)識(shí)的差異性與他們的文化背景有著很大的關(guān)系。
從其深刻的文化哲學(xué)原因來說。首先,在認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上西方哲學(xué)強(qiáng)調(diào)的是主客對(duì)立,中國思想強(qiáng)調(diào)“天人合一”從而奠定了中西文化最基本的區(qū)別。其次,從產(chǎn)生悲劇的根源來看,西方悲劇根植于西方人追求生命之終極,而這個(gè)終極最終又不可得的生存焦虙,而中國傳統(tǒng)悲劇則產(chǎn)生于理想社會(huì)和真實(shí)現(xiàn)實(shí)之間的巨大差距。再次,從悲劇理想上來看,西方人希望借助悲劇之悲烈,否定現(xiàn)象生命,通達(dá)絕對(duì)生命,最后實(shí)現(xiàn)生命的超越。而中國的悲劇,力圖通過悲劇之故事,建立一種可能達(dá)到的理想人格——其本質(zhì)是圣人圣心的道德人格。最后,從悲劇的表現(xiàn)形式方面來,西方人對(duì)語言的崇拜導(dǎo)致了完全以對(duì)話為主的戲劇藝術(shù)(話?。?,表現(xiàn)西方人對(duì)語言的絕對(duì)依附。而中國傳統(tǒng)思想則認(rèn)為“言不盡意”、“意在言外”,對(duì)語言的局限有深刻認(rèn)識(shí),所以中國傳統(tǒng)戲劇總是以歌舞言為一體,使戲劇脫離對(duì)語言對(duì)完全依附和控制。
然而,總體看來中國文化的現(xiàn)世性和道德化傾向, 使中國悲劇側(cè)重表達(dá)現(xiàn)實(shí)怨憤, 悲劇沖突多圍繞人性善惡, 展示善良無辜者的遭難蒙冤;西方文化的超現(xiàn)實(shí)精神和認(rèn)知理性的發(fā)達(dá), 使西方悲劇較多表現(xiàn)人生苦難的終極追問, 體現(xiàn)形而上的本體之思, 悲劇沖突多表現(xiàn)知的痛苦困窘。中國悲劇注重哀怨委婉的抒情, 并以“大團(tuán)圓”給觀眾以心理滿足的撫慰;西方悲劇追求悲壯莊嚴(yán), 使觀眾在振奮震驚中情感升華。
回顧悲劇的各種理解,發(fā)現(xiàn)在中國的悲劇中缺少亞里士多德悲劇理論中的那份嚴(yán)肅與崇高,沒有突破中國的傳統(tǒng)的思想走出大團(tuán)圓,走向嚴(yán)肅感受痛苦后的快感,體驗(yàn)崇高的境界。
三、走進(jìn)悲劇 回歸嚴(yán)肅
中國傳統(tǒng)的戲劇、電影等藝術(shù)形式總是偏愛“大團(tuán)圓”的結(jié)局,缺乏悲劇的崇高意識(shí),從負(fù)面效應(yīng)看,導(dǎo)致人們沉溺于人生幻象,逃避現(xiàn)實(shí)矛盾,在某種程度上也反映了民族審美心理脆弱的一面。這與傳統(tǒng)的思維方式和傳統(tǒng)的審美文化精神存在著必然的聯(lián)系。中國傳統(tǒng)的審美意識(shí)以優(yōu)美這種審美形態(tài)為先,恰恰體現(xiàn)了象數(shù)思維的特征——主客交融、和諧相處。由象數(shù)的思維方式所生發(fā)的中國傳統(tǒng)的“萬物一體”的思想,其主要缺點(diǎn)就是缺乏人與自然作斗爭思想,缺乏主體征服客體的思想。這與悲劇的誕生之地西方古希臘人的抽象思維方式是不同的。西方從柏拉圖的“理念”說始,開啟了“主體——客體”式思想的先河,以后從笛卡爾到黑格爾,明確地把“主體——客體”對(duì)立起來,以“主客二分”式為哲學(xué)的主導(dǎo)原則,在思維方式上,形成了“主體——客體”式的在世結(jié)構(gòu)。這種思維方式使古希臘人直面現(xiàn)實(shí)傷痛,形成了放任感性、縱情狂歡的酒神精神,于是悲劇從此誕生,“像音樂一樣是苦悶從內(nèi)心發(fā)出的呼號(hào)” 值得注意的是筆者決不是反對(duì)“萬物一體”的和諧一面,而是試圖啟迪克服傳統(tǒng)思維方式的負(fù)面影響。亞里士多德的悲劇理論就能體現(xiàn)這一特點(diǎn),他認(rèn)為悲劇不僅要引起觀眾的憐憫和恐懼還要起到凈化的作用。讓讀者在痛苦中掙扎出來得到快感一種崇高的嚴(yán)肅性。就如,《俄狄浦斯王》它喚起的不僅是讀者的憐憫和恐懼,更使讀者感受到了痛苦后的暢快,使讀者在莫大的震撼和痛苦中得到最后的快感讓心靈得到凈化和洗禮。這就是亞里士多德的悲劇的主題嚴(yán)肅的一面,它和中國的悲劇有很大的差異。中國的悲劇經(jīng)常與喜劇結(jié)合在一起從而悲的不徹底,它一方面反映了中國人苦中尋樂的樂觀精神,另一方面又以大團(tuán)圓的結(jié)局沖淡了悲劇性。而另一類的悲劇則是徹底陷入悲劇,沒有留給讀者更大的啟發(fā)與震撼的感受,也沒有引起讀者更深層次的思考。只是單純的憐憫或者產(chǎn)生反感。沒有把悲劇的情節(jié)作嚴(yán)格的規(guī)劃造成很多的悲劇情節(jié)相差無幾使讀者感到麻木與反感。引起這樣的問題就是由于悲劇的主題與悲劇的創(chuàng)作方法缺少嚴(yán)肅性,從而所產(chǎn)生的審美效果缺少崇高性。
正如宗白華所說:“中國人感到宇宙全體是大生命流動(dòng),其本身就是節(jié)奏與和諧。人類社會(huì)生活里的禮和樂是反射著天地的節(jié)奏與和諧。一切藝術(shù)境界都根基如此。但西洋文藝自希臘以來所富有的悲劇精神,在中國藝術(shù)里卻得不到充分的發(fā)揮,又往往被拒絕和閃躲。人性由劇烈的內(nèi)心矛盾才能掘發(fā)出的深度,往往被濃摯的和諧愿望所淹沒?!蔽覀儜?yīng)該使劇烈的內(nèi)心矛盾不被和諧的愿望所淹沒。藝術(shù)和人生需要優(yōu)美,當(dāng)然也需要崇高,需要找到偉大心靈的回聲。在悲劇主題中回歸嚴(yán)肅,規(guī)范情節(jié)讓理性觀念的力量使我們超越自然的威力,掙脫痛苦取得快感達(dá)到一種對(duì)人生和人性的感知,從而凈化和洗禮靈魂。
通過對(duì)亞里士多德悲劇嚴(yán)肅性的分析以及悲劇在不同文化背景下的存在形式比較得到了悲劇的真正的力量。在悲劇中人作為矛盾體存在于矛盾之中。通過展現(xiàn)人類的受難,人們向正義和公理提出了各種問題。什么是人性?為什么無辜的人要受難?為什么人類的良好品行會(huì)帶來災(zāi)難?我們?cè)撛鯓用鎸?duì)人生的災(zāi)難與挑戰(zhàn)?也正是在悲劇的嚴(yán)肅性中,我們認(rèn)識(shí)到了人類的無助,更通過展現(xiàn)與悲劇結(jié)局的對(duì)抗,肯定了人的尊嚴(yán)和價(jià)值,得到了心靈的凈化。參考文獻(xiàn):
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第四篇:西方文論論文亞里士多德悲劇觀
淺析亞里士多德的悲劇觀
摘要:亞里士多德是西方美學(xué)史上第一個(gè)給悲劇提出完整定義的人,并指出悲劇的六個(gè)成分:情節(jié)、性格、思想、語言、唱段和戲景。本文論述了亞里士多德悲劇理論產(chǎn)生的時(shí)代背景,在后世文學(xué)作品中的觀照及其歷史地位。
關(guān)鍵詞:悲劇理論
悲劇情節(jié)
悲劇人物
歷史地位
亞里士多德(Aristotle,公元前383—前322)是古希臘最著名的哲學(xué)家和文藝?yán)碚摷?,生于三位具有深遠(yuǎn)影響的悲劇藝術(shù)家埃斯庫羅斯、索??死账购蜌W里皮德斯之后,悲劇藝術(shù)十分繁榮的的時(shí)代。馬克思稱他是“古代最偉大的思想家”,恩格斯稱他是古代“最博學(xué)的人”。正是這位百科全書式 的偉人,在總結(jié)古希臘悲劇藝術(shù)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上,形成了最早的以情節(jié)論為中心的悲劇理論,同時(shí)在歷史上第一次概括了悲劇的定義,創(chuàng)造了一套完整的悲劇理論,對(duì)后世特別是對(duì)西方悲劇的發(fā)展產(chǎn)生了不可磨滅的影響。
亞里士多德的悲劇理論主要集中在《詩學(xué)》中,從第六節(jié)到第十九節(jié),都是在討論悲劇?!对妼W(xué)》通過悲劇與史詩、悲劇與喜劇之間的比較肯定了悲劇的創(chuàng)作過程,對(duì)悲劇情節(jié)的取材、情節(jié)的結(jié)構(gòu)原則及藝術(shù)技巧等問題作了許多精辟的論述。因此,車爾尼雪夫斯基尊稱亞里士多德是西方美學(xué)的奠基人。(1)
一、亞里士多德的悲劇理論產(chǎn)生的時(shí)代背景
亞里士多德的老師柏拉圖認(rèn)為詩人的罪過是培養(yǎng)發(fā)育人性中低劣的部分而摧殘理性,他否認(rèn)史詩、悲劇、喜劇能表現(xiàn)真理,認(rèn)為他們 影子的影子,與真理隔著三層。但史詩與悲劇相比較,柏拉圖認(rèn)為史詩優(yōu)于悲劇,原因主要有以下幾點(diǎn):首先,在古希臘蘇格拉底、柏拉圖等哲學(xué)家認(rèn)為愛真理者不應(yīng)該喜歡庸俗低劣的悲劇,因?yàn)樗h(yuǎn)離真理;蘇格拉底也要求他的信徒們戒除和嚴(yán)格禁絕這種非哲學(xué)的誘惑。其次,亞里士多德在《詩學(xué)》最后一章中指出當(dāng)時(shí)流行的觀點(diǎn)認(rèn)為“史詩的對(duì)象是有教養(yǎng)的聽眾—他們的欣賞無需身姿的圖解,而悲劇則是演給缺少教養(yǎng)的觀眾看地。所以,如果悲劇是一種粗俗的藝術(shù),那么她顯然是二者中的較為低劣者?!保?)柏拉圖等哲學(xué)家們認(rèn)為史詩比悲劇更高貴的主要原因在于,史詩因?yàn)楦咏橄笏急娑鴥?yōu)于悲劇。史詩只是通過敘述,“無需身姿的圖解”,(3)對(duì)于有教養(yǎng)的哲學(xué)家、老人,史詩的曼妙之處在于它不是直觀的,而是通過特指的概念產(chǎn)生想象,這更類似于哲學(xué)家的抽象思辨,柏拉圖認(rèn)為這種思維方式“比起世界上目前流行的任何其他方式都要好得多?!保?)此外,悲劇大多取材于史詩,柏拉圖認(rèn)為悲劇詩人為滿足觀眾的感傷癖專門挑選那些災(zāi)禍來寫,悲劇詩人的罪過正在于此。因此,對(duì)于史詩,柏拉圖認(rèn)為頌神和贊美好人的詩歌符合理性,受理想國歡迎,而悲劇則不然,完全不被理想國所接受。柏拉圖認(rèn)為如果在他的理想國里上演悲劇,會(huì)敗壞公民的道德,所以他將悲劇詩人驅(qū)逐出理想國,防止他們把公民教導(dǎo)成脆弱、畏懼和怯弱的人。
正是這樣的情況下,“吾愛吾師,吾尤愛真理”的亞里士多德對(duì)悲劇進(jìn)行更深入的研究,并寫成《詩學(xué)》為詩人辯護(hù),這在當(dāng)時(shí)是非同凡響的。亞里士多德追溯悲劇的起源,第一次給悲劇下了定義,分析了悲劇的成分要素,總結(jié)了創(chuàng)作悲劇的經(jīng)驗(yàn)得失,確立了審美標(biāo)準(zhǔn),他的悲劇理論可以說確立了兩千年來悲劇理論研究的內(nèi)容和方向,對(duì)后世有著深遠(yuǎn)的影響。
二、悲劇的定義及其在文學(xué)作品中的觀照(以曹禺的《雷雨》為例)
亞里士多德在《詩學(xué)》中為悲劇下了這樣一個(gè)定義:“悲劇是對(duì)一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿,它的媒介是經(jīng)過‘裝飾’的語言,以不同的形式分別被用于劇的不同部分,它的摹仿方式是借助人們的行動(dòng),而不是敘述,通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到疏泄。”(5)亞里士多德指出悲劇有六個(gè)成分:情節(jié)、性格、思想、言語、唱段和戲景。在此基礎(chǔ)上,結(jié)合具體文學(xué)作品《雷雨》,從悲劇的情節(jié)、悲劇人物的性格兩方面展開進(jìn)一步闡述。
(一)悲劇的情節(jié)
亞里士多德認(rèn)為:“最好的悲劇都取材于少數(shù)幾個(gè)家族的故事。”(6)這些家族都是聲名顯赫的“大家族”,只有這樣的藝術(shù)題材才能既激發(fā)作者的創(chuàng)作激情,又能引起讀者的共鳴?!独子辍访鑼懙木褪沁@樣一個(gè)大家庭——周家,一個(gè)雖稱不上快樂幸福,但也能在表面上維持和平,過著相安無事的日子的家庭,其實(shí)在遮掩這一層帷幕之下,卻是極度腐朽齷鹺,荒誕無恥。
亞里士多德又說:“當(dāng)慘痛事件發(fā)生在近親之間,比如發(fā)生了兄弟殺死兄弟,兒子殺死或企圖殺死父親,母親殺死或企圖殺死兒子,兒子殺死或企圖殺死母親或諸如此類的可怕地事例,情況就不同了?!薄独子辍酚羞@樣一個(gè)情節(jié):三十年前,周樸園為了娶有錢人家的小姐,在寒冷的夜晚把魯侍萍和他們出生才三天的兒子趕出周家,三十年后父子不相識(shí),甚至為敵,矛盾一觸即發(fā)。這不正是至親之間最慘痛的事情嗎?
為了產(chǎn)生更強(qiáng)烈的藝術(shù)效果,在情節(jié)的描述以及人物的刻畫上需要借助一些藝術(shù)技巧,亞里士多德認(rèn)為最重要的技巧是突轉(zhuǎn)與發(fā)現(xiàn)。他在《詩學(xué)》第11章分別對(duì)“突轉(zhuǎn)”和“發(fā)現(xiàn)”下了定義。他認(rèn)為,“突轉(zhuǎn),指行動(dòng)的發(fā)展從一個(gè)方向轉(zhuǎn)向相反的方向……此種轉(zhuǎn)變,必須符合可然或必然的原則?!薄鞍l(fā)現(xiàn),如該詞本身所示,從不知到知的轉(zhuǎn)變,即使置身于順達(dá)之境或敗逆之境中的人物認(rèn)識(shí)到對(duì)方原來是自己的親人或仇敵。”亞里士多德認(rèn)為最佳的發(fā)現(xiàn)與突轉(zhuǎn)同時(shí)發(fā)生,《雷雨》可以說完全符合亞里士多德所規(guī)定的悲劇情節(jié)的安排。魯媽原是到周公館找女兒的,卻遇見了歸家的周樸園,情急之下,劇情發(fā)展到了兩人翻舊賬。于是周樸園發(fā)現(xiàn)在礦工上帶頭鬧事的人之一原來是自己的親生兒子。魯大海到周公館原想爭取工人們的權(quán)益,卻意外得知了自己的身世。周萍得知自己的親生母親還活著,并且自己在不知情的情況下與自己異父的妹妹相愛了…….一夜暴風(fēng)驟雨的摧殘,周魯兩家最終支離破碎。這里面的轉(zhuǎn)變與發(fā)現(xiàn)構(gòu)成了《雷雨》跌但起伏的情節(jié)。
(二)悲劇人物
亞里士多德認(rèn)為對(duì)悲劇人物性格的刻畫應(yīng)做到四點(diǎn):第一,性格應(yīng)該好;第二,性格應(yīng)該適宜;第三,性格應(yīng)該相適;第四,性格應(yīng)該一致。也就是說,性格應(yīng)該符合人物的身份,與現(xiàn)實(shí)生活的人物相似?!斑@些人不具十分的美德,也不十分的公正,他們之所以遭受不幸,不是因?yàn)楸旧淼淖飷夯蛐皭?,而是因?yàn)榉噶四撤N錯(cuò)誤?!边@就是著名的“過失說”亞里士多德認(rèn)為理想的悲劇人物應(yīng)當(dāng)是介于好人與壞人之間,即犯過失的好人?!独子辍分腥宋镄愿袷謴?fù)雜,繁漪讀過書,愛好詩文,對(duì)未來充滿熱情和憧憬,可被安排嫁入周家后,縱使衣食無憂,卻無法感到幸??鞓贰iL期生活在庸俗沉悶的周家,受到丈夫的冷漠粗暴對(duì)待,她逐漸成了抑郁寡歡的婦人,她“任性而脆弱,熱情而孤獨(dú),渴望擺脫自己的處境而又只能屈從這樣的處境。”(7)于是她在周樸園身上得不到的溫情與關(guān)注轉(zhuǎn)到生活中出現(xiàn)的另一個(gè)男人身上,即使這個(gè)男人是她名義上的繼子。她愛上了周萍,欲借此擺脫周家困住她的孤寂之感,并借此重拾內(nèi)心對(duì)美好事物尤其是情感的渴望。然而周萍卻要一起她,再次讓她對(duì)生活的期待落空,如果說周樸園給她的是失望,那么周萍帶給她的則是徹底的絕望,不想回到過去單調(diào)乏味的日子,于是她發(fā)瘋似的抓住他,盡力想留住一份憧憬,一份美麗。然而生活沒有給予她任何希望和祝福,她在周家這個(gè)牢籠里呆太久了,不能飛也非不走了,生命中的兩個(gè)男人都棄她而去,尤其是周萍的離棄對(duì)她的打擊非常之大,于是在周萍自殺之后她也隨之瘋了。曹禺曾說過:“在《雷雨》里的八個(gè)人物,我最早想出的,并且也較覺得真切的是周繁漪?!保?)
三、亞里士多德悲劇理論的歷史地位
亞里士多德的悲劇學(xué)說和他的整個(gè)文藝?yán)碚撍枷胍粯?,?duì)后世產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。羅念生說:“《詩學(xué)》是亞里士多德最主要的美學(xué)著作,歐洲美學(xué)史上第一篇作重要的文獻(xiàn),并且也是馬克思主義美學(xué)產(chǎn)生以前主要美學(xué)概念的根據(jù)?!保?)《詩學(xué)》的絕大部分篇幅是用來談悲劇的,由此可見,悲劇在亞里士多德的心目中占據(jù)著重要地位。
悲劇,從亞里士多德開始,作為詩學(xué)的一個(gè)分支而受到了文藝?yán)碚摷覀兊年P(guān)注。縱觀《詩學(xué)》,我們可以看到,亞里士多德把詩學(xué)作為其主要的研究對(duì)象,指出詩與其他藝術(shù)的相同點(diǎn)和相異點(diǎn),然后將詩按照分類原則進(jìn)行詳細(xì)分類,而悲劇則始終是亞里士多德主要的研究課題。它是詩的頂峰。
總之,亞里士多德的悲劇理論在文藝?yán)碚撌飞暇哂虚_創(chuàng)性的意義,其系統(tǒng)性在古希臘時(shí)代是難能可貴的。在創(chuàng)作理論中對(duì)情節(jié)的重視受其美學(xué)思想的指導(dǎo)和悲劇本身的要求。亞里士多德的悲劇情節(jié)論對(duì)于當(dāng)下的文本內(nèi)部研究及文學(xué)創(chuàng)作規(guī)律的探討有其十分重要的參考價(jià)值。
參考文獻(xiàn):
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第五篇:亞里士多德詩學(xué)的悲劇理論述評(píng)
亞里士多德詩學(xué)的悲劇理論述評(píng)
早期希臘以來,畢泰戈拉、赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底等哲人,都只從自己的自然哲學(xué)或道德原則出發(fā),零散地論斷美學(xué)思想,并沒有形成系統(tǒng)的理論,而亞里士多德的哲學(xué)研究和先哲們迥然不同,他采取現(xiàn)實(shí)主義觀點(diǎn),探索希臘藝術(shù)的歷史演變,剖析宏美的希臘藝術(shù)杰作,從中提煉美學(xué)范疇,并總結(jié)藝術(shù)發(fā)展規(guī)律和創(chuàng)作原則,他的《詩學(xué)》,堪稱為希臘古典文明中輝煌藝術(shù)成就的哲學(xué)概括。從戲劇的歷史來源來看,德國最早發(fā)明“戲劇學(xué)”這個(gè)詞匯,而中國的戲劇學(xué)研究始于王國維《宋元戲曲考》,戲劇的本質(zhì)在于演員與觀眾的交流關(guān)系,戲劇從詩中的分離以及戲劇的綜合性決定了其集體性,《詩學(xué)》原名的意思是“論詩的技藝”。從希臘文的詞源意義來說,“詩”有“創(chuàng)制”的含義。創(chuàng)制的技藝本來也包括制作實(shí)用物品。而“詩”的創(chuàng)制,則指一切藝術(shù)創(chuàng)作。詩人創(chuàng)造藝術(shù)形象,不同于實(shí)用事物,只存在于作品之中。詩即藝術(shù)創(chuàng)造。藝術(shù)屬于創(chuàng)制知識(shí),它不同于理論知識(shí)、實(shí)踐知識(shí),是以塑造形象方式,再現(xiàn)特殊事物,從中顯示普遍的活動(dòng)、情感和意義。而詩學(xué)就是研究藝術(shù)即創(chuàng)制知識(shí)的學(xué)問。對(duì)“詩”也可狹義地理解:從荷馬時(shí)代至希臘古典文明時(shí)期,文學(xué)作品包括頌詩、諷刺詩、史詩、悲劇、喜劇等,都以韻文形式創(chuàng)作?!对妼W(xué)》著重研究文學(xué)創(chuàng)作,特別是處于希臘古典文學(xué)峰巔的悲劇。簡言之,亞里士多德的詩學(xué)是研究藝術(shù)的美學(xué),和他的第一哲學(xué)、知識(shí)論及倫理思想有內(nèi)在聯(lián)系,是他的哲學(xué)體系的一個(gè)不可或缺的組成部分。
從《詩學(xué)》全書而言,亞里士多德對(duì)悲劇理論的分析與比較主要集中在第六至二十四章及第二十六章,對(duì)于《詩學(xué)》的結(jié)構(gòu)一般采用六分說,即《詩學(xué)》現(xiàn)存26章,按內(nèi)容可分為六大部分:第一部分(第1-3章)主要分析各種藝術(shù)所摹仿的對(duì)象以及摹仿所采用的媒介和方式;第二部分(第4-5章)討論了詩的起源與悲劇、喜劇的發(fā)展;第三部分(第6-22章)詳細(xì)地討論了悲劇,認(rèn)為“悲劇是對(duì)一種嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿”,它的媒介是語言,方式是動(dòng)作的表演。接著,還分析了它的六個(gè)成分,包括情節(jié)、性格、言詞、思想、形象與歌曲。最后討論了悲劇的寫作和風(fēng)格等;第四部分(第23-24章)主要討論的是史詩的情節(jié)、結(jié)構(gòu)、分類和成分等;第五部分(第25章)討論藝術(shù)批評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)、原則與方法;第六部分(第26章)比較了史詩與悲劇的高低。另外也有五分說和三分說,三分說相對(duì)于六分說以及五分說而言更顯得簡潔清晰,第一部分(第1-5章)主要分析各種藝術(shù)所摹仿的對(duì)象以及摹仿所采用的媒介和方式:由于對(duì)象不同(好人或壞人)媒介不同(顏色、聲音、節(jié)奏、語言或音調(diào))、方式不同(敘述或表演),也就形成藝術(shù)之間的差異; 第二部分(第6-22章)分析了悲劇的定義及其特點(diǎn) 第三部(第23-26章)分析了悲劇與史詩的異同。在本書中亞里士多德詳細(xì)論述了悲劇的特征及構(gòu)成要素,本次論文參照了羅念森的詩學(xué)文本,亞里士多德給悲劇下了一個(gè)定義:悲劇是對(duì)一種嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動(dòng)的摹仿,他的媒介是語言,具有各種悅耳之音,分別在劇的各部分使用,摹仿方式是借人物的動(dòng)作來表達(dá),而不是借用
敘述法,借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶。(第6章1449b), 他理解的悲劇有多重意義:(1)悲劇是嚴(yán)肅劇,摹仿嚴(yán)肅的行動(dòng)、高尚人的行動(dòng)。這點(diǎn)有別于喜劇,相似于史詩。(2)悲劇通過劇中人物動(dòng)作摹仿對(duì)象,具有完整、統(tǒng)一、有確定量度的情節(jié)結(jié)構(gòu)。這點(diǎn)不同于情節(jié)多元、篇幅很長的史詩。(3)悲劇使用各種優(yōu)美的語言形式,包括有韻律、節(jié)奏的對(duì)話和歌曲,伴隨人物動(dòng)作,以綜合的表現(xiàn)手段,造成特殊的藝術(shù)效果。這就使悲劇進(jìn)而區(qū)別于其它藝術(shù)形式。(4)悲劇不是頌詩,不是平直贊頌高尚人物和善的行為,它表現(xiàn)好人經(jīng)歷坎坷命運(yùn)、痛苦磨難,這類突發(fā)事變引發(fā)憐憫和恐懼,令人體味悲壯與崇高。(5)悲劇的目的是凈化情感,陶冶人的品性。亞里士多德重視悲劇所寓的“思想”,他指出人的行動(dòng)受思想支配,思想又是論證、表達(dá)真理的能力,深層次顯示人物性格,可表達(dá)有普遍意義的哲理,并達(dá)到引發(fā)情感的效果。(第六章1450a)古希臘的悲劇時(shí)代,是信仰的時(shí)代,柏拉圖的話構(gòu)成了一種文化霸權(quán),于是乎為悲劇的存在辯護(hù)這一歷史任務(wù)就落到了亞里士多德的肩上,“吾愛吾師,吾尤愛真理”也是亞里士多德能夠擺脫先哲的論斷,為悲劇做正確評(píng)價(jià)的重要?jiǎng)恿Α?/p>
悲劇情節(jié)特有引發(fā)恐懼與憐憫的情感效果。恐懼由劇中人物遭遇苦難逆境而引起,憐憫是對(duì)劇中人物遭受不應(yīng)當(dāng)遭受厄運(yùn)的一種同情。亞里士多德定義恐懼是一種“對(duì)降臨的災(zāi)禍因意想到它會(huì)導(dǎo)致毀滅或苦難而引起的痛苦不安的情緒”,人們聽到比自己更好或自己相似的人“受到禍害,推人及己,想到自己也可能受害,就會(huì)有恐懼心態(tài)?!彼侄x憐憫:“因見知不應(yīng)愛害者身上落有毀滅性或痛苦的災(zāi)禍,覺得自己或親友也有可能遭受相似災(zāi)禍,就會(huì)引起憐憫這種痛苦情感?!庇缮峡芍?,無恐懼即無憐憫,兩者同根并生,都是因想到劇中的厄運(yùn)、災(zāi)禍,可能相似地發(fā)生在自己周圍、常人實(shí)際生活中才引發(fā)的。亞里士多德強(qiáng)調(diào)悲劇創(chuàng)作要情節(jié)逼真、情感逼真,要求詩人創(chuàng)作時(shí)自己仿佛身臨劇中人物的情感,真切地進(jìn)入角色的情感,認(rèn)為這不是迷狂,而是一種天才的“靈敏”。(1455b)此外,為了進(jìn)一步論述如何引導(dǎo)觀眾的心理變化,更好地將觀眾的情感與戲劇的情節(jié)發(fā)展聯(lián)系在一起,亞里士多德又從戲劇情節(jié)設(shè)計(jì)的角度提出了看法:第一,不應(yīng)寫好人由順境轉(zhuǎn)入逆境,因?yàn)檫@只能使人厭惡,不能引起恐懼或憐憫之情;第二,不應(yīng)寫環(huán)境由逆境轉(zhuǎn)入順境,因?yàn)檫@最違背悲劇的精神——不合悲劇的要求,既不能打動(dòng)慈善之心,更不能引起憐憫與恐懼之情;第三,不應(yīng)寫極惡的人有順境轉(zhuǎn)入逆境,因?yàn)檫@種布局雖然能打動(dòng)慈善之心,但不能引起憐憫或恐懼之情,因?yàn)閼z憫是由一個(gè)人遭受不應(yīng)遭受的厄運(yùn)而引起的,不是由于他為非作惡,而是因?yàn)樗噶隋e(cuò)誤,這種人名聲顯赫,生活幸福,例如俄狄浦斯,提厄斯忒斯以及出身于他們這樣家族的著名人物。(第十三章1453a)從正確的角度而言,作為觀眾,不應(yīng)當(dāng)要求悲劇給我們一切種類的快感,只應(yīng)當(dāng)要求它給我們它特別能給的快感。既然這種快感是詩人通過摹仿來引起我們的憐憫與恐懼之情而產(chǎn)生的,顯然就該通過情節(jié)來產(chǎn)生這種效果”。(第十三章1453b)悲劇的精心布局,渲染了主人公的真切悲苦之情,觀眾被感染出憐憫與恐懼,同時(shí)又交織著一種審美移情的快感。
《雷雨》是我國近代史上一出著名的戲劇,是曹禺的處女作,寫的是眾多的矛盾和三十年的糾紛在一個(gè)雷雨天全部浮現(xiàn)和爆發(fā),在矛盾沖突中人物的性格表現(xiàn)的淋漓盡致,劇中不合理的關(guān)系造成劇中人物的悲劇,用亞里士多德的《詩學(xué)》理論來分析《雷雨》無疑對(duì)于學(xué)習(xí)戲劇,更好地掌握戲劇理論有著重要作用,讀過《雷雨》我們會(huì)很自然地發(fā)現(xiàn)《雷雨》是四幕劇,表達(dá)了一個(gè)完整的故事,作者讓三十年的故事濃縮在一天發(fā)生和結(jié)束,周樸園從外地趕回周家,魯侍萍因女兒四鳳而重新踏入周家,曾有過一段情的二人再次相遇,周宅隱藏三十余年的秘密隨之曝光,周樸園當(dāng)年“趕緊娶那位有錢有門第的小姐”,逼得魯侍萍抱著剛出身的兒子離開周家,周樸園沒有人性的做法直接導(dǎo)致了三十年后的父子不相識(shí)以及兄妹相戀的人倫慘劇,而我們知道亞里士多德不僅給悲劇做了定義而且也為悲劇做了許多的規(guī)定,諸如悲劇應(yīng)該是五幕劇等等,從《雷雨》我們可得知一出優(yōu)秀的悲劇并非一定需要是五幕劇?!独子辍返拿苤苯颖l(fā)于一天之內(nèi),而事件的跨度是三十年,矛盾的主體涉及到了周樸園,魯侍萍,繁漪,魯貴等人物,有限的時(shí)間表現(xiàn)了整個(gè)戲劇的主體,符合亞里士多德時(shí)間有限性的原則;亞里士多德把情節(jié)認(rèn)為是悲劇最重要的情節(jié),在《雷雨》中我們可以看到曹禺的情節(jié)設(shè)計(jì)脈絡(luò)與亞里士多德所規(guī)定的悲劇情節(jié)安排,從四鳳到周家做工到魯媽到周公館找四鳳,然后遇到周樸園,以及最后的周樸園發(fā)現(xiàn)礦上鬧事的人是自己的兒子,其間的情節(jié)發(fā)展跌宕起伏,引人入勝。亞里士多德將劇中人物的性格安排在了第二位,足以看出人物性格對(duì)于戲劇情節(jié)發(fā)展的重要作用,《雷雨》中
每個(gè)人物的性格都十分復(fù)雜,愛好詩文,對(duì)未來充滿希望,卻最后抑郁寡歡的繁漪以及對(duì)愛情充滿期待,卻慘遭周樸園拋棄,最終又看到一雙兒女悲慘命運(yùn)崩潰的魯媽,《雷雨》這部劇很精彩,卻也很無奈,催人警醒,我們作為觀眾,在真正進(jìn)入其中的情節(jié)時(shí),也會(huì)從劇中人物的命運(yùn)中體會(huì)到生活的不可捉摸和無可奈何。
身處古希臘時(shí)期的亞里士多德提出的悲劇相關(guān)理論與近代作為悲劇出現(xiàn)的《雷雨》體現(xiàn)的創(chuàng)作精神相吻合,進(jìn)一步體現(xiàn)了亞里士多德為戲劇的發(fā)展做出的獨(dú)特貢獻(xiàn),縱然亞里士多德的理論不完全適用于當(dāng)代的文學(xué),但是其重要的歷史貢獻(xiàn)卻值得我們每個(gè)人銘記。