第一篇：《在臨摹中感受》教學(xué)設(shè)計(jì)

《在臨摹中感受》教學(xué)設(shè)計(jì)

【教材分析】

本課選自八年級上冊，屬于“造型.表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域。臨摹是學(xué)習(xí)繪畫的重要途徑之一，對大師的作品進(jìn)行多種形式的模仿，有益于人物畫的學(xué)習(xí)。本課從臨摹名畫入手，引導(dǎo)學(xué)生通過實(shí)踐主動探索繪畫的多種語言，直接與大師交流。通過本課的學(xué)習(xí)發(fā)展學(xué)生具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞學(xué)生的思想及情感?！緦W(xué)情分析】

七年級下半學(xué)期的學(xué)生對于“臨摹”兩字并不陌生，但缺少對臨摹的深層次的認(rèn)識，也極少臨摹大師作品。然而他們有飽滿的熱情和對臨摹的興趣。通過對大師之間臨摹作品的欣賞，感受，分析，通過實(shí)踐臨摹他人作品等一系列學(xué)習(xí)活動，激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)力，使其學(xué)會觀察從而進(jìn)行創(chuàng)作?！窘虒W(xué)目標(biāo)】

1、知識目標(biāo)：在感受名畫美麗的同時了解變體畫，掌握人物的比例關(guān)系，能借助名畫的形式表達(dá)自己對生活的感受。

2、技能目標(biāo)：嘗試臨摹古典繪畫作品，了解大師的技法、風(fēng)格。通過改變原作的構(gòu)圖、造型、色調(diào)、角度等加入更多的自我表現(xiàn)，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

3、情感目標(biāo)：感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進(jìn)學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。【教學(xué)重難點(diǎn)】

重點(diǎn)：什么是變體畫，變體畫的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段。難點(diǎn)：學(xué)生在“臨摹”中進(jìn)行自我表現(xiàn)，將自我感受融入畫作中。【教學(xué)準(zhǔn)備】

名畫圖片、畫紙、畫筆、顏料、教學(xué)多媒體課件 【教學(xué)過程】

一、導(dǎo)入

板書：臨摹

提問：什么稱之為“臨摹”，同學(xué)們印象中的“臨摹”是怎樣的？

生討論回答

同學(xué)們大都有過臨摹的經(jīng)歷，之前老師也有讓同學(xué)們臨摹書本上的優(yōu)秀作品來提高自己的繪畫水平，那么那些大師們會不會去臨摹別人的作品呢？我們來看一幅作品。

多媒體展示米勒和梵高的作品《第一步》

提問：這兩幅作品出自那兩位畫家之手？兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系呢？

分析總結(jié)，導(dǎo)入課題：在臨摹中感受

（設(shè)計(jì)意圖：學(xué)生們以為臨摹只是一味的模仿，而本課的臨摹有別于學(xué)生形成的概念，正好形成對比，激起學(xué)生的好奇心，引入課題。）

二、新授

1、人物比例

提問：同學(xué)們在畫人物畫的時候，會遇到一些什么問題? 這些頭與身體不協(xié)調(diào)的問題多數(shù)是與我們無法控制人物的比例關(guān)系所決定的，我們先從大師作品中學(xué)一學(xué)身體的比例。

多媒體展示：德加《舞女》

請同學(xué)們用書本上13頁教我們的方法來量一量他的比例是幾個頭。

多媒體展示人體比例圖

總結(jié)：為了便于記憶我們將頭與人體的比例歸納成幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。

展示：德加《舞女》坐姿、德拉克羅瓦《席地而坐的阿拉伯人》

請同學(xué)們再次測量，驗(yàn)證所記口訣。

（設(shè)計(jì)意圖：讓學(xué)生們親自量一量更直觀，更利于永久記憶，不但學(xué)會的測量的方法也記住了基本比例。）

2、變體畫

把握好人體比例關(guān)系可以使我們畫出的人物畫更寫實(shí)更精準(zhǔn)，然而畫出好的臨摹作品，要求我們不但具備一定的技法，還要對原作用心去體會，去感受。

請同學(xué)們分析《酣睡的收割者全家》的不同版本 多媒體展示：米勒、梵高、畢加索作品

討論交流：畫家在臨摹作品的時候只是在復(fù)制、模仿嗎？ 生回答交流結(jié)論。并對米勒、梵高、畢加索作品的各自特色分析。

總結(jié)：梵高和畢加索把米勒的畫作用新的手法重新展現(xiàn)了出來，畫出了耳目一新的新作品了，這就是“變體畫”，臨摹的變體畫，可以是構(gòu)圖的改變、造型的改變、色調(diào)的改變，也可以是畫質(zhì)上的改變。這三幅畫具有其畫家各自的繪畫風(fēng)格，通過自我表現(xiàn)從而有了新的生命。

討論分析學(xué)生臨摹畢加索作品《在沙灘上奔跑的女人》不同版本，學(xué)生作品對原作做出了哪些方面的改變？

生交流回答。

總結(jié)感悟：臨摹變體畫為我們想大師學(xué)習(xí)提供了新的探索空間，我們可以在大師的作品中選擇一種元素進(jìn)行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹這種學(xué)習(xí)行為演變成一種創(chuàng)作過程。

（設(shè)計(jì)意圖：大師對大師的臨摹、學(xué)生對大師的臨摹的對比分析，使學(xué)生在交流活動中體會作品，了解大家對變體畫的感受，加深印象，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作熱情。）

三、創(chuàng)作實(shí)踐

請同學(xué)們，根據(jù)課本上任意一幅大師作品為原型，進(jìn)行一幅變體畫練習(xí)。方法選擇：

1、改變構(gòu)圖，保留大師作品中的其他元素進(jìn)行臨摹。

2、在大師作品中抽取任何一種元素進(jìn)行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。

學(xué)生繪畫期間多媒體播放對大事的臨摹作品，輕松的背景音樂。（設(shè)計(jì)意圖：讓學(xué)生自由選擇喜歡的一幅大師作品進(jìn)行臨摹，他們會十分有興趣，興趣是最好的動力，促使其創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。）

四、展示評價

學(xué)生展示自己的作品，互評及老師點(diǎn)評，學(xué)生交流臨摹體會。在回顧交流中加深對繪畫過程的理解，鞏固知識要點(diǎn)。

五、總結(jié)

本節(jié)課學(xué)習(xí)了臨摹變體畫，希望同學(xué)們在日后的生活中，對每一幅打動我們心靈的，及其我們的熱情或是引發(fā)我們興趣的畫，我們都不妨臨摹一番?！窘虒W(xué)后記】

本節(jié)課面對大師的作品，要讓學(xué)生領(lǐng)會其創(chuàng)作的技法、風(fēng)格、特色包涵的情感，還要讓學(xué)生能在臨摹個過程中將自己的感受融入進(jìn)去，所以我不但讓學(xué)生學(xué)習(xí)了基本的人體比例關(guān)系，還著重讓其討論分析臨摹作品。在這種欣賞、分析、交流、討論的學(xué)習(xí)過程中，對變體畫有個清醒的認(rèn)識，能夠在其后的創(chuàng)作實(shí)踐中靈活的運(yùn)用變體畫的藝術(shù)手法。我想，要讓學(xué)生畫好變體畫，也要跟他們強(qiáng)調(diào)畫好寫實(shí)畫的重要性，嚴(yán)格的照著原作臨摹的重要性。因?yàn)槔L畫技巧不但不會阻礙創(chuàng)作，還會對創(chuàng)作有所幫助。

第二篇：在臨摹中感受 教案

《在臨摹中感受》（七年級下冊第三課）

馬塘中學(xué) 徐叢茹

〖教學(xué)目標(biāo)〗

1、了解“變體畫”的探索空間，掌握人物身體比例，借助名畫的形式表達(dá)自己對生活的感受。

2、嘗試臨摹古典繪畫作品，通過對大師作品的添加、改畫，了解古典大師的技法、風(fēng)格，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

3、感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進(jìn)學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展?！贾攸c(diǎn)難點(diǎn)〗

教學(xué)重點(diǎn)：“變體畫”的探索——構(gòu)圖的改變、角度的改變、色調(diào)的改變等。教學(xué)難點(diǎn)：變體畫探索中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展?！冀虒W(xué)思路〗 〖課時設(shè)計(jì)〗 1課時 〖教學(xué)準(zhǔn)備〗

教具：多媒體課件、牛皮紙、畫筆 學(xué)具：名畫圖片、牛皮紙、畫筆、顏料等 〖教學(xué)過程〗 一.導(dǎo)入：

課前，音樂（右下角字母按下播放）

上課，歡迎走進(jìn)藝術(shù)殿堂（點(diǎn)擊出現(xiàn)）

考眼力：出示米勒和凡·高的同名作品《第一步》，通過考學(xué)生眼力的方法提出問題：這兩幅作品，你知道分別出自哪兩位畫家之手？這兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系？

師：我們平時學(xué)畫都有過臨摹，大師也不例外。法國畫家德加多次去意大利臨摹文藝復(fù)興時期的繪畫；在盧浮宮及其他博物館內(nèi)，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。讓我們沿著前輩大師的影子，去感受他們臨摹的人物畫……

揭示課題：在臨摹中感受（點(diǎn)擊出現(xiàn)）二.新授：

1.師：我們要臨摹大師的作品，首先要學(xué)習(xí)他們的觀察人物的方法。當(dāng)我們所畫的人物看起來不太滿意時，可能是人物頭部與整個身體相比不和諧。我們一起來尋找法國畫家德加筆下的舞女的身體比例。

師：亞洲人的身體通常是七個半頭部的高度。為了便于記憶和應(yīng)用，人們將頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。立姿手臂下垂時，指尖位置在大腿二分一處。

2.師：那么運(yùn)動中人的身體是如何變化的呢？你能找到她的重心線和動態(tài) 線嗎？

師引導(dǎo)學(xué)生分析“溜冰者”的重心線及動態(tài)線。

3.探究分析——我們臨摹大師的作品也是為了學(xué)習(xí)技法或風(fēng)格。（1）對比分析《播種者》，這是一個什么樣的播種者形象？你找到兩位大師作品的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)在哪里？

師小結(jié)：《播種者》穿著大木靴，腰掛種子袋，一面右手撒種子，一面重復(fù)地一步步向前走。兩個貼近土地的畫家，米勒用一種雕塑般的單純而簡練的形象讓作品充滿了生活內(nèi)涵；凡高多次以“播種者”為主題作畫，可見凡·高對米勒的敬仰終生未改。（從表現(xiàn)方法、風(fēng)格等方面分析兩件作品）

（2）出示凡·高另外幾幅《播種者》作品，考考學(xué)生的想象力：凡·高臨摹米勒的作品只是在復(fù)制、模仿嗎？為什么？進(jìn)一步探究，揭示“變體畫”概念。變體畫：畫家對同一畫題，用幾種不同的構(gòu)圖、表現(xiàn)方式加以處理，充分體現(xiàn)主題思想。變體畫的空間很大，可以有構(gòu)圖的改變、角度的改變、造型的改變、色調(diào)的改變、工具的改變，也可以是畫質(zhì)上的改變和內(nèi)容上的一點(diǎn)改變。（點(diǎn)擊出現(xiàn)）

4.驗(yàn)證大師筆下變體畫特點(diǎn)。

藝術(shù)家都具有各自的繪畫風(fēng)格，經(jīng)過自我表現(xiàn)，其畫筆下的人物都重新有了新的生命。

出示作品《酣睡的收割者全家》和《午休》，考考學(xué)生的創(chuàng)新能力：凡·高在臨摹米勒作品的時候保留了什么？改變了什么？畢加索在臨摹米勒作品的時候保留了什么？又改變了什么？（學(xué)生先后圍繞兩組作品藝術(shù)特點(diǎn)，結(jié)合變體畫概念找出作品的風(fēng)格差異，為后面臨摹畫家作品埋下伏筆。）

米勒：其作品中則呈現(xiàn)了一種安謐祥和的生命感受，作品以農(nóng)村生活為原貌進(jìn)行創(chuàng)作，注意了農(nóng)民勞作后休息時的具體細(xì)節(jié)，使作品充滿生活內(nèi)涵，具有一種精神構(gòu)思與鄉(xiāng)村品質(zhì)。

凡·高：一生都對米勒崇拜備至。米勒對大地耕耘者純樸的頌歌，唱徹了 凡·高整個藝術(shù)生涯。陽光里的大自然，樸素的風(fēng)景，長滿莊稼的田地，燦爛的野花，村舍，以及身邊尋常和勤苦的百姓們。1890年1月，凡·高在圣雷米復(fù)制《午休》，男子和婦女的睡姿反映甜蜜的夢想，牛和馬遠(yuǎn)距離地享受著中午的安靜、溫暖。畫家巧妙地運(yùn)用身體語言傳達(dá)出畫里人物的心情，突顯意圖。

畢加索：畫中的人物，都十分壯碩健康，充滿自然的力與美，原始而奔放。在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨椭?，用夸張的手法表達(dá)宏偉磅礴的氣氛。

師小結(jié)：由此看來，我們臨摹大師作品可以抽取一種元素進(jìn)行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹學(xué)習(xí)變成創(chuàng)作行為。

5.如何完成變體畫

師在牛皮紙上示范德加的《系鞋帶的舞女》（素描），讓學(xué)生掌握臨摹人物全 身畫的基本過程：

（1）線條造型，構(gòu)圖要適中，把握人物比例，抓住重心線和動態(tài)線；（2）用炭筆鋪上明暗調(diào)子，根據(jù)光線需要不斷調(diào)整；（3）用白色粉筆結(jié)合個人風(fēng)格增加畫面對比度，增強(qiáng)質(zhì)感。展示學(xué)生臨摹的《奔跑》。三.分組作業(yè)

根據(jù)《播種者》等作品進(jìn)行一幅變體畫練習(xí)。

基本要求：改變構(gòu)圖，保留大師作品中的其他元素，進(jìn)行臨摹。

個性要求：在大師作品中抽取任何一種元素進(jìn)行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。

四、展示評價

學(xué)生展示自己的臨摹作品，互評及教師點(diǎn)評。同學(xué)交流臨摹的體會，是對課程的回顧，回顧交流中加深了對繪畫過程的理解，鞏固知識要點(diǎn)，加強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)創(chuàng)作意識。

五、小結(jié)

像藝術(shù)家一樣思考。〖板書設(shè)計(jì)〗

在臨摹中感受

變體畫：改變

構(gòu)圖、角度、色調(diào)、造型、工具等

〖課后反思〗

第三篇：在臨摹中感受

在臨摹中感受

一、教學(xué)目標(biāo)：

認(rèn)知目標(biāo)：了解“變體畫”的探索空間，掌握人物身體比例，借助名畫的形式表達(dá)自己對生活的感受。

技能目標(biāo)：嘗試臨摹古典繪畫作品，通過對大師作品的添加、改畫，了解古典大師的技法、風(fēng)格，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

情意目標(biāo)：感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進(jìn)學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

二、教學(xué)重難點(diǎn)：

教學(xué)重點(diǎn)：“變體畫”的探索——構(gòu)圖的改變、角度的改變、色調(diào)的改變等。教學(xué)難點(diǎn)：變體畫探索中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展。

三、教學(xué)準(zhǔn)備：

名畫圖片、牛皮紙、畫筆、顏料、教學(xué)課件

四、教學(xué)內(nèi)容要點(diǎn)：

臨摹教學(xué)方法作為傳統(tǒng)教學(xué)方法，早在文藝復(fù)興時代的初期便已使用，流傳至今。臨摹是通過深入研究，找到大師的別樣之處，更好地理解、領(lǐng)悟、掌握原作。在盧浮宮及其他許多博物館內(nèi)，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。

大師對臨摹的解讀：德拉克羅瓦說過：“臨摹可以使有成就者輕易地獲得成功！”齊白石說：“學(xué)我者生，似我者死”。目的是“學(xué)”而不是“像”，不在于臨摹得“真”而在于理解得“透”。

臨摹是一種思索，臨摹是一種比較，臨摹是一種記憶。

注意觀察一些畫家的個人風(fēng)格，都能看到前輩大師的影子，這就是他們在繼承前輩的大師的基礎(chǔ)之上又有了自己的“獨(dú)創(chuàng)性”，從而形成了自己的個人風(fēng)格。

頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭。變體畫就是把一幅原有的作品改變作畫的方法，改變作畫的工具，改變一點(diǎn)畫面的內(nèi)容，所畫出的新作品就是變體畫。教學(xué)過程：

（一）導(dǎo)入

教師出示米勒和凡·高的同名作品《第一步》，通過考學(xué)生眼力的方法提出問題：這兩幅作品，你知道分別出自哪兩位畫家之手？這兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系？ 教師：我們平時學(xué)畫都有過臨摹，大師也不例外。法國畫家德加多次去意大利臨摹文藝復(fù)興時期的繪畫；在盧浮宮及其他博物館內(nèi)，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。讓我們沿著前輩大師的影子，去感受他們臨摹的人物畫??

揭示課題：在臨摹中感受。

（二）新授

1.教師：我們要臨摹大師的作品，首先要學(xué)習(xí)他們的觀察人物的方法。當(dāng)我們所畫的人物看起來不太滿意時，可能是人物頭部與整個身體相比不和諧。我們一起來尋找法國畫家德加筆下的舞女的身體比例。

學(xué)生：估計(jì)6－7個頭部的高度。

教師：亞洲人的身體通常是七個半頭部的高度。為了便于記憶和應(yīng)用，人們將頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。立姿手臂下垂時，指尖位置在大腿二分一處。

2.教師：那么運(yùn)動中人的身體是如何變化的呢？你能找到她的重心線和動態(tài)線嗎？ 教師引導(dǎo)學(xué)生分析“溜冰者”的重心線及動態(tài)線。

3.探究分析——我們臨摹大師的作品也是為了學(xué)習(xí)技法或風(fēng)格。

（1）對比分析《播種者》，這是一個什么樣的播種者形象？你找到兩位大師作品的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)在哪里？

教師小結(jié)：《播種者》穿著大木靴，腰掛種子袋，一面右手撒種子，一面重復(fù)地一步步向前走。兩個貼近土地的畫家，米勒用一種雕塑般的單純而簡練的形象讓作品充滿了生活內(nèi)涵；凡高多次以“播種者”為主題作畫，可見凡·高對米勒的敬仰終生未改。（從表現(xiàn)方法、風(fēng)格等方面分析兩件作品）

（2）出示凡·高另外幾幅《播種者》作品，考考學(xué)生的想象力：凡·高臨摹米勒的作品只是在復(fù)制、模仿嗎？為什么？進(jìn)一步探究，揭示“變體畫”概念。

變體畫：畫家對同一畫題，用幾種不同的構(gòu)圖、表現(xiàn)方式加以處理，充分體現(xiàn)主題思想。變體畫的空間很大，可以有構(gòu)圖的改變、角度的改變、造型的改變、色調(diào)的改變、工具的改變，也可以是畫質(zhì)上的改變和內(nèi)容上的一點(diǎn)改變。

4.驗(yàn)證大師筆下變體畫特點(diǎn)。

藝術(shù)家都具有各自的繪畫風(fēng)格，經(jīng)過自我表現(xiàn)，其畫筆下的人物都重新有了新的生命。出示作品《酣睡的收割者全家》和《午休》，考考學(xué)生的創(chuàng)新能力：凡·高在臨摹米勒作品的時候保留了什么？改變了什么？畢加索在臨摹米勒作品的時候保留了什么？又改變了什么？（學(xué)生先后圍繞兩組作品藝術(shù)特點(diǎn)，結(jié)合變體畫概念找出作品的風(fēng)格差異，為后面臨摹畫家作品埋下伏筆。）

米勒：其作品中則呈現(xiàn)了一種安謐祥和的生命感受，作品以農(nóng)村生活為原貌進(jìn)行創(chuàng)作，注意了農(nóng)民勞作后休息時的具體細(xì)節(jié)，使作品充滿生活內(nèi)涵，具有一種精神構(gòu)思與鄉(xiāng)村品質(zhì)。

凡·高：一生都對米勒崇拜備至。米勒對大地耕耘者純樸的頌歌，唱徹了

凡·高整個藝術(shù)生涯。陽光里的大自然，樸素的風(fēng)景，長滿莊稼的田地，燦爛的野花，村舍，以及身邊尋常和勤苦的百姓們。1890年1月，凡·高在圣雷米復(fù)制《午休》，男子和婦女的睡姿反映甜蜜的夢想，牛和馬遠(yuǎn)距離地享受著中午的安靜、溫暖。畫家巧妙地運(yùn)用身體語言傳達(dá)出畫里人物的心情，突顯意圖。

畢加索：畫中的人物，都十分壯碩健康，充滿自然的力與美，原始而奔放。在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨椭校每鋸埖氖址ū磉_(dá)宏偉磅礴的氣氛。

教師小結(jié)：由此看來，我們臨摹大師作品可以抽取一種元素進(jìn)行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹學(xué)習(xí)變成創(chuàng)作行為。

5.如何完成變體畫

學(xué)生參觀微型畫展，在其他班級學(xué)生臨摹或創(chuàng)作的作品中感受他們繪畫的表現(xiàn)方法，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作的愿望。

教師在牛皮紙上示范德加的《系鞋帶的舞女》（素描），讓學(xué)生掌握臨摹人物全身畫的基本過程：

（1）線條造型，構(gòu)圖要適中，把握人物比例，抓住重心線和動態(tài)線；（2）用炭筆鋪上明暗調(diào)子，根據(jù)光線需要不斷調(diào)整；（3）用白色粉筆結(jié)合個人風(fēng)格增加畫面對比度，增強(qiáng)質(zhì)感。

接著通過視頻讓學(xué)生了解變體畫《沙灘上奔跑的女人》（色彩）的創(chuàng)作方法。6.分組作業(yè)

根據(jù)《播種者》等作品進(jìn)行一幅變體畫練習(xí)。

基本要求：改變構(gòu)圖，保留大師作品中的其他元素，進(jìn)行臨摹。

個性要求：在大師作品中抽取任何一種元素進(jìn)行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。7.展示評價

五、學(xué)生展示自己的臨摹作品，互評及教師點(diǎn)評。同學(xué)交流臨摹的體會，是對課程的回顧，回顧交流中加深了對繪畫過程的理解，鞏固知識要點(diǎn)，加強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)創(chuàng)作意識。

六、教后感：

第四篇：《幾何體臨摹》教學(xué)設(shè)計(jì)

《幾何體臨摹》教案

《幾何體臨摹》教案

【課時安排】

2課時

【課業(yè)類型】

臨摹、實(shí)踐課

【教學(xué)目標(biāo)】

1.知識與技能：了解素描的概念，能夠用鉛筆表現(xiàn)出幾何形體的形狀，并初步知道素描的黑白灰的表現(xiàn)方式，是自己臨摹的作業(yè)與臨摹作品 有相近的方法。

2.過程與方法： 通過欣賞及討論體會素描的概念和特點(diǎn)，在自評與互評中體會素描的樂趣，敢于用線條表現(xiàn)自我的情感。

3.情感態(tài)度及價值觀：通過學(xué)習(xí)，加強(qiáng)藝術(shù)的鑒賞表達(dá)能力，增加同學(xué)間的情感。感受藝術(shù)表達(dá)的樂趣。學(xué)會用欣賞的眼光和心態(tài)對待別的同學(xué)作品。

教學(xué)重點(diǎn)：了解素描的概念，能夠用線條表現(xiàn)素描中表現(xiàn)的黑白灰的關(guān)系。

教學(xué)難點(diǎn)：能夠破除對繪畫的畏懼，大膽的進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。

材料準(zhǔn)備：臨摹的作品，各種幾何體作品，2B鉛筆、素描紙、4B型的橡皮擦、畫板，紙夾等

【教學(xué)過程】：

一，導(dǎo)入并進(jìn)行觀察

觀看現(xiàn)有的不同光線下的幾何體作品。問：這些作品的表現(xiàn)形式，素描還是速寫？

二，觀看作品，體會素描的概念

1.字面意義：速--快速，時間短 描—-用線條反復(fù)的畫。

2.觀看作品，讓學(xué)生提出作品的特點(diǎn)，注意事項(xiàng)，尤其是光線的影響，素描的投影和黑白灰的位置也會不同。

注意：材料、構(gòu)圖、線條

3.討論：素描與速寫的區(qū)別？如何才能畫好素描？

三，同學(xué)找自己喜歡的作品，坐在作品前，進(jìn)行第一步打形著是素描的第一步也是最重要的一步。

指導(dǎo)練習(xí), 說明用直線畫出你所看到的作品的外形，用眼睛仔細(xì)觀察作品的比例關(guān)系。強(qiáng)調(diào)表達(dá)的重要性，說明即使是臨摹別人的作品也不能夠忘記線條在什么中的重要作用。也是一種表達(dá)的需要,鼓勵大膽的進(jìn)行個性的表達(dá)，不要膽怯。

四，展示評價

同學(xué)介紹自己的作品，相互評價。老師做出正面的引導(dǎo)，特別是那些看起來有情感有性格但卻不寫實(shí)的作品。

五，小結(jié)

畫畫沒你想的那么痛苦，你之所以痛苦是因?yàn)槟阌辛隋e誤的追求，那就是只想畫“像”，得到別人的贊許滿足自己的虛榮。但是藝術(shù)重在表達(dá)，重在創(chuàng)新，而所有的偉大藝術(shù)的誕生幾乎都是在別人的非議中產(chǎn)生的。很高心你們能夠在今天突破那些膚淺，而任何偉大的創(chuàng)新也都是在一次次的自我較量中成長起來的，讓我們一起為自己的夢想而奮斗。

六.作業(yè)，下去再好好對照自己的作品和你臨摹的作品有什么不同之處。

七.課后反思：

【教學(xué)理念】初中美術(shù)課是九年義務(wù)教育階段一門必須的藝術(shù)文化課程是學(xué)校實(shí)施美育的重要途徑。中學(xué)美術(shù)教育能夠能夠促進(jìn)學(xué)生眼明手巧和思維能力的發(fā)展，提高學(xué)生的審美能力，激發(fā)學(xué)生美化生活的愿望，并懂得美術(shù)學(xué)科知識在日常生活和社會建設(shè)中具有重要地位。

本課是學(xué)生非常感興趣的學(xué)習(xí)內(nèi)容。因?yàn)楹枚嗤瑢W(xué)都沒有實(shí)際操作過，對素描充滿好奇。所以通過一系列綜合性的美術(shù)活動，引導(dǎo)學(xué)生主動學(xué)習(xí)、研究、觀察、體會式的學(xué)習(xí)。本節(jié)課在活動中以美術(shù)為中心，融會美術(shù)各門類和其他學(xué)科知識，宗旨是通過臨摹鍛煉學(xué)生的手眼并用，和學(xué)生的觀能力，并且通過臨摹看清楚表現(xiàn)用線條畫出的素描，再用線條黑白灰之間的關(guān)系，這些都對學(xué)生來說是一個大膽的嘗試。

第五篇：石膏長方體臨摹教學(xué)設(shè)計(jì)

《石膏長方體臨摹》教學(xué)設(shè)計(jì)

（第三周）

教學(xué)內(nèi)容：石膏長方體臨摹

教學(xué)目標(biāo)：

1、讓學(xué)生們認(rèn)識長方體的形體

2、了解正方體的透視、構(gòu)圖、明暗

教學(xué)重難點(diǎn)：掌握透視，畫好長方體的透視。

教具準(zhǔn)備：實(shí)物石膏正方體、素描紙、鉛筆、橡皮、畫板、范畫。

教學(xué)對象分析：本共興趣組共有12人，根據(jù)學(xué)生們的畫畫水平、領(lǐng)悟能力的情況下，我把他們分為三個組。分別進(jìn)行輔導(dǎo)。

教學(xué)方法：講解法、演示法、練習(xí)法等

教學(xué)過程：

一、組織教學(xué)

通過上節(jié)課正方體的學(xué)習(xí)引入到長方體，讓學(xué)生觀察兩個形體的異同點(diǎn)。

二、新授

1、了解長方體的透視。

(1)把實(shí)物長方體往上往下讓學(xué)生們知道視角不同，角度也會不同。(2)判斷正確的透視和構(gòu)圖，讓學(xué)生們提高敏銳的眼力和審美感。(3)點(diǎn)到明暗、高光、明暗交界線、反光、投影。即三大面、五大調(diào)。

三、鞏固練習(xí)1、2、鐘）。

3、五、課堂小結(jié)

大家畫畫時忘了透視法，強(qiáng)調(diào)要學(xué)生們畫畫時都要記住透視和比例，表揚(yáng)作業(yè)好的同學(xué)，鼓勵大家向他們學(xué)習(xí)。把學(xué)生們的畫貼上板書，教師評價和修改畫的錯處。

4、鑒賞長方體的明暗素描。教師畫畫示范，讓學(xué)生們看看畫畫的步驟。

學(xué)生們開始畫畫，教師走來走去幫學(xué)生修改畫錯的畫（25分