第一篇:新課程標準下如何上好初中音樂欣賞課
新課程標準下如何上好初中音樂欣賞課
音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術,音樂欣賞的過程就是情感體驗的過程,它既是欣賞者對音樂情感內涵的真實體驗,也是欣賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)感情的相互交融、發(fā)生共鳴的過程。隨著當前中小學音樂教育的改革和新課程標準的出籠,在當前音樂教育中更加注重對學生審美能力的培養(yǎng)以及對基礎知識、基本技能方面的掌握。如何上好音樂課,上好一節(jié)音樂欣賞課,是擺在每位音樂教師面前的一道難題,由于每位學生的生活經(jīng)歷、思想情感、理解力不同,對音樂作品的欣賞和理解也存在不同程度的差異,短暫的四十分鐘讓學生體會音樂的內涵和音樂中所表達的真情實感,這并不是一件容易的事情。
下面我就如何上好初中音樂欣賞課談談自己的一點膚淺看法,與音樂同仁們共同探討。
一、教師扎實、全面的基本功,是上好音樂欣賞課的重要保障 現(xiàn)在初中音樂課本中的欣賞內容都是古今中外一些經(jīng)典的音樂作品,教師除了對作品反復鉆研,認真掌握之外,教師扎實、全面的基本功更是不可缺少的。比如在上七年級音樂欣賞課《牧童》時,老師用學生耳熟能詳?shù)脑姼枰胄抡n,運用多媒體課件對比了不同風格的《牧童》,讓學生體會了不同民族、不同國家的音樂風格之后,然后教師用竹笛演奏了中國風格的牧童曲,接著又用吉他演唱了外國牧童風格的流行歌曲,讓學生通過老師精湛的表演切身體會各種風格、題材的藝術作品,達到情感的共鳴。
二、聯(lián)系學生、學校實際,認真開發(fā)校本教材是上好音樂欣賞歌的重要舉措
我國中小學課程長期采用集中統(tǒng)一的國家課程開發(fā)方式,這導致學校按照自己的辦學理念設計和開發(fā)符合本學校特點的課程及其相應課程資源沒有得到應有的重視,不利于素質教育的深入和擴展。因此,針對學生的興趣和需要,結合學校的傳統(tǒng)和優(yōu)勢進行校本課程的開發(fā),是對現(xiàn)有教材的一個良好補充。比如在民歌欣賞中,結合地方特色選擇高臺民歌《十繡紅軍》、《十七大精神就是好》等改編、新創(chuàng)作的有濃郁地方特色的歌曲,由于曲調大多選擇本土民間小調,學生在日常生活中都聽過、唱過,通過老師的講解、示范和學生的學唱,讓學生們學習家鄉(xiāng)民歌、親近本土文化,感知鄉(xiāng)土文化的魅力,引導學生建立熱愛家鄉(xiāng)的情感,讓學生們在學習的過程中,傳承我國優(yōu)秀的民族文化和民族精神。
三、正確、合理運用多媒體教學,是提高音樂欣賞課質量的重要保證
音樂是一門比較抽象的藝術,音樂欣賞課不能停留在單純的以講解為主上,僅僅追求聽覺感官已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代學生的音樂需要,因此利用多媒體教學,從視覺聽覺,動靜結合來滿足學生對音樂作品的需要,已成為一節(jié)優(yōu)質欣賞課的重要保證。隨著多媒體電腦制作日新月異,可以制作視頻音樂、動畫等,大大增強了學生對抽象事物的理解與感受,從而將課堂教學引入一個全新的世界。比如在教學校本教材二胡曲《奔馳在千里草原》時,通過制作多媒體視頻將美麗的草原風景和具有濃郁民族風格的生活習俗與背景音樂結合,讓學生通過速度的變化和風格的轉移,來體會各種不同的生活場景,從而更加能全面、深刻地體會作品所表現(xiàn)的思想感情。
四、加強學生的音樂實踐參與,是上好音樂欣賞課最有效的途徑 “告訴學生,學生會遺忘,做給學生看,可能會記住,但讓學生參與,他們就完全能理解了”。讓學生參與到愉快和諧的課堂氛圍中,學生更容易理解、接受,更容易理解音樂作品。音樂新課程的基本理念就是重視學生對音樂的實踐創(chuàng)作,去理解音樂作品,從而實現(xiàn)音樂新課程價值。在課堂教學中適當?shù)丶尤牖顒幼寣W生親身體驗音樂,這樣對音樂作品及知識的記憶和應用也很靈活。如欣賞《卡門序曲》a樂段中的頓音記號,教師可以用不同的實踐活動讓學生親身體驗其作用,c樂段的《斗牛士之歌》用了更形象的斗牛動作,學生積極參與到音樂中,這樣既增加了學生學習的興趣,又使學生在音樂中感受快樂,增強學生學習音樂的興趣。
五、有效地運用學科綜合的藝術來推動音樂欣賞課的進程 提倡素質教育的今天,在音樂欣賞課中的創(chuàng)新與實踐成了擺在音樂教師面前最突出的問題。新音樂課程標準的實施使音樂欣賞課的改革、創(chuàng)新迫在眉睫。音樂課應適當?shù)厝谌胛璧?、美術、古詩詞、文學等多門學科內容,形成一種多種學科交叉的模式。欣賞課可以利用文學作品故事背景描述,如在《漁舟晚唱》中可以讓學生聽后思考作品描述的意境;還可以通過聆聽音樂想象到的畫面;如在銀屏樂聲中通過動畫讓學生選擇畫面配上合適的音樂,來提升學生的音樂素養(yǎng),提升學生整體音樂素質。
總之,一節(jié)優(yōu)秀的音樂欣賞課凝結了老師的智慧和汗水,教師們要對音樂作品有正確的分析和理解,挖掘音樂作品要素,創(chuàng)設一個又一個的活動環(huán)節(jié),讓學生在學習中感受到音樂的樂趣,通過音樂實踐,增強學生表現(xiàn)音樂的自信心。培養(yǎng)學生對音樂的興趣愛好,提高感受和理解音樂的欣賞分析能力,引導學生產(chǎn)生深刻的情感體驗,激發(fā)學生強烈的審美情趣,提高審美能力,最終使學生的素質得以全面發(fā)展。
第二篇:如何上好初中音樂欣賞課
如何上好初中音樂欣賞課
現(xiàn)今在很多學生的眼中,仍有認為音樂課就是唱歌課的。其實這種只教唱歌的音樂課,確實一直延續(xù)了許多年,在課堂上教師只注重了音樂知識的傳授,而忽略了學生的主體地位。如今音樂欣賞,即感受與鑒賞,作為現(xiàn)今音樂課程標準的一個重要領域,已越來越被音樂教師所重視,它也是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的一個有效途徑。音樂欣賞教學是一種通過對具體音樂作品的聆聽,及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。那么,如何上好音樂欣賞課呢?
一、運用直觀教學,激發(fā)學習興趣
名言說:“激發(fā)學生對音樂的興趣,這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件”。愛因斯坦也說過:“興趣是最好的老師”。所以,激發(fā)學生學習音樂的興趣,對培養(yǎng)學生的音樂修養(yǎng)、健全審美心理、提高人的整體素質,有著重要作用的。對音樂感興趣是青少年的共性,有許多學生往往把每周一節(jié)的音樂課視為“一周最美好的時刻”。特別是在上到欣賞課的時候,如果我們教法呆板,一成不變,索然無味,學生就會失去學習的興趣。
我們的學生在欣賞課中,認識音樂主要靠聽覺、想象來完成。其實,視覺也是一種很好的輔助形式。在教學過程中恰當?shù)夭捎弥庇^的教學方法,以發(fā)揮學生多種感官的通覺作用。比如說美麗的掛圖與優(yōu)美的板書就能令學生在老師創(chuàng)設的情境中忘情的學習。例如:在欣賞七年級下冊歌曲《太湖美》時,因為這是一首具有濃郁江南色彩的民歌,我就會用多媒體展示一組江南著名風景的圖片,與曲調幽雅流暢、委婉曲折、與描繪太湖風光詩情畫意的歌詞相得益彰了。學生就被這強烈的視覺沖擊所吸引。上課時自然格外用心。在欣賞歌曲《保衛(wèi)黃河》時,利用大幅彩色掛圖引導學生想象,激發(fā)學生興趣。另外,現(xiàn)代科技的發(fā)展也為我們的教學帶來了福音。多媒體教學的興起,使課堂更加生動、精彩、形象逼真。如:在欣賞《春江花月夜》時,音像同步展現(xiàn)夕陽西下,皓月東升,江上微波漣漣,白帆點點。樂隊的演奏如同正坐在音樂廳中現(xiàn)場欣賞一樣。學生們忘情地投入在民族器樂所展現(xiàn)的清麗優(yōu)雅的意境中。再者在學習戲劇時,我們可以讓學生看錄像、聽唱腔、見臉譜和戲裝、知道舞臺美術、用上鑼鼓、學點念白和走步、甚至學一兩個唱段等,通過這些最直觀的感受,使學生對戲劇有了感性認識,加深理解。學生通過多種感官的感受和體驗,對于理解、評價京劇藝術也有了比較深刻的認識。
二、營造課堂氛圍,放飛音樂想象
音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間。中學生正處在富于想象的年齡,我們要鼓勵學生對音樂多聯(lián)想和想象。在課堂中試著用音樂打開學生想象的閘門,培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維能力,使他們學會以審美的態(tài)度去聽音樂,去感受音樂。
在九音樂欣賞課上,歌劇《卡門》,音樂雄壯、有力。教師先放一段試聽,引導學生:你能想象這是怎樣的一個畫面嗎?我們把音樂和美術這兩種藝術形式結合起來,充分發(fā)揮你們的想象才能。師點出有英武的斗牛士,也有高聲喝彩的群眾,畫面呈現(xiàn)出一派熱烈歡騰的情景??接著一步步跟著學生的興趣讓他們講講所知道的關于斗牛的知識,然后再讓學生示范,斗牛的動作等等,最后伴著音樂一起去感受斗牛場的氛圍。這樣一個漸進的過程已經(jīng)在不知不覺中抓住了學生的心,讓他們帶著欣喜與渴望去聽這個音樂。
那么掌握音樂的表現(xiàn)手法,這也是引起聯(lián)想和想象的必要條件。如鋼琴的快速琶音好像流水,長笛三度音好像鳥嗚,定音鼓的輪擊好象雷聲,快速半音階下行的旋律好象下雨的形象,聽到《信天游》就可以聯(lián)想起黃土高原的景象,聽到《茉莉花》就好象見到了秀麗的江南水鄉(xiāng)等等。
我在向學生講解民族拉弦樂器時,在欣賞內容上作了精心的挑選和安排,使所選的樂曲既能充分體現(xiàn)該樂器的音色特點和演奏技巧,又能使每首樂曲在情緒和音樂形象上有所對比。這樣,整堂課的欣賞內容就豐富了。如在講解二胡時,我將二胡帶到了教室中,以最直觀的方式用實物進行介紹,并用多媒體播放二胡現(xiàn)場演奏錄像,讓學生觀看聆聽幾個音樂片段。學生親眼目睹了二胡的外形和演奏形式,初步感受了二胡豐富的表現(xiàn)力。然后著重介紹并欣賞了由唐代著名歌曲改編的二胡獨奏曲《陽關三疊》,這是一首抒發(fā)詩人王維對一位從軍朋友的別離之情,含蓄地反映了古代人民在不合理的征戌徭役制度下的哀怨情緒。學生聆聽了二胡那近似人聲的優(yōu)美柔和的訴說,再加上教師畫龍點睛地描繪,使學生深刻了解作品的背景和內涵,同時給他們創(chuàng)設了一個感人至深的美的境界。我在此時又不失時機地抓住他們的表現(xiàn)欲望,以樂曲為背景,以小組為單位進行進一步創(chuàng)作活動。經(jīng)過討論、編排,學生們選派代表表達了對作品的不同情感:有詩人與朋友依依不舍的分離場面;有妻離子散、家破人亡的悲慘一幕;也有在音樂的襯托下有表情得朗誦同名詩??整個課堂氛圍達到一個高潮。
三、體驗參與樂趣理解音樂共鳴
學生的音樂欣賞習慣是中學教師應該著重培養(yǎng)的,由于學生的年齡、閱歷以及知識結構的限制,使得學生往往不能長時間地專注聽音樂。教師一定要注意動靜結合。如果教師善于引導學生通過自己身體的動作去進一步地感受音樂,或者更形象地說:讓音樂通過動作溶化學生體內,這樣的感受必然更生動、更深刻。如在欣賞《金蛇狂舞》前,教師出示兩個準備好的問題,1:在樂曲中你聽到什么聲音?使你想象到什么場面?
2、請你用一種顏色來形容和表現(xiàn)樂曲的情緒。讓學生帶著問題有目的的聆聽。結果,聽一遍后學生紛紛舉手回答:我聽到了敲鑼打鼓的聲音好象過年過節(jié)一樣熱鬧的場面;在欣賞這首樂曲是還要給學生“動”的空間、時間,讓學生在“動”中加深對歌形象的聯(lián)想,從而增強對音樂的表現(xiàn)力。
總之,音樂欣賞對學生的教育作用是其他任何教學手段不能替代的。一位音樂心理學家說得好:“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大價值的,因為偉大的音樂作品總會給人以深刻印象的”。所以,作為初中音樂教師,如何去上好音樂欣賞課是音樂教師值得探討和研究的課題。
第三篇:淺談如何上好初中音樂欣賞課
淺談如何上好初中音樂欣賞課
新的《音樂課程標準》提出音樂教育以審美為核心,在音樂課程中,欣賞這一教學領域被視為培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑?!八砸欢ǖ囊魳窞閷徝缹ο?,以參與欣賞活動的人為審美主體,形成一種特殊的審美觀,通過這種音響的聆聽,實現(xiàn)對音樂美的感受和鑒賞?!比绻麑W生缺乏音樂欣賞的能力,那么音樂的美感就不能為學生所感受,音樂也就黯然失色。所以在音樂教學中教師要重視音樂欣賞教學,上好音樂欣賞課。
一、激發(fā)興趣,提高鑒賞能力
興趣是學習音樂的基本動力,是學生享受音樂、用音樂美化人生的前提。初中生正值青春少年,富有理想和追求,學習音樂的動機也會是多種多樣的,教師應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律的審美心理特征,以豐富多彩的教學內容的生動活潑的教學形式,激發(fā)的培養(yǎng)學生的學習興趣。首先,用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂,讓學生產(chǎn)生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。其次,可以把現(xiàn)代教育技術引入音樂欣賞課,利用其色彩鮮艷、圖形生動、形象的特點,為學生提供一種聲音、文字、圖像相互結合而富于變化的學習情境,調動起學生的多種感官,激發(fā)學生興趣,使學生主動參與到學習中去。同時,教師本身就是最佳的被欣賞的對象,老師隨時的范唱、或形體語言的展示,能更好地引導學生進入音樂的意境,讓學生在愉快的氛圍中深入地理解音樂,提高他們對音樂的鑒賞力。
二、用心聆聽,感受音樂意境
音樂藝術及欣賞教學的本質規(guī)律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。美國的艾倫?科普蘭曾說過:“如果你要更好地理解音樂,再也沒有比傾聽音樂更重要的了,什么也代替不了傾聽音樂?!毙蕾p教學過程的每一個環(huán)節(jié)都離不開聽,初聽、復聽、有目的地分段聽等,都是以聽為本。因此,要多聽完整的樂曲,把學生帶進樂曲的意境,從直接上感受樂曲的情緒。
三、展開想象,激發(fā)情感共鳴
調動學生的想象力是欣賞音樂不可缺少的重要手段。用音樂打開學生想象的閘門,培養(yǎng)他們的發(fā)散思維能力,這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題,又是一個行之有效的捷徑。音樂形象不像圖畫那樣直觀、具體,它是通過聽覺激起聽者在情緒上的共鳴而使人產(chǎn)生聯(lián)想。所以在音樂欣賞教學中,應不失時機地啟發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的想象力,鼓勵學生自由想象,發(fā)揮他們的主觀能動性和創(chuàng)造性思維,比如可以讓學生把自己體驗到的音樂情感,用語言描述出來、或用畫圖畫的方式表現(xiàn)出來。
為了更好地發(fā)揮學生的音樂想象力,在聽一首新曲時,第一遍教師可不出示樂曲名稱,讓學生聽后盡情地談感受,努力地把他們體會的音樂形象生動地描繪出來。例如,學生在聆聽嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》時,他們會聯(lián)想到自然界各種鳥的鳴叫聲,進而通過各種聯(lián)想,想象到我國北方農(nóng)村辦喜事的熱鬧情景,體驗到那種熱烈的節(jié)日氣氛和愉快歡欣的歡騰情緒。但是,由于學生的年齡、知識水平、審美經(jīng)驗等的差異,這就需要教師的精心指導和有意識引導,老師只作簡要的提示,引導學生在不脫離音樂的前提下,去感受音樂、展開想象與聯(lián)想,最終達到自主地理解音樂的目的。
四、采用多種形式,積極體驗和表現(xiàn)音樂
德國美學家曼紐什曾說過:“欣賞者的任務不是對那些永垂不朽的作品的贊揚和稱贊,而是積極地參與藝術作品中,與之形成一種創(chuàng)作性的藝術關系,他們不應當僅停留于解釋作品,而是努力去超越它?!币虼?,在音樂藝術面前,欣賞者要積極地去克服自己的被動接受性,滿懷熱情和自信心地參與其中,這樣對音樂的認識會更加深刻。
音樂欣賞課如果單純的依靠聽覺、過多地講述,這就使課堂沉悶、凝重。針對這一事實,我在音樂欣賞課中引導學生調動身體的各種感官,全身心地“投入”音樂,圍繞音樂并結合音樂的各種要素,采用演唱、演奏、表演等方式去表現(xiàn)音樂。例如,唱一唱欣賞曲的主要片段,或用樂器演奏,并熟悉背記音樂主題;或隨音樂劃拍、拍打節(jié)奏、聽音樂做即興音樂表演或舞蹈動作等。在音樂欣賞教學中采用這種綜合性的教學方法,使課堂氣氛更加濃郁、活躍,同時增加了學生的學習興趣。表現(xiàn)音樂是實踐性很強的音樂學習領域,是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑,讓學生通過反復地聽、想、唱、動體會音樂的美妙,才能提高音樂的審美能力和表現(xiàn)能力。
總之,教師要善于運用多種教學手段,讓學生積極、主動地去感受音樂的神奇魅力。讓學生通過音樂了解到更多地域文化知識,充分體驗蘊含于音樂形式中的美和豐富的感情,為音樂所表達的意境所吸引、所陶醉,與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴,使他們對美的欣賞能力和欣賞水平在音樂鑒賞教育中得到不斷的培養(yǎng)和提高。
第四篇:怎樣上好初中音樂欣賞課
怎樣上好初中音樂欣賞課
李雷
摘要:音樂欣賞是人類訴諸于聽覺的感性活動,它能喚醒人的音樂感覺提升人的藝術修養(yǎng)。使人們獲取音樂美的享受,滿足精神的愉悅和理性的提升,提高情緒記憶力和樂曲欣賞能力。通過運用多種教學手段使學生有興趣,充分利用豐富的想象力,激起學生共鳴,運用身體語言讓學生大膽表現(xiàn),哼唱曲調,體會音樂形象,多學科融合,全面欣賞,理解,達到最佳效果。
關鍵詞:欣賞;創(chuàng)新;興趣;想象力;多元素融合
音樂欣賞,是人的聽覺器官接觸音樂作品的音響運動形式而產(chǎn)生的一種能動的審美活動,也是一種通過音樂形象去體驗和認識社會生活的積極的思維活動。通過音樂欣賞教學,可以接觸古今中外的各種題材、體裁、風格的作品,從而開闊音樂視野,也能從中學得一些基本的音樂知識,培養(yǎng)高尚的音樂修養(yǎng),提高審美能力。
音樂欣賞課是初中音樂課的重點內容之一,如何更好地上好音樂欣賞課,使學生更好地參與音樂欣賞,吸收音樂帶來的不同感受,并提高自己的審美水平,是我們音樂老師一直很關注的問題。如何引導學生走進欣賞境界,這是值得我們每位音樂老師去探尋的。
根據(jù)學習老教師的經(jīng)驗和自己的一些教學經(jīng)歷,淺談以下幾點:
一、建立適合的音樂欣賞模式,使學生真正的懂得欣賞,提高審美力
縱觀我們的音樂欣賞課,無非就以下幾個程序:組織教學〈導入〉——介紹作品(引入新課內容)——初步整體欣賞〈簡聽〉——分析結構〈以學生為主,教師補充〉——分段欣賞——進一步講解作品內涵——深入性完整欣賞等。這樣的音樂欣賞模式,是否能讓學生們真正的投入到音樂欣賞中呢?比如,一次學生們欣賞《百鳥朝鳳》這首樂曲學生初聽開頭就竊竊私語了,都說太吵了,不好聽。我立刻關掉音響,改變慣用的教學模式,由我先講述這首樂曲的創(chuàng)作手法和它獨特的韻味。當我講到嗩吶運用它高超的演技惟妙惟肖地模擬了多種鳥鳴后,學生們立刻回應要好好的聽完。從這首曲子,學生體會到了民族樂器——嗩吶獨特的魅力,也感受到樂曲表現(xiàn)出的百鳥爭鳴,一派生機盎然的大自然景象。明顯地顯示了在不同的情況下,運用不同的音樂欣賞模式,使學生們真正的投入到音樂欣賞中來。
二、設問答疑,調動積極性
讓學生對陌生音樂的聆聽發(fā)生興趣,教師在教學中首先要集中學生的注意力,充分調動學生自主參與的積極性,激發(fā)想象,展開聯(lián)想,才能使學生對音樂聽之有情、思之有趣。因此,在欣賞時,教師可以通過啟發(fā)、誘導、提問的方法來進行。比如:在欣賞前老師可以提出這樣的問題:演奏這段音樂的主要樂器是什么?表達了怎樣的思想感情?是歡快的還是舒展的?是快樂的還是悲傷的?你能根據(jù)節(jié)奏特點和速度的變化描繪作品的內容嗎?能不能給這段音樂命個標題等。帶著問題聽音樂,學生們都是聚精會神的。在欣賞《春天來了》時,我就采取欣賞前的提問方式,共三個問題,1.要求聽出演奏的樂器;2.要求學生談聽后的感受3.要求聽出音樂的旋律和特點。在欣賞后是我討論時間,情緒熱烈、踴躍發(fā)言。有的說:樂曲歡快喜悅,描繪了春天的美景,給人以清新向上的感覺。有的說:樂曲是由高胡、古箏、揚琴演奏的,歡快活潑,描寫了大地山川春意盎然的景色。由于音樂有不確定性,同一作品在聆聽的過程中,每個人對其作品的理解和感受也就不同。采用這種設問的方法,激發(fā)了學生的學習興趣,調動了自主性,讓學生在心靈深處感受了音樂,捕捉到了音樂形象。
三、注重興趣引導,深化體驗
興趣是音樂欣賞的前提,在教學中不斷地變換方法,可以提高學生欣賞音樂的積極性和主動性。1.抽象化引導學生興趣
中學生不僅對直觀的視覺形象接受能力較強,對抽象的聲音形象也有一定感受能力,根據(jù)不同的教學內容設計不同的方法來激發(fā)他們對所欣賞音樂的興趣。例如采用的講述法,講述時要注意把握講解的時間和內容,不要用大篇幅的時間去講解樂曲的背景、時間、作者等主要還是要講經(jīng)典的內容。如在欣賞《二泉映月》我只簡單用課件展示作者的生平和樂曲創(chuàng)作的背景,然后在課件上用醒目的大字打了著名指揮家小澤征爾的話“這樣的音樂只能跪著聽”,啟發(fā)學生什么樣的音樂只有跪著去聽呢?為什么?學生自然就認真地去欣賞音樂了。
2.實踐活動引導學生興趣
發(fā)揮他們好動的特點,讓學生參與實踐,引導他們調動身體的各種感官全身心地投入欣賞中,可以采用唱(奏)和表演的形式,以此充分發(fā)揮音樂教學的通感作用。如讓學生唱或奏樂曲的主題和片斷,就會加深對作品的理解與感受,有利于把握音樂形象,使學生的音樂思維得到充分的調動與發(fā)揮,即結合音樂作品的特點進行律動和表演(擊拍、抓手、舞蹈動作等),使學生在欣賞時能進入作品的意境中去,加深體驗作品的內涵,更好地展開聯(lián)想與想象。在欣賞《瑤族舞曲》時,我是這樣做的,聆聽音樂之后,讓部分學生用豎笛和打擊樂器演奏音樂主題,讓部分同學隨著音樂的速度,情緒和節(jié)奏特點即興舞蹈,大家情緒高漲,教室一片歡騰,個個面帶笑容,吹打的同學在演奏第二主題時也都律動起來,他們盡情盡興的表演,如同演繹了一場瑤族的節(jié)日盛會,課堂變成了學生歡樂的海洋。在談感受時,把他們感受理解,捕捉到的音樂形象全講了出來。有的說:“第一主題速度較慢,力度較弱,讓人聽后心情悠閑、舒暢,好像一位美麗的少女在翩翩起舞,情境非常美。有人說:第二主題速度加快、熱情豪放,好像聚在一起的人們共同跳了起來,讓人聽后快樂,興奮的忘記了煩惱。也有人還增添了很多的個性化見解,可謂學生對作品理解的形象,具體而深刻。
四、融合其它學科,多元素滲入
藝術之外的其它學科,也是音樂教學的資源,如文學、美術、歷史等。在教學中有機地將這些以外的知識滲入其中,有助于學生正確深入理解音樂作品的內涵。
1.音樂與文學的關系非常密切。根據(jù)文學作品創(chuàng)作的音樂數(shù)不勝數(shù)。雖然音樂不是對文學作品的再現(xiàn),卻能使作品中所蘊合的情感與精神得到升華。學者趙鑫珊說:“莫扎特的音樂是旋律化、和聲化和節(jié)奏化了的唐詩?!彼J為:莫扎特的慢板樂章是他音樂的精華和靈魂,他那幽深的意境同唐詩的鐘聲是如此的相似,如張悅的《山夜聞鐘》中的“夜臥聞夜鐘、夜靜山更響”或是“相思晚望山林寺,惟有鐘聲出白云”。
2.音樂與繪畫是姐妹藝術。它們有許多共同點,從畫面的色彩、線條和構圖中可以感到音樂旋律、節(jié)奏及曲式的流動,從音樂的音響中也能聯(lián)想和想象到多姿多彩的畫面。所以有專家指出:“聲音是聽得見的色彩,色彩是看得見的聲音?!币魳放c美術的意境竟是那樣的相近!
3.音樂與歷史也有著密切的關系。而且在歷史發(fā)展中起著一定的積極作用,歷史發(fā)展的每一個重要時刻都留下了音樂的聲音?!妒媛穹泛汀栋酝鮿e姬》雖是兩首不同的琵琶曲,但從不同的側面表現(xiàn)了我國古代的楚漢戰(zhàn)爭;丁善德的《長征交響曲》和組歌《紅軍不怕遠征難》再現(xiàn)了中國工農(nóng)紅軍兩萬五千里長征的歷史,歌頌了偉大的長征精神。通過欣賞學習,可以極大地豐富學生的歷史文化知識。
音樂這門藝術學科并不是孤立存在的,是與其它學科密切相聯(lián)的,如同紅花與綠葉,相互依存,相互映照,才顯其美。在教學中,我注意學科的整合,把與音樂有關的知識合理地滲入其中,使得課堂生動有趣,師生互動交融的氛圍更加濃郁了,不僅調動起學生的學習熱情和智慧,而且學生在欣賞音樂時也不感到枯燥無味了。同時,對提高學生的音樂、文化素質也起到了非常重要的作用。
實踐證明,充滿活力的音樂欣賞教學,能讓學生在輕松愉快的氛圍中感受音樂的美妙和神奇,激發(fā)學生聽賞音樂的濃厚興趣,獲得美的音樂享受,從而逐步養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣,培養(yǎng)欣賞能力,提高感受力、理解力、想象力和創(chuàng)造力。
第五篇:如何上好音樂欣賞課
如何上好音樂欣賞課
1,音樂欣賞課在音樂教學中舉足輕重,可以培養(yǎng)學生感知音樂的能力。
2,音樂欣賞課在素質教育中功不可沒,以潛移默化的方式影響學生的思想道德素質。
德國作曲家貝多芬總愛把音樂與道德聯(lián)系在一起,強調音樂的道德力量,重視其道德教育的作用。世界上那些偉大的藝術家,他們創(chuàng)作的優(yōu)秀作品,總是在幫助人們認識生活的同時,也教育著人對生活采取正確的看法和態(tài)度。音樂欣賞課上,學生會欣賞到許多不同類型、不同時期的音樂,,激發(fā)學生的情感,提高審美素質。欣賞優(yōu)秀的音樂作品,不僅可以擴大學生的視野,而且會豐富他們的情感世界。
古希臘哲學家柏拉圖認為:“節(jié)奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處,如果教育的方式適合,它就會拿美來浸入心靈,使它因而美化,如果沒有這種適合的教育,心靈也就因而丑化。"好的音樂可以陶冶學生的性情,培養(yǎng)他們豐富的情感,不同的音樂可以給學生以不同的感染和熏陶。當學生感受到了音樂美,理解了音樂美時,也就發(fā)現(xiàn)了生活中的美,從而提高了審美情趣。
3,音樂欣賞課作為音樂課的基本要素之一,是音樂課的重要組成部分。
但是,即便是音樂課作為學生比較歡迎的課程,欣賞課,學生似乎卻不太買單。面對這一現(xiàn)象,我深入的研究下問題的所在及解決方案。問題很明顯在于,學生大多聽不懂音樂,就更不能理解音樂。所以,面對冗長的古典音樂,傳統(tǒng)的民間器樂曲,學生更是不知所以然,又何來興趣,更談不上美的享受。音樂欣賞課,對于學生來說,更多的是乏味、無聊,甚至催眠曲。那么如何能改變學生的這一狀態(tài),不僅能讓學生聽懂,更要讓他們能深入其中,積極參與,能夠感受音樂,真正做到欣賞音樂呢?這便是作為老師,需要要研究的問題。
那么今天,我來給大家介紹下,我在上音樂欣賞課的一些體會。就以《卡門序曲》這一課為例。因為這是八年級的課程,首先我需要研究下八年級的學生,并且針對這一年齡的學生生理和心理特征來設計這一課。
八年級的學生生理、心理日趨成熟,參與的意識和交往的愿望逐漸增強,獲得知識和信息的途徑也比較多,在學習上能形成自己的初步經(jīng)驗。應通過多種形式的藝術實踐活動,鞏固和提高表現(xiàn)音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍,更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。這段時間應增進學生對音樂的興趣,使學生關注并樂于參與音樂活動。
為此,我采用了以下幾種教學方法:
1、運用多媒體教學手段,做到聲像結合、視聽結合。
歌劇,對于學生來說還是比較陌生的演出形式,所以,在課的一開始,我就開門見山,直接出示一段歌劇《卡門》的視頻,讓學生更直觀的認識歌劇。在這一課的結尾,我也是通過一段管弦樂演奏的《卡門序曲》的視頻,讓學生了解管弦樂隊的組成。
2、引導學生做多種形式的參與和感受。比如,在研究《卡門序曲》A段時,對于這一組的節(jié)奏,我讓學生分別用不同的速度和力度打節(jié)奏,學生經(jīng)過參與比較,會了解到,運用不同的力度和速度可以產(chǎn)生完全不同的音樂情緒。所以,學生們就會知道,只有很強的力度和急促的速度,才能營造出斗牛場那種熱烈歡騰的氣氛。
3、啟發(fā)學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養(yǎng)能力。
在教授學生《卡門序曲》時,我先讓學生分別聆聽、比較三個樂段。讓學生通過觀察,分析,如果他們就是作曲家,會為這三個樂段安排怎樣的出場順序。由于之前已經(jīng)對三個樂段有所了解,學生還是樂于參與這一環(huán)節(jié)。隨后在第一次完整聆聽全曲時,由于大家都希望自己的答案是正確的,所以,聽起來也格外認真。在聆聽的同時,《卡門序曲》的回旋曲式結構也隨之呈現(xiàn)了。
回旋曲式是《卡門序曲》成功的表現(xiàn)形式,在學生已經(jīng)熟悉三個主題的基礎上,掌握樂曲的結構就非常簡單了。讓學生主動參與辨別可以讓他們把對音樂語言的感受轉化為自己的理解,進一步激發(fā)欣賞興趣。
二、交響樂的類型
讓學生從陌生到認知再到主動欣賞,是需要一個過程的。對于不同的音樂也要進行不同的對待。就拿交響樂來說,不同的交響樂也要進行不同的認知過程。
1、交響樂中有一類叫“音畫”的,以描寫自然界及生活的景物為主要內容,比較通俗易懂。如俄國的作曲家莫索爾斯基的《圖畫展覽會》,鮑羅丁的《在中亞細亞草原上》,就可以在播放音樂的同時,教師介紹音樂所描寫的景物,使學生產(chǎn)生概念性的聯(lián)想。
2、交響樂中有一類叫“舞曲”,它的民族風格極濃,樂曲比較短小,感情比較單純,旋律也比較清楚,大多描寫風俗性的節(jié)日歡樂活動,有載歌載舞的特點。也有從舞劇中剪取片斷成為單獨的器樂曲。如約翰·斯特勞斯的《雷鳴電閃波爾卡》,教師可以采用選取幾段不同風格的樂曲,讓學生對比出其中舞曲的風格特征。
3、在交響樂曲中,有一類有故事情節(jié)的,一般均有標題或每樂章有小標題。法國作曲家比才的《卡門組曲》根據(jù)同名歌劇的音樂剪輯;我國何占豪、陳剛的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》根據(jù)“梁山伯與祝英臺”的民間故事。這些樂曲,并不象戲劇、文學、詩歌、曲藝、電影、電視那樣,從視覺上、語言上為欣賞者提供具體的人物形象或情節(jié),而是發(fā)揮音樂的功能,以抒發(fā)人物的細致內心感情為主要手段,讓學生從心靈上去感受。如果學生事先了解它所描寫的內容,在聽樂曲時,隨著音響,腦海中就會有所想象,就會進入樂曲所規(guī)定的特定意境,引起感情上的共鳴。
4、在交響樂中,有一類無故事情節(jié)的,也不描寫景色,但它通過音樂手段,反映了人們非常細膩的、豐富的、變化多端的感情起伏。此類音樂無標題(有標題也不過幾個字),反映的是某個特定的社會中,人們對社會的看法和希望。如貝多芬的《英雄》《命運》交響樂,柴可夫斯基的《悲愴》交響樂等等。像這種交響曲,學生理解會困難一些。所以,老師就要在欣賞這種交響樂前對學生進行一定的音樂知識儲備。比如,學生必須要對作曲家所處的時代、環(huán)境、經(jīng)歷、遭遇、身世等等有所了解,同時還要了解他寫作此曲時的動機、以及樂曲的基本內容。
三、音樂欣賞中音樂形象的把握
音樂欣賞除了要了解不同樂曲的類型,還要著重把握樂曲中的音樂形象。無論是傳統(tǒng)的交響樂還是近現(xiàn)代的交響樂,絕大多數(shù)都有一個或多個主要的音樂形象。主要的音樂形象在絕大多數(shù)情況下都會多次出現(xiàn)在樂曲中。主要的音樂形象一般都帶有特征,有的是在旋律上,有的是在節(jié)奏上,有的是和聲的序列或和弦的展開,有的還會通過某種特性的樂器表現(xiàn)出來。在交響樂中,引子以后一般就要出現(xiàn)這個音樂形象,它或原樣地重復或改頭換面地重復,當經(jīng)歷一個較大的演變過程后,往往要進入原樣重復的階段,在最后的結尾部分,這個形象還會多次進行“閃現(xiàn)”。在欣賞此類交響樂時,教師可以先把其中的音樂形象單獨列出,在學生完全了解之后再在全曲中辨認這些形象,把握它的情緒特征,對整首音樂的理解也就十分容易了。
一、深鉆教材是教學的根本
音樂欣賞課是通過音樂作品感染學生的,教師在上課前必須熟悉教材,理解教材,鉆研教材,通過對音樂作品創(chuàng)作背景的了解、對音樂作品創(chuàng)作手法的分析、對音樂作品的音樂形象、音樂情緒、音樂內涵的理解來挖掘音樂欣賞教學的方法。
音樂是一門技術性與知識性很強的藝術,不僅要對音樂有所了解,還要了解文學、美術、歷史、政治等多方面的知識才能深入的理解音樂。所以,教師必須首先熟悉音樂,在反復聆聽的基礎上獲得感受。具體到某一首作品,可以做以下案頭工作:
1.反復聆聽音樂,記錄音樂的主題旋律并能用鋼琴演奏;
2.分辨音樂作品中各種音樂要素的特點;(音色、旋律、速度、力度是怎樣的,以及各音樂要素的變化及對比)
3.分辨音樂主題是如何發(fā)展的;
4.分辨音樂的結構;(也就是曲式結構)
5.了解作者的簡況;
6.了解作品創(chuàng)作的時代背景及一些趣聞軼事;
7.了解與作品相關的文化內涵,如詩歌、繪畫、文學、歷史、地理及風土人情等;
8.在反復聆聽中引起自己的情感體驗。(引起共鳴,產(chǎn)生聯(lián)想和想象)
9.產(chǎn)生設計欣賞教學的思路。
二、音樂欣賞教學的設計也不錯:
1.導入:引入教學的階段。導入要自然,要充分發(fā)揮音樂本身的魅力。不可過多地用非音樂的形式代替音樂。(比如圖片、文字、故事等)
2.帶著問題聽音樂:每一次聽音樂都要有目的地聆聽,帶著問題聽音樂,如音樂的情緒、音樂的風格、音樂的構成等。
3.感受音樂:提倡完整的欣賞音樂,如果篇幅較長可以分段欣賞。
4.探索音樂:這是教學的中心部分,引導學生探索音樂的內部結構,首先要引導學生參與,不能以教師的感受代替學生的感受。
(1)分段欣賞(感受情緒、記憶主題、分析音樂要素、聯(lián)想與想象)
(2)完整欣賞(分辨音樂結構、加深記憶主題)
5.復聽音樂:這是鞏固、加深記憶的階段。
6.感悟音樂:感悟音樂是深入感受音樂的階段,可介紹作者、創(chuàng)作背景及相關文化,升華對音樂的感悟和理解。
7.表現(xiàn)音樂:用外化的手段表現(xiàn)對音樂的感悟、感受。
三、再就是音樂欣賞教學中教師的思維方式要更新
1.教師本人先要對音樂作品作比較透徹的了解
2.抓住“音樂形象”這條主線
3.相信學生對音樂的感悟與理解