第一篇：藝術(shù)教學反思

藝術(shù)教學反思

藝術(shù)>教學反思

（一）《肖像藝術(shù)》是五年級上冊第一課的教學內(nèi)容，肖像畫一直是教學中的難點，也是學生繪畫練習的難點。人物肖像畫是培養(yǎng)學生觀察能力、表現(xiàn)能力的重要途徑。在人物畫教學中學生，常常存在“不敢畫”和“觀察不仔細”的毛病，針對此，本節(jié)課教學以趣激學、以情促學，把引導(dǎo)學生進行研究性學習、自主性學習作為教學設(shè)計的原則。

肖像藝術(shù)重在傳神，“以形寫神”，抓住“神”，表現(xiàn)人的性格、感情，同時也要抓住人的外貌特征。

在開課前，我精心設(shè)計了多媒體課件，通過懸念引入課題，通過角色游戲吸引學生去觀察、分析、尋找畫人物的第一把鑰匙：人物寫生要仔細觀察，抓住特征。其二，我親自演示：人物面部比例----“三停五眼”。這樣的訓練培養(yǎng)了學生的信心，激發(fā)學生的興趣，充分調(diào)動學生的學習熱情。

《肖像藝術(shù)》又是一節(jié)欣賞評述課，通過欣賞用各種繪畫工具畫出的肖像作品，感受藝術(shù)表現(xiàn)形式的特點以及與作品的和諧統(tǒng)一，認識藝術(shù)風格的多樣性。教學中，我著重強調(diào)以形寫神，引導(dǎo)學生掌握欣賞肖像藝術(shù)作品的方法，但學生對“以形寫神”只是知道有這個詞，而形指什么？神指什么？根本沒有概念，更不用談是否掌握欣賞的方法了。在學習中，學生對不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式的表現(xiàn)力感悟不深。

這節(jié)課內(nèi)容比較多，不能面面俱到，可以以點帶面，關(guān)鍵是讓學生知道形和神指什么，在具體操作時如何做？欣賞肖像藝術(shù)作品的程序和方法就可以了，不需要自己大談特談。

本節(jié)課存在問題：學生在繪畫時線條不流暢，不能很好的表現(xiàn)人物特點。這部分應(yīng)是今后訓練的重點。

藝術(shù)教學反思

（二）在本課中應(yīng)立足于不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式的作品通過對比來找到具象藝術(shù)的表現(xiàn)形式。在教學中應(yīng)采用課件圖片展示、講授、練啟發(fā)歸納調(diào)動學生的主動參與，緊抓以學生為主體來作為主線，讓學生去思考觀察想象討論歸納具象藝術(shù)作品。同時在本課中，注意在老師與學生的互動中培養(yǎng)學生自主學習的良好習慣。能讓學生自主找到具象藝術(shù)所追求的藝術(shù)目標。

通過本課學習，增加學生對具象藝術(shù)的認識和了解，從而提高學生愿學、樂學的學習氛圍。進而增加學生學習的主動性，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)。通過誘導(dǎo)學生分析、理解作品的內(nèi)涵和意義，對學生進行了有效的情感教育。使學生進一步增強了對藝術(shù)多元性的理解、包容與接受，培養(yǎng)人文素養(yǎng)，從而達到以藝術(shù)促進學生發(fā)展的教育目的。

根據(jù)課堂的表現(xiàn)，我認為：

1、學生注意力集中,圍繞著教學過程展開學習活動,積極、主動地參與到各環(huán)節(jié)的設(shè)計中來；教師能在教學過程中適時地點擊知識點,起到穿針引線的作用。

2、活動與關(guān)注的要點銜接的教緊密,所設(shè)置的問題能引起學生思考,在特定的教學情景中能較好地發(fā)揮作用,在教學中需要根據(jù)不同的班,對教學環(huán)節(jié)有所增減,有所側(cè)重。

3、由于內(nèi)容較多，時間控制得不夠好，會導(dǎo)致內(nèi)容講不完或者不夠完整，因此必須根據(jù)每個班的接受能力，適當對內(nèi)容講解經(jīng)行刪減或者增加，也要控制好問答、討論等互動環(huán)節(jié)的時間。

藝術(shù)教學反思

（三）剪紙是中國最普及的民間傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)之一，有著悠久的歷史。因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應(yīng)面廣，樣式千姿百態(tài)，形象普遍生動而受歡迎；更因它最適合農(nóng)村婦女閑暇制作，既可作實用物，又可美化生活。全國各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風格流派。剪紙不僅表現(xiàn)了群眾的審美愛好，并含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一，其造型特點尤其值得研究。民間剪紙作為中國本源哲學的體現(xiàn)，在表現(xiàn)形式上有著全面、美化、吉祥的特征，同時民間剪紙用自己特定的表現(xiàn)語言，傳達出>傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和本質(zhì)。

剪紙，又叫刻紙，窗花或剪畫。區(qū)別在創(chuàng)作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品基本相同，人們統(tǒng)稱為剪紙。剪紙從色彩上分，有單色剪紙和套色剪紙。用一種顏色的剪紙刻出來的作品就叫單色剪紙，它如同版畫中的單色木刻一樣，是最常用的一種形式，這類作品顯得十分樸素大方。而套色剪紙則是用不同顏色的剪紙可出來的作品，這種形式并不常用，這類作品看起來生動形象。

一般來說北方剪紙粗獷樸拙，南方剪紙精巧秀麗。剪紙題材廣泛，表現(xiàn)勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。剪紙使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術(shù)情趣和意境的表現(xiàn)。構(gòu)成形式呈均衡或?qū)ΨQ式。剪紙經(jīng)起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內(nèi)后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”。

本課的設(shè)置是讓學生了解民間剪紙藝術(shù)美，發(fā)揚我國民族，民間優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。喚起學生對民間剪紙藝術(shù)的熱愛；使學生認識民間剪紙藝術(shù)，學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品；培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力和動手能力。在教學中運用典型作品啟發(fā)學生發(fā)現(xiàn)知識點，培養(yǎng)學生的觀察力與創(chuàng)造力，將民間剪紙藝術(shù)發(fā)揚光大。

教學的成功處

通過剪紙課的學習，學生對剪紙有了一個大致的了解，能剪刻出一些圖案簡單的作品，如十二生肖圖、窗花制作、福娃圖案等，陰刻、陽刻手法的運用。學生能夠在有圖案的基礎(chǔ)上能很好的剪刻出來。多媒體的運用，使教學過程形象、直觀。能很好的喚起學生學習的興趣和欲望。在教學中運用小組合作方式可以鼓勵同學之間的相互學習和幫助，彌補了教師在教學中不能顧及全體學生的不足，而且也培養(yǎng)學生互助友愛，團結(jié)合作的精神。

教學的不足

但在實際操作中存在許多不足，如：刻法、刀法、刻的次序，大部分同學存在著不夠細心的特點，所以有些學生作業(yè)的質(zhì)量不是很好，有待改進。另一方面有些學生缺乏耐心，剛開始還好，剪刻一會兒就煩了，線條粗糙，不光滑，作品質(zhì)量不高，所以這方面還需研究、改正，把這部分學生的興趣提高。剪紙技藝還處于初級水平，學生只停留在按圖樣剪紙，不能突破圖樣，學生更不能自己來設(shè)計圖稿，自己來創(chuàng)作。

第二篇：《剪紙藝術(shù)》教學反思

《剪紙藝術(shù)》

--------教學反思

《剪紙藝術(shù)》課程的設(shè)置，是合乎學生的身心發(fā)展的。前蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基曾經(jīng)說過：“兒童的智慧在他的指尖上……”。孩童時期是一個人極富創(chuàng)造力的時期，我國教育家陶行知先生曾經(jīng)說過：“處處是創(chuàng)造之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！弊尯⒆又鸩搅私饧艏埖幕炯寄芎突痉椒?，能提高他們積極動手、動腦的興趣。剪紙活動既能提高手部動作的靈活性和精確性，同時，手指動作訓練能對腦細胞產(chǎn)生良好的刺激作用，完善神經(jīng)系統(tǒng)的控制能力，使孩子的注意力、觀察順序性得到發(fā)展。讓我們一起來走進我們的剪紙藝術(shù)課程。

一、剪紙藝術(shù)教學中的實踐感悟：

1、讓學生欣賞剪紙作品，體驗形式美感，激發(fā)學生求知欲。剪紙藝術(shù)，它不僅是一種藝術(shù)形式，一種美的裝飾，而且它同漢字一樣，蘊含著深厚的文化傳統(tǒng)，表達著豐富的民俗風情，反映著民眾的生活情感與情趣。剪紙的不同方法，剪紙圖案的構(gòu)圖表現(xiàn)可以讓學生對剪紙有一個初步的了解。通過欣賞各種不同的剪紙作品，享受純樸的美感，能引發(fā)學生對掌握剪紙藝術(shù)的渴求。剪紙活動所采用的材料較簡單，學生也易于學習操作。學習中能讓他們在觀察、欣賞、玩味中體會美，感覺到美就在自己身邊，體會到美的再現(xiàn)就產(chǎn)生在平凡的刻剪中，激發(fā)起他們創(chuàng)造美的欲望。

走進教室，說實話，因為幾乎成為慣例，我們要給孩子們進行常規(guī)紀律教育，先讓他們進入剪紙的世界。結(jié)果我做到了，45分鐘里，幾乎沒有一個學生表現(xiàn)出厭倦的神情，他們和我一起走進了剪紙的世界里，時不時發(fā)出的贊嘆聲和拍手聲，讓我更有信心了。第一堂課每個孩子都學會了對剪紙工具的認識和操作，也表現(xiàn)出了極大地熱情。有的學生告訴我，他小學也剪過，很喜歡，我就邀請他當場來試試，讓他獲得成功的喜悅。第一節(jié)課我們學習的是基本的剪紙技能和技法，但在技法中又無不透出學生們自己的創(chuàng)造力。沒有一張剪紙作品是雷同的，每一張剪紙作品都是一幅完整的個體?，F(xiàn)在回想起孩子們一起制作剪紙藝術(shù)作業(yè)本時的快樂開心勁，我都能從心里笑出來。我請他們把每次的作業(yè)都粘在作業(yè)本上，每個人都可以展示自己的作品。

校本課程研究與開發(fā)應(yīng)該是把學生作為整個人來關(guān)注，尤其是關(guān)注每個學生代表個體的個性、特長、需要、興趣等。也就是說，校本課程研究與開發(fā)的最終目的是設(shè)計適合每一個學生的課程。我們的孩子在學習中成功的程度是不同的，而在剪紙藝術(shù)課程中，針對孩子個性的差異，我對他們提出的要求也是不同的。要讓他們獲得自己最大程度上的成功著手，無論是誰，都可以有自己成功的作品。當他們的求知欲望愈來愈強烈時，他們對作品的精細完美也就自然而然有了提高和認識。

2、讓學生嘗試，在示范教學中引發(fā)學生創(chuàng)造意識。

孩子們都有一顆靈心，經(jīng)過良好的開發(fā)、訓練，就會創(chuàng)造出美好的事物——也就培養(yǎng)出善良的心靈。這種開發(fā)、訓練的最好辦法就是讓孩子們學一點兒“手工藝”，剪刀就是這種“手工藝”中較能挖掘孩子創(chuàng)造思維的一種形式。

雖然我們現(xiàn)在非常提倡讓孩子們自己自主的創(chuàng)作，但是在剪紙教學中示范性教學占有很重的比例。往往在示范教學中孩子們能從你的表現(xiàn)過程中受到啟發(fā)，而每一次的示范都會帶來不同的效果，往往同一個技法，剪刀的不同走向，卻帶來不一樣的畫面，在示范中引導(dǎo)是非常重要的。我一般總是提前來到教室，看看他們的作業(yè)本，一起欣賞欣賞，和孩子們說說話。

在教學中，教師的示范是很重要的，每一次當我在實物投影儀上作示范時，教室里靜得出奇，他們好象喜歡屏住呼吸，怕一丁點聲音會破壞我的剪刀的走向，我的作品往往會送給最會聆聽的孩子。有時我也請學生上來示范，每個孩子都爭先恐后上來爭當小老師，因為在剪紙課上他們沒有課業(yè)的負擔，他們有的只是快樂和輕松。一次好的示范也會給孩子們的作品創(chuàng)作創(chuàng)造良好的前提。在我們的課堂上沒有為哪個學生會因為紀律不好而受到批評，因為每個孩子都在渴求著知識，都在自己不停地創(chuàng)作。這樣的課堂氛圍也是其他學科中所看不到的，教室里經(jīng)常是這樣一幅景象，孩子們手拿剪刀和紙在悠揚的樂曲中自由地剪著。我一直認為音樂是很重要的，它在孩子們創(chuàng)作中具有不可或缺的地位。

3、讓學生學會剪紙，培養(yǎng)剪紙的興趣。

興趣是形成創(chuàng)造性的源泉，在學生的興趣得到提高和鞏固后，就有利于訓練培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維了。我們都知道，興趣可以激發(fā)學生的求知欲，凡是他們自己感興趣的事，必然會力求去認識它，研究它，占有它，從而獲得有關(guān)方面的知識、技能，并使某種潛在的素質(zhì)和能力得到發(fā)展。我國著名兒童教育家陳鶴琴先生說過：“孩子剪紙有兩個好處：“一是可以養(yǎng)成獨自消遣的好習慣，二是可以練習手筋?！币簿褪钦f，剪紙可以使孩子安靜下來，專心致志地干一件事，還可以使他們練出一雙靈巧的手，手巧往往意味著心靈，這是因為手部肌肉群的訓練有利于大腦的開發(fā)。

4、讓學生自由創(chuàng)造，逐步體會剪紙的快樂。

校本課程的研究與開發(fā)給學校教師的專業(yè)技能提供了一個發(fā)展的平臺，同時，教師自身的專業(yè)水平也直接制約著校本課程研究與開發(fā)的質(zhì)量。這就要求教師不但要有學科知識，更應(yīng)具備相當廣泛的教育專業(yè)知識、較強的教育科研能力和教育專業(yè)精神。教師只有通過各種渠道的學習，提高自身的教育科研理論水平，在教育實踐工作中保持積極的反省、反思、探究和改革的態(tài)度，對教育科研活動有著強烈的沖動和愿望，對教育工作環(huán)境中的相關(guān)人員保持良好的人際關(guān)系和團隊精神，才能很好地參與校本課程的研究與開發(fā)，并在其平臺上得以發(fā)展。

一路走來這一年多里，我也是在不斷地學習，每次上課前都做好充分的準備。尤其是自己對民間的剪紙藝術(shù)有了更深一層的認識。在教學中我發(fā)現(xiàn)自己的剪紙水平也在提高，我還饒有興趣的剪刻起了十二生肖。我們整個辦公室里貼滿了剪紙作品，其他兩位老師也喜歡空閑時拿起剪刀學習剪紙。通過自己動手學習剪紙，我體會到手的無限創(chuàng)造力。

第三篇：《肖像藝術(shù)》教學反思

《肖像藝術(shù)》教學反思

《肖像藝術(shù)》教學反思

學生課堂上獲取信息容量的多少，取決于教學資源的開發(fā)與利用。教師作為課堂教學的主導(dǎo)者，首當其沖就要在課前通過多種途徑搜集、挖掘可用的教學資源。這是否就意味著課上學生可以直接享用教師辛苦準備的精神盛宴而無需有所作為呢？答案是否定的。唐代詩人杜牧說得好：“學非探其花，要自拔其根?！睂W生是課堂教學的主體，他們不應(yīng)該是被動的接受者。教師要有意識地培養(yǎng)學生自主學習的能力，無論是課上還是課下。在教學人美版小學美術(shù)五年級上冊《肖像藝術(shù)》一課后，我體會到培養(yǎng)學生課前搜集整理資料及傳統(tǒng)文化的重要性。

這是新學期開學的第一課，我沒有布置學生課前搜集一些必要的資料，結(jié)果課上學生按組選擇喜歡的作品進行觀察、分析時，有的組提到了表現(xiàn)白求恩的雕塑作品，卻不知道白求恩是誰，關(guān)于他的事跡更是一無所知，僅憑作品所呈現(xiàn)出的外貌特征來推斷人物的精神面貌對于學生來說有一定難度，他們只能說出白求恩是個嚴肅的人，愛思考的人，到底因為什么使他變得嚴肅，又為了什么在思考卻說不出來了。盡管我適時將白求恩的事跡簡單明了地介紹給學生，但是能看出他們的心靈觸動不大。如果課前我讓學生自主搜集關(guān)于白求恩的背景資料，他們在閱讀、理解的過程中，就會產(chǎn)生情感共鳴。我還可以要求學生課前查找能概括其品質(zhì)、人格的成語或古詩等傳統(tǒng)文化，深化他們的認知，這個過程對于他們來說是很好的鍛煉，不再是簡單的信息匯集，他們還要善于分析、感悟。如在了解了白求恩的相關(guān)事跡后，他們會用“堅不可摧”、“大義凜然”、“視死如歸”、“舍己為人”來概括其精神，還可以用《弟子規(guī)中》中的“行高者，名自高。人所重，非貌高”“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”等說出自己的感受。

“凡事預(yù)則立”，課堂上我還要給予學生展示成果的機會，使他們懂得課前的充足準備，才能保證課上的精彩表現(xiàn)。要讓每名學生都有成功的體驗，今后他們在課前搜集中就會發(fā)揮主動性，養(yǎng)成良好的學習習慣。

第四篇：語言的藝術(shù)教學反思

“語言的藝術(shù)”綜合性學習教學反思

《楊氏之子》課后安排了綜合性學習。目的是引導(dǎo)學生發(fā)現(xiàn)、搜集、積累精妙的語言；通過多種形式的語文活動，感受祖國語言的豐富美好；激發(fā)品味語言藝術(shù)的興趣，學習在生活中恰當巧妙地運用語言。

組織這次綜合性學習首先要調(diào)動每個學生的積極性，引導(dǎo)學生明確學習任務(wù)與方法，落實小組合作分工與活動安排。在這節(jié)課上老師與同學相互配合，和好的落實了綜合性學習的第一步。

我們學校五年級的學生全部是其他各個學校來的轉(zhuǎn)校生，學生的行為習慣較差，部分學生的學習基礎(chǔ)很差，對學習一點也沒有興趣，很大一部分還是留守兒童，家里也沒有多少讓孩子們能閱讀的有益的課外書。

第一、要注重對孩子的啟發(fā)誘導(dǎo)不要給給孩子們提供現(xiàn)成的答案，要讓孩子自己動手實踐，雖然，這樣會花費相對比較長的時間，但是一旦孩子養(yǎng)成積極動腦的好習慣，那么這將受益終身。

第二、注重鼓勵與評價。重視運用激勵與評價機制，用顯而易見的方式，對學生進行激勵與評價。

第三、不斷改進教態(tài)、錘煉語言。我的教態(tài)、我的語言要要吸引他們，這就要求我要不斷改進教態(tài)、錘煉語言，用簡潔、準確、清晰的話語把問題講清楚。

以人為鏡，能夠體察自己的優(yōu)點和缺點，講課已經(jīng)結(jié)束了，但是我的工作還在繼續(xù)，我的努力不能停止，學習別人的長處。使自己的教學能有力不斷提高。

第五篇：藝術(shù)課程的教學反思

隨著社會的不斷發(fā)展，綜合國力的強弱越來越取決于人才的培養(yǎng)，我們已逐步地認識到，藝術(shù)修養(yǎng)是現(xiàn)代社會所需的復(fù)合型人才所必不可少的素質(zhì)。藝術(shù)教育的觀念已發(fā)生著深刻變化，由原來所注重的學科體系和知識技能的單科教學而轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W生的整體發(fā)展為中心向綜合藝術(shù)教學的方向上來。

一、藝術(shù)教育的改革是一種必然的趨勢

21世紀，世界各國均面臨著激烈的競爭和挑戰(zhàn)，綜合藝術(shù)素質(zhì)是復(fù)合型人才不可缺少的素質(zhì)。而小學階段是人的觀念、理想、信念逐步成型的關(guān)鍵時刻，所以從宏觀上來說，我們的基礎(chǔ)教育面臨新的挑戰(zhàn)。

二、對藝術(shù)課程標準與單科教學大綱比較的認識。

藝術(shù)課程標準由重藝術(shù)知識技能的傳授轉(zhuǎn)向關(guān)注學生整體人格的發(fā)展，強調(diào)在有趣的藝術(shù)活動中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和鑒賞能力，中央音樂學院的休教授已明確告訴我們，現(xiàn)在已沒有單純的音樂和美術(shù)學科，學生只需具有綜合的藝術(shù)素質(zhì)就可以了。

由孤立的單科教學轉(zhuǎn)向藝術(shù)學科內(nèi)部的融合，通過藝術(shù)與其它學科的溝通，來發(fā)展學生的綜合能力。

由以教師為主導(dǎo)的技能體系訓練和知識傳授轉(zhuǎn)向以學生為主，體驗性、探究性、反思性的理解和學習過程。培養(yǎng)學生的興趣是非常的重要，我們以往常常提到這一詞，但每節(jié)課上總會有“搗亂分子”，課后會有“不知所云”的學生，為什么呢？原因就是沒有興趣。作為學生在老師眼中應(yīng)該是平等的，我們要善于發(fā)現(xiàn)他們的閃光點，讓每個學生樹立學習的信心，重視個體的體驗，探究，在此基礎(chǔ)上必然有興趣，那我們的教學就會達到事半功倍的效果。

三、綜合上述提出個人的一點看法。

我們不要害怕自己是否能夠勝任新課程的改革，音樂老師不具備美術(shù)老師的繪畫才能，美術(shù)老師不會彈琴，其實這些擔心是多余的。從古代，人們對“樂”的認識就是詩，樂，舞三者的結(jié)合。《樂記》中記載：“比音而樂之，及干戚羽旄，為之樂?！币馑际亲啵魳?，結(jié)合舞蹈，才成為“樂”?！皹氛?，同倫理者也?！币馑际且魳纺軌蚺c道德規(guī)范相通，才稱樂。古代人早已知道樂的綜合性，而今我們只是加進一些美術(shù)等知識，這也就不算什么困難了。知識的匱乏是我們最需要解決的問題，我們培養(yǎng)的是綜合性的人才，那我們本身就應(yīng)該是復(fù)合型的教師。