第一篇：劇本寫作格式

影視劇本標(biāo)題作者名

劇本編寫格式：

1、場面標(biāo)頭

外景飛機場早晨[這是場面標(biāo)頭或者“嵌語”]

（景別、地點、時間三要素）

同一地點時間的景別轉(zhuǎn)換：

如：內(nèi)—外景老司機的小汽車公路白天

2、情節(jié)

外景飛機場白天

我們現(xiàn)在在洛杉磯的機場。由于交通堵塞，機場外的小汽車排成長龍一直延伸到遠處。一架巨大的客機在跑道上準備起飛。

[首先要對這個場面中的人物和場面進行描述。應(yīng)該有個遠景，它為觀眾提供一個視覺上的定位，也暗示導(dǎo)演運用不同的角度拍攝這個環(huán)境。]

內(nèi)景侯機大廳白天

機場里跟外面一樣忙碌。許多人在大廳里巡視走動，等候著登上去華盛頓的飛機。一批頭等艙的乘客正準備登機，他們是身份顯赫的官員。

[換行意味著視角的轉(zhuǎn)換]

在大廳的另一端有三個男人正在密切注視著他們的舉動。有一個穿著禮服打著領(lǐng)帶，另外兩個穿著機場行李搬運工的工作服。[交代人物]穿禮服的迅速打開行李箱，把一個小包遞給了其中一個行李搬運工。

他飛快地[交代人物表情]瞟了周圍一眼，發(fā)現(xiàn)沒有人注意他們。我們聽見大廳內(nèi)響起了提示乘客等登機的廣播。穿禮服的站在安全線后，緊緊握住行李箱等待安檢。他順利通過了安檢。

3、設(shè)置對話

內(nèi)—外小車公路白天

珍開著車：前面上哪里？

菲爾（脫外音）：好象……好象……

[脫話音OS和畫外音VO不同，畫外音通常和其他視覺畫面一起配合使用，有時候是一個敘述者在訴說；脫畫音通常指一個人不在鏡頭里出現(xiàn)，但是我 們知道他就在這個場景中。]

珍突然緊張地[插入對人物的指導(dǎo)盡量簡短]看著前方。

在遠處，我們看見了篝火的亮光，三個看不清楚面部的人圍在一起。[此處暗示了一個主觀視角的鏡頭]

珍踩著油門小心地朝前滑行。

我們看著小車漸漸逼近那堆篝火。[一個場面描述結(jié)束]

4、其他要求

①在標(biāo)明場景、鏡頭角度、音效、特技以及場景轉(zhuǎn)換標(biāo)記時（如切入、疊入等）都應(yīng)該用黑體字標(biāo)出。

②盡量少用切入和疊入，要做到在劇本中隱含電影后期必然會考慮的鏡頭切換，只有當(dāng)接續(xù)的時間地點跟上一場截然不同時才用切入，而疊入只是表

示一個長時間的過度，或表明接下來是夢境和幻想。

③沒有必要在劇本中寫出“過肩鏡頭”“反鏡”“升降鏡頭”等。導(dǎo)演在拍攝時會考慮的。編劇的職責(zé)是激發(fā)攝影機拍攝的潛能。

④交切是指在兩個或多個場景之間進行連續(xù)切換。如打電話時兩者保持動作和對話的并行。

第二篇：劇本寫作格式

影視劇本標(biāo)題

作者名

劇本編寫格式：

1、場面標(biāo)頭

外景

飛機場

早晨

[這是場面標(biāo)頭或者“嵌語”]

景別、地點、時間三要素，人物（簡單介紹人物性格）同一地點時間的景別轉(zhuǎn)換：

如：內(nèi)—外景

老司機的小汽車

公路

白天

2、情節(jié) 第一幕

外景

飛機場

白天

我們現(xiàn)在在洛杉磯的機場。由于交通堵塞，機場外的小汽車排成長龍一直延伸到遠處。一架巨大的客機在跑道上準備起飛。

[首先要對這個場面中的人物和場面進行描述。應(yīng)該有個遠景，它為觀眾提供一個視覺上的定位，也暗示導(dǎo)演運用不同的角度拍攝這個環(huán)境。] 內(nèi)景

侯機大廳

白天

機場里跟外面一樣忙碌。許多人在大廳里巡視走動，等候著登上去華盛頓的飛機。一批頭等艙的乘客正準備登機，他們是身份顯赫的官員。

[換行意味著視角的轉(zhuǎn)換]

在大廳的另一端有三個男人正在密切注視著他們的舉動。有一個穿著禮服打著領(lǐng)帶，另外兩個穿著機場行李搬運工的工作服。[交代人物]穿禮服的迅速打開行李箱，把一個小包遞給了其中一個行李搬運工。

他飛快地[交代人物表情]瞟了周圍一眼，發(fā)現(xiàn)沒有人注意他們。我們聽見大廳內(nèi)響起了提示乘客等登機的廣播。穿禮服的站在安全線后，緊緊握住行李箱等待安檢。他順利通過了安檢。

第二幕……

3、設(shè)置對話

內(nèi)—外

小車

公路

白天

珍開著車：前面上哪里？

菲爾（畫外音）：好象……好象……

[脫話音OS和畫外音VO不同，畫外音通常和其他視覺畫面一起配合使用，有時候是一個敘述者在訴說；脫畫音通常指一個人不在鏡頭里出現(xiàn)，但是我 們知道他就在這個場景中。] 珍突然緊張地[插入對人物的指導(dǎo)盡量簡短]看著前方。

在遠處，我們看見了篝火的亮光，三個看不清楚面部的人圍在一起。[此處暗示了一個主觀視角的鏡頭]

珍踩著油門小心地朝前滑行。

我們看著小車漸漸逼近那堆篝火。[一個場面描述結(jié)束]

4、其他要求

①在標(biāo)明場景、鏡頭角度、音效、特技以及場景轉(zhuǎn)換標(biāo)記時（如切入、疊

入等）都應(yīng)該用黑體字標(biāo)出。

②盡量少用切入和疊入，要做到在劇本中隱含電影后期必然會考慮的鏡頭

切換，只有當(dāng)接續(xù)的時間地點跟上一場截然不同時才用切入，而疊入只是表示一個長時間的過度，或表明接下來是夢境和幻想。

③沒有必要在劇本中寫出“過肩鏡頭”“反鏡”“升降鏡頭”等。導(dǎo)演在拍攝時會考慮的。編劇的職責(zé)是激發(fā)攝影機拍攝的潛能。

④交切是指在兩個或多個場景之間進行連續(xù)切換。如打電話時兩者保持動作和對話的并行。

第三篇：劇本寫作

劇本泛指以文字描述整部影片的人物和動作內(nèi)容，所采取的各種寫作形式。小說的對象是讀者，但劇本的對象并不是觀眾，劇本是寫給編導(dǎo)、導(dǎo)演及演員看的，一本優(yōu)秀的劇本是精彩電影的前提和基礎(chǔ)。

一般來說，一部90分鐘長度的電影劇本，場景數(shù)大概有90-120場。一部電視?。ㄩL度約45分鐘）的場景數(shù)大概有25-35場。但是具體場景數(shù)會依據(jù)題材和節(jié)奏的不同而有所改變。

劇本有四個基本的構(gòu)成要素：場景描寫、人物、對話和動作描寫。

劇本的基本格式

1、人物

△△△——主角基本描述（年齡、職業(yè)、個性、愛好等）△△△——與主角關(guān)系及其基本描述。△△△——與前面人物關(guān)系及其基本描述。

2、場號 地點 內(nèi)景/外景 時間

3、敘述（人物外在描寫、人物心理描寫、場景設(shè)計、對話、旁白）

一、場景

一部劇本最基本的構(gòu)成單位是場景。因此在每一個場景前都應(yīng)寫上：場號、地點、內(nèi)景/外景、時間，并獨立占一行。

場景：從敘事角度上看，場景是一段相對連續(xù)的物理時間內(nèi)發(fā)生在同一空間范圍內(nèi)的情節(jié)。每個場景前應(yīng)加上場號。（1）場景首先是一個空間概念，它指的是在同一個空間范圍（如街道、場院、屋內(nèi)、門外等等）內(nèi)所發(fā)生的情節(jié)。嚴格說來，像同一套房內(nèi)的走廊和不同房間，以及房門內(nèi)外等情況也是不同場景。

例：第一場

巴頓農(nóng)舍樓上的走廊 內(nèi)景 白天

貝西從瑪麗安房里端出一盤原封未動的飯菜。她看了看食物，一副心煩意亂的表情。

（2）場景還是一個時間概念，正如上面的劇本，每一場景的情節(jié)都是發(fā)生在一個具體且是連續(xù)的時間段內(nèi)的，如果空間不變而時間發(fā)生了明顯的改變，如同一房間內(nèi)的夜景和日景，即便他們連在一起，也應(yīng)區(qū)分為不同的場景。場景中的時間可以區(qū)分為日（白天）、午（中午）、早晨、黃昏、晚（夜晚）、凌晨等等。

（3）場景中還有一個重要元素：情節(jié)發(fā)生時的自然氛圍。除時間不同帶來的不同氛圍外，自然氛圍還包括雨、雪、霧等。

例：第三場

巴頓農(nóng)舍 外景 白天雨

陰雨連綿，農(nóng)舍給人以陰冷荒涼之感。

二、劇本語言的分類

影視劇本中的語言有兩種：一種是敘述語言，即劇本中用以交代劇情、描述人物外貌、動作及其生活環(huán)境的語言；另一種是人物語言，包括對白、旁白、獨白等等。

1、劇本描述語言的基本要求（1）人物活動描述要具象可感

首先，影視文學(xué)對于人物肖像、行為等可見因素的描寫要準確、清晰，有高度的造型性，能夠直接轉(zhuǎn)化為看得見、摸得著的視覺形象。

其次，影視文學(xué)要善于把非現(xiàn)實或超現(xiàn)實的內(nèi)容變成可見的物質(zhì)現(xiàn)實，善于把抽象的內(nèi)心思維、想象、夢幻、情感等物化或動作化。

（2）將心理活動變成直接的視像

在影視劇本中，經(jīng)常通過內(nèi)心獨白（畫外音）、人物形態(tài)動作的特寫鏡頭或者某種特定意義的空鏡頭形式來解決。比如用突然大睜的雙眼表示驚訝，用緊攥的拳頭表示憤怒，用大海表達心情激動等或者通過人物對話來表現(xiàn)

（3）直接性說明的運用

a、用于時間、場景、景別、技術(shù)手段的說明。b、對處于分割、重組狀態(tài)的故事情節(jié)的說明。c、對抽象的故事情節(jié)做形象化解釋。

2、人物語言使用的方法

（1）旁白：確立敘述人，可以是劇中人也可是旁觀者（第三人稱的表達），旁白運用切忌過多，且注意與畫面之間的關(guān)系，不能是對畫面的重復(fù)。

（2）獨白：對人物內(nèi)心的表現(xiàn)（第一人稱的表達），不可過于書面化。

例：第一場校園操場上 外景 夜晚（皓月當(dāng)空）（音樂起，舒緩、傷感的曲調(diào)）羅濤表情凝重的看著月亮。

獨白：天堂是什么樣子？我不知道，我只知道姐姐一個人在那兒好孤單。幸福早已離我遠去。

（3）對白：對話應(yīng)簡練、生活化，體現(xiàn)出人物的性格特色。切忌語言喧賓奪主，使用過量，文字味太濃，缺乏生活感。

四、其他

格式中誰說話誰另起一行，且沒有雙引號，人物在說話時須有動作，應(yīng)該用括號括起來，一般在一個場景中人物在說話之前，先要有敘述性的語言交代當(dāng)時的情況。如：

例：第五場

滑鐵路橋上 外景夜晚 滑鐵盧橋上 夜霧濃重 瑪拉獨自倚著橋欄桿，似乎向橋下望著什么……一陣皮鞋聲。一個打扮妖艷但面孔浮腫的中年女人走來，她看見瑪拉。

女人（很熟識地）：是你啊，瑪拉。你好……你不是嫁人了嗎？ 瑪拉（囁嚅地）：沒有

第四篇：劇本寫作入門

劇本寫作入門

< 第 一 節(jié) > 劇本基本理論 ：態(tài)度、主題 <<態(tài)度(Attitude)>> 寫故事最重要的是對故事的態(tài)度，不同的態(tài)度會產(chǎn)生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態(tài)度去寫，故事自然集中于男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態(tài)度去寫，故事便會集中于描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈…… <<主題(Theme)>> 在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰(zhàn))，還是一個控訴戰(zhàn)爭的故事(殺戮戰(zhàn)場—platon)等。這就是主題。主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰(zhàn)爭片段，一時就懷疑戰(zhàn)爭，一時就歌頌戰(zhàn)爭。主題有如一支指南針，它會引導(dǎo)你創(chuàng)作故事，和貫穿故事中的枝節(jié)。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農(nóng)民、減稅、推行德政等場面，并沒有殺弟、殺父等場面。

所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完后，清楚明白作者想表達的思想和主題。< 第 二 節(jié) > 創(chuàng)造角色沖突(create character conflict)角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。

<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>> 故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist 例如電影怒火風(fēng)暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經(jīng)歷完痛苦的勞獄生涯，當(dāng)他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。

<<方法二： 不能分解的關(guān)系(unbreakable bonding)>> 當(dāng)角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結(jié)把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個守禮節(jié)的傳統(tǒng)婦女。因為環(huán)境的因素，主角和他的妻子必須搬進家里和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。< 第 三 節(jié) > 創(chuàng)造表面張力(create dramatic tension)<<方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>> 例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔(dān)心。

<<方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上>> 主角的母親病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫(yī)藥費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續(xù)賭下去，結(jié)果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最后連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。<<方法三： 時間限制(deadline)>> 故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，并且這股緊張情緒能維持一段長時間。

還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)<<方法四：轉(zhuǎn)折點(Turning Point)>> 使用轉(zhuǎn)折點能制造意外的效果，引起觀眾的預(yù)期心理，加強情節(jié)張力，從而持續(xù)觀眾對故事的興趣。轉(zhuǎn)折點最常出現(xiàn)于故事的前段和后段。劇本前段的轉(zhuǎn)折點一般用于開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至于后段的轉(zhuǎn)折點則指向主角解決危機，收攏故事。例如著名電影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉(zhuǎn)折點：是否要參加越戰(zhàn)。主角最后選擇參戰(zhàn)，走上戰(zhàn)場。但好景不常，在戰(zhàn)爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰(zhàn)的他經(jīng)歷了多件事件后，改變了他的想法。導(dǎo)致故事結(jié)局出現(xiàn)了很出人意表的轉(zhuǎn)折點，他由主戰(zhàn)派變成反戰(zhàn)派，從而帶出反戰(zhàn)的主題。< 第 四 節(jié) > 其它技巧

<< 伏筆(Planting)>> 相信有作文的人都會知道什么叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發(fā)展到他殺了有錢人迪奇后，觀眾憑借伏線已經(jīng)估到主角會假冒迪奇。<< 關(guān)鍵匙(Payoff)>> 所謂 Payoff，就是最能象征整個故事的對象。例如在電影”Apartment”中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。<<蒙太奇(montage)>> 有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神圣儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉(zhuǎn)接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領(lǐng)袖為求奪權(quán)，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關(guān)系的畫面,當(dāng)他們剪接在一起的時候,會產(chǎn)生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一只手正在投球,而另一畫面是另外一只手接到一個球,然而球不見得是同一個,但當(dāng)兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了！(注：這一段蒙太奇的文字解釋由網(wǎng)友「貝戈」提供)< 第 五 節(jié) > 劇本三大忌

<<寫劇本變寫小說>> 劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠?qū)崟r聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界里。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：

「 今天會考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。他十分擔(dān)心，害怕考試失敗后不知如何面對家人……』

試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：

「 在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當(dāng)日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什么。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的?！?/p>

「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領(lǐng)取……』 <<用說話去交待劇情>>

劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。

舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。<<故事太多枝節(jié)>> 很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什么主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。

其實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best!」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當(dāng)中男女主角產(chǎn)生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。

但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult?！?/p>

第五篇：劇本寫作 [1000字]

1、電影文學(xué)劇本是用文字描述、表達的未來影片內(nèi)容的一種文學(xué)形式，是導(dǎo)演創(chuàng)作的依據(jù)。

2、從實用角度出發(fā)，專家們把電視劇分為肥皂劇、情景喜劇、情節(jié)系列劇、微型連續(xù)劇、電視電影等類型。

3、情景喜劇的基本模式：a、情景喜劇有固定的主要角色和基本環(huán)境。b、情景喜劇的題材遠比肥皂劇廣泛。c、矛盾沖突和情節(jié)發(fā)展依靠語言來完成。d、大部分情景喜劇會采用舞臺劇的布景方式。e、情景喜劇每集會分成兩大段落，稱為“幕”。

4、在韓國，愛情劇是韓國電視劇的重要和主要類型之一，至今已出現(xiàn)了一系列優(yōu)秀的作品，如《只愛陌生人》《青春陷阱》《愛上女主播》《藍色生死戀》《情定大飯店》《美麗的日子》《冬季戀歌》《對不起，我愛你》《巴黎戀人》《巴厘島的故事》《我叫金三頓》等。（寫三個）

5、1958年，中國第一座電視臺——北京電視臺（現(xiàn)中央電視臺的前身）開始試播。

6、中國電視劇樣式多種多樣，從形式體制上可以分為電視單本劇、電視連續(xù)劇、電視系列劇等等。從題材內(nèi)容上可分成歷史劇、武俠劇、革命歷史劇、農(nóng)村劇、校園劇、都市情感劇等等。

7、情景喜劇特點：a、情景喜劇奉行快樂原則，發(fā)展搞笑藝術(shù)，有笑聲，還有笑聲里的思考。b、情景喜劇大都表現(xiàn)觀眾容易產(chǎn)生共鳴的人物，言百姓所言，說百姓之事，反映百姓的心理，貼近生活，貼近百姓，平民色彩比較明顯。c、情景喜劇語言機智、幽默，具有表現(xiàn)性格、渲染氣氛、啟迪思考的重要作用。d、情景喜劇動作引人發(fā)笑。e、情景喜劇與一般喜劇之間的差別，不僅在于情景喜劇中多了一些來自觀眾的歡笑，在人物設(shè)置。情景、拍攝方式上也有區(qū)別。f、情景喜劇敘事方式多種多樣。

8、動作性是影視藝術(shù)的本質(zhì)屬性之一，是影視藝術(shù)區(qū)別于繪畫、雕塑、攝影等一切靜態(tài)造型藝術(shù)的根本要素.9、動作性是影視劇作構(gòu)造沖突、推進劇情的根本動力。

10、為什么影視文學(xué)必須運用畫面講故事？a、畫面敘事比語言文字的敘事更直觀。b、敘事更豐富。c、更為貼近現(xiàn)實。d、更能表達情感。e、用畫面塑造人物性格比語言文字更為形象。f、用畫面講故事更便于“聲畫結(jié)合”。

11、“腳本”的影視文學(xué)大體被分為三類：a:電影、電視劇文學(xué)劇本。b：電視文藝節(jié)目腳本。如：文藝專題片的解說詞、mtv的歌詞歌詞、小品、朗誦詩、曲藝節(jié)目等文本。c:電視文學(xué)節(jié)目腳本。如：電視散文、電視詩歌、電視小說的文稿。

12、電視連續(xù)劇是分集播出的多部集電視劇，其中主要人物和情節(jié)是連貫的，每集只播出整個故事的一部分，但它也可以單獨成立，只是要在結(jié)尾處留下懸念，以待下集時，人物與情節(jié)再繼續(xù)發(fā)展。

13、影視劇本的文體特征：a、視覺的形象性b、影像的動作性c、造型的綜合性d、展現(xiàn)的藝術(shù)性。

14、構(gòu)思故事是影視文學(xué)具體創(chuàng)作工作的開始。

15、影視改編一般說來應(yīng)當(dāng)遵循以下原則：a、改編應(yīng)當(dāng)遵循改編者與原作方“互利互惠”的原則。b、改編成的影視劇應(yīng)該與原作之間具有起碼的相似性。c、藝術(shù)上的“知音”關(guān)系，是改編取得成功的最為堅實的基礎(chǔ)。d、改編者應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮自己的藝術(shù)獨創(chuàng)性，堅持藝術(shù)的創(chuàng)造性原則。e、名著改編的特殊原則。

16、影視改編的常見方式：照編、改編、創(chuàng)編。

17、照編：既是把原著內(nèi)容不大變動地用影視方式體現(xiàn)出來。

18、對于文學(xué)作品的改編，鮮明生動而準確的把文字中的人物、情節(jié)、環(huán)境等因素視覺化，是非常重要的。

19、素材（名詞解釋）是影視劇策劃人、劇作家和各種造型藝術(shù)家在生活中積累下來的沒有經(jīng)過加工的原始材料，是題材的來源和基礎(chǔ)?？梢允乾F(xiàn)實生活的，也可以是歷史的，還可以是神話、傳說和民間故事傳承下來的，甚至是一切原有的文學(xué)藝術(shù)作品傳承下來的，包括自然和社會的一切領(lǐng)域。

20、武俠題材大致可分為三種：a、根據(jù)歷史及現(xiàn)代的武俠小說改編。b、根據(jù)武俠小說及影視劇中創(chuàng)造出的英雄人物（如黃飛鴻）演繹出來的故事題材。c、根據(jù)現(xiàn)實生活或歷史人物虛構(gòu)出的武俠傳奇故事，通常情況下都會盡可能地涉及歷史上有名的人物或事件。

21、類型電影有三個基本元素：一是公式化的情節(jié)，二是定型化的人物，三是圖解式的視覺形象。

22、衡量劇本的好壞有三個標(biāo)準，即政治價值、商業(yè)價值和藝術(shù)價值。

23、故事的可視性可從以下四個方面判斷：新穎獨特、精巧離奇、動人、符合影視劇的敘事結(jié)構(gòu)。

24、主題（名詞解釋）是影視劇作品要表現(xiàn)的意圖與焦點所在，是將整個劇作中所有基本元素：人物、情節(jié)與結(jié)構(gòu)以及各種藝術(shù)手段組合起來的統(tǒng)帥。

25、影視劇作品主題的類型：

（一）從社會理性角度劃分：道德觀的主題、社會觀的主題、藝術(shù)觀的主題。

（二）從主觀情感角度劃分：理想主義的主題、悲觀主義的主題、反諷主義的主題。

26、影視劇作品主題的表現(xiàn)：用對白來表現(xiàn)主題、用人物來表現(xiàn)主題、用情節(jié)來表現(xiàn)主題、用結(jié)局來表現(xiàn)主題、用畫面來表現(xiàn)主題。

27、如果說主題是影視腳本的靈魂，那么情節(jié)是影視腳本的軀體。

28、情節(jié)的構(gòu)成有三個特點：第一，情節(jié)表現(xiàn)為人物的行動，沒有人物的行動就無所謂情節(jié)；第二，情節(jié)表現(xiàn)為社會生活事件，沒有社會生活事件也無所謂情節(jié)；第三，情節(jié)表現(xiàn)為一個有機的整體，把整體割裂開來，某些部分都不是情節(jié)。

29、淡化情節(jié)絕不是不要情節(jié)，只不過有意將傳統(tǒng)意義上的“情節(jié)性”較淡化的體現(xiàn)出來，淡化情節(jié)是相對強化情節(jié)而言的。

30、散文化情節(jié)（名詞解釋）是指那種不注重人事進程的緊湊、連貫以及起伏變幻，而有意將生活片段“散漫”地呈現(xiàn)的那種情節(jié)。

31、場景（名詞解釋）其實就是具體的“故事事件”，是體現(xiàn)在腳本中的“情節(jié)點”，指在某一相對連續(xù)的時空中通過沖突表現(xiàn)出來的一段動作，完成人物行動風(fēng)險價值正負變化的敘事單元。

32、情節(jié)設(shè)計的四個原則：情節(jié)設(shè)計必須符合生活真實、符合人物性格、盡量避免俗套、最高任務(wù)是把好故事講好。

33、戲劇人物必須具備下面的特性：首先人物必須具備人類的“普遍性”，其次，人物還必須有“特殊性”，再次，影視劇還需要人物有“沖突性”。

34、影視劇作人物的五個等級：a、動力人物（主人公）b、結(jié)構(gòu)人物（事件構(gòu)成的紐帶）c、功能人物（協(xié)助動力人物實施行為）d、條件人物e、色彩人物。

35、動力人物：劇中正反兩方面主人公。事件的發(fā)端，行動的決策，推動劇情發(fā)展的人。

36、強化的戲劇沖突：是指濃縮、綜合生活中的矛盾沖突并強烈的加以表現(xiàn)的那

種戲劇沖突。

37、影視劇戲劇沖突的特征：1.戲劇沖突是故事情節(jié)的核心2.影視劇戲劇沖突具有鮮明的時代性3.影視劇戲劇沖突的時空結(jié)構(gòu)。

38、設(shè)計影視劇戲劇沖突的原則：1.影視劇戲劇沖突的合理性2.影視劇戲劇沖突的動作性3.情境性4.戲劇沖突與情節(jié)發(fā)展的同一性。

39、懸念：提出懸而未決的矛盾沖突，引起觀眾的注意。懸念是影視劇編導(dǎo)吸引觀眾最有效的手段之一。

40、設(shè)計懸念兩種方法：1.只簡要的在影片開頭部分提出激烈或生動的矛盾沖突，以使觀眾迫切想知道前因或后果的意念。2.特意讓觀眾知道某兇險事件的全部真相，而影片中的主人公卻還不了解，正入套中。

41、主流化敘事策略：指的是影視劇匯中著重表現(xiàn)的、弘揚的是主流文化所提倡的、鼓勵的，其出發(fā)點和落腳點都是為主流意識形態(tài)服務(wù)的。

42、商業(yè)化敘事策略：著眼于影視劇的收視率和市場的盈利，秉持這種敘事策略的影視劇不以創(chuàng)造性、美學(xué)韻味為旨，不追求思想高度和哲學(xué)升華，而以世俗性娛樂性為唯一的意義，當(dāng)然盡量不突破主流意識的底線。

43、什么是敘事視角：作者必須創(chuàng)造性的運用敘事規(guī)范和謀略，使用某種語言的透視鏡、某種文字的過濾網(wǎng)，把動態(tài)的立體世界點化（或幻化）為以語言文字凝固了的線性的人事行為序列。

44.結(jié)構(gòu)在腳本上來講，就是將故事中的人物、少許的對白、復(fù)雜的動作、危機、沖突、高潮與結(jié)尾等，做適當(dāng)?shù)奶幚恚o密的聯(lián)結(jié)，合情合理地配合起來—一一開始、中間、結(jié)局——以期將故事能用最有效的方法表達出來，讓觀眾有興趣地去欣賞。

45、結(jié)構(gòu)的主要任務(wù)：1.理線索、擰“麻花”；2.首要元素是構(gòu)建矛盾沖突；3.終極目標(biāo)塑造人物形象。

46、戲劇核是影視作晶全部內(nèi)涵的生發(fā)點、核心，是思想、情感與素材形象初步藝術(shù)結(jié)合的意象實體。戲劇核，更確切地為其下定義，可稱為“戲劇胚胎”、“劇作雛形” 即是：戲劇的題材、戲劇的題旨、戲劇的藝術(shù)基調(diào)（或曰藝術(shù)品格）。

47、影視劇的總體結(jié)構(gòu)類型：1.戲劇式結(jié)構(gòu)： 戲劇式結(jié)構(gòu)又叫做“傳統(tǒng)式結(jié)構(gòu)”。戲劇式結(jié)構(gòu)在電影史上占有重要的“傳統(tǒng)”位置。所謂戲劇式結(jié)構(gòu)，并非就是舞臺上的戲劇藝術(shù)結(jié)構(gòu)，但它又吸取了戲劇藝術(shù)結(jié)構(gòu)中的一些重要元素。戲劇性結(jié)構(gòu)的三個主要特征：一個是戲劇情節(jié)的貫串性，一個是時空發(fā)展的順序性．再一個是整體布局的嚴謹性。

2、散文式結(jié)構(gòu)；3.心理結(jié)構(gòu)；4.混合式結(jié)構(gòu)；5.西方現(xiàn)代主義電影結(jié)構(gòu)。

48、好的開端：一般說來，開始應(yīng)該是：1.直接的糾葛的最初的開展。2．應(yīng)該強有力，能夠立即抓住觀眾的注意力。3．應(yīng)該有力量推動以后一切的故事4．應(yīng)該起得自然，應(yīng)該是良好的開始。符合上述四點，應(yīng)該算是好的開端。

49、迅速進入發(fā)展的第二階段，那是編劇最難處理的一段。應(yīng)該盡到下列責(zé)任：

1.要抓住觀眾的注意力2.要介紹重要角色的一切3.要說明以前的經(jīng)過4.要創(chuàng)造必須的情調(diào)。

50、處理影視劇作的結(jié)局時注意：1.結(jié)局部應(yīng)該在動作中進行表現(xiàn)2.在處理性格時必須注意掌握性格發(fā)展的一定限度3.在結(jié)局部對矛盾的處理也應(yīng)注意掌握一定的分寸4.結(jié)局部應(yīng)該干凈利落，切忌拖泥帶水、畫蛇添足。

51、影視劇人物語言的功能與特征：1.人物語言的跳躍性特征2.人物語言的表

現(xiàn)性特征3.人物語言的個性化特征4.語言的個性化與人格分裂5.人物語言的口語化生活化。

52、談?wù)剬n劇的感受：