第一篇：談實施新課程對中學美術教學的思考.

談實施新課程對中學美術教學的思考 關鍵詞:美術興趣主體人格文化涵養(yǎng)創(chuàng)新精神

論文摘要:過去的中學美術教育過于強調(diào)學科中心,扼殺了學生學習美術的興趣,束縛了學生創(chuàng)新意識的發(fā)展,在實施新課程時,要按素質教育的要求,促進學生在智力、道德和人格上獲得發(fā)展:在修養(yǎng)、評論、創(chuàng)作上得到提高。

在傳統(tǒng)的美術教學教育中,美術教育過于強調(diào)學科為中心,過于關注美術專業(yè)知識和技能,把學生置于被支配的地位,扼殺了學生學習美術的興趣,束縛了學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的發(fā)展。新的美術課程標準指出:“美術課程應適應素質教育的要求,面向全體學生,以學生發(fā)展為本,培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎。”[1]這就要求我們改變過去側重知識和技能技巧的傳授和培養(yǎng),使學生在智力、道德和人格上獲得發(fā)展,同時在美術的監(jiān)鑒賞創(chuàng)作及有關修養(yǎng)上得到提高,為其全面發(fā)展奠定良好的基礎。為達到這一目標,我認為美術教學改革應從以下幾方面入手。

一、注重培養(yǎng)學生的美術興趣

歌德說:“哪里沒有興趣,哪里就沒有記憶。”可以說,興趣是成功的基礎。從心理學的角度來看,情意和認知特征相適應后,就會山現(xiàn)一種動力,這就是人們所說的興趣,久而久之這種興趣就會轉化成持久的情感態(tài)度,美術教育也是如此。我們只要在教學中把握學生純真、自然的本性,就能夠使學生對美術充滿興趣。因此,在教學中要拋棄過去的那種畫畫只求“形”似,只求“干凈、整潔”,只求按老師指定的所謂的“樣板”畫做為好的標準,而應采取捕捉學生閃光點的作法。前蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基說:“兒童的智慧在他的指尖上?！睂W生的畫,哪怕是比例不協(xié)調(diào)、顏色搭配不當,只要是童心的萌發(fā),只要是對生活的感受,只要是感情真摯的流露,都應給予肯定。對一些越過教師的清規(guī)戒律,獨自標新立異,有離奇想法的表現(xiàn)形式,不管他們想得多離奇,更是要給予充分的鼓勵。這樣,每個學生都看到了自己的美術天賦,都會體會到一種創(chuàng)作的成功感,學習美術的興趣就會油然而生。

二、注重培養(yǎng)學生的主體人格

新課程強調(diào)美術教學中師生的雙邊關系,強調(diào)要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。新課程教學要喚起學生的主體意識,發(fā)展學生的主動精神,形成學生的精神力量,促進學生健康活潑的成長,幫助學生創(chuàng)造自信謙愛和朝氣蓬勃的人生。因此,要在課堂創(chuàng)設寬松、民主、和諧的氛圍,建立開放的教學模式。教學中要為學生提供自主參與的平臺,使學生積極投入活動的全過程,能大膽“想”、充分“說”、快樂“動”、盡情“畫”,積極想象,充分交流,淋漓盡致地把自己的想法表現(xiàn)出來,如以“橋”為題,先讓學生去參觀各種各樣的橋,觀察它的構造、形狀、建筑風格、選用的材料等,接著讓學生去收集材料、圖片,然后讓他們討論,教師借機引導學生學習構圖的相關知識,最后讓學生創(chuàng)作,創(chuàng)作完后在教室展出,大家互相參觀、議論。這樣,學生在教學過程中真正成為了學習的主體,在輕松活潑的課堂氛圍中去與他人互動,與環(huán)境互動,從中發(fā)展創(chuàng)造性思維能力,從而體現(xiàn)學生的主體人格。

三、注重培養(yǎng)學生的審美能力

美術課程標準指出:“美術課程要提高學生審美意識和審美能力?！盵2]美術課程是一種獨特的課程,它可以用獨特的線條、精美的畫面以及對生活的體驗來陶冶學生的心靈,提高學生的鑒賞水平和審美能力。培養(yǎng)學生的審美能力可分為課堂內(nèi)和課堂外兩種形式。在課堂內(nèi),應抓住美術作品各種藝術語言因素,如線條、色彩、質感等,使學生通過這些形式美,構成對自然美和藝術美的整體知覺。在初一年級《中國結》的教學中,我從介紹“中國結”的歷史以及文化內(nèi)涵入手,然后通過選擇不同造型又有特殊意義的“中國結”,如“吉祥結”、“如意結”、“同心結”等讓學生欣賞,在欣賞的過程中了解“中國結”這一獨特的傳統(tǒng)藝術形式與我國傳統(tǒng)文化水乳交融的深刻意義,此后再引導學生分析“中國結”的不同寓意,探討“中國結”的形、意與結之間的關系,使學生看到美、發(fā)現(xiàn)美、追求美,在腦中構成美,在手中表現(xiàn)美,弘揚了民族文化,提高了審美能力。在課堂外,應引導學生走進生活,融入社會,通過欣賞大自然的秀美景觀,領略中華民族幾千年積淀的豐厚的傳統(tǒng)文化,了解濃郁的風土人情,擴大學生的視野,從中感悟到一種自然美和生活美。我鼓勵學生積極參加各種有益的實踐活動,使之感受生活和體驗生活,提高審美情趣,讓他們貼近生活、發(fā)揮想象、自由創(chuàng)作,調(diào)

動其創(chuàng)作的積極性和創(chuàng)造性,提高他們的審美能力,使之充分表達他們關心生活、創(chuàng)造生活的美好愿望和情感。

四、注重培養(yǎng)學生的文化涵養(yǎng)

美術課程標準指出:“美術是人類文化最早和最重要的載體之一,運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史的一種重要的文化行為?！盵3]教師應利用欣賞課讓學生接觸人類藝術史上的經(jīng)典作品,如新石器時代的彩陶文化、我國的敦煌壁畫和古希臘的陶器彩畫(亦稱瓶畫、柱式,以及國內(nèi)外無不滲透著深厚的人文精神、表達人類高尚情感的優(yōu)秀美術作品。要選擇人類美術的精品,加強欣賞和評述這個重要環(huán)節(jié)的教學,如梵高的《向日葵》、列賓的《伏爾加河的纖夫》、馬蒂斯《羅馬尼亞的上裝》、達芬奇的《蒙娜麗莎》以及我國畫家徐悲鴻的《群馬圖》、齊百石的《蝦》圖等,這些作品思想深邃,富于理性,和諧秀美,有利于喚起學生的情感體驗和理解作品的文化內(nèi)涵。要讓學生通過觀察、思考、分析作品,討論、交流、評述作品,探索發(fā)現(xiàn)作品采用的材料與技法及其表現(xiàn)風格、文化背景、作家個性以及作品的特色等,全面地了解作品的相關知識,品味作品的文化精髓。

五、注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神

美術課程標準指出:“美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng),采取多種方法,使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發(fā)展,最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能,并重視實踐能力的培養(yǎng),使學生具有將創(chuàng)新觀念轉為具體成果的能力?！盵4]創(chuàng)新是一個民族或一個國家的靈魂,教育發(fā)展的核心問題是知識創(chuàng)新,而知識創(chuàng)新需要具有創(chuàng)新意識和能力的新型人才。因為創(chuàng)造性是人所普遍具有的潛能。正如馬斯洛所說:“它極可能是每一個人都有的遺傳因素。它是一種共同的和普遍的東西。在所有健康兒童中肯定都會發(fā)現(xiàn)它的存在?！盵5]為此,在美術教學中應特別注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神。

1、培養(yǎng)學生多種知識及多元化文化融合能力

要有創(chuàng)新精神,首先應具有對各種知識系統(tǒng)掌握、融會貫通、互相滲透、綜合運用的能力,在此過程中,還要有對多元化的兼容意識和融合能力。新課程提出綜合與探索學習的新領域,因此,教師在教學中應把美術作為一種文化學習,與文學、戲劇、舞蹈、音樂等學科互相包

容、融為一體,把過去單純的美術分科的教學習慣,變?yōu)楦鲗W科合作的橋梁。如我在上《遠古的呼喚》一課時,課前布置學生收集資料、圖片,他們到圖書館查閱,到歷史老師那里請教,到網(wǎng)上收尋,通過自己策劃、組織、創(chuàng)作、展現(xiàn)等,追溯遠古時代人們的生活、思想、觀念、情感和表現(xiàn)空間,探求藝術的根源。課后組織學生討論,使他們增強了對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛,對世界多元文化的寬容和尊重。此外還讓學生結合語文古詩詞的內(nèi)容配插圖,為歷史與社會課布置民族風情展等,以使學生在廣泛研討和探究中培養(yǎng)綜合運用學科知識、技能、創(chuàng)造性地解決問題的能力,并從中體驗探索的愉悅感和成功感,從而養(yǎng)成喜愛美術、關注生活、樂于探究的情感態(tài)度。

2、培養(yǎng)學生運用新技術獲取新知識的能力

創(chuàng)新精神的培養(yǎng),很大程度上取決于學生獲取新知識的能力,因此要重視對學生創(chuàng)造性思維的訓練,要調(diào)動學生的情感體驗,激發(fā)學生積極探索新知識。如我上《運動》一課時,先展示一些不同角度、不同形態(tài)的運動雕塑作品,引導學生探索表現(xiàn)運動的方法、角度,接著讓他們欣賞《擲鐵餅者》,并討論作品的內(nèi)容及表現(xiàn)方法,然后啟發(fā)他們嘗試用一定的工具材料和方法表現(xiàn)出運動的形態(tài)。我還把學生熟悉的寫生對象倒置、斜置,讓學生做寫生練習,做連環(huán)畫接龍練習;讓學生觸摸質感不同的各種人物石膏和靜物,把這些物體的線條節(jié)奏、冷暖感覺等用線條、明暗或色彩等手法表現(xiàn)出來。通過不斷選擇學生覺得充滿新鮮感的方式進行訓練,賦予學生表達自我發(fā)揮想象的空間,有助于學生富有個性化地表現(xiàn)自己的思想感情。另一方面,要培養(yǎng)學生運用新技術獲取新知識的能力,要使新技術真正成為所有學生乃至所有知識經(jīng)濟主體獲取新知識的手段。就美術教學而言,這種新技術往往體現(xiàn)在創(chuàng)作過程中材料的運用上,要鼓勵學生在不斷嘗試各種材料進行創(chuàng)作表現(xiàn)中,發(fā)現(xiàn)不同的材料運用會達到不同的效果。每一種新的發(fā)現(xiàn),學生都會體驗出一種創(chuàng)作的快感,都會產(chǎn)生一

種探索未知領域的強烈欲望,而這有助于培養(yǎng)學生的探索精神和創(chuàng)新能力。教師鼓勵學生不拘一格大膽創(chuàng)作,除了探索水彩、蠟筆、油畫棒等常用的表現(xiàn)方法外,還可嘗試運用各種材料,嘗試單種和多種材料結合進行創(chuàng)作表現(xiàn),如用碎蛋殼、舊掛歷、吹塑紙等制作剪貼畫、立體工藝品、精美的小書簽等。由于學生在創(chuàng)作中力求有新發(fā)現(xiàn),因而作品便充滿著創(chuàng)新意識,久而久之就形成了具有獨特個性的表現(xiàn)風格。

3、培養(yǎng)學生把新觀念轉化為成果的能力

我們要讓學生知道,運用新技術獲取知識只是手段,服務于經(jīng)濟社會的發(fā)展和財富的增長才是目的。作為中學生,就是要他們運用新的觀念、新的技術,為學校、為社會服務,如“六一”兒童節(jié)到幼兒園協(xié)助布置環(huán)境,為社區(qū)老人制作簡單的工藝品,根據(jù)自己的設想布置班級環(huán)境,舉辦學生創(chuàng)新作品展等。由于他們在創(chuàng)新過程中創(chuàng)作的作品得到了充分展示,自身價值得到了體現(xiàn),有助于培養(yǎng)他們?yōu)樯鐣?chuàng)造財富的思想。

綜上所述,在實施新課程的教學中,在美術教學上只要緊緊抓住素質教育不放,從培養(yǎng)學

生學習美術的綜合素質入手,不斷改進教學方法,我們的中學美術教學就會以一個全新的面貌出現(xiàn)在基礎教育體系中。

第二篇：中學新課程實施教學工作計劃

從這一學期開始，我們學校就要開始實施新課程的教學了，這些都是我們之前制定好的，也是按照國家新的教學大綱以及新的教育改革制度來實施教學的，在不斷的教學改革中，我們學校的成績總體來說還是有不錯的進步，雖然個別的地方還是需要改革，這些都是我們要做好的事情。為落實學校新課程實施方案，制訂本工作計劃。

一、指導思想

認真貫徹落實新的《義務教育法》，深刻領會新《義務教育法》精神，以新課程改革為動力，全面推進素質教育和新課程實驗工作。本學年，教導處將按照學校新課程實施方案的要求，深化新課程教材與考試改革的學習，加大課堂教學改革研究的力度，積極研究校本課程和研究性課程的開發(fā)和實施，編寫好系統(tǒng)的校本教材，全面實施學生評價改革，使新課程實施工作取得更大的成效。

二、主要工作目標

1、全面實施新課程學生評價辦法，構建新課程學生評價體系，促使學生學習方式的轉變，實現(xiàn)學生身心健康、習慣良好、基礎扎實、興趣廣泛、特長明顯的目標。

2、加強教師業(yè)務能力和素質的培訓，提高對教材的理解運用能力，提升對考試改革的認識和把握，領會新課程教學理念，轉變教學觀念和教學方式，提高新課程教學能力。

3、開發(fā)和實施校本課程、研究性學習課程，建立課程資源庫和校本課程教材體系。

三、工作措施

（一）加強過程管理

1、加強對校本課程實施的管理，重點查學生出勤和教師的教學組織，檢查結果作為評價學生、考核班級、教師的依據(jù)。

2、對教師教學常規(guī)、學生學習常規(guī)加強檢查督促。教師常規(guī)工作，每月檢查一次(普查與抽查相結合)，有檢查有講評，每期進行綜合評價，評價結果作為教師目標管理重要考核內(nèi)容。學生學習常規(guī)每期全校抽查一次，各班普查，檢查結果作為學生學習能力素質的評價的依據(jù)。

3、繼續(xù)實行校務會值日隨堂聽課制度，加強對課堂教學的督促和指導。

（二）落實考核評價

1、全面實施學生評價改革，注重積累學生平時關鍵表現(xiàn)，使評價結果更客觀。

2、規(guī)范學生評價的程序，按照自評—互評--班評--校審—公示的程序認真落實，確保評價公正。

3、落實評價結果的運用。評價結果與學生評優(yōu)掛鉤，進入學生成長檔案袋，填入學生通知書。

4、改革對教師的評價。按照德、能、勤、績四個方面對教師進行綜合評價，注重能與績的評價。對教學質量的評價堅持雙重達標標準(直接達標與提高達標)，堅持鼓勵進步、鼓勵拔尖的原則。

（三）加強學習培訓

1、組織集體業(yè)務理論學習，組織校本課程和研究性學習課程實施的理論和案例的專題講座，組組織觀看著名教育家的專題報告光碟。

2、組織開展對新教材和新考標的個人學習與集體研討。要求教師以《教師教學用書》及《教材完全解讀》為本本，認真鉆研教材，理解教材，把握教材。在教師個人研讀的基礎上，備課組或教研組組織集體研討。

3、加強對教師業(yè)務學習的檢查與評價。

（四）開展教學研究

1、確定本學年課堂教學研究的重點構建積極參與的課堂教學模式，形成“平等、合作、高效”的課堂特色。

2、以三種形式，分五個階段進行研究落實。第一階段是各學科示范課教學活動，由各學科帶頭人執(zhí)教。第二階段是觀摩學習階段，是以備課組為單位開展組內(nèi)觀摩。第三階段是研討確定階段，各教研組組織集體研討。第四階段是競賽展示階段。全員參與，分學期組織教學比武，選拔教學能手。第五階段是總結提高階段。各教研組對研究情況進行總結。

3、積極選派教師參加鎮(zhèn)、縣、市 等教學競賽活動，展示研究成果。

（五）積極開發(fā)課程資源

1、以杜甫詩文研究、語文綜合、數(shù)學綜合、英語綜合探究為切入點，制訂計劃，認真進行落實。

2、建立學校研究性學習課題資源庫，以年級為單位組織實施研究性學習。

四、工作安排

九月

1、備課組研究新教材教學內(nèi)容、教材體系、教學方法，制訂教學工作計劃；

2、教導處組織新課程教學示范課觀摩。

十月

教學比武

組織新課程教學比武活動

十一月

1、參加鎮(zhèn)教學比武；

十二月

1、各校本課程課題組展示學期教學成果，學校進行評比。

一月

新課程教學“四個一”工作評優(yōu)

二月

1、各教研組總結上期情況，研究本期工作。

2、備課組研究本期教材教學內(nèi)容、教材體系、教學方法、制訂教學工作計劃；

三月

研究新課程考試的命題趨勢，制訂新課程復習迎考計劃。

四月

學校組織新課程教學比武，評選教學能手。

五月

各校本課程課題組展示學期教學成果，學校進行評比。

六月

1、新課程教學“四個一”工作評優(yōu)

2、課題階段總結。

七、八月

參加市、縣新課程教學培訓

在實施新課程的教學中，我們有很大的可能出現(xiàn)各種不利的局面，這些都是導致我們教學進展不利局面的誕生的情況，這些都是一直以來我們成長中的挫折，我們只有不斷的進步才能將這種不利局面消失掉，這些都是我們一直以來要解決的事情，我相信我們能夠做好！

第三篇：對農(nóng)村中學美術教學的幾點思考

對農(nóng)村中學美術教學的幾點思考

美術教育作為一種重要的教育門類，以其獨特的方式傳播社會知識，表達內(nèi)心情感，滿足審美需求，促進人類文明的進步與發(fā)展。正是基于這種意義，美術教育才與人類及其社會形成了彼此助益，雙向建構的關系。然而，在農(nóng)村，在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統(tǒng)，體現(xiàn)社會的進步與發(fā)展以及多元文化方面，則不能得到充分的顯現(xiàn)，就其原因有以下幾點。

一、對美術的社會作用和美術的教育意義認識不到位。在廣大農(nóng)村，人們認為美術是一種高雅藝術，是上流社會人士或藝術家所親、所為。因而，在思想上產(chǎn)生了一種誤區(qū)。豈不知美術的社會作用除了體現(xiàn)在一般藝術作品所共有的教育作用、認識作用和審美作用以外，它還有其他藝術無法比擬的實用價值，那就是為人類創(chuàng)造出更多更美更好的各種物質產(chǎn)品，以滿足人類不斷增長的物質生活和精神生活的需要。這在工藝美術和建筑中體現(xiàn)的尤其明顯，現(xiàn)代社會迅速興起并快速發(fā)展的服裝設計、商品包裝、工藝美術、廣告設計等有力說明了這一點。人們常說“愛美之心，人皆有之”。隨著社會生產(chǎn)力的不斷發(fā)展和人們生活水平的不斷提高，人們在物質生活和精神生活方面都需要更多的美，創(chuàng)造美得任務雖然不完全依靠美術，但美術卻是創(chuàng)造美最重要的手段之一。因此，美術的社會作用歸根結底是與構建和諧社會的物質文明和精神文明密切相關的。

另外，通過美術欣賞可以開闊眼界，豐富感知領域。人的知識無論如何淵博、見識如何廣闊，但對光怪陸離、豐富多彩的物質世界中所有的領域，不可能都了如指掌。然而通過欣賞古今中外優(yōu)秀美術作品，能使人遨游世界、漫步人類歷史長河，形象地接觸一些具體內(nèi)容。同時美術作品是反映人類對大自然和社會現(xiàn)實的感受和評價的藝術形式。從廣義上講，它對推動社會物質和精神文明建設具有宣傳、鼓動、導向、潛移默化的作用。對社會個體而言，它能啟迪人們從善棄惡、喜美惡丑、明辨是非，起到陶冶情操，凈化思想和靈魂的作用。然而一部分人卻缺乏上述方面的認識與理解。

二、教學資源匱乏。好多學生從學前班到初中最常用的是一支HB鉛筆和一張普通白紙；教師手中只有美術課本、教師教學用書和一盒彩色粉筆。美術課上，教師在黑板上用粉筆畫一筆，學生在白紙上用鉛筆畫一筆，教師畫什么，學生跟著畫什么，美術課則以簡筆畫為主，長期以來誤認為美術課的教與學就是這樣的。有的學生對顏色都難以分辨，最多能了解什么是素描、什么是簡筆畫。有些學生竟不知“文房四寶”和畫種，看不出哪種繪畫屬于水彩畫，哪種繪畫屬于油畫、版畫、漫畫等，更談不上說它們有什么特點。

毛澤東在《實踐論》中指出:“你要知道梨子的滋味，你就得變革梨子，親口吃一吃?！彼詫W習用品和條件不具備同樣影響學生的學習興趣和效果。

三、教育理念偏激。在農(nóng)村由于教育觀念的束縛，一些學校為了升學率而淡化了對美術學科的教學。有些學校認為音、體、美反正都是所謂的副課，語文、英語、數(shù)學、物理、化學、政治是所謂的主課，是中考必考科目，學好了就萬事大吉。對學生綜合素質評價也取決于主課成績，長期以來形成的重視主課而輕視副課的思想在教師、學生和學生家長心目中占主要地位，對于“面向全體，全面發(fā)展”的教育主導思想沒有落到實處。試想一下，在我國封建社會，孔子的教育思想和實踐中就十分重視對學生進行多方面教育。我國古代設置的“禮、樂、射、御、書、數(shù)”所為“六藝”的教學內(nèi)容，其實就是德育、智育、體育、美育并重的教學思想。而近代著名教育家蔡元培說“以美育代宗教”的思想又將美育提高到一個新的高度。在現(xiàn)代素質教育中，美育則是培養(yǎng)學生形成“健康人格”不可或缺的內(nèi)容。由此可見，在大力實施教育向素質教育的今天，如果不能更新教育理念，不能從認識和行動中得到根本轉變，“以人為本，和諧發(fā)展”就是一句空話。

四、教師自身專業(yè)理論和專業(yè)技巧（如繪畫、制作、編制、書法、剪紙等）功底不扎實。一些學校沒有專業(yè)的美術教師，只是臨時由非專業(yè)教師代替。加之現(xiàn)行教材大凡都是欣賞、評述、設計、探索等內(nèi)容，他們對古今中外作品缺乏了解和探討，信息技術教學水平較差，不會利用網(wǎng)絡和其他多媒體教學資源，課堂教學內(nèi)容匱乏，形式單一，一節(jié)課草草了事，學生感受不到美術課美的形象、色彩、形式、表現(xiàn)，無法喚起學生對美的感受和美的追求，更無法激發(fā)學生學習美術的興趣和欲望。

就以上現(xiàn)象可以看出，在農(nóng)村人們對美術的社會作用的認識不夠，教學資源匱乏，教育理念偏激，教育者專業(yè)水平不扎實，共同制約了農(nóng)村美術教育的發(fā)展。能否使美術教育在農(nóng)村學校發(fā)揮效益，讓農(nóng)村學生在美術教育中得到發(fā)展，是我們每一個社會成員值得思考的課題。

第四篇：談美術教學中對藝術家風格的思考

談美術教學中對藝術家風格的思考

摘 要：在繪畫創(chuàng)作和美術教學工作中，學生對藝術家的藝術風格不甚理解，同時又迫切地想尋求自己的藝術風格。創(chuàng)作主體的文化素養(yǎng)、審美情感、個性愛好、藝術實踐與天賦決定了藝術家的個人風格。通過研究對美術教學進行指導，為學生形成自己的藝術風格提供借鑒。

關鍵詞：美術教學；藝術家；風格

對藝術風格的理解是美術教育的重要問題，尤其對繪畫藝術的學習具有積極的意義。藝術家個人藝術風格的形成是諸多因素的綜合結果，藝術家個人的文化修養(yǎng)、性格、人生閱歷、愛好、天賦以及藝術實踐的程度，都決定著藝術家的藝術風格。

藝術家作為一個創(chuàng)作主體，其文化教育程度和文化修養(yǎng)水平的高低直接決定著他藝術風格的形成和藝術水平的高低

藝術是文化中一個重要而特殊的形式，中國人歷來講究“畫如其人”“文如其人”，其中“畫”“文”泛指藝術，而“人”指的就是藝術家的文化修養(yǎng)、人品、德行、性格等，藝術史上每一位取得卓越成就的藝術大師都有良好的文化修養(yǎng)。丹納這位深具傳奇色彩的法國天才哲學家、文藝學家就曾提出，“人要能欣賞和制作第一流的繪畫，有三個必要條件。――先要有教養(yǎng)，窮苦的鄉(xiāng)下人渾渾噩噩，只會彎腰曲背替地主種田；戰(zhàn)爭的頭目只知道打獵，貪吃，縱酒，終年忙著騎馬，打仗；他們的生活都還跟動物差不多，不會了解形式的美與色彩的和諧?！保?］如果想創(chuàng)造出感人至深的藝術作品，創(chuàng)作者必須是個學識淵博而有教養(yǎng)的人，其創(chuàng)作的作品必須先感動自己。意大利文藝復興時期出現(xiàn)的巨匠，幾乎每一位大師都游歷過歐洲各國，會說幾種外語，在幾個專業(yè)上有所建樹。正如恩格斯所說：“這是一次人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的，進步的變革，是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人――在思維能力，熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”。［2］藝術創(chuàng)作必須做到“眼到”“手到”“心到”，三者缺一不可，其中“心到”是至關重要的，必須思考和感悟。魏晉時期的繪畫三杰：張僧繇、陸探微、顧愷之，張彥遠在《歷代名畫記》中對他們?nèi)宋锂嫷娘L格有過評價：“象人之美，張僧繇得其肉，張僧繇得其骨，顧愷之得其神。神妙無方，以顧為最?！保?］他們在當時聲譽極高，對后世影響極大。

藝術家所特有的思想、情感、個性、氣質、閱歷、審美理想等決定著藝術作品的風格

藝術創(chuàng)作主體的千差萬別，造就了藝術風格的多樣性和豐富性。藝術家在反映現(xiàn)實時，總是要表現(xiàn)出他自己的精神面貌，表現(xiàn)出他對于現(xiàn)實的獨特感受、獨特認識和情感，表現(xiàn)出他與眾不同的藝術素養(yǎng)，表現(xiàn)出他“獨創(chuàng)性”鮮明的個性特征。在真正的具有獨特風格的藝術作品中，一方面藝術家對現(xiàn)實的反映具有不可重復的獨創(chuàng)性；另一方面藝術作品本身客觀而真實地揭示了生活的真諦，同時包含深刻的意蘊。蘇東坡是一位在中國文學史上最具生命力而且對后世產(chǎn)生極大影響的藝術家，在詩、詞、散文方面造詣極深，而且藝術作品豐厚，以2700多首蘇詩，300多首蘇詞，4800多篇蘇文，給后世留下珍貴的文化遺產(chǎn)。蘇軾卓越的藝術成就與獨特的人格魅力，為世人所喜愛。蘇軾思想豐富深刻，經(jīng)歷曲折坎坷，他的思想兼受儒、釋、道的影響，而以儒家思想占據(jù)主導地位，前期主異，認為儒與釋、道是對立的；后期主同，融合儒、釋、道，任職期間以儒家思想為主，貶居期間以佛老思想為主，兩種思想隨著生活境遇的不同而交替出現(xiàn)，這又與儒家的“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的旨趣相通，因此他的作品題材很多，風格獨特。

藝術家的愛好和創(chuàng)作個性對其藝術風格的形成有直接影響

“知之者，不如好之者，好之者不如樂之者?！彼囆g家喜好表現(xiàn)什么樣的題材內(nèi)容，喜歡用什么樣的藝術語言，表達手法，喜歡什么樣的流派，喜歡傳達什么樣的思想情感，都和個人愛好有直接關系。鄭板橋喜歡畫竹，齊白石喜歡畫蝦，黃胄喜歡畫驢，王勉喜歡畫梅，提香的畫是金色調(diào)，委羅奈的畫是銀色調(diào)，倫勃朗的畫是黃金色調(diào)，安格爾的畫是冷色調(diào)。藝術家的興趣愛好是在長期的藝術實踐中不斷發(fā)展和培養(yǎng)起來的，有些興趣有可變性，有些興趣具有很強的穩(wěn)定性，藝術家強烈的個人喜好促成了他們各自藝術風格的形成與演變，藝術家的獨創(chuàng)性就在于其具有獨一無二的個性品質，具有不可模仿性和不可替代性。面對大千世界、蒼生萬物，每一位藝術家都會有自己獨特的認識、感知、理解、聯(lián)想和體悟。藝術家的藝術創(chuàng)作個性表現(xiàn)在，能迅速敏銳地捕捉到打動自己心靈的那些物象，并應用符合主題的藝術語言把它表達出來，展現(xiàn)給欣賞者一個獨具藝術價值的審美形象，這正是藝術家的價值所在。面對同樣的題材，大師會傳達出各自不同的“有意味的形式”，曹霸的馬可謂“一洗萬古凡馬空”，韓干的馬“亦能畫馬窮殊相”，李公麟的馬健壯剛毅，徐悲鴻的馬神俊飄逸；；吳昌碩的荔枝渾厚老辣，齊白石的荔枝古拙神逸。近代畫壇更是人才輩出，大家云集，涌現(xiàn)出了趙之謙、任伯年、高劍父、黃賓虹、張大千、劉海粟等一批藝術大師，他們各自不同的藝術語言蘊涵不同的個性氣質和愛好情趣，同時也包含著對藝術的不同理解和詮釋，呈現(xiàn)出不同的藝術符號，展現(xiàn)出不同的藝術風格。

藝術實踐程度和天賦是藝術家個人藝術風格形成的關鍵因素

藝術家的藝術實踐是藝術家形成個人藝術風格，取得藝術成就的根本因素?！凹埳系脕斫K覺淺，深知此事要躬行?！彼囆g風格的形成和藝術成就的取得并非一朝一夕的功夫，而是必須歷經(jīng)大量艱辛的藝術實踐，通過艱苦卓絕的學習、探索、磨煉和創(chuàng)新，才能有所收獲和突破。柴可夫斯基指出“靈感是這樣一位客人，他不愛拜訪懶惰者?！睂λ囆g家來說，只有嘔心瀝血的鉆研，孜孜不倦的追求，才能取得藝術成就。齊白石“五出五歸”積累了很多畫稿，“廢畫三千”以后成功地創(chuàng)作了《借山圖》卷52幅和《石門二十四景》，擺脫了“四王”成法的羈絆，在大量藝術實踐的同時堅持以“妙在似與不似之間”藝術理念為指導，他的畫一改文人筆下的柔弱傷感為剛健爽朗，并應用自己詩的深厚涵養(yǎng)，以及在筆墨上的精湛功力，形成了自己鮮明的藝術風格，他的畫無論是花鳥畫還是人物畫都簡潔雄健，粗獷老辣，內(nèi)容詼諧深刻，發(fā)人深省，耐人尋味。

在強調(diào)藝術實踐的同時，也不能忽視天賦和藝術才能所起的無可限量的作用?！八囆g隨著才華的變化而變化，藝術的整個生命及道路都靠著才華的引領。才華是藝術的要素和先決”。［5］達?芬奇很早就表現(xiàn)出繪畫天分，在與他的老師委羅基奧合作的《基督受禮》中畫一個天使，達?芬奇筆下的天使形象形態(tài)自然、表情活潑、栩栩如生，他的老師看后驚嘆不已。五彩斑斕的藝術天分不是每個人都會幸運擁有的，但是辛勤的付出總會得到回報，無數(shù)天資并不是很高的藝術家通過不懈的努力，終就能取得驕人成就。

風格問題一直是困擾我們的一個教學難題，在教學過程中，只有全面合理地認識藝術風格的形成因素，才能有助于我們準確地把握自己的藝術創(chuàng)作，這樣形成自己的個人風格必然是水到渠成之事，從而能將藝術創(chuàng)作中的階段性目標與畢生的藝術追求結合起來，這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術作品。

參考文獻：

［1］ 丹納(法).藝術哲學［M］.傅雷，譯.南京：江蘇文藝出版社，2012：216.［2］ 恩格斯(法).自然辯證法?導言［M］.北京：人民出版社，1984：152.［3］ 丹納(法).藝術哲學［M］.傅雷，譯.南京：江蘇文藝出版社，2012：118.作者簡介：田偉(1977―)，男，甘肅平?jīng)鋈?，碩士，講師，研究方向：美術創(chuàng)作與教學。

第五篇：對和田縣農(nóng)村中學美術教學的思考

對和田縣農(nóng)村中學美術教學的思考

摘 要：《全日制義務教育美術課程標準》的制定，是當今社會環(huán)境下力求體現(xiàn)素質教育的要求。美術教育在現(xiàn)代學校各階段教學中的地位越來越顯得重要。但是我國東西部美術教育發(fā)展水平由于地域、經(jīng)濟、人文等方面的差異，也突顯了一部分差距，新課改的教育目標在一些偏遠農(nóng)村學校實施相對困難。美術教學無論是在農(nóng)村還學校是城市學校，最主要的教學重點在于課堂教學。本文通過筆者在斯瑪瓦提鄉(xiāng)支教期間美術課堂教學的調(diào)查分析，提出了幾點建議。

關鍵詞：新課程；農(nóng)村美術教學斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學美術課堂教學現(xiàn)狀分析

筆者曾在和田縣斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學實習支教，4個月中主要負責七年級和八年級5個班的美術教學任務。農(nóng)村中學美術課堂教學目前在基礎教育中仍然是一個最薄弱的環(huán)節(jié)。斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學全校有教職工84名，其中美術教師1名，全校有10個教學班。筆者對所任教的5個班制作了美術課程調(diào)查問卷，從該中學美術課程現(xiàn)狀出發(fā)收集信息。通過問卷收集統(tǒng)計反映出雖然學校在課程計劃中安排了美術課，但在實際教學中學生們很少或者根本不上美術課，而且大多美術課被其他任課老師占用或上自習。針對上述現(xiàn)象，對和田縣斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學美術課堂教學中出現(xiàn)的問題，筆者概述為以下幾點。

(1)滯后的理念。斯瑪瓦提鄉(xiāng)位于和田縣最北部塔克拉瑪干大沙漠腹地，維吾爾族占99.9%，是一個典型的以維吾爾族為主的少數(shù)民族聚居區(qū)。在該鄉(xiāng)很多家長不明白為什么要對農(nóng)村中學生進行美術教育，認為只要學好考試學科或會識字就可以，其他老師也覺得美術課不重要，這就導致當?shù)孛佬g學習氣氛與城市之間差異很大。美術教育和其他學科一樣是義務教育階段中一門必修課，對于促進學生的全面發(fā)展具有重要作用。

(2)教材缺少適應地域特點的內(nèi)容。美術教材是美術教育、教學的主要依據(jù)，也是教師和學生在知識傳授活動中的主要信息媒介，美術教材應貼近學生實際生活。該中學使用的美術教材是人民教育出版社出版的漢語版義務教育課程標準實驗教科書，此教科書的基本體系是以各種豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能為副線，密切關聯(lián)，穿插并行的。并且從觀念、結構、內(nèi)容幾方面強調(diào)了創(chuàng)新。在新疆農(nóng)村，此教科書使用較為普遍，但在市縣級學校使用效果明顯好于農(nóng)村鄉(xiāng)村學校。

(3)雙語教育水平低。現(xiàn)如今，漢語已經(jīng)成為國際交流的重要語言，新疆少數(shù)民族學生只有掌握漢語才能真正談得上面向全國、面向世界、面向未來?，F(xiàn)在新疆的少數(shù)民族中小學雙語教學已經(jīng)普及，但是在偏遠農(nóng)村少數(shù)民族學校雙語教學達不到預先期望的水平。該鄉(xiāng)中學的雙語教學是制約學校發(fā)展的關鍵問題，很大一部分學生與漢族教師溝通困難。雙語教師教學態(tài)度與教學能力不高，沒有真正達到教學目標。

(4)硬件設施落后。美術課堂教學物資設備完善的程度是衡量學校美術學科建設水平、美術教學水平的重要標志之一。斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學美術硬件設施簡陋，全校只有一臺老舊的投影儀，一間美術教室也形同虛設，被用來堆放學校的雜物，而且必要的畫板、畫架空缺。美術課堂上必要的圖片展示教學方法得不到實現(xiàn)。

(5)教學目標的片面。由于我國教育長期受應試教育教學模式的影響，農(nóng)村家庭和學校傾向于語文、數(shù)學等主要考試學科教學，而忽視了學生綜合素質的培養(yǎng)。再因為美術在學科大家庭中“地位”不高，又不需要應付考試，導致了教師在教學過程中遺失了情感、態(tài)度和價值觀上的培養(yǎng)。

對斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學美術課堂教學的對策

通過對斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學出現(xiàn)的一些美術課堂教學制約因素的思考，歸納出了以下幾點改進意見和對策。

(1)轉變傳統(tǒng)思想觀念，讓美術進入學生生活。提高美術教學的質量讓美術進入學生的生活，轉變傳統(tǒng)的思想觀念是一項重要的前提條件，我們應端正對美術學科地位的認識。農(nóng)村學校美術教學受傳統(tǒng)教學觀念的長期禁錮，再加上教育管理意識落后以及家長和學校重視程度不夠，使得這種舊的傳統(tǒng)教學模式與新課程下的教學模式相互并存，并很大程度上影響了新課改的貫徹實施。傳統(tǒng)美術教育缺少開放性而忽略了學生自身的發(fā)展，注重機械式模仿。我們應該讓學生的美術學習從封閉走向開放，把美術學習與生活聯(lián)系在一起，用生活實踐更好的解讀課本。

(2)重視美術教學教研，開展豐富多彩的實踐活動。農(nóng)村學校開展美術教育科研活動有利于充實學生的學習生活，開闊學生的思想眼界，密切聯(lián)系學生和社會的關系，激發(fā)學生的興趣愛好，發(fā)展學生的個性和特長，培養(yǎng)學生的自主能力、探索意識和創(chuàng)造能力。但課外活動的開展不是盲目隨意的。一是要遵循自主性、實踐性、趣味性、教育性的原則；二是課外活動的內(nèi)容，形式要多樣化。為學生的美術學習創(chuàng)造條件，充分發(fā)揮學生的主觀能動性。

(3)因地制宜，開發(fā)當?shù)刭Y源優(yōu)勢，激發(fā)學生學習美術的興趣。因地制宜，挖掘本地鄉(xiāng)土美術資源。農(nóng)村的美術教學要聯(lián)系農(nóng)村教育的實際情況，教師要引導學生把得天獨厚的自然資源和獨具特色的民族文化資源引入到自己的美術學習過程中來，化劣勢為優(yōu)勢，教師要引導學生把美術學習與生活實際相聯(lián)系。在斯瑪瓦提鄉(xiāng)這樣的農(nóng)村有很好的美術學習資源，只是我們沒有認真探索和挖掘。例如，學生上泥塑課，雖然沒有橡皮泥，但是可以讓學生去利用大自然的泥土，用泥巴去代替橡皮泥，既省錢又符合當?shù)貤l件，開發(fā)他們的創(chuàng)造能力。學生可以借助自然條件補充學習材料，用麥稈、樹葉、棉花等就可以制作出美麗的作品，我們要借助這樣的資源來讓學生獲得與眾不同的收獲。

(4)提高教師素質，改善美術教學條件。美術教師是美術教學活動的主體，在美術教學過程中發(fā)揮著主導作用。美術教師的職業(yè)意識及其知識、技能和人格素養(yǎng)等方面，都制約著美術教育的發(fā)展。新世紀的美術教師要具備高尚的師德和藝德、堅實的美術知識和技能、良好的教學能力、不懈的研究和創(chuàng)造精神、將康德心理素質，同時學校和社會也要為學生的全面發(fā)展提供有利條件。

結論

以上是筆者對支教四個月的和田縣斯瑪瓦提鄉(xiāng)中學美術課堂教學的體會和淺析。在新課程的背景下，無論是農(nóng)村還是城市教師都要不斷地更新傳統(tǒng)的教育教學觀念，充分發(fā)揮教師的主導和學生的主體作用，運用科學有效的教學方法，實現(xiàn)課堂的有效教學，使學生得到全面發(fā)展。隨著我國對偏遠農(nóng)村地區(qū)教育投資力度的加大，我相信這些問題一定會得到進一步解決，農(nóng)村美術教育一定會上升一個新的臺階。

參考文獻：

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