第一篇：聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造方式分析

聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造方式分析

【摘要】音色是辨識(shí)聲樂演唱者最為重要，也最為直接的方式之一，所謂聞其聲而知其人也。本文將針對(duì)聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造的重要因素進(jìn)行詳細(xì)的分析，其目的是探究出聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造方式，以便于更加有效的開展聲樂教學(xué)。

【關(guān)鍵詞】聲樂教學(xué) 音色塑造

【中圖分類號(hào)】J616-4；G642 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2095-3089（2018）04-0250-01

聲樂教學(xué)是增強(qiáng)演唱者專業(yè)演唱水平的重要途徑，音色塑造是聲樂教學(xué)工作中的重要教學(xué)內(nèi)容之一。在當(dāng)前追求獨(dú)特、追求個(gè)性的當(dāng)下，如何塑造不同學(xué)生的獨(dú)特音色，已經(jīng)成為當(dāng)前聲樂教學(xué)工作中的重要內(nèi)容。本文將針對(duì)聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造方式進(jìn)行詳細(xì)的分析。

一、聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造的重要因素

1.均衡的氣息

先要切實(shí)地展現(xiàn)聲樂演唱中的音色美，就必須具備穩(wěn)定、均衡的氣息，氣息的重要性在聲樂教學(xué)中是不言而喻的?？梢哉f氣息是音色表現(xiàn)的基礎(chǔ)，在演唱中，演唱者通過自身的氣息運(yùn)用，展現(xiàn)自我音色的獨(dú)特性。氣息決定著音色，通過氣息的強(qiáng)弱變化，來展現(xiàn)音色的不同。所以想要塑造出明亮、優(yōu)美的音色，就必須具備一定的氣息功底[1]。針對(duì)不同音色的塑造，對(duì)于氣息的要求也存在一定的差異。例如，想要塑造嘹亮歡快的音色，那么就需要演唱者擁有活躍、靈動(dòng)的氣息；想要塑造出具有情感表現(xiàn)的音色，就需要演唱者具有一定力度的氣息；想要塑造有張力的音色，那么就需要演唱者擁有相對(duì)圓潤(rùn)、飽滿的氣息。所以說，氣息是聲樂音色塑造中，必不可少的基本前提。

2.良好的共鳴

共鳴是展現(xiàn)音色魅力的重要技巧，更是決定音色明暗度的基礎(chǔ)。共鳴主要是針對(duì)音色的起伏、層次、明暗度起決定性的作用。所謂聲音的明暗度，便是音色的明亮程度。?對(duì)不同歌曲的情緒表達(dá)，所展現(xiàn)的音色明暗度是有所不同的。例如，針對(duì)歡樂、熱情、活潑的歌曲，所展的音色相對(duì)較為明亮；針對(duì)較為憂傷、感傷、無奈的音色，所展現(xiàn)的明暗度便相對(duì)較弱。音色的明暗度與顏色的明暗度有著異曲同工之妙，相對(duì)鮮亮的顏色，代表的情緒也相對(duì)高昂；相對(duì)深邃的顏色，所表達(dá)的情緒也相對(duì)低沉。同一個(gè)演唱者可以調(diào)配出多種不同的音色，其原因就在于演唱者可以通過變換不同共鳴位置而發(fā)出不同的音色，通過不同的音色在歌唱中的運(yùn)用來表現(xiàn)不同的情緒，利用不同共鳴腔體的比例調(diào)配出不同的音色，來彰顯不同歌曲的情感基調(diào)。

3.扎實(shí)的語言表達(dá)功底

語言是表達(dá)音樂的基本條件，歌曲一般都是通過語言來詮釋內(nèi)涵的，語言對(duì)音色的變化也起一定的作用。語言是人們情感和精神交流的重要媒介。不同音樂特點(diǎn)所展現(xiàn)的語言魅力是有所不同的[2]。例如，中國(guó)的民族音樂便具有鮮明的語言特色，不同民族的語言之間存在著很大的差異，所以演唱不同民族作品時(shí)要掌握其語言特點(diǎn)，這樣才能符合其音樂要求的音色特點(diǎn)。與此同時(shí)，由于不同語言之間的發(fā)音和咬字存在一定的區(qū)別，這對(duì)音色具有一定的影響。所以在演唱中，演唱者需要把握不同語言獨(dú)特的咬字特點(diǎn)，以便于用正確的音色更好地詮釋不同語言的音樂作品。想要塑造更好的音色，歌者必須要建立在扎實(shí)的語言基礎(chǔ)之上，針對(duì)不同作品的內(nèi)涵詳細(xì)分析其語言特點(diǎn)、語言形式、語言內(nèi)容，針對(duì)不同語言的咬字發(fā)音進(jìn)行訓(xùn)練，通過扎實(shí)的語言表達(dá)功底塑造豐富的音色。

二、聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造方式

1.氣息的訓(xùn)練

氣息訓(xùn)練是聲樂教學(xué)的重要基礎(chǔ)，更是演唱者必須具備的重要技能。當(dāng)前多數(shù)聲樂教師在教學(xué)中已經(jīng)認(rèn)識(shí)到氣息訓(xùn)練對(duì)音色塑造的重要性。想塑造良好的音色，氣息有著決定性的作用。表演者的演唱，便是通過氣息的控制，展現(xiàn)不同不同音色對(duì)不同作品的表現(xiàn)力。所以想要使自己的音色富于變化，或者更加具有張力和彈性，就必須積極地加強(qiáng)氣息的訓(xùn)練。學(xué)生應(yīng)該在演唱中將氣息集中到橫膈膜，利用橫膈膜控制氣息的運(yùn)動(dòng)速度，從而達(dá)到變換音色的目的，最終能夠準(zhǔn)確詮釋音樂的內(nèi)涵。要想有很好的自身音色的塑造能力，就需要訓(xùn)練出扎實(shí)的氣息控制能力。切記在表演中使用過于散漫、過于松垮的氣息控制，要懂得把握氣息的支點(diǎn)與音色統(tǒng)一，實(shí)現(xiàn)氣息準(zhǔn)確地控制音色的變化。

2.共鳴的訓(xùn)練

共鳴是聲樂中最為重要的訓(xùn)練內(nèi)容，共鳴對(duì)音色塑造有著導(dǎo)向性作用，若聲音不存在共鳴，那么便稱不上“音色”。舉個(gè)例子，若演唱是一副油畫畫作，那么共鳴便是油畫作品中的顏料。良好的共鳴，能夠更加有效的針對(duì)音色進(jìn)行潤(rùn)色，增強(qiáng)音色的飽滿度和豐盈度，能夠有效的展現(xiàn)歌曲所蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵[3]。教師必須要結(jié)合學(xué)生的音色特點(diǎn)，讓學(xué)生學(xué)會(huì)口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴、咽腔共鳴、頭腔共鳴等共鳴方式。例如，針對(duì)鍛煉學(xué)生口腔共鳴時(shí)，教師可以積極的帶領(lǐng)學(xué)生發(fā)單韻母：a、o、e、i、u，引導(dǎo)學(xué)生打開喉嚨及口腔，找到不同母音的共鳴點(diǎn)；針對(duì)鼻咽腔共鳴訓(xùn)練時(shí)，教師可以利用韻母：an、en、in、ang、eng、ing，引導(dǎo)學(xué)生感受到鼻咽腔的震動(dòng)。利用學(xué)生便于感知共鳴的形式，實(shí)現(xiàn)共鳴訓(xùn)練的要求。與此同時(shí)，教師在開展共鳴訓(xùn)練的同時(shí)，不能將某種共鳴腔體單獨(dú)練習(xí)，應(yīng)該將多種共鳴方式訓(xùn)練在教學(xué)進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合。例如，在開展鼻腔共鳴訓(xùn)練時(shí)，教師可以積極的將口腔共鳴與鼻腔共鳴兩種內(nèi)容進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合。

3.吐字、咬字的訓(xùn)練

在聲樂教學(xué)中，吐字、咬字是聲樂教學(xué)工作不可或缺的重要教學(xué)內(nèi)容。咬字吐字對(duì)音色的影響也是顯而易見的。在吐字、咬字訓(xùn)練時(shí)，教師往往會(huì)通過視聽，去針對(duì)學(xué)生發(fā)聲時(shí)喉位的穩(wěn)定性以及口腔的打開程度和吐字、咬字的感覺進(jìn)行詳細(xì)的分析，并結(jié)合歌曲要求，評(píng)價(jià)學(xué)生的發(fā)聲是否正確。在開展吐字、咬字教學(xué)時(shí)，首先，教師要帶領(lǐng)學(xué)生掌握吐字、咬字基本規(guī)律，讓學(xué)生掌握“咬清字頭，吐正字腹，規(guī)準(zhǔn)字尾”的吐字、咬字原則。使學(xué)生既能夠準(zhǔn)確地展示歌曲中所表達(dá)的情感，又能夠清楚地感受到咬字吐字對(duì)音色的影響，其次，要訓(xùn)練學(xué)生掌握良好的吐字、咬字位置，使其感受到不同的咬字吐字位置對(duì)音色的影響。要獲得集中透亮的音色，面部應(yīng)呈微笑狀，咬字要靠前。要活得圓潤(rùn)，偏暗的音色，咽壁就應(yīng)盡量向上抬起，咬字要靠后。最后，教師應(yīng)該結(jié)合不同語言和歌曲的特點(diǎn)，開展區(qū)別化的吐字、咬字教學(xué)訓(xùn)練。

三、結(jié)束語

總而言之，聲音教學(xué)中音色塑造的意義重大，不僅能展現(xiàn)不同學(xué)生之間的個(gè)性化與獨(dú)特性，而且能夠有效的幫助學(xué)生發(fā)揮自身的優(yōu)勢(shì)。在音色塑造教學(xué)中，教師應(yīng)該積極的圍繞著氣息、共鳴、咬字吐字三個(gè)方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行系統(tǒng)地訓(xùn)練，通過學(xué)生便于接受的形式，保留并潤(rùn)色學(xué)生的原有的嗓音，塑造學(xué)生獨(dú)一無二的音色。

參考文獻(xiàn)：

[1]胡波.淺談聲樂教學(xué)訓(xùn)練中音色塑造的堅(jiān)守與變化[J].科教文匯，2013（34）：151-152.[2]袁靜波.聲樂教學(xué)中注重學(xué)生的音色培養(yǎng)[J].中華民族博覽，2017（1）：36-37.[3]張?jiān)迄i.“聽其聲”“觀其形”――談聲樂教學(xué)中的方式方法[J].藝術(shù)教育，2016（11）：227-228.

第二篇：聲樂教學(xué)中的表演訓(xùn)練

聲樂教學(xué)中的表演訓(xùn)練

內(nèi)容摘要 :歌唱表演藝術(shù)是多方面知識(shí)的集中體現(xiàn),在教學(xué)中,教師不僅要求、引導(dǎo)學(xué)生尋求歌聲之美,還要處理好聲、情、表演技巧之間的矛盾,以及上課與上臺(tái)的辯證統(tǒng)一的關(guān)系,更好地促進(jìn)我國(guó)聲樂教學(xué)與聲樂表演藝術(shù)的全面發(fā)展的關(guān)系。

關(guān) 鍵 詞 :聲樂教學(xué) 歌唱 表演 訓(xùn)練

在聲樂教學(xué)中,教師不僅要求、引導(dǎo)學(xué)生尋求歌聲之美,而且還應(yīng)加強(qiáng)對(duì)學(xué)生們的歌唱與表演、形體的有機(jī)結(jié)合的教育,使學(xué)生們獲得聲、情、形并美的新境界。要想達(dá)到此境界,就需要教師平時(shí)嚴(yán)格要求與訓(xùn)練,只有這樣才能使學(xué)生在今后的表演藝術(shù)中有更大的作為,使他們逐漸地達(dá)到聲情并茂“盡善盡美”的藝術(shù)境界。然而那種認(rèn)為只要掌握了一套先進(jìn)的、科學(xué)的發(fā)聲技巧或具有一副好嗓子,就什么都有了的想法,是不足取的。因而,表演藝術(shù)是聲樂教學(xué)體系中一個(gè)不可忽視的課題。

一

歌唱是音響藝術(shù),但不是歌唱者隨心所欲制造出來的,是作曲家們善于運(yùn)用音樂的多種素材(節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)式、和聲、對(duì)位、速度、力度……)精心設(shè)計(jì)出來的,用以表達(dá)某種思想感情的旋律?？梢哉f,出色的表演技巧與完善的歌唱藝術(shù),在藝術(shù)表演中是相輔相成的,缺一不可;反過來講,脫離了歌唱的藝術(shù)表演,表演技巧也將失去其自身的價(jià)值。聲樂的藝術(shù)魅力與美感效果,取決于聲樂的情感體現(xiàn),聲情并茂、以聲傳情,正是以情作為聲的體現(xiàn)基礎(chǔ)。如果我們掌握了各種聲樂技巧,而缺乏情感的準(zhǔn)確性和生動(dòng)的表達(dá),只知唱,而不知或不善唱情,同樣不可能完成藝術(shù)的創(chuàng)造任務(wù)?！胺惨粽?生人心者也。情動(dòng)于中,故形于聲。聲成文,謂之音?！薄俺卟坏闷淝?則邪惡不分。悲喜無別,即便聲音絕妙,而與曲詞相悖,不但不能動(dòng)人,反令聽者索然無味矣。”故作為一位歌唱家或聲樂教育家,僅精通發(fā)聲是不夠的,還必須是位相當(dāng)出色的音樂家,并有運(yùn)用聲音來表達(dá)歌曲的能力。因此,聲樂藝術(shù)如失去了情感的動(dòng)作性和其表情力量,那么歌唱就失去了靈魂的光芒。在聲樂教學(xué)過程中,學(xué)生的聲音需要訓(xùn)練、培養(yǎng),而歌唱中的情感運(yùn)用和表現(xiàn)也同樣需要訓(xùn)練和培養(yǎng)。只有訓(xùn)練有素的演唱者,登臺(tái)時(shí)才有可能自如地表達(dá)歌曲內(nèi)容的內(nèi)在美,使其以情帶聲、以聲傳情,達(dá)到聲情并茂的高超藝術(shù)境界。而那種認(rèn)為可以以聲帶情,或是只要有了一副珠圓玉潤(rùn)的好嗓子,依詞曲就能唱出動(dòng)人心弦、感人肺腑的歌唱的方法是不實(shí)際而片面的。歌唱演員的舞臺(tái)動(dòng)作和表演的協(xié)調(diào),是聲樂藝術(shù)不可分割的一部分,是歌唱者利用嗓音、控制和使用表演構(gòu)成了統(tǒng)一的舞臺(tái)形象,以取得聲情并茂、擬形傳神、懾服人心的藝術(shù)效果。所以用訓(xùn)練有素的歌喉,出色地表達(dá)歌曲的音樂詞匯,調(diào)動(dòng)自身表現(xiàn)自如的機(jī)體,有力地輔以表演動(dòng)作,是聲樂演員肩負(fù)的雙重任務(wù)。就一般歌唱演員來說,表演訓(xùn)練與歌唱訓(xùn)練相比,有相當(dāng)多的人沒有像重視歌唱那樣來重視表演的訓(xùn)練。這就造成了舞臺(tái)動(dòng)作的表演規(guī)律的缺乏,對(duì)于如何創(chuàng)造一個(gè)深刻而動(dòng)人的舞臺(tái)藝術(shù)形象,更缺乏自覺的追求和深入細(xì)致的研究。

二

古今中外一切卓有成就的音樂表演藝術(shù)家,無一不具有高超與獨(dú)特的表演技巧以及淵博的知識(shí),因?yàn)樗囆g(shù)表演是來源于生活的,它是生活中人類各種感情的集中、提煉、美化、再現(xiàn)和升華。從事這項(xiàng)工作的歌唱者和教師需具備相應(yīng)的知識(shí)結(jié)構(gòu),比如:音樂基礎(chǔ)理論、和聲、曲式、復(fù)調(diào)、音樂史、藝術(shù)史、文學(xué)史、美學(xué)、政治、表演理論、語言學(xué)、音韻學(xué)等?？傊?歌唱者應(yīng)具備或超過常人所了解的知識(shí)范圍和文學(xué)修養(yǎng),才能從不同的側(cè)面反映音樂作品的時(shí)代風(fēng)貌,使其在歌唱時(shí)掌握好以往各個(gè)時(shí)代的音樂作品,并反映其實(shí)質(zhì)。杰出的女高音歌唱家卡拉斯,之所以能在聲樂與歌劇表演藝術(shù)中取得舉世無雙的卓越成就,就是與她掌握了非凡的歌唱技巧、表演技巧以及有很好的文學(xué)修養(yǎng)分不開的。由此可知,對(duì)歌曲內(nèi)容理解得越深刻,越能獲得豐富的內(nèi)在思想感情,就越能增強(qiáng)歌唱的表現(xiàn)力。然而演唱這優(yōu)美的歌聲和內(nèi)蘊(yùn)的激情又必將有外在的形態(tài)動(dòng)作美,使歌聲伴隨演唱者的豐富內(nèi)涵及舞姿,更深刻、更突出、更鮮明地增強(qiáng)聲樂的表現(xiàn)力。由此可見,聲樂表演藝術(shù)是聲樂語言、舞蹈動(dòng)作相互關(guān)聯(lián)、相互扶助的血肉關(guān)系。

所謂內(nèi)在實(shí)質(zhì)是人的內(nèi)心、思想、心境、理想、道德、性格及對(duì)外界的各種矛盾現(xiàn)象的情感反應(yīng)成理性上的分析、判斷。所謂外在是指這種思想情感對(duì)內(nèi)心活動(dòng)的表達(dá),即通過感染,產(chǎn)生共鳴,從而達(dá)到其應(yīng)有的藝術(shù)效果。內(nèi)在是外在的源泉,內(nèi)在是外在的依據(jù),外在是歌唱者懇切的流露與表達(dá)。否則他們將成為無源之水、無本之木,在舞臺(tái)上就會(huì)出現(xiàn)做作,沒有真正的感染力,只能符合生活中的特殊需要,不符合藝術(shù)的表現(xiàn)需要。對(duì)于上述情況,只有教師平時(shí)嚴(yán)格要求,時(shí)時(shí)注意,才能不斷地提高、豐富自己的審美境界。從內(nèi)心理解、分析作品的思想情感,提高歌唱與表演藝術(shù)的能力,使藝術(shù)在時(shí)空感方面得到聲情并茂的構(gòu)思、布局和變化,并設(shè)計(jì)其藍(lán)圖,使臺(tái)上的表演與臺(tái)下的觀、聽眾融為一體。

三

臉和眼是人之心境和窗戶,這是眾所周知的,每個(gè)學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)的人都應(yīng)恰到好處地掌握它。音樂作品中的喜、怒、哀、樂、厭、惡等,都是用這兩部分來表現(xiàn)的。表現(xiàn)得越淋漓盡致,出神入化,愈是讓人贊嘆。這就需要我們做教師的耐心地去訓(xùn)練、去引導(dǎo)。然而學(xué)生在平時(shí)更要重視對(duì)社會(huì)的觀察、分析、研究、體驗(yàn),去豐富生活,這樣才能使其表演的歌曲內(nèi)容不干枯、造作、虛假而浮淺,把作品所要塑造的形象,創(chuàng)造得豐潤(rùn)充實(shí),生動(dòng)自然,深切。常有“一生唱此曲,而不知此曲所言何事,所指何人,口唱心不唱,口中有曲,而面上、身上無曲,此所謂無情之曲。”①“聲為情役,腔為情設(shè)”“情之所至,音之所生”。動(dòng)人要先動(dòng)情,所以作為一個(gè)歌唱者首先要有飽滿的歌唱熱情,即“未成曲調(diào)先有情”的情緒。也就是說,一首歌曲的感情體驗(yàn),是從歌曲的局部分析和理解中入手的,如果只注意一些發(fā)聲技巧問題,注意力沒有集中到歌曲中去,這就很難表達(dá)歌曲的感情了。

總之,歌唱中的表演藝術(shù)是多方面知識(shí)的集中,聲樂教師要做到這些,必須勤勤懇懇地去訓(xùn)練、培養(yǎng)我們的學(xué)生,盡量使他們?cè)谛Ｆ陂g多學(xué)到些知識(shí),才能更好地服務(wù)于社會(huì),對(duì)此我們應(yīng)懇切地說:“這是我們教師的一種責(zé)任、法則和規(guī)律,也同樣是職業(yè)道德?！比绮涣私膺@一點(diǎn),而只是在聲樂教學(xué)中一味強(qiáng)調(diào)發(fā)聲技巧、節(jié)拍、節(jié)奏、吐詞、咬字等,就像只教其磨刀,而不管其砍柴一樣顧此失彼,以致我們的教學(xué)走向無法完美、難盡人意的地步。因而,希望教師在教學(xué)中正確地處理好聲、情、表演技巧之間的矛盾,以及上課與上臺(tái)的辯證統(tǒng)一的關(guān)系,更好地促進(jìn)我國(guó)聲樂教學(xué)表演藝術(shù)的全面發(fā)展與進(jìn)步。

第三篇：淺談聲樂教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練

淺談聲樂教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練

摘要

呼吸是歌唱的重要組成部分，是歌唱的基礎(chǔ)和動(dòng)力，聲樂呼吸在滿足呼吸的生理功能之外，要服從于聲樂演唱的需要，根據(jù)樂曲的要求分出強(qiáng)、弱、急、緩，使演唱時(shí)的氣息更飽滿、更舒暢，使歌聲更具有表現(xiàn)力。本論文首先對(duì)聲樂教學(xué)中呼吸的常用分類進(jìn)行了說明，表明我國(guó)聲樂教學(xué)的呼吸現(xiàn)狀，然后分別從姿勢(shì)、呼吸的具體訓(xùn)練方法、氣息控制、感情投入等角度對(duì)聲樂教學(xué)中呼吸訓(xùn)練進(jìn)行了分析，具有一定的借鑒意義。

關(guān)鍵字：聲樂教學(xué)；呼吸；訓(xùn)練

Breath training in vocal music teaching

Abstract

Respiration is an important part of singing, is the foundation and the power of singing, vocal respiration in addition to meet the physiological function of breathing, to obey to the vocal music, according to the requirements identified strong, weak, quick, slow, the singing breath more full, more comfortable, so that the song is more expressive.This paper first describes commonly used classification breathing in vocal music teaching, suggest that the respiratory status of vocal music teaching in our country, and then from the posture, breathing the concrete training method, breath control, emotional involvement of the vocal music teaching breathing training were analyzed, have certain reference significance.Keywords: vocal music teaching;respiration;training 0 引言

呼吸是歌唱的重要組成部分，是歌唱的基礎(chǔ)和動(dòng)力，聲樂呼吸在滿足呼吸的生理功能之外，要服從于聲樂演唱的需要，根據(jù)樂曲的要求分出強(qiáng)、弱、急、緩，使演唱時(shí)的氣息更飽滿、更舒暢，使歌聲更具有表現(xiàn)力。許多聲樂大師對(duì)呼吸的重要性都有明確的指示，伊麗莎白?舒曼說：“歌唱就是呼吸。”因此，呼吸是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)，氣息是歌唱的動(dòng)力。本論文首先對(duì)聲樂教學(xué)中呼吸的常用分類進(jìn)行了說明，表明我國(guó)聲樂教學(xué)的呼吸現(xiàn)狀，然后分別從姿勢(shì)、呼吸的具體訓(xùn)練方法、氣息控制、感情投入等角度對(duì)聲樂教學(xué)中呼吸訓(xùn)練進(jìn)行了分析，具有一定的借鑒意義。聲樂教學(xué)中呼吸的常用分類

在進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)過程中，老師通常會(huì)教我們一下幾種呼吸方法：胸式呼吸法，腹式呼吸法，胸腹式呼吸法。

1.1 胸式呼吸法

這種呼吸法在18和19世紀(jì)的歐洲西部被廣泛采用，在上世紀(jì)30至40年代在我國(guó)被廣泛采用，胸式呼吸法能夠在進(jìn)行聲樂的過程中比較自然的進(jìn)行呼吸，這種呼吸法重點(diǎn)在于通過胸腔來調(diào)整自身的呼吸，這種呼吸法具有吸氣少，吸入的空氣少等缺點(diǎn)，比較易于誘發(fā)喉嚨生硬不放松，造成聲音軟弱無力，沒有特色，無法有效利用呼吸器官來進(jìn)行聲樂表演，無法有效拓展音域以及推動(dòng)聲區(qū)之間的統(tǒng)一。所以，這種呼吸方法無法完全發(fā)揮聲樂家自身的具體實(shí)力，無法進(jìn)行完美的演出。

1.2 腹式呼吸法

這種呼吸法主要是利用拓展胸廓下方氣體容量來幫助聲樂家進(jìn)行呼吸，但是這種方法不能充足的向喉部供應(yīng)足夠的氣體，即使能夠吸入的氣體較多。不過因?yàn)樾厍粺o法有效的對(duì)呼吸進(jìn)行調(diào)整，所以聲樂家發(fā)出的聲音通常沒有太大的靈活性和柔韌性，聲樂家無法有效對(duì)自身聲音的大小進(jìn)行有效調(diào)整，在某種程度上來講無法符合聲樂家表演的需要，所以，在聲樂表演中采用的較少。

1.3 胸腹式呼吸法

這種呼吸方法能夠幫助聲樂家有效的調(diào)整自己的呼吸，這種呼吸方法關(guān)鍵在于利用調(diào)整模膈膜高度來使腰圍增加，小腹收縮的方法來幫助聲樂家對(duì)自身呼吸進(jìn)行調(diào)整，從而能夠有效的”控制”和”控制”呼吸。所以，這種呼吸方法才是最有效，最合理的呼吸方法，在平時(shí)的聲樂學(xué)習(xí)和表演過程中被采用的最多。2 聲樂教學(xué)中呼吸的訓(xùn)練方法

本論文對(duì)聲樂教學(xué)中呼吸的訓(xùn)練方法進(jìn)行了整理與總結(jié)，以期能夠?qū)虒W(xué)中的呼吸訓(xùn)練做出系統(tǒng)性的訓(xùn)練，具體如下：

2.1 保持正確的姿勢(shì)

如果想要比較好的控制調(diào)整自身的呼吸，首先應(yīng)擺正自身姿勢(shì)，不管是在聲樂學(xué)習(xí)過程還是在聲樂表演過程中，均需要調(diào)整好自身心態(tài)，保持身心放松，保持良好的精神狀態(tài)，不能夠毫不認(rèn)真或者太過于緊張，要將自己的狀態(tài)保持在松緊有度的狀態(tài)。在呼入空氣時(shí)腹腔要擴(kuò)張，小腹進(jìn)行收攏動(dòng)作。同時(shí)要保持一定的速度，口和鼻同時(shí)呼入空氣.頭部的位置同前頸、下巴、喉結(jié)等部位的肌肉組織存在一定的關(guān)聯(lián)，所以，頭部位置顯得尤為重要，需要擺正良好的頭部位置。聲樂家進(jìn)行演唱的過程中，口型應(yīng)當(dāng)根據(jù)具有差異性的母音來進(jìn)行調(diào)整，對(duì)角度進(jìn)行實(shí)時(shí)調(diào)整，提升笑肌高度，上唇升高顯示牙齒，下唇不可覆蓋齒。在演唱的過程中需要盡量加大關(guān)節(jié)張開角度，尤其是演唱的高音部分，特別要加大槽牙之間的張開角度，同時(shí)保持下巴不過于緊張。通過這種方式，在后頸部的推動(dòng)下，嘴的張開角度增加了，不過完全沒有皮膚緊繃的影響；在演唱者保持站立姿勢(shì)時(shí)，演唱者的雙腿應(yīng)保持一定的角度和距離，有明顯的前后區(qū)別，將身體的重要主要集中在前腳上。在開始演唱之后，馬上收攏小腹提臀，利用骨盆肌進(jìn)行收縮運(yùn)動(dòng)來幫助自己有效進(jìn)行深呼吸。

2.2 呼吸的具體訓(xùn)練方法

2.2.1 吸氣訓(xùn)練

小腹朝內(nèi)也就是朝著丹田進(jìn)行收縮，同這一活動(dòng)不同的是，大腹、胸、腰部需要一起朝外進(jìn)行拓展，通過上述活動(dòng)能夠清楚的收縮腰圍，前腹和后腰同時(shí)利用向各方向分散的力量來進(jìn)行活動(dòng)。同時(shí)利用鼻進(jìn)行呼吸，嚴(yán)格按照快、靜、深的要求進(jìn)行呼吸。（1）聞花式吸氣訓(xùn)練

在聲樂教學(xué)過程中這種吸氣訓(xùn)練方式通常都會(huì)被廣泛采用，每個(gè)老師提出的標(biāo)準(zhǔn)基本相似，不過通常會(huì)有學(xué)生不能利用這種吸氣訓(xùn)練，不能吸入足夠的空氣，無法有效調(diào)整模膈肌的高度，有的學(xué)生會(huì)出現(xiàn)吸氣的過程中肚子同樣向里縮，同時(shí)肩膀和胸腔高度上升的情況，這樣使得無法吸入足夠的空氣，無法滿足進(jìn)行歌唱表演的標(biāo)準(zhǔn)。在這種情況下，通常會(huì)給學(xué)生以下幾點(diǎn)建議：挺起胸膛，保持放松狀態(tài)，雙肩盡量放松，保持自然狀態(tài)，腰腹不要過度用力，在做完調(diào)整工作之后進(jìn)行吸氣，重點(diǎn)在于吸氣時(shí)胸腔和雙肩要保持準(zhǔn)備時(shí)的放松狀態(tài)，不能胡亂擺動(dòng)，尤其是不可以隨意調(diào)整高度，所以在進(jìn)行吸氣的過程中，假如胸腔和雙肩的高度不能有效保持將會(huì)導(dǎo)致吸入的空氣僅僅能運(yùn)動(dòng)到胸腔和肺部，無法更加有效的進(jìn)入，同時(shí)橫膈膜無法通過空氣形成的壓力來調(diào)整自身高度，不能有效的進(jìn)行轉(zhuǎn)移，假如學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中無法自主的調(diào)整胸腔和肩膀的高度，通常需要老師利用措施來幫助學(xué)生進(jìn)行掌握。（2）平躺吸氣訓(xùn)練

當(dāng)人保持著最輕松的身體狀況時(shí)來進(jìn)行呼吸的身體部位就是在進(jìn)行表演時(shí)進(jìn)行呼吸的身體部位。通常人們?cè)谏眢w平躺休息時(shí)進(jìn)行呼吸通常也相當(dāng)于表演時(shí)進(jìn)行呼吸，即使休息時(shí)進(jìn)行的呼吸同表演時(shí)進(jìn)行呼吸之間在呼吸的程度和容量方面存在較大的差距，不過進(jìn)行呼吸的身體部位卻是一致的，都集中在身體上腹部。（3）驚訝吸氣訓(xùn)練

當(dāng)人受到意外刺激時(shí)，胸腔容量快速增加，呼吸受到一定的抑制。這同呼入空氣后進(jìn)行閉氣是一樣的原理。在進(jìn)行呼吸訓(xùn)練的過程中，學(xué)習(xí)者能夠首先摸索這種“驚訝”的經(jīng)驗(yàn)，隨之對(duì)這種經(jīng)驗(yàn)不斷進(jìn)行積累，同時(shí)能夠最大程度上的使自己適應(yīng)這種狀態(tài)，不斷保持閉氣的狀態(tài)，不過在自己的思維過程中還要存在不斷進(jìn)行呼吸和胸腔空氣容量增加的感覺。不然的話身體會(huì)產(chǎn)生疲勞感，不利于自身調(diào)整呼吸。通過這種聯(lián)系能夠有效對(duì)橫膈膜進(jìn)行某種程度上的支持意義，能夠有效訓(xùn)練學(xué)生控制橫膈膜。另外，能夠幫助學(xué)生有效的調(diào)整自身呼吸。（4）打“嘟?！蔽鼩庥?xùn)練

這種呼吸方法需要學(xué)生保持身體保持正立姿勢(shì)，同時(shí)盡可能放松自己的肩膀和胸腔，像平時(shí)呼吸一樣進(jìn)行深呼吸，通過這種方式來不斷拓展橫膈膜。在學(xué)生呼出空氣的過程中，要能夠有節(jié)奏的發(fā)出“嘟?！甭?。通過這種方法能夠幫助學(xué)生切身感受橫膈膜在進(jìn)行聲樂表演過程中的作用。

2.2.2 呼氣訓(xùn)練

在進(jìn)行訓(xùn)練的過程中小腹要始終保持緊縮狀態(tài)，不能放松小腹，通過對(duì)胸、腹的合理調(diào)整，將吸入的空氣有節(jié)奏的緩慢釋放。呼氣的過程中要注意嘴的要求，要達(dá)到均、慢、穩(wěn)等要求。在進(jìn)行呼氣訓(xùn)練時(shí)，聲音應(yīng)當(dāng)具有連續(xù)性，能夠產(chǎn)生一定的韻律，富有動(dòng)感。

通過呼吸訓(xùn)練能夠有效拓展小腹和丹田的空氣含量，能夠?yàn)檫M(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)準(zhǔn)備足夠的“氣”。另外，因?yàn)樾「故冀K保持緊縮狀態(tài)，胸腔氣體含量增加，通過幾個(gè)基準(zhǔn)點(diǎn)，能夠有效位發(fā)音準(zhǔn)備足夠的“氣”?！皻狻焙汀傲Α边_(dá)到完美的結(jié)合，將為優(yōu)秀的聲樂表演打下良好的基礎(chǔ)。（1）斷音訓(xùn)練

在一個(gè)階段的訓(xùn)練過程中，要重點(diǎn)關(guān)注調(diào)整呼吸的基準(zhǔn)集中在某個(gè)確定的點(diǎn)上，直到許多個(gè)斷音進(jìn)行完畢以后，方可進(jìn)行調(diào)整呼吸空氣。部分接受者通常在訓(xùn)練的過程中完成第一個(gè)斷音之后，就無法有效的調(diào)整自己的呼吸了，這種狀態(tài)時(shí)不正常的。斷音訓(xùn)練能夠通過“嘟”來完成，也能通過其他的音來進(jìn)行，或者將幾種音同時(shí)進(jìn)行訓(xùn)練，這樣做的目的是不斷提升呼氣肌突然的爆發(fā)力和沖擊力，能夠快速提升空氣形成的壓力，同時(shí)能夠保證調(diào)整呼吸和聲帶之間的有機(jī)統(tǒng)一，能夠有效提升聲帶自身機(jī)能，幫助學(xué)習(xí)者不斷提升自身能力，為日后追求更高的目標(biāo)奠定良好的根基。（2）s音吹氣訓(xùn)練

牙齒保持微觸狀態(tài)，張開嘴，將舌尖放置在牙齒后方位置，通過小腹收縮來大量吸入空氣，使空氣能夠從牙齒間隙中緩慢流出，理解空氣發(fā)生作用的感覺。摸索出呼吸產(chǎn)生的反作用，就能夠有效的調(diào)整呼吸從身體深處有節(jié)奏的、慢慢的釋放出來。經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的聯(lián)系就能夠有效的幫助學(xué)生調(diào)整自己聲音的高低，從而獲得更優(yōu)秀的表演效果。（3）數(shù)數(shù)訓(xùn)練

不斷的在1到10之間進(jìn)行重復(fù)數(shù)數(shù)，之間不能進(jìn)行呼吸運(yùn)動(dòng)，能夠數(shù)幾遍就數(shù)幾遍；還能夠有節(jié)奏的進(jìn)行這一訓(xùn)練。在數(shù)數(shù)的過程中不需要太大的聲音，僅僅要求能夠保持自身的韻律，盡量不要考慮呼吸，在每個(gè)數(shù)字之間要有一定的間距，重點(diǎn)關(guān)注身體的動(dòng)作上，通過這種方式就能夠有效進(jìn)行呼吸了。（4）嘆氣訓(xùn)練

首先，在吸入大量空氣后保持一定時(shí)間的閉氣狀態(tài)，隨之在“嗓子眼兒”（第二個(gè)紐扣的高度）的高度，通過嘆氣的形式來不真正發(fā)生聲音的說“哎”字，將胸腔中的氣體快速釋放出來。通過這種嘆氣訓(xùn)練，能夠有效幫助學(xué)生理解空氣同胸腔呼出體外所經(jīng)歷的一系列器官，即聲音進(jìn)行傳遞的“聲道”。另外，能夠使學(xué)生清楚的理解呼氣時(shí)的容量和速度，呼氣的感覺同閉氣的感覺之間清楚的差異。通過這種訓(xùn)練能夠幫助學(xué)生拓展喉嚨，從而使發(fā)生更加流利，使發(fā)聲器官能夠保持更加自然的狀態(tài)，這樣才能堅(jiān)持長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練。

2.2.3 呼吸結(jié)合

（1）緩吸緩呼

在身體保持立正姿勢(shì)，身體端正的基礎(chǔ)之上，由口鼻緩緩吸入空氣，要求學(xué)生雙手放在腰部，理解吸入氣體的量和所在位置，直至無法吸入結(jié)束。隨后慢慢收縮小腹，根據(jù)一定的節(jié)奏緩緩將胸腔中的空氣呼出，持續(xù)的時(shí)間盡量長(zhǎng)。（2）快吸緩呼

通過口鼻快速吸入空氣，然后通過小腹的慢慢收縮緩慢釋放空氣，這種方式是在表演中經(jīng)常采用的方法。通常會(huì)有以下幾點(diǎn)要求，吸氣講究快、多、深，呼氣講究慢、勻、連、長(zhǎng)。通過長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練，能夠有效調(diào)整自身呼吸。

2.3 做好氣息控制

對(duì)自身呼吸進(jìn)行調(diào)整同樣是對(duì)呼吸的程度進(jìn)行調(diào)整，需要根據(jù)一定的節(jié)奏。在吸氣時(shí)用力過猛容易削弱呼氣的力度，造成聲帶作用不明顯，無法使聲音連貫。如果呼氣的力度過猛，將會(huì)造成聲音的破裂，給聲樂表演者的器官造成一定影響。因此在表演的過程中需要合理控制呼吸的力度，通常呼氣的強(qiáng)度應(yīng)稍稍大于吸氣的強(qiáng)度，可能進(jìn)行的調(diào)整需根據(jù)具體去那個(gè)框而定。通過長(zhǎng)時(shí)間的聯(lián)系，逐漸形成一種身體機(jī)能反應(yīng)。

2.4 循序漸進(jìn)的練習(xí)呼吸

進(jìn)行呼吸訓(xùn)練首先應(yīng)做好思想上的準(zhǔn)備，保持良好的積極地心態(tài)，才能夠有效的進(jìn)行實(shí)施。呼入的空氣量不宜太大，能夠有效減少各種不良情況的發(fā)生，學(xué)生應(yīng)重點(diǎn)關(guān)注如何才能有效減少用氣。

2.5 歌唱中投入感情

面帶微笑的聲樂練習(xí)會(huì)有事半功倍的效果。因?yàn)檫@樣練習(xí)的時(shí)候顴骨的肌肉是處于一種的緊張的狀態(tài)，發(fā)出的聲音音色就會(huì)更加具有色彩，更有感染力，能更加容易和頭腔產(chǎn)生共鳴?！爱?dāng)一場(chǎng)戲快結(jié)束時(shí)，只感參涵部肌肉疲勞，那說明你唱得非常好，如果唱變成弧形，那證明你用力過度了”意大利著名聲樂大師和教育家巴拉用這句話對(duì)歌唱要有飽滿的感情詮釋的淋漓盡致。總結(jié)

總之呼吸是唱歌的基礎(chǔ)是唱歌的動(dòng)力，發(fā)聲方法的正確與否也與呼吸有密切的關(guān)系，只有正確的把握住呼吸的方法才能使歌唱更輕松，同時(shí)能更好的控制自己的聲音使歌唱更富有感染力。致謝

本論文是在我的導(dǎo)師***老師的親切關(guān)懷和悉心指導(dǎo)下完成的。他嚴(yán)肅的科學(xué)態(tài)度，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)精神，精益求精的工作作風(fēng)，深深地感染和激勵(lì)著我。*老師不僅在學(xué)業(yè)上給我以精心指導(dǎo)，同時(shí)還在思想、生活上給我以無微不至的關(guān)懷，在此謹(jǐn)向*老師致以誠(chéng)摯的謝意和崇高的敬意。我還要感謝在一起愉快的度過畢業(yè)論文小組的同學(xué)們，正是由于你們的幫助和支持，我才能克服一個(gè)一個(gè)的困難和疑惑，直至本文的順利完成。在論文即將完成之際，我的心情無法平靜，從開始進(jìn)入課題到論文的順利完成，有多少可敬的師長(zhǎng)、同學(xué)、朋友給了我無言的幫助，在這里請(qǐng)接受我誠(chéng)摯的謝意!最后我還要感謝培養(yǎng)我長(zhǎng)大含辛茹苦的父母，謝謝你們!參考文獻(xiàn)

[1]何玉.淺談聲樂教學(xué)中的基本技術(shù)訓(xùn)練[J].四川師范學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),1999,04:94-97.[2]文小珍.淺談聲樂教學(xué)中胸腹式呼吸法的訓(xùn)練[J].郴州師范高等?？茖W(xué)校學(xué)報(bào),2000,01:63-65.[3] 段繼敏.試論聲樂教學(xué)中的呼吸方法及訓(xùn)練[J].音樂創(chuàng)作.2009(02)[4] 李贊宗.試論聲樂訓(xùn)練中的氣息[J].科技資訊.2010(16)[5] 種浩.聲樂教學(xué)中巧用“哭與笑”[J].大家.2010(06)[6] 沙欣.淺談聲樂教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練[J].時(shí)代教育(教育教學(xué)版).2009(04)[7] 王紅英.聲樂教學(xué)中的發(fā)聲訓(xùn)練[J].黃河之聲.2010(06)[8] 劉云松.聲樂教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練之我見[J].遵義師范學(xué)院學(xué)報(bào).2007(06)[9] 彭素琴.論歌唱的呼吸與訓(xùn)練[J].藝術(shù)教育.2009(05)[10] 苗輝.呼吸——聲樂教學(xué)中不可忽視的問題[J].大舞臺(tái).2010(09)[11] 羅國(guó)玲.淺談歌唱的氣息[J].云嶺歌聲.2003(07)[12] 顧萬超.談聲樂教學(xué)中的呼吸與訓(xùn)練[J].科學(xué)版).1993(04)

齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)

第四篇：民族聲樂教學(xué)中的混合聲訓(xùn)練

民族聲樂教學(xué)中的混合聲訓(xùn)練

畢業(yè)論文 2010-01-10 23:55:19 閱讀61 評(píng)論1 字號(hào)：大中小

摘要 ：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點(diǎn)，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學(xué)所追求的，只有經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大

增強(qiáng)聲音的藝術(shù)表現(xiàn)力。

混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結(jié)實(shí)、明亮，又有假聲的柔和、圓潤(rùn)和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實(shí)的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當(dāng)今普遍公認(rèn)的一種科學(xué)的唱法。

人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動(dòng))兩個(gè)機(jī)能的存在，恰恰是這兩個(gè)機(jī)能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。

真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好。混合聲的音域統(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時(shí)假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時(shí)真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運(yùn)用共鳴器官來配合聲帶振動(dòng)變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。

混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點(diǎn)。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國(guó)觀眾的欣賞習(xí)慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎谩Ｆ鋵?shí)，在我國(guó)傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應(yīng)用，只不過由于各自有著不同的劇種風(fēng)格、語言和地方欣賞習(xí)慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練才能獲得，更是初學(xué)者所不容易掌握而又必須付出相當(dāng)大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學(xué)中，筆者把混合聲的訓(xùn)練作為重點(diǎn)來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出行之有效的訓(xùn)練方法，收到

了非常明顯的效果。

一、用“哼鳴”唱法訓(xùn)練混合聲

哼鳴是初學(xué)者乃至學(xué)習(xí)有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗(yàn)頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓(xùn)練非常必要又容易掌握，練習(xí)閉口哼鳴時(shí)要注意:

1.身體自然直立，胸部自然擴(kuò)張，兩肩放松，吸進(jìn)適量氣息并注意保持吸氣的姿勢(shì)，找呼吸支點(diǎn)。

2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。

3.哼唱時(shí)頜關(guān)節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動(dòng)，像擤鼻涕時(shí)的感覺，找哼鳴焦點(diǎn)，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對(duì)上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個(gè)音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時(shí)在自然聲區(qū)練習(xí)，不要哼高音，因?yàn)楹吒咭魧?duì)初學(xué)者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應(yīng)無任何振動(dòng)感。用深的呼吸支點(diǎn)，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。

練習(xí)哼鳴時(shí)，方法一定要正確，如若不正確，發(fā)出的聲音又緊又僵，帶出來的聲音就不會(huì)有好的效果。哼唱正確了，帶出來的聲音才會(huì)好。檢驗(yàn)哼鳴的對(duì)錯(cuò)，可以在哼鳴時(shí)看嘴巴能否隨便動(dòng)作，而不影響聲音的進(jìn)行，如若不影響，就說明方法對(duì)了。這樣，用哼鳴方法練唱時(shí)，嘴巴在做咬字動(dòng)作和做表情動(dòng)作時(shí)，就不會(huì)影響聲音。所以哼鳴練習(xí)對(duì)呼吸支點(diǎn)的體會(huì)和真假混合都有很好的效果。

二、用打開喉嚨喊嗓子的方法訓(xùn)練混合聲

喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學(xué)性的。多年來筆者在教學(xué)中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認(rèn)為的“扯著脖子喊叫”而是科學(xué)的訓(xùn)練，它首先強(qiáng)調(diào)的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強(qiáng)，由低到高地“喊”。簡(jiǎn)單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對(duì)著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長(zhǎng)，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習(xí)。”我國(guó)著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學(xué)的發(fā)聲方法?！笔聦?shí)證明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點(diǎn)。

1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會(huì)厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會(huì)到這個(gè)管子不僅僅是一個(gè)肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅(jiān)實(shí)有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強(qiáng)的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官?gòu)堥_，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個(gè)腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強(qiáng)強(qiáng)弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實(shí)實(shí)、渾然一體。

2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道

越通。音質(zhì)、音量、音色也就會(huì)有明顯的改變。

三、u母音訓(xùn)練混合聲

唱u母音時(shí)唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。

唱u母音時(shí)，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會(huì)出現(xiàn)上唇抖動(dòng)，這不但會(huì)影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會(huì)造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習(xí)，比較容易找到高位置，體會(huì)到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上

下一致，做到“松”“通”“空”。

“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤(rùn)、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達(dá)頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達(dá)，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動(dòng)感。“空”是指聲音的流動(dòng)的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點(diǎn)?？傊?，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動(dòng)其他母音練習(xí)的好辦法，可以說是發(fā)聲練習(xí)的“敲門磚”。

四、假聲位置混合母音訓(xùn)練

在學(xué)習(xí)歌唱的過程中,經(jīng)常會(huì)聽到聲音要高位置的要求。最能體會(huì)高位置的聲音是假聲,唱假聲的時(shí)候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤(rùn),通暢

統(tǒng)一,演

唱也相當(dāng)省力。根據(jù)假聲的特點(diǎn)和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會(huì)形成明亮圓潤(rùn)的混合聲效果,同時(shí)音域也得到了擴(kuò)展。

也可以這樣理解和體會(huì),就是把假聲放大,變成明亮有力的聲音,但一定要在不改變假聲的歌唱狀態(tài)下發(fā)出聲音,使所有字都統(tǒng)一在假聲的位置上轉(zhuǎn)換。字的轉(zhuǎn)換動(dòng)作要小,而且每個(gè)字都是在相同感覺下轉(zhuǎn)換的。同時(shí)也要與氣息配合好,保持氣息深度,否則聲音就會(huì)發(fā)虛,反而放不出聲音。注意假聲與呼吸的關(guān)系，使用假聲位置的練習(xí)，一般從上向下練為合適,因?yàn)楦咭羧菀渍业郊俾曃恢?從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時(shí)仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。

母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對(duì)于歌唱來說非常重要。聲樂訓(xùn)練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學(xué)中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。

混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個(gè)母音里混入一定量的另一個(gè)母音的成分,以達(dá)到使口腔內(nèi)部的調(diào)節(jié)以適應(yīng)某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉(zhuǎn)向豎,從窄到內(nèi)開。把兩個(gè)母音混為一個(gè)音,在發(fā)聲時(shí),同時(shí)吸收了兩個(gè)母音的優(yōu)點(diǎn),彌補(bǔ)了發(fā)單個(gè)母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對(duì)真假混合聲的訓(xùn)練非常有效。

實(shí)踐證明,用以上這套教學(xué)方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時(shí)間后絕大多數(shù)學(xué)生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤(rùn),真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅(jiān)持科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練,不僅對(duì)提高學(xué)生的自身素質(zhì)和技能有幫助,而且會(huì)對(duì)以后的歌唱藝術(shù)實(shí)踐大有裨益。真假混合聲的訓(xùn)練,是教學(xué)工作中一項(xiàng)長(zhǎng)期的艱苦而耐心細(xì)致的工作,仍有不少問題值得進(jìn)一步探討。本文謹(jǐn)以筆者多年來教學(xué)實(shí)踐中的感受就教于同仁,以期引起對(duì)此問

題的充分關(guān)注和思考。

第五篇：談民族聲樂教學(xué)中花腔女高音的訓(xùn)練

摘要：在我國(guó)的民族聲樂教學(xué)之中，花腔女高音具有歷史悠久、別具一格的魅力，但是在對(duì)其進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)有著一定的難度。加強(qiáng)訓(xùn)練花腔女高音具有十分重要的意義。

關(guān)鍵詞：民族聲樂 教學(xué) 花腔女高音 訓(xùn)練

女高音作為我國(guó)歌唱藝術(shù)的形象大使，同時(shí)在聲樂表演中占據(jù)了重要地位。演唱者通過用自己純凈、平滑的聲音將美妙、獨(dú)特的花腔唱法演唱魅力淋漓盡至地展現(xiàn)出來，所以在眾多聲部中有著別具一格的風(fēng)味。在我國(guó)民族聲樂的花腔教學(xué)當(dāng)中，教師應(yīng)當(dāng)善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生所具備的聲音上的特點(diǎn)，通過正確的指導(dǎo)，來培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音色、感覺意識(shí)以及情感上進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié)，或者可以建立起一個(gè)高低頻共鳴的概念來更好地幫助學(xué)生們調(diào)節(jié)聲音共鳴。

一、我國(guó)民族花腔女高音的概念以及主要分類

花腔所指的是對(duì)歌曲旋律聲部來進(jìn)行較為生動(dòng)且精巧的裝飾，也就是在唱歌時(shí)利用顫音或者其他具有裝飾性的唱法來進(jìn)行演唱。例如，在歌劇《圣潔女神》當(dāng)中，就含有相對(duì)較多的裝飾性質(zhì)的花腔演唱部分。花腔女高音作為女高音中的一種，其主要是指具備花腔演唱技巧的女高音?；ㄇ慌咭艟哂芯啥`活的特點(diǎn)，且具備跳音速度快以及上下音階跑動(dòng)快等技巧。

在我國(guó)主要將花腔女高音分為兩大類：戲劇花腔、抒情花腔。

其中戲劇花腔是一個(gè)較為全面的花腔類別，也就是戲劇花腔女高音同時(shí)兼?zhèn)溲菁寂c聲音技能。戲劇花腔女高音不僅僅應(yīng)當(dāng)具有良好的高音區(qū)，同時(shí)也應(yīng)當(dāng)具有一定的張力?；ㄇ慌咭粼诮巧缪莘矫?，要求其具備較高的演技以及對(duì)其所飾演的人物的情緒可以有一個(gè)較為深刻的了解，同時(shí)對(duì)該人物的情緒應(yīng)當(dāng)有很好的掌握能力。

抒情花腔具有音域?qū)捯约耙魠^(qū)高等特點(diǎn)，盡管抒情花腔的音量相對(duì)較低，但是其音色能夠帶給人一種較為靈巧且舒適的感覺，高音部分具有較強(qiáng)的穿透力。所以，無論是戲劇女高音還是抒情女高音均具備一定的特色，想要將其了解得更加深刻，那么便需要愛好音樂的工作者與藝術(shù)家進(jìn)行更深層次的研究與分析，從而發(fā)掘出訓(xùn)練花腔的更好的技巧。

二、我國(guó)民族花腔女高音的主要表現(xiàn)

花腔的演唱技巧起源于17世紀(jì)，那時(shí)十分流行閹人歌唱家，由于其聲音圓潤(rùn)、甜美，并且在演唱過程中表演的十分靈活，因此得到許多人的喜愛。這些閹人歌手通過對(duì)自身所具備的條件推進(jìn)了花腔唱法的進(jìn)展，并且使得花腔成為歌唱部分中最為重要的組成部分。

隨著我國(guó)現(xiàn)代音樂的發(fā)展，我國(guó)也出現(xiàn)了花腔女高音，使得我國(guó)人民也體會(huì)到了花腔唱法的美妙之處。由于國(guó)人對(duì)花腔唱法的喜愛，使得花腔歌曲逐漸紅遍我國(guó)樂壇，并不斷促進(jìn)我國(guó)民族音樂的發(fā)展與進(jìn)步。在我國(guó)音樂歌曲中，由于某些作品只有通過運(yùn)用花腔表現(xiàn)技巧，才可以使得音樂作品更加具有靈性、更加的生動(dòng)，所以花腔女高音成為我國(guó)樂壇必不可少的演唱者。

三、我國(guó)民族花腔女高音的技巧訓(xùn)練方式與實(shí)踐總結(jié)

（一）如何對(duì)柔軟性進(jìn)行訓(xùn)練

作為花腔女高音中最為基礎(chǔ)的嗓音訓(xùn)練，聲音柔軟性是保證花腔女高音的發(fā)音質(zhì)量的關(guān)鍵部分。通過進(jìn)行有規(guī)律的發(fā)音訓(xùn)練可以使得歌唱者的生理機(jī)能協(xié)調(diào)運(yùn)作，從而幫助歌唱者形成一種相對(duì)較為良好的狀態(tài)。為了保證花腔女高音的發(fā)音質(zhì)量，加強(qiáng)對(duì)聲音的柔軟性進(jìn)行訓(xùn)練是十分必要的。當(dāng)然，對(duì)于柔軟性進(jìn)行訓(xùn)練是一項(xiàng)十分艱巨的任務(wù)。首先，在演唱者進(jìn)行演唱的過程中，應(yīng)當(dāng)充分利用氣息，加強(qiáng)對(duì)隔膜的支持，要將咽管緊繃，使得咽腔直立并重點(diǎn)對(duì)喉型的發(fā)音進(jìn)行練習(xí)，加大對(duì)咽壁的訓(xùn)練力度。其次，應(yīng)當(dāng)加大平時(shí)的訓(xùn)練量，注重每一個(gè)訓(xùn)練環(huán)節(jié)，從而全面提升自身的演唱技巧。

（二）如何對(duì)跳音進(jìn)行訓(xùn)練

跳音也被稱之為頓音，其是指起音與聲門閉合后發(fā)出來的較為干凈的音質(zhì)，這種動(dòng)作是演唱者需要重視的一部分。在進(jìn)行跳音訓(xùn)練的過程當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)注重訓(xùn)練的規(guī)律性以及節(jié)奏性，從而使得演唱者的生理機(jī)能更加的協(xié)調(diào)，并形成較好的歌唱狀態(tài)。在高音演唱部分，需要深厚的氣息來對(duì)高音進(jìn)行支持。通過跳音技巧的支持，可以使得觀眾有一種愉悅、積極向上的感覺。

在跳音的訓(xùn)練過程中，通過橫膈膜與腹肌進(jìn)行擴(kuò)張、收縮，然后聲音在頭腔的共鳴處發(fā)出，從而形成一種較強(qiáng)的穿透力的聲音。因此，在進(jìn)行跳音訓(xùn)練中，教師通常讓學(xué)生在大笑中去深刻感受跳音的感覺。學(xué)生在進(jìn)行跳音訓(xùn)練的時(shí)候可以選擇琶音分解等練習(xí)曲，從而有效提升自己的跳音技巧。在剛剛進(jìn)行跳音練習(xí)時(shí)，可以選擇相對(duì)較慢的速度進(jìn)行訓(xùn)練，在技藝較為熟練之后，再進(jìn)行加速訓(xùn)練。通過長(zhǎng)時(shí)間的聯(lián)系，可以有效的提升歌唱者的花腔技巧。

（三）怎樣加強(qiáng)演唱者對(duì)節(jié)奏與力度的控制能力

音樂的好與壞，旋律起到了十分重要的作用，且旋律與節(jié)奏又是息息相關(guān)的，所以，在進(jìn)行花腔歌曲的演唱過程中，應(yīng)當(dāng)重點(diǎn)注重對(duì)節(jié)奏的掌握。特別值得演唱者注意的是應(yīng)當(dāng)熟練的掌握切分節(jié)奏，從而可以充分的將歌曲的愉悅情感以及充滿朝氣的氣質(zhì)展現(xiàn)出來。利用連續(xù)的八分音符以及切分的節(jié)奏音符，將整個(gè)歌曲的魅力盡情的展現(xiàn)，并使得整個(gè)歌曲在結(jié)構(gòu)上更加的完善。

（四）怎樣對(duì)裝飾音進(jìn)行訓(xùn)練

從最為基礎(chǔ)的發(fā)聲練習(xí)開始向著變化的發(fā)聲技巧進(jìn)行循序漸進(jìn)的訓(xùn)練，直到演唱者能夠達(dá)到一個(gè)較為穩(wěn)定的演唱水平。裝飾音在整個(gè)演唱的中起到了十分重要的作用，裝飾音不但可以為聲音增添色彩，同時(shí)還可以讓音樂演唱更加的充滿激情與活力。裝飾音作為花腔中不可缺少的組成部分，該技巧的表現(xiàn)類型也是多種多樣的，有著不同的唱法。在進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練的過程當(dāng)中，一定要保持在一個(gè)精神飽滿的狀態(tài)，并且放松身心，在練習(xí)起音時(shí)一定要適當(dāng)，不宜過強(qiáng)，所以應(yīng)當(dāng)保持相對(duì)較慢的訓(xùn)練速度。在訓(xùn)練的過程中，應(yīng)當(dāng)時(shí)刻掌握好訓(xùn)練的節(jié)奏，確保訓(xùn)練者所學(xué)的每一項(xiàng)技巧的熟練性。除此之外，每一種裝飾音都具備其自身的特性，所以，應(yīng)當(dāng)針對(duì)每種裝飾音采取不同的訓(xùn)練方式，從而全面提高演唱者的演唱水平。

（五）加強(qiáng)氣息的訓(xùn)練

正確的呼吸對(duì)于歌唱者來講是十分重要的，對(duì)于花腔女高音來講更為重要。歌唱的呼吸類型大致可分為三種，分別為腹式呼吸、胸式呼吸以及胸腹式聯(lián)合呼吸。

在花腔唱法中，主要傾向于胸腹式聯(lián)合呼吸方法。在演唱的過程中，要保持一種吸氣的狀態(tài)，由于花腔女高音的通常會(huì)在高音區(qū)，所以只有在深呼吸的狀態(tài)下，才可以將花腔演唱更好的完成。

四、結(jié)語

在我國(guó)民族聲樂演唱當(dāng)中，花腔女高音需要具備一定的唱歌技巧，因此在進(jìn)行聲樂訓(xùn)練的過程當(dāng)中，要重點(diǎn)注重對(duì)花腔的訓(xùn)練，這同時(shí)對(duì)表演者自身的條件與發(fā)聲的方式有著一定的要求?；ㄇ徊糠质且环N綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)，因此，其不是單單憑借著反復(fù)的訓(xùn)練就可以完成的。在訓(xùn)練過程中，應(yīng)當(dāng)充分對(duì)表演者的嗓音條件進(jìn)行深刻的了解，并且應(yīng)當(dāng)充分認(rèn)識(shí)花腔女高音的表演要求及其概念。在對(duì)這些有了科學(xué)的認(rèn)識(shí)之后，便是要求表演者具備一定的藝術(shù)涵養(yǎng)，以及可以深刻理解藝術(shù)作品的能力，這樣才會(huì)保證有一個(gè)較為好的演唱效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]尚家驤.歐洲聲樂發(fā)展史[m].北京：中央音樂學(xué)院出版社，2012.[2]劉鶚.老殘游記·明湖居聽書[m].北京：人民文學(xué)出版社，2008.[3][美]約翰·阿多因.卡拉斯在美國(guó)茉莉亞音樂學(xué)院講學(xué)集[m].程淑安譯.常州：江蘇文藝出版社，2001.[4]石惟正.歌思樂想：石惟正音樂文集[m].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2006.[5]鄒本初.歌唱學(xué)：沈湘歌唱學(xué)體系研究[m].北京：人民音樂出版社，2010.作者簡(jiǎn)介：

[1]馮子勤：廣西藝術(shù)學(xué)院，聲樂副教授。