第一篇:歌劇排演對(duì)聲樂教學(xué)的幫助作用論文
一、目前聲樂教學(xué)對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的渴求
作為一門舞臺(tái)表演藝術(shù),聲樂藝術(shù)的演員們?cè)谖枧_(tái)上的一舉一動(dòng)都直接關(guān)系到整個(gè)表演活動(dòng)的成功與否,這就要求學(xué)生們?cè)诼晿氛n程的學(xué)習(xí)過程中,不僅需要掌握熟練的聲樂演唱技巧,而且還應(yīng)對(duì)舞臺(tái)表演的基本知識(shí)與表演技巧進(jìn)行掌握,比如演唱者之間如何配合,演唱者與主持人、指揮者之間如何配合等等。而若要達(dá)到這些目的,通過引入必要的藝術(shù)實(shí)踐,讓學(xué)生掌握舞臺(tái)表演的基本技能,并鍛煉他們的心理素質(zhì),是目前很多高師院校聲樂教學(xué)的首要目的。歌劇本身具有一定的綜合性,對(duì)聲樂專業(yè)素養(yǎng)的要求也比較高,尤其是在情感表達(dá)、舞臺(tái)表演、藝術(shù)掌握等多個(gè)方面,都能夠有效衡量出學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)水平。因此,在高師聲樂教學(xué)中適當(dāng)引入歌劇,能夠有效達(dá)到鍛煉學(xué)生舞臺(tái)能力、歌唱技巧等多方面能力的目的,具有非常重要的現(xiàn)實(shí)意義。
二、歌劇排演對(duì)聲樂教學(xué)的重要幫助作用
(一)增強(qiáng)學(xué)生的舞臺(tái)駕馭能力。
作為一門舞臺(tái)表演藝術(shù),順利地在舞臺(tái)上演繹完歌曲是表演者的最終目的。而舞臺(tái)上的形體動(dòng)作等和現(xiàn)實(shí)生活中又不相同,通常是伴著音樂同步進(jìn)行的,更加講究形體的美感。歌劇是一門綜合性藝術(shù),不僅要求科學(xué)的演唱技巧,還要注重形體、表演以及唱詞的配合,這樣才能突出人物性格、樹立人物形象,從而準(zhǔn)確地表達(dá)出人物的情感。很多高師的聲樂課程中,雖然也開設(shè)了專門的形體舞蹈課,但是只是單純地對(duì)動(dòng)作進(jìn)行訓(xùn)練,并未涉及到與聲樂的配合。在這種情況下,很多學(xué)生的歌唱與形體動(dòng)作總是不協(xié)調(diào),對(duì)整體的演唱效果產(chǎn)生了影響。因此,可以通過將歌劇排演運(yùn)用在聲樂教學(xué)中來,提升學(xué)生的舞臺(tái)駕馭能力。
(二)提升學(xué)生的綜合歌唱技巧。
在傳統(tǒng)的教學(xué)模式下,學(xué)生只是按照樂譜音高機(jī)械式地歌唱,歌曲的演繹看似非常輕松,但卻很難打動(dòng)人,這和歌曲演唱中缺乏內(nèi)涵和情感是分不開的。而歌劇中有緊密的故事情節(jié),且角色之間還存在著矛盾沖突,這在客觀上要求學(xué)生在表演之前主動(dòng)去了解劇情,掌握情節(jié)的走向,以加深對(duì)唱段的理解。而在這一過程中,學(xué)生的綜合歌詞技巧就會(huì)得到較大的提升。可以說,沒有經(jīng)歷過舞臺(tái)實(shí)踐的高師聲樂教學(xué)是不完整的,豐富的舞臺(tái)實(shí)踐是對(duì)聲樂課堂教學(xué)的有效補(bǔ)充,二者是相互依存,不可分割的整體。
(三)培養(yǎng)學(xué)生的良好歌唱心理。
在高師聲樂教學(xué)中引入歌劇表演還能夠培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱心理。在以往的教學(xué)過程中,聲樂演唱主要注重對(duì)節(jié)奏感、旋律、調(diào)式調(diào)性感以及聲音感等各種聽覺技能素質(zhì)以及各種演唱能力的訓(xùn)練,偏重于理論基礎(chǔ),而忽視了對(duì)實(shí)踐的運(yùn)用。這種教學(xué)模式使得學(xué)生很難達(dá)到學(xué)以致用的目的,而且在舞臺(tái)上缺乏自信心,甚至還存在著“恐懼感”。針對(duì)這種情況,通過引入歌劇排演這種方式,才能有效消除學(xué)生的恐懼感,增強(qiáng)他們的自信心及音樂素養(yǎng)。
(四)拓展了聲樂教學(xué)思維模式。
歌劇排演的引入不僅豐富了聲樂教學(xué)的手段,而且還拓寬了教學(xué)的思維模式,為學(xué)生們提供了一個(gè)梯度攀升的平臺(tái)。在歌劇的排演初期,可以將演出場(chǎng)地就安排在教室內(nèi),并在教室內(nèi)進(jìn)行演唱練習(xí),讓其余的同學(xué)作為觀眾進(jìn)行觀看,隨后在聲樂教師的安排下再逐漸放大排演場(chǎng)景。通過這種合理的安排,使得選擇的曲目符合學(xué)生的實(shí)際情況,能夠充分發(fā)揮出學(xué)生的實(shí)際水平,使他們能夠輕松地駕馭作品,降低學(xué)生的演唱心理負(fù)擔(dān),從而迅速提升自己的音樂感知、表現(xiàn)力以及綜合審美能力。
三、結(jié)束語
總之,在高師聲樂教學(xué)中引入歌劇排演,對(duì)于學(xué)生聲樂能力的提升具有非常重要的作用,值得在相關(guān)的教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行應(yīng)用,教師應(yīng)該努力為學(xué)生創(chuàng)造一切良好的條件,讓學(xué)生盡早地參與到歌劇表演這種藝術(shù)實(shí)踐中去。
第二篇:歌劇演唱與聲樂教學(xué)
歌劇演唱與聲樂教學(xué)
一、歌劇的聲樂教學(xué)意義
學(xué)習(xí)聲樂演唱的人如果有機(jī)會(huì)完整地演繹歌劇將會(huì)對(duì)自身的綜合素質(zhì)及能力有所提高,歌劇的演唱會(huì)讓學(xué)習(xí)者滲入聲樂藝術(shù)的實(shí)質(zhì)。聲樂是一種藝術(shù)形式,為了達(dá)到某種藝術(shù)效果而產(chǎn)生,可起到熏陶、感染人,提升整個(gè)人類的思想境界、審美理想的作用,也可滿足人們心靈、情感的寄托和需要,達(dá)到啟迪教育的目的。因此我們?cè)趯W(xué)習(xí)這門藝術(shù)過程中要本著對(duì)藝術(shù)真諦的追求。以崇高的境界要求聲樂的教與學(xué)。
在當(dāng)今的美聲演唱領(lǐng)域中,藝術(shù)歌曲與歌劇占有十分重要的地位,也是目前我國聲樂教學(xué)與演唱中最為大家所熟悉的藝術(shù)表現(xiàn)形式。歌劇是一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù),是詩歌、戲劇、文學(xué)、美術(shù)、燈光、舞蹈、表演等藝術(shù)形式至善至美的綜合體。它的伴奏氣勢(shì)宏偉,一般使用管弦樂隊(duì),是在舞臺(tái)上用演唱來表現(xiàn)的戲劇,是戲劇的一種音樂形式。大多戲劇是分幕的,幕與幕之間又是彼此聯(lián)系的,具有一定的情節(jié)性,是按照一定的故事情節(jié)背景展開的。歌劇每一幕通常由詠嘆調(diào)、重唱與合唱組成,并且它們之間通常又由宣敘調(diào)銜接并貫穿發(fā)展起來,歌劇這一藝術(shù)形式還具有一定的社會(huì)意義,帶有一定的社會(huì)性和哲理性,可以反映人們的現(xiàn)實(shí)生活和時(shí)代背景,在某種程度上講,是人們現(xiàn)實(shí)生活的一種體現(xiàn)。歌劇是人們的情感所需要的,同時(shí)又能使人們得到娛樂和滿足。它的存在并不是一種藝術(shù)形式的存在,而是迄今為止獨(dú)立的幾種藝術(shù)的融合。作為綜合藝術(shù)的歌劇有其不可替代的藝術(shù)魅力。歌劇表演對(duì)聲樂演唱提出更全面、更高層次的要求,它一直以來都是聲樂的最高藝術(shù)殿堂。
二、歌劇與聲樂演唱教學(xué)的關(guān)系
(一)歌劇演唱要求音樂與戲劇情節(jié)發(fā)展相結(jié)合歌劇的綜合藝術(shù)特征對(duì)演唱者的綜合素質(zhì)提出挑戰(zhàn),除用美妙聲音表達(dá)出音樂,還要與戲劇、表演等其它舞臺(tái)藝術(shù)協(xié)同配合。在歌劇的演唱與聲樂教學(xué)活動(dòng)中,要注意對(duì)演唱者多方面能力的訓(xùn)練與培養(yǎng),歌劇是戲劇與音樂相結(jié)合的產(chǎn)物,對(duì)演唱者來說。將情節(jié)發(fā)展、戲劇沖突與音樂流動(dòng)起伏相融合是必要的。情節(jié),可以理解為戲劇發(fā)展中人物性格及人物關(guān)系的展示過程,而在這一過程中,人物之間的沖突則成為戲劇發(fā)展的動(dòng)力,沒有沖突便沒有戲劇,離開戲劇沖突歌劇情節(jié)便不可能引人入勝。如果演唱者在表現(xiàn)這些過程時(shí)對(duì)人物性格有形象逼真的刻畫,對(duì)人物關(guān)系、情節(jié)的展開和沖突認(rèn)識(shí)、理解得深刻透徹。拿捏得恰當(dāng),演出會(huì)取得良好的藝術(shù)效果,欣賞者也會(huì)被吸引。而要想塑造出人物角色,做好案頭工作很必要。要研讀劇本,清楚每幕、每段、每句在說什么,原因后果、來龍去脈做到心中有數(shù);要對(duì)人物性格,行為動(dòng)機(jī)進(jìn)行分析,對(duì)每一階段的心理活動(dòng)深入揣摩,這是成功塑造人物的關(guān)鍵。需要我們對(duì)劇本故事人物誕生的文化背景、植根的土壤有所認(rèn)識(shí)和了解。因此寬泛的知識(shí)及敏銳的觸覺和理解力對(duì)演唱者都是有用的。
然而眾所周知,音樂是歌劇的核心,能獲得成功的歌劇首先是一部?jī)?yōu)秀的音樂作品。歌劇中的聲樂除了具備以上戲劇的思想認(rèn)識(shí)手段,更重要的它是用人聲的音樂形式體現(xiàn)歌劇主題和內(nèi)涵,有力地烘托歌劇藝術(shù)效果。歌劇中聲樂形式有詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱等,它對(duì)演唱者提出演唱時(shí)要具備高超的聲音技巧、準(zhǔn)確識(shí)譜能力等各方面與音樂有關(guān)素質(zhì)要求,為聲樂的教與學(xué)注明努力的方向和前進(jìn)的目標(biāo)。
(二)歌劇中各藝術(shù)體裁的共同存在對(duì)知識(shí)結(jié)構(gòu)的完善
歌劇藝術(shù)體現(xiàn)了一種和諧的境界,在歌劇中,它的構(gòu)成要素很多。是音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈等藝術(shù)形式的絕佳組合。音樂分為聲樂和器樂,聲樂里有宣敘調(diào)他稱“朗誦調(diào)”,旋律近于說白,節(jié)奏隨著語言的變化而變化,用于陳述劇情和戲劇動(dòng)作緊密配合,也常作為詠嘆調(diào)的引子用于詠嘆調(diào)之前、詠嘆調(diào)(是角色動(dòng)作處于平靜狀態(tài)下演唱的獨(dú)唱曲,相當(dāng)于戲劇中的獨(dú)白。主要刻畫角色的性格和心理狀態(tài)。一般篇幅大,結(jié)構(gòu)完整,音域?qū)?,技巧?fù)雜,音樂富于抒情性和戲劇性,可以在音樂會(huì)上作為演唱曲目來演唱)和合唱或重唱(相當(dāng)于戲劇中的群眾場(chǎng)面。能烘托劇情的發(fā)展,使劇情富有動(dòng)力)。歌劇的器樂結(jié)構(gòu):器樂分為前奏曲(開幕前演奏的管弦樂曲,起提示或概括劇情的作用)、幕間曲(幕與幕之間管弦樂曲,起烘托氣氛的作用)、終曲(全劇結(jié)束時(shí)演奏的管弦樂曲,帶有總結(jié)全劇的意義)和舞曲(富于生活氣息,常起到配合劇情、活躍氣氛的作用),這是器樂曲獨(dú)立演奏的部分,而在整部歌劇中器樂是在連續(xù)不斷地奏出旋律,除了聯(lián)系各獨(dú)立的幕,更聯(lián)系各唱段、宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)和合重唱,并為其伴奏。詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美,成為聲樂教學(xué)中極其重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容,而演唱者在歌劇表演中除了演唱精美的詠嘆調(diào)外,更要將宣敘調(diào)表演得完整而準(zhǔn)確恰當(dāng)。
歌劇中的宣敘調(diào)有著交代劇情、表達(dá)情感、作為程式的段落、激化矛盾、結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換的意義。音樂上突出的語氣化音樂風(fēng)格,旋律走向呈直線的平穩(wěn)進(jìn)行,節(jié)奏的均分,模糊的和聲功能和分句,其實(shí)這些也都是為實(shí)現(xiàn)它說話的意義。在演唱技法上,要求比詠嘆調(diào)更清晰地吐字,更生動(dòng)的語感;唱法為增強(qiáng)聲音的表現(xiàn)力會(huì)更自由些;分析判斷說與唱的比例,與歌劇總的格調(diào)保持一致。高水平的演唱,不僅是技巧與情感的高度配合,同時(shí)也是藝術(shù)中的協(xié)和、對(duì)稱、平衡美的表現(xiàn),我們?cè)谘莩亣@調(diào)的同時(shí)絕不能忽視宣敘調(diào),它可訓(xùn)練演唱者歌唱的整體感、統(tǒng)一感、連貫感。也使得演唱者深入對(duì)音樂的分析理解,扎實(shí)音樂修養(yǎng)。相信了解宣敘調(diào)并對(duì)其進(jìn)行細(xì)致演唱后會(huì)對(duì)其它的聲樂體裁有相應(yīng)的促講和指導(dǎo),除了詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)之外歌劇中的重唱及合唱在聲樂演唱及教學(xué)中具有十分重要的意義,首先因?yàn)樗谝魷?zhǔn)、節(jié)奏、氣息的訓(xùn)練過程中比獨(dú)唱有著更為嚴(yán)格的要求。此外還使得演唱者對(duì)音樂作品的感受、處理、演繹能力得到立體的強(qiáng)化和提高。再者歌劇中的重唱除了具備一般重唱的特點(diǎn)外,要在保持聲音和諧的基礎(chǔ)上又要唱出具有角色的個(gè)性特征,和諧而不失個(gè)性。
重唱使得歌劇音樂中主調(diào)音樂與復(fù)調(diào)音樂兼而有之,它幾乎都發(fā)生在主要人物情感交融或糾葛的時(shí)刻,為歌劇的發(fā)展提供了速度。如果說宣敘調(diào)強(qiáng)調(diào)了戲劇語言而忽視了音樂價(jià)值;詠嘆調(diào)雖能自如地展現(xiàn)音樂力量,但有時(shí)又對(duì)戲劇語言產(chǎn)生了阻礙;重唱?jiǎng)t是尋求音樂戲劇在戲劇性因素與音樂性因素之間獲得平衡的一種最佳形式。這是由于重唱本身具有的多聲部疊置的特點(diǎn),因而能把歌劇中不同性格的人物在同一時(shí)間內(nèi)不同的心理活動(dòng)、不同的情感表達(dá)同時(shí)組織進(jìn)自身的邏輯結(jié)構(gòu)之中,把不同內(nèi)容的劇詩、不同性質(zhì)的旋律按多聲音樂邏輯和情節(jié)發(fā)展要求組合起來并加以戲劇性的展開。因此歌劇中重唱的特點(diǎn)是它在同一長(zhǎng)度單元中,所表現(xiàn)的戲劇容量要比單聲部陳述得更豐富,結(jié)構(gòu)上更為緊湊,并且中間所包含的不同人物音質(zhì)也加強(qiáng)了歌劇的戲劇性。
在合唱的學(xué)習(xí)排練中,要求隊(duì)員以集體性的歌唱實(shí)踐、學(xué)習(xí)、理解和掌握聲樂作品,還要學(xué)習(xí)與指揮的密切配合,將音樂形象線條化。這是一個(gè)新的、獨(dú)特的學(xué)習(xí)實(shí)踐途徑。因?yàn)?/p>
音樂作為聽覺藝術(shù),其表現(xiàn)形式極為內(nèi)化。而通過與指揮和樂隊(duì)的配合,在一定程度上會(huì)將音樂具體化,拓展了音樂學(xué)習(xí)通道。同時(shí),我們通過對(duì)指揮手勢(shì)的感悟,對(duì)作品的各聲部協(xié)調(diào)、平衡的多維立體的分析過程,會(huì)進(jìn)一步地使內(nèi)心的音樂形象豐富起來,也從學(xué)習(xí)中掌握了分析、建立音樂形象的方法和過程,這對(duì)個(gè)人的聲樂學(xué)習(xí)和演唱是一個(gè)獨(dú)特的促進(jìn)和發(fā)展形式。
一般情況下,演唱時(shí)比較注意的是聲音的優(yōu)美和純凈,對(duì)于作品的處理則會(huì)忽略一些。因?yàn)槠綍r(shí)學(xué)習(xí)中的模仿會(huì)占據(jù)很大的成份,不可避免,學(xué)生在歌曲內(nèi)容情緒上的表現(xiàn)和理解會(huì)出現(xiàn)模糊,而在聲音上過于重視,在情感的表現(xiàn)上落后,以聲掩情,使歌唱的感染力降低。在合唱的訓(xùn)練過程中,由于群體學(xué)習(xí)和多聲部的學(xué)習(xí)難度較大,每個(gè)片段的學(xué)習(xí)時(shí)間相對(duì)比較長(zhǎng),在排練學(xué)習(xí)中注重對(duì)作品各聲部感情和內(nèi)容的分析,比較細(xì)致地從各聲部歌唱速度、力度、音色的對(duì)比上進(jìn)行練習(xí)。這種極為細(xì)致的分析和練習(xí),會(huì)使學(xué)生在練習(xí)中通過聆聽各聲部的變化及整個(gè)重合唱的效果而感受到音樂形象的表現(xiàn)要求,使得在聲音的表現(xiàn)中更注意的是整體形象的樹立,從而能正確理解和演繹作品。作為一種群體藝術(shù)形式的歌劇重、合唱學(xué)習(xí);學(xué)習(xí)者會(huì)在排練、演繹過程中,通過指揮的要求、自身的合唱實(shí)踐,不僅在基本素質(zhì)、理解作品上有很好的進(jìn)步,而且對(duì)聲音的判斷、調(diào)整和認(rèn)識(shí)也將有一個(gè)飛躍。同時(shí),由于是群體的學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)者也能在同一曲目和統(tǒng)一要求下互相交流和提高,這對(duì)激發(fā)演唱者對(duì)聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)有著重要意義,是單純聲樂課學(xué)習(xí)無法做到的?,F(xiàn)在的很多音樂院校都不會(huì)忽視重唱、合唱、重奏、合奏在學(xué)生學(xué)習(xí)教育中的重要作用。也會(huì)擺好它在教學(xué)中的位置,這樣歌劇中眾多的重、合唱便會(huì)使得聲樂教學(xué)效率得到提高,它對(duì)學(xué)習(xí)者的聲樂演唱有著極其重要的意義。
另外,歌劇表演是聲樂與器樂的配合,此外它又是音樂與舞蹈的結(jié)合,與雕塑、服裝、造型等的融合。它們共同體現(xiàn)一個(gè)時(shí)代場(chǎng)景,一種美的藝術(shù)效果。因此,聲樂教學(xué)中又必須要注重聲樂與器樂等各有關(guān)要素的配合,并要對(duì)畫面視覺效果及有關(guān)的各種藝術(shù)要素進(jìn)行審美與評(píng)價(jià),不斷探索、改進(jìn)與提高。
(三)歌劇舞臺(tái)實(shí)踐與聲樂教學(xué)
聲樂的表演性藝術(shù)特征,決定了舞臺(tái)實(shí)踐對(duì)歌唱學(xué)習(xí)的重要性。實(shí)踐是在積累經(jīng)驗(yàn),有了某種經(jīng)歷或體驗(yàn),便會(huì)得出教訓(xùn)和經(jīng)驗(yàn),才可能使得事情越做越好。歌劇的演繹和普通的音樂會(huì)形式不同,因?yàn)樗婕暗膬?nèi)容更多更復(fù)雜,要求具備的能力更高,需要演員的綜合條件和素質(zhì)。首先它是由多人演出的,需要演員與多方的配合,要求與其它成員發(fā)生互動(dòng),在眼神、動(dòng)作、聲音、情態(tài)進(jìn)行交流,與自己一個(gè)人表演是不同的:它是由多幕連續(xù)不斷的具有戲劇沖突的故事情節(jié)組成,每一場(chǎng)故事發(fā)展的階段戲劇張力的程度,人物在此時(shí)的心理活動(dòng),都需要演員有較好的把握和塑造;歌劇的音樂流動(dòng)需要隨著指揮與器樂配合進(jìn)行,還需要融進(jìn)氛圍,與舞蹈等其他藝術(shù)形式融為一體,去展現(xiàn)一件完整的藝術(shù)品。歌劇的演出要求演員在對(duì)戲劇思想深刻理解的基礎(chǔ)上,配合其它藝術(shù)元素,將歌劇藝術(shù)完滿地呈現(xiàn)。從教學(xué)的角度出發(fā),歌劇的演出會(huì)使各演出成員的能力得到多方面的鍛煉、熏陶與提高。
無論西方歌劇還是中國歌劇在我國的聲樂教學(xué)中都是重點(diǎn),它體現(xiàn)并展示出了無以倫比的藝術(shù)魅力。歌劇是聲樂藝術(shù)的最高境界,它對(duì)聲樂演唱提出了更高、更難的要求,演唱者在解決問題,努力達(dá)到這些要求的同時(shí),也促進(jìn)了技能水平的提高。
歌劇音樂的連續(xù)性使歌劇表演具有其特殊性。歌劇演員必須在規(guī)定的音樂空間內(nèi),去完成規(guī)定情景下的人物情感的表達(dá)。演員既要充分地把所扮演的人物生動(dòng)形象地展現(xiàn)給觀眾,又不能超出音樂上帶來的局限。因此,舞臺(tái)上歌劇演員的表演,必須處于“理智狀態(tài)”下的表演。表演話劇的人可以不受時(shí)間和空間的約束去醞釀情緒,調(diào)整狀態(tài)。一旦情緒到位,他們可以完全投入,忘我投入,直到演員認(rèn)為情感表達(dá)得到滿足為止。即使有背景音樂的烘托,演員的表演也是自由的、可以盡興的。而在歌劇表演中要求就更為復(fù)雜,演員必須在規(guī)定的時(shí)間內(nèi)完成規(guī)定的情感表現(xiàn),否則音樂可能已經(jīng)轉(zhuǎn)換到另一種情景上,因此歌劇演員的表演是受約束的且有被動(dòng)性。歌劇演員要時(shí)刻注意自己的聲音、音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度及和指揮、樂隊(duì)合作等一系列問題;還要清楚地知道自己在舞臺(tái)上的地位、劇情發(fā)展的速度以及對(duì)手的交流等等。這就使得歌劇演員最在舞臺(tái)上塑造人物的同時(shí),還要讓思維不時(shí)地跳出來,檢查聲音、音準(zhǔn)等方面是否到位。歌劇演出時(shí),演員既要投入還要清醒地保持自我,歌劇的演出對(duì)演唱者提出更高層面的要求。只有不斷增強(qiáng)自己的綜合素質(zhì),演唱者才可能在歌劇表演中更主動(dòng),更靈活。
第三篇:試論中華民族歌劇對(duì)中國聲樂教學(xué)的影響
試論中華民族歌劇對(duì)中國聲樂教學(xué)的影響
王紅艷
(赤峰學(xué)院音樂學(xué)院 內(nèi)蒙古 赤峰024000)
(北方音樂投稿郵箱:1216320264@qq.com)
【摘要】我國的歌劇作為引進(jìn)西方的一種藝術(shù)形態(tài),經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展,逐步形成了具有我國民族傳統(tǒng)意識(shí)和審美意識(shí)的中華民族歌劇,而我國的聲樂教學(xué)經(jīng)過發(fā)展與創(chuàng)新,逐步與我國的民族歌劇形成了一種一體兩面的關(guān)系,因?yàn)槎咴诒举|(zhì)上有著相似的特征,在歷史發(fā)展中亦存在著“共生共融”的聯(lián)系。其中,中國歌劇創(chuàng)造中所涉及到的劇本丈學(xué)、曲調(diào)分析、歌曲演唱、歌劇創(chuàng)造與表演等成分都對(duì)我國的聲樂教學(xué)產(chǎn)生了積極而又深遠(yuǎn)的影響?!娟P(guān)鍵詞】試論;中國;民族;估計(jì);聲樂教學(xué);影響; 前言:
筆者認(rèn)為,當(dāng)代民族聲樂教學(xué)體系在中華民族歌劇表演實(shí)踐方面,存在理論研究匱乏、教學(xué)與實(shí)踐聯(lián)系不緊密、藝術(shù)實(shí)踐體系不成熟等問題。但歸根結(jié)底,還是民族聲樂教學(xué)者們對(duì)中國歌劇表演在民族聲樂教學(xué)體系和人才培養(yǎng)模式方面的作用認(rèn)識(shí)不足、不夠重視的緣故。由此,今天本文通過對(duì)中華民族歌劇及中國聲樂教學(xué)的研究,論述了中華民族歌劇對(duì)中國聲樂教學(xué)的影響,以此來引起廣大民族聲樂教育者在教育工作中重視起民族歌劇對(duì)中國聲樂教學(xué)的影響。下面,我們就來通過以下幾個(gè)主要方面來詳細(xì)探討下中華民族歌劇對(duì)中國聲樂教學(xué)的影響。
一、中華民族歌劇是民族聲樂教學(xué)發(fā)展的原動(dòng)力,二者“共生共融、相互促進(jìn)”
1.1.筆者認(rèn)為,中華民族歌劇與中華民族聲樂恰如一枚硬幣的兩面,可謂是“共生共融”。從歷史上看,正是由于中華民族歌劇的發(fā)展才推動(dòng)了民族聲樂的學(xué)科化和科學(xué)化,而反過來民族聲樂教學(xué)的發(fā)展與壯大又成為中華民族歌劇前進(jìn)的助推力。為了更為明晰地闡述中國歌劇實(shí)踐在民族聲樂教學(xué)中的重要性,我們有必要先從歷史的角度對(duì)二者的關(guān)系進(jìn)行簡(jiǎn)要的梳理,以此來分析和總結(jié)當(dāng)前民族聲樂教學(xué)在歌劇實(shí)踐存在哪些問題,以及如何構(gòu)建合理的教學(xué)實(shí)踐體系。一般來說,從20世紀(jì)40年代首部真正意義上的民族歌劇——《白毛女》(1945)的誕生開始,我國民族聲樂的發(fā)展就和中華民族歌劇的不斷更迭緊密聯(lián)系到了一起。從戲曲、說唱、民歌等傳統(tǒng)音樂環(huán)境中成長(zhǎng)起來的我國第一代民族聲樂表演藝術(shù)家們,如郭蘭英、王昆、郭頌、胡松華等,都是在《白毛女》(1945)、《王貴與李香香》(1950)、《小二黑結(jié)婚》(1953)、《劉胡蘭》(1954)等民族歌劇的表演中,發(fā)展出了自己的藝術(shù)風(fēng)格和演唱特色。從中,我們能夠發(fā)現(xiàn)中華民族歌劇的發(fā)展與民族聲樂教學(xué)之間,有著“休戚與共、融而合一”的緊密聯(lián)系。如果將二者的發(fā)展軌跡并列對(duì)照,便可從中看出這樣的特征:當(dāng)中華民族歌劇發(fā)展良好時(shí),這一時(shí)期的優(yōu)秀民族聲樂演唱家就層出不窮;而當(dāng)民族聲樂人才的成材率下降,民族歌劇發(fā)展也必然陷入低潮。
二、其次,中華民族歌劇的發(fā)展,豐富了聲樂教學(xué)的內(nèi)容和形式
2.1.隨著新中國的城市,經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展,我國很多高等院校在發(fā)展過程中都相繼開設(shè)了聲歌專業(yè),創(chuàng)建了聲歌系,而且把中國歌劇聲樂的相關(guān)曲目作為聲樂教學(xué)中必修課。首先就表現(xiàn)在中國歌劇豐富了高校聲樂教學(xué)的內(nèi)容以及教學(xué)形式。中國歌劇曲目在我國作為一種特定的聲樂形態(tài),已經(jīng)成為我國聲樂教學(xué)中的主要教學(xué)曲目之一。如《我為共產(chǎn)主義把青春奉獻(xiàn)》、《啊!我的虎子哥》等經(jīng)典歌劇曲目已經(jīng)成為高等院校音樂會(huì)的必唱曲目。所以,這就要求我們從事聲樂的教育工作者在教學(xué)過程中,針對(duì)不同的學(xué)生因材施教,即根據(jù)學(xué)生不同的嗓音、不同的音量,來選取不同的歌劇作品進(jìn)行教學(xué)。
2.2.其次,改變了我國聲樂教學(xué)的形式。我們知道,在我國傳統(tǒng)的音樂中,聲樂演唱方法主
要以演唱者獨(dú)唱來完成,這就表現(xiàn)出聲樂演唱的旋律、色調(diào)的單一。所以,在聲樂教學(xué)中融入中華民族歌劇,不僅豐富了聲樂教學(xué)的內(nèi)容,同時(shí)也豐富了聲樂演唱的形式,即在聲樂演唱中逐步出現(xiàn)了合唱、重唱等形式。聲樂演唱過程中融入合唱、重唱等形式,對(duì)學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)、綜合能力的提高都具有較高的推動(dòng)力。學(xué)生練習(xí)合唱的過程中,可以很好的訓(xùn)練解決合唱中聲部的音準(zhǔn)問題。合唱訓(xùn)練既提高了每個(gè)人的歌唱技巧。又增強(qiáng)了個(gè)體的音樂敏感度,塑造出和諧統(tǒng)一的合唱聲音色彩。重唱?jiǎng)t對(duì)學(xué)生的視唱練耳、和聲、和聲樂的演唱技巧上的進(jìn)步都有著很大的作用。在重唱的訓(xùn)練中,節(jié)奏和音準(zhǔn)是很大的問題,如歌劇《原野》“大星焦母和金子的三重唱”中,三個(gè)聲部的歌詞、旋律都是完全不一樣的,節(jié)奏變化很大,變化音也很多。所以,我們教師在進(jìn)行聲樂教學(xué)時(shí),在要求學(xué)生進(jìn)行聲樂演唱時(shí)注意演唱技巧的同時(shí),也要堅(jiān)持自己所獨(dú)特具有的聲都和自身在重唱時(shí)的節(jié)奏,這樣才能在通過不斷的訓(xùn)練過程中,不斷提高學(xué)生的音樂素質(zhì)。
三、強(qiáng)化了教學(xué)手段
3.1.我們知道,歌劇的語言是構(gòu)成名族歌劇風(fēng)格的重要因素之一,所以我國的民族歌劇在演唱過程中與其他歌劇存在的區(qū)別就在于歌劇語言上,中華民族歌劇在演唱過程中比較注重“字正腔圓”。更確切的來說,我國的民族歌劇在咬字行腔的藝術(shù),是我國歌劇藝術(shù)中最具特色的一項(xiàng),同時(shí)也是我國民族歌劇演唱過程中的重要表現(xiàn)手法之一。所以,我們教師在進(jìn)行聲樂教學(xué)過程中,對(duì)學(xué)生的咬字與吐字訓(xùn)練要達(dá)到一個(gè)更高標(biāo)準(zhǔn)的要求,即通過訓(xùn)練,讓學(xué)生的吐字高清晰、有力,并要求朗誦歌詞,并注意出字、收聲和歸韻的位置和方法,以便達(dá)到咬字吐字的清晰流利的目的。其次,由于在歌劇發(fā)展過程中的特殊性,我們教師在教學(xué)過程中,要特別注意學(xué)生在演唱過程中的情感表達(dá),即要讓學(xué)生表現(xiàn)的真實(shí)自然,并堅(jiān)持適度的原則,覺不能根據(jù)演唱者自身的意愿去改變劇中的人物形象。如歌劇《江姐》中江姐的唱段,就表現(xiàn)了以為共產(chǎn)黨員對(duì)祖國的熱愛;歌劇《原野》中金子的唱段則表現(xiàn)了金子對(duì)仇虎炙熱的愛。兩種不同的情感塑造了兩位截然不同的人物形象?!窘Y(jié)語】
如果在聲樂教學(xué)中,將中華民族歌劇真正融入進(jìn)去,將為民族歌劇表演和民族聲樂教學(xué)的發(fā)展帶來新的動(dòng)力,將為高校民族聲樂人才的培養(yǎng)帶來更多的機(jī)會(huì),更會(huì)進(jìn)一步加深民族聲樂教學(xué)與中華民族歌劇之間“共生共融”的關(guān)系。【參考文獻(xiàn)】
[1] 丁蜀還.對(duì)我國民族歌劇演唱藝術(shù)的再探討——以歌劇《白毛女》唱段為例[J].湘南學(xué)院學(xué)報(bào).2010 [2] 楊尚京.聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的幾個(gè)問題. [J].青海教育.2010.06.
第四篇:審美教育在高校聲樂教學(xué)中的作用論文
聲樂是一種以聲音為主要表演的藝術(shù),歌唱者在表演時(shí)的肢體形象、發(fā)聲時(shí)的氣息及嗓音有否雜質(zhì)都直接影響著觀看者對(duì)藝術(shù)的欣賞。大家都學(xué)過語文課,都知道一些詩歌寫的美,也知道課文中一些文章描寫了大自然的美,有時(shí)聽老師讀詩或朗讀課文有一種享受的美,同樣一首好聽的歌也會(huì)給我們?cè)诼犛X上美的享受,聲樂藝術(shù)的美,無論是在聽覺和視覺上都讓我們感受到美的品味。所以審美教育納入聲樂教學(xué)課程可以進(jìn)一步提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量。
一、高校聲樂教學(xué)審美教育的現(xiàn)狀
自從高校根據(jù)教育部頒布的課程方案實(shí)施教學(xué),聲樂教學(xué)推行審美教育課程后,高校教育教學(xué)改革也向前推進(jìn)了一步,除了注重對(duì)高校聲樂班的學(xué)生進(jìn)行聲樂方面的樂理知識(shí)培訓(xùn),還加強(qiáng)對(duì)唱音的節(jié)奏,發(fā)音的準(zhǔn)確,呼吸換氣的方法等唱功的訓(xùn)練,教授學(xué)生了解幾種演唱唱法的特點(diǎn),識(shí)別各種樂器,掌握音樂的旋律以及自我保健知識(shí)。同時(shí)也不忘對(duì)高校學(xué)生進(jìn)行政治思想方面的教育,培養(yǎng)學(xué)生具有關(guān)心國家大事、關(guān)心學(xué)校、關(guān)心班級(jí)、關(guān)心同學(xué)和關(guān)愛家人的優(yōu)良思想品質(zhì)。大部分教師都能夠認(rèn)真遵循新的課程方案進(jìn)行課堂教學(xué)工作,都能認(rèn)真領(lǐng)會(huì)新的方針政策,對(duì)聲樂教學(xué)改革也有新認(rèn)識(shí),有正確的教學(xué)觀念,認(rèn)為聲樂教學(xué)課程添加審美教育是必不可少的也是切實(shí)可行的,這樣的教學(xué)方案不光可教出好的聲樂學(xué)生,更可培養(yǎng)思想美、行為美和聲音美全面發(fā)展的優(yōu)秀音樂人才。
二、高校聲樂教學(xué)審美教育現(xiàn)有問題
(一)教學(xué)模式問題
以往的高校聲樂教學(xué)大多采用一個(gè)教師教幾個(gè)學(xué)生,教師配有專門的教室和授課用的鋼琴等樂器,一般都是教師教一句發(fā)聲學(xué)生學(xué)一句發(fā)聲,再就是用音響播放民族音樂、通俗歌曲叫學(xué)生反復(fù)的聽,學(xué)習(xí)別人的唱法,一些教師仍存在老思想還用老經(jīng)驗(yàn)教學(xué)生,覺得還是手把手的、一字一句的教放心,學(xué)生只要練習(xí)練習(xí)再練習(xí)就可學(xué)好聲樂。使得部分學(xué)生感覺上聲樂課就像機(jī)械人一樣太無聊了,學(xué)習(xí)聲樂課的樂趣與激情慢慢磨掉了。有的聲樂教師沒有考慮每個(gè)學(xué)生的基本條件和音樂素質(zhì),沒有對(duì)學(xué)生進(jìn)行量體裁衣,教點(diǎn)有難度的唱法學(xué)生無法接受,硬著頭皮唱,扯著嗓子吼,感覺不到聲樂的美,反而覺得學(xué)習(xí)聲樂真的有點(diǎn)累有、有點(diǎn)難。
(二)素質(zhì)問題
隨著教育的大步發(fā)展,各地高校紛紛擴(kuò)大招生,走進(jìn)校園學(xué)習(xí)聲樂的人也越來越多,學(xué)生來自不同的地方、不同的高中、高中的教師教學(xué)方式教學(xué)水平也不一樣,所以走進(jìn)高校學(xué)生的音樂專業(yè)素質(zhì)和個(gè)人思想品德也就參差不齊,高校教師面對(duì)這些新生,自己的教學(xué)想法也不一樣,有的認(rèn)為只要教出的學(xué)生能掌握好唱腔、唱法、音準(zhǔn)、換氣正確、吐詞清晰,學(xué)會(huì)聲樂的各種表演技能,學(xué)會(huì)唱好歌就可以,其他方面無所謂,可以忽略審美教育,忽略學(xué)生思想品德、個(gè)人情操和素質(zhì)教育,認(rèn)為聲樂就是聲樂,藝術(shù)就是藝術(shù),特別像民族唱法這樣傳統(tǒng)的藝術(shù)不需要?jiǎng)e的東西來襯托[1]。
三、將審美教育滲透進(jìn)高校聲樂教學(xué)審美教育的幾點(diǎn)建議
(一)改變教學(xué)方式
首先,高校聲樂教師要真正了解每一名已進(jìn)校學(xué)生的音樂水平,針對(duì)每一個(gè)學(xué)生具體情況制定教學(xué)方案,水平高的就增加學(xué)習(xí)難度,水平一般的就加強(qiáng)基礎(chǔ)技能的練習(xí),再結(jié)合實(shí)際從淺到深的教;其次,要培養(yǎng)學(xué)生從思想意識(shí)上去認(rèn)識(shí)聲樂、了解聲樂,知道自己為什么要學(xué)習(xí)聲樂,怎樣才能學(xué)好聲樂,知道什么是聲音,什么是高音,什么是低音,怎樣學(xué)好高音,怎樣學(xué)好低音,什么樣的聲音最美、最動(dòng)聽。而提高學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的積極性,知道學(xué)習(xí)聲樂的重要性,做到可以主動(dòng)的去學(xué)習(xí)、去練習(xí);最后,高校聲樂教學(xué)方式應(yīng)結(jié)合目前教育改革方案,轉(zhuǎn)變以往進(jìn)校新生由學(xué)校統(tǒng)一安排專業(yè)教師的方式,換成學(xué)生、專業(yè)教師可以互相挑選的模式,這樣老師愿意教學(xué)生,學(xué)生愿意好好學(xué)習(xí),形成良好的學(xué)習(xí)氛圍,學(xué)校還可經(jīng)常組織學(xué)生互動(dòng)交流,從而提高聲樂課程的教學(xué)質(zhì)量。
(二)注重綜合培養(yǎng)
要將審美教育滲入高校聲樂教學(xué)中,首先,教師自身的素質(zhì)要提高,自己應(yīng)該在教授聲樂課時(shí)不光發(fā)聲、發(fā)音正確標(biāo)準(zhǔn),而且肢體形象應(yīng)和諧,使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂課時(shí),從老師的授課中感覺到美,欣賞到美。同時(shí)老師在教歌曲時(shí)也應(yīng)講解每首歌詞的含義,作曲者的思想,引導(dǎo)學(xué)生開動(dòng)腦筋去理解歌曲作者的情感,認(rèn)真聆聽歌曲優(yōu)美的旋律,去想象歌詞中的意境,品味其中的美,用以調(diào)動(dòng)自己的感情,激發(fā)學(xué)習(xí)聲樂的興致,唱出優(yōu)美動(dòng)聽的歌。其次,學(xué)校應(yīng)該重視審美教育課程,聲樂教學(xué)中加進(jìn)審美教育部分,不光要教授學(xué)生聲樂基礎(chǔ)知識(shí)和技巧,也要培養(yǎng)學(xué)生觀察生活,走進(jìn)大自然,在萬花叢中呼吸、感受大自然的美,感受祖國這個(gè)大家園的好,從心靈深處去領(lǐng)會(huì)審美,改善思維、更新思想,達(dá)到綜合培養(yǎng)學(xué)生心理素質(zhì)的目的。最后,教學(xué)教材至關(guān)重要,不論教什么唱法,都應(yīng)選擇國內(nèi)外古今優(yōu)秀的作品來教學(xué),還可配以多媒體工具輔助教學(xué),讓學(xué)生通過感知提高審美能力、提高聲樂水平[2]。
四、總結(jié)
本文根據(jù)目前新課程教學(xué)的實(shí)際情況,淺略講述了高校聲樂教學(xué)審美教育的現(xiàn)狀及問題,提出了改變教學(xué)中舊的方法和模式,綜合培養(yǎng)學(xué)生審美意識(shí)、個(gè)人素質(zhì),把審美教育融合到聲樂教學(xué)中,激發(fā)學(xué)生用自己的行動(dòng)去刻苦學(xué)習(xí)、刻苦練習(xí),提升個(gè)人藝術(shù)知識(shí),增加藝術(shù)修養(yǎng),積極參加校園各類活動(dòng),樹立正確的學(xué)習(xí)方法,傳承古老的中國文化,掌握美聲、民族和通俗的基本唱法,讓自己享受在聲樂課學(xué)習(xí)中,感悟到聲樂的美,用自己所學(xué)知識(shí)和本領(lǐng)把音樂這么美的藝術(shù)廣泛的進(jìn)行傳播,讓美的聲音和旋律響遍全球。
第五篇:原生態(tài)在民族聲樂的多元化教學(xué)中作用的探討論文
論文關(guān)鍵詞:原生態(tài)音樂 民族聲樂 教學(xué)
論文摘要:“原生態(tài)”這個(gè)新生的名詞近幾年在各種媒體中廣為流傳,它是自然生態(tài)保護(hù)的標(biāo)記?!霸鷳B(tài)音樂”也越來越被人們關(guān)注。然而這種民族原始特色的音樂,卻依然只是在民間流傳,它正面臨著無人繼承的困境。高校音樂專業(yè)的課堂應(yīng)該擔(dān)當(dāng)此任。本文將對(duì)原生態(tài)音樂走進(jìn)民族聲樂教學(xué)課堂的意義及教學(xué)存在形式提出幾點(diǎn)自己的見解。
原生態(tài)音樂,是我國各族人民在生產(chǎn)生活實(shí)踐中創(chuàng)造的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民間歌唱音樂形式,它們是中華民族“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要部分。在很長(zhǎng)的一段時(shí)間里,原生態(tài)音樂似乎已經(jīng)被忽視掉了。但最近幾年似乎又被眾多音樂人士所推崇,因?yàn)閺哪硞€(gè)角度說,只要有人的地方就有原生態(tài)。作為我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù),它講究比興等傳統(tǒng)的詩歌手法,源于生活而高于生活,是百姓的杰作,是大眾語言的精華。因此傳承和發(fā)揚(yáng)原生態(tài)音樂,是我們每個(gè)中國人地責(zé)任和義務(wù)。而作為培養(yǎng)專業(yè)音樂素養(yǎng)的高校民族聲樂課堂,更是承擔(dān)了這一重要任務(wù)。
一、問題的提出
中央電視臺(tái)的最具影響力的欄目——中央電視臺(tái)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽,受到廣大觀眾的關(guān)注。但最近幾年,人們卻發(fā)現(xiàn)選拔出來的民族唱法歌手普遍存在“千人一聲”的問題,越來越得不到觀眾的喜愛。反倒是在青歌賽中產(chǎn)生的阿寶、石占明等原生態(tài)歌手,受到音樂人士及觀眾的一致贊賞。原生態(tài)民歌也逐漸出現(xiàn)在觀眾的視線中。湖北省長(zhǎng)陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎(jiǎng)賽中嶄露頭角。而前不久在四川綿陽舉行的為期3天的首屆中國原生態(tài)民歌盛典暨中國民間文藝第十屆“山花獎(jiǎng)”系列活動(dòng)中,“農(nóng)民兄弟”又以一首*家山歌《細(xì)碗蓮花》獲得中國原生態(tài)民歌盛典比賽金獎(jiǎng)第一名,并入圍文藝界最高獎(jiǎng)項(xiàng)“山花獎(jiǎng)”。原生態(tài)民歌以其特有的單純、真摯吸引了眾多音樂專家及觀眾的關(guān)注。原生態(tài)民歌應(yīng)該說是民族聲樂的一個(gè)部分,但又不等同于民族聲樂,它是相對(duì)于學(xué)院派而言的。這些現(xiàn)象都在提示我們:應(yīng)該把原生態(tài)民歌教學(xué)納入民族聲樂教學(xué)中去,不僅可以使我們民族聲樂教學(xué)“多元化”,更可以讓原生態(tài)民歌得到傳承與發(fā)展。
二、原生態(tài)音樂在民族聲樂教學(xué)中的重要作用
民族聲樂教學(xué)是一門新的學(xué)科,具有鮮明的民族特色。全國各高校也開始將原生態(tài)音樂引入課堂,它必將對(duì)民族聲樂事業(yè)的發(fā)展和進(jìn)步起到積極的推動(dòng)和促進(jìn)作用。但力度還很不夠,有些高校甚至忽視了它的存在,把民族中最美好的音樂教育素材丟失了。這對(duì)于從事民族聲樂的工作者來說是莫大的遺憾。然而隨著社會(huì)的不斷發(fā)展與進(jìn)步,藝術(shù)家們對(duì)原生態(tài)音樂不斷加工與完善,詞曲日漸完美,已成為獨(dú)樹一幟的民族特色,具有較高的藝術(shù)價(jià)值,在高校民族聲樂教學(xué)中滲透原生態(tài)音樂有著重要的現(xiàn)實(shí)意義和深遠(yuǎn)的歷史意義。它是民族聲樂教學(xué)的*壤。
(一)增強(qiáng)了學(xué)生的民族意識(shí)
當(dāng)今的民族特色文化正不斷走向世界,讓世界更好的了解中國的民族音樂。而原生態(tài)音樂體現(xiàn)了中國的民族精神,是民族生命的一個(gè)重要組成部分,是一個(gè)民族位于世界之林的根基。也是民族聲樂的一個(gè)重要組成部分,是民族聲樂的藝術(shù)精華,弘揚(yáng)民族精神,可以從學(xué)習(xí)原生態(tài)音樂入手。像湖北省長(zhǎng)陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎(jiǎng)原生態(tài)唱法中就獲得了金獎(jiǎng),他們并不是想出名,而是為了傳承并宣揚(yáng)*家的民族文化,讓每一個(gè)*家兒女都為之驕傲自豪。在高校民族聲樂教學(xué)中滲透原生態(tài)音樂同樣有助于培養(yǎng)學(xué)生的民族情感和愛國情感,增強(qiáng)民族自尊心和自豪感。提高學(xué)生的民族聲樂素質(zhì),促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展、完善,在世界民族文化之林煥發(fā)其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
(二)激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣
進(jìn)行民族聲樂教學(xué)的首要任務(wù)就是培養(yǎng)學(xué)生的興趣及挖掘?qū)W生的音樂才能。原生態(tài)音樂源于生活,又高于生活,它更貼近學(xué)生的生活,它是對(duì)生活的音樂詮釋,愛與恨、美與丑、情與愛都飽含在旋律中,沒加任何修飾,歌的旋律和人的感情完全融在了一起,達(dá)到了忘我的境界。而民族聲樂教學(xué)更多的是先進(jìn)行理論上的傳授,在讓學(xué)生反復(fù)練習(xí),學(xué)生會(huì)覺得枯燥無味。久而久之,學(xué)生沒有了興趣,更缺乏了創(chuàng)新精神。高校的學(xué)生來自五湖四海,每個(gè)地方都有自己的原生態(tài)音樂。若把原生態(tài)的音樂滲透在民族聲樂教學(xué)中,讓學(xué)生在課堂上自由發(fā)揮,盡情表演,相互交流,歌人合一,使課堂成為學(xué)生的天堂,讓學(xué)生的情感自然流露,學(xué)生的興趣自然會(huì)達(dá)到前所未有的高度,因?yàn)樗麄兂俗约合氤模磉_(dá)了自己想表達(dá)的。讓原生態(tài)音樂成為課堂上一道亮麗的風(fēng)景,對(duì)于促進(jìn)學(xué)生全面了解學(xué)習(xí)民族聲樂,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)民族聲樂有著重要意義。
(三)豐富了學(xué)生的音樂知識(shí)
匈牙利著名作曲家和音樂教育家柯達(dá)伊說:“學(xué)校的音樂教育應(yīng)牢固地建立在民族音樂的基礎(chǔ)上?!敝袊且粋€(gè)文明古國,原生態(tài)音樂是祖先留給我們的巨大精神財(cái)富,它需要得到繼承和發(fā)展,而高校作為傳播民族文化的主要陣地,有著義不容辭的責(zé)任。學(xué)習(xí)民族聲樂,首先要學(xué)好祖先留給我們的非物資文化遺產(chǎn)---------原生態(tài)音樂,才可能在聲樂領(lǐng)域中有所作為,它是對(duì)民族聲樂必要的、有益的補(bǔ)充。它既可以促進(jìn)民族聲樂的更好發(fā)展,又可讓學(xué)生的音樂知識(shí)更加豐富。
三、對(duì)高校民族聲樂教學(xué)中滲透原生態(tài)音樂教學(xué)的建議
(一)提高教師素質(zhì),壯大師資力量
教師自身素質(zhì)是實(shí)施原生態(tài)音樂走進(jìn)民族聲樂教學(xué)的前提。高校要重視對(duì)教師原生態(tài)音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。原生態(tài)音樂是相對(duì)于“學(xué)院派”而言的,它是一種來自民間的、原始的、未經(jīng)過加工的唱法。因此,并不是所有的民族聲樂教師都掌握的一種唱法。在這樣的前提下,對(duì)民族聲樂教師的培訓(xùn)就顯得尤為重要。高校除了采用培訓(xùn)的方式對(duì)教師進(jìn)行系統(tǒng)的培訓(xùn)外,還可以發(fā)動(dòng)教師深入民間,虛心向民間歌手們學(xué)習(xí),探索。從而提高自身的專業(yè)知識(shí)水平,為原生態(tài)音樂在高校校園的實(shí)施奠定一定的基礎(chǔ)。
(二)優(yōu)選生源,建立興趣社團(tuán)
在民族聲樂專業(yè)中,有很多熱衷于原生態(tài)唱法的學(xué)生。他們大多數(shù)來自農(nóng)村,熱愛自己的民族,熱愛自己的鄉(xiāng)*。這些學(xué)生對(duì)家鄉(xiāng)有著深厚的感情,樂意學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂藝術(shù),樂意扎根本*。學(xué)校和教師可根據(jù)這類學(xué)生的特點(diǎn),組織學(xué)生成立“原生態(tài)唱法”社團(tuán),為這類學(xué)生搭建一個(gè)平臺(tái)。讓這部分學(xué)生在專業(yè)老師的指導(dǎo)下,有序的學(xué)習(xí)“原生態(tài)唱法”。初次之外,社團(tuán)的存在還可以為所有愛好原生態(tài)音樂的老師學(xué)生提供一個(gè)可交流、切磋的場(chǎng)所。真正的讓原生態(tài)音樂走進(jìn)我們高校校園的課堂。
(三)下鄉(xiāng),走出校門去采風(fēng)
原生態(tài)音樂是自然狀況下生存下來的東西,它產(chǎn)生于民間,流傳于民間,集中反映了老百姓的生活和情感,是最真實(shí)的勞動(dòng)的體驗(yàn)。它始終保持著“發(fā)于心,動(dòng)于情”的本質(zhì),可以喚醒學(xué)生的真情與個(gè)性,讓藝術(shù)回歸本真。原生態(tài)音樂具有來自窮鄉(xiāng)僻壤、清新質(zhì)樸、豐富多彩的風(fēng)格。學(xué)習(xí)原生態(tài)唱法,關(guān)起門來,在校園里“閉門造車”的學(xué)習(xí)方式是不可取的。只有真正的深入到民間,才能見識(shí)到原汁原味的原生態(tài)音樂。因此,高校校園應(yīng)該及時(shí)地把老師和學(xué)生送到有民族特色的鄉(xiāng)間去采風(fēng),以豐富原生態(tài)音樂的素材。
(四)開展活動(dòng),促進(jìn)展示與交流
開展活動(dòng)是促進(jìn)展示與交流的最好的形式。學(xué)生在教室的引導(dǎo)下,系統(tǒng)的學(xué)習(xí)原生態(tài)音樂后。各學(xué)校還要想辦法,幫助這些學(xué)子展示他們的成果。如貴州凱里學(xué)院在2010年就舉辦了第一屆原生態(tài)民族文化藝術(shù)節(jié)。這樣的活動(dòng),不僅可以讓學(xué)生充分展示的自己的才能,還能很好的促進(jìn)“原生態(tài)音樂”的交流,更能為我們的民族文化做很好的宣傳,讓各族的原生態(tài)音樂得到更多人的關(guān)注與發(fā)揚(yáng)。在這一點(diǎn)上,中央電視臺(tái)也已率先做出了表率。近幾年的“青年歌手大獎(jiǎng)賽中,原生態(tài)歌手備受音樂人士和老百姓的喜愛。
四、結(jié)語
原生態(tài)音樂不僅是一種音樂形式,也是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。傳承和發(fā)揚(yáng)原生態(tài)音樂是我們每個(gè)中國人,特別是音樂工作者的責(zé)任和義務(wù)。高校音樂專業(yè)的課堂更應(yīng)該擔(dān)當(dāng)這個(gè)責(zé)任。原生態(tài)音樂在民族聲樂教學(xué)中的滲透,也很好的促進(jìn)了民族聲樂的多元化發(fā)展。通過原生態(tài)音樂走進(jìn)我們民族聲樂的課堂,讓我們民族的瑰寶能更好的得到發(fā)揚(yáng)和繼承,讓我們的民族聲樂教學(xué)走出“千人一聲”的低谷,讓民族聲樂因?yàn)橛性鷳B(tài)而呈現(xiàn)出“百花齊放”的景象。
參考文獻(xiàn):
[1]李曉貳.民族聲樂演唱藝術(shù)[M].湖南文藝出版社,2001.[2]王世慧.從原生態(tài)民歌看民族聲樂的傳承發(fā)展[J].山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2006,(4).[3]史維生.原生態(tài)民歌的保護(hù)與傳承[M].人民音樂出版社,2007.